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昨日、「ユングのサウンドトラック」という本を読み終えました。図書館の最新刊コーナーで見つけた一冊で、映画に関するエッセイということで手に取りました。著者の菊地成孔さんは、昨年の今頃に茂木健一郎さんの「芸術脳」での対談者の一人として取り上げていましたが、このミュージシャンの菊地さんと本書の菊地さんが同一人物であると気づくのにしばらく時間がかかりました。
本書は映画と音楽の関係について菊地さんの豊富な映画体験と深い洞察で綴られたエッセイ集となっています。菊地さんが本書で主張する、映画で最も選曲されたクラシックの曲が、ベートーヴェンの交響曲第７番イ長調Op.92第２楽章Allegretto。・・・と、言われてもクラシック音痴の私には何も浮かばず、YouTubeに音源を求めたのが、カラヤンがタフトを振るコチラ。
＜Beethoven, Symphony No 7, II - Karajan, Berliner Phil＞
http://www.youtube.com/watch?v=LdfNTO_o-3k&feature=related
菊地さんは自説を確かめるために、慣れないネット検索を通じて、船越 聡さんという方のサイトに行き着きますが、菊地さんが指摘した映画はこのサイトに掲載された作品の半分でした。そして、このサイトの膨大なデータベースに舌を巻きます。確かに凄いんです。よくぞここまで映画を観、そこに流れる音楽を特定し、まとめあげられたなと感心します。
＜映画に使われたクラシック音楽の４＞
http://www.geocities.jp/gokuraku_ya/persons/classic4.htm
＜このサイトに掲載された作品群＞（本サイトではアイウエオ順ですが、ここで時系列で示します）
黒猫（エドガー・Ｇ・ウルマー1934）、ローラ（ジャック・ドゥミ1960）、未来惑星ザルドス（ジョン・プアマン1974）、ストーカー（タルコフスキー1979）、女優フランシス（グレイム・クリフォード1982）、ゴダールの新ドイツ零年（ゴダール1991）、不滅の恋ベートーヴェン（バーナード・ローズ1994）、精神の声（こころのこえ ソクーロフ1995）、陽のあたる教室（スティーヴン・ヘレク1995）、ハーメルンのバイオリン弾き（守岡博ほか1996-97TVアニメ）、妖精写真（ニック・ウィリング1997）、処刑人（トロイ・ダフィー1999）（ＤＶＤ特典映像のスクリーンテスト版のみ）、アレックス（ギャスパー・ノエ2002）、臆病者はひざまずく（ガイ・マディン2003）、世界で一番悲しい音楽（ガイ・マディン2003）、ノウイング（アレックス・プロヤス2009）、フルトヴェングラー・ラブ（ロベルト・サッカ2004）、落下の王国（ターセム2006）、帝国オーケストラ（エンリケ・サンチェス・ランチ2007）、アバンチュールはパリで（ホン・サンス2008）、愛のむきだし（園子温2009）
この交響曲第７番イ長調についてウィキペディアでは次のように解説しています。
〜明るく軽快な曲想から広く支持され、現在でも演奏される機会が多い。ベートーヴェンの交響曲中でも最もリズミカルな作品である。・・・作曲は1811年から1812年にかけて行われ、初演は、1813年12月8日、ウィーンにて、ベートーヴェン自身の指揮で行われた。同じ演奏会で初演されたウェリントンの勝利のほうが聴衆の受けはよかったとされるが、それでも初演は成功であり、第2楽章はアンコールを求められた。〜
結局このサイトで見る限り、ベートーヴェンに限ってもこの曲よりも「交響曲第９番ニ短調『合唱』Op.125第４楽章〈歓喜の歌 Ode to Joy〉Presto Allegro assai」、「ピアノ独奏曲バガテル『エリーゼのために Fur Elise』イ短調WoO.59」の方が選曲された回数は多いのでありました。菊地さん、無念。しかし、立派な指摘でした。映画と音楽好きな方にお勧めの一冊です。
＜即興と恍惚〜茂木健一郎と菊地成孔の対談から〜＞
http://blogs.yahoo.co.jp/asongotoh/56931270.html
＜日本を刺激する10人のクリエーターの脳を探る、「芸術脳」（茂木健一郎著）＞
http://blog.goo.ne.jp/asongotoh/e/3557d593942a9cfd6603cf0f235a1d1c
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