パイプオルガンのあり方と難しさ

パイプオルガンという楽器は日本では恐ろしいほどマイナーな楽器だ。
聞いたことない、という人も多いし、私がオルガニストです、と自己紹介すると小学校でブンカブンカとこがなくちゃならないリードオルガンを弾く人だと思っている人がほとんどなのです。
そんな日本でオルガニストとして活動するのは本当に大変だ。
オルガンの普及活動をしようと思っても、してもしてもきりがない。裾野は広く、限りない。
そしてここにオルガンを知らない大多数の人々とオルガンを愛して知りすぎているオルガニストとの間にすさまじいギャップがある。そのギャップは涙が出るほど切ないものです。
日本中の音楽ホールなどで細々と行われているオルガンワークショップというような普及活動はオルガニストとしては何回弾いても何回弾いても、またバッハのトッカータ（ちらり～ん、鼻から牛乳）を弾かなくてはならない場なのです。そうするとオルガニスト達はみな”私はトッカータ演奏マシーンじゃないーー！”と思って、今まで一生懸命勉強してきた難解な曲達を演奏したがるのです。そうすると一般の人々はもちろん敬遠し、それがきっかけで一生オルガンコンサートに足を運ばなくなる・・・・・・。悪循環だ・・・。
オルガニストは常にお客さんに喜んでもらえるコンサートをしなくちゃいけないと思います。それは当然ですよね。お客さんはお金払って時間とって聴きに来てくださっているわけだから、エンターテイナーとして演奏しなくちゃいけない、という面がある。
でも、自分の弾きたくない曲を自分のコンサートで弾く、というのはとても不健康だと思う。自分の弾きたい曲を弾くのは演奏家としての特権だとも思う。
また、一般のお客さんが常に”トッカータ”を聴かされている状況は、オルガンの普及とは呼べないかもしれない、と思う。聴いたことないけど、こんな素敵な曲があるんだ、と思ってくれて、次にまたオルガンコンサートに足を運んでくれたらそれは最高だと思います。
日本でのパイプオルガンのあり方は全ての日本のオルガニストが模索しているところだと思います。難しいなあ・・・。でも何かしないことには始まらないから、私はとにかくいろいろと考えてみることにします。　　彩