2006年03月17日の記事一覧 - 詳細表示

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☆画像（３番目から）と新聞記事は、クリックで拡大します。

森　国枝展

ＧＡＬＥＲＩＥ１４１
名古屋市西区名駅2丁目２３－１４
ＶＩＡ１４１　１Ｆ
2005年10月10日～15日

テーマ

ＢＬＵＥＲＯＳＥ　ＢＥＡＭ
光と水のソナタ

セルリアンブルーの空間にＢＥＡＭ（光）を表現しました。

光と水の織りなす物語です。

色が微かな光を含むとそれぞれに意味が違ってきて、こだわりが消えます。

光によって本来の意味が消え、スリリングな視覚体験で変化した

ＢＬＵＥＲＯＳＥ　ＢＥＡＭの空間に吸い寄せられていきます。

そこに聴こえるのは、いつもピアノソナタです。

♪この個展の作品を個別にアップしていますので、
　詳細をご覧になりたい方は、この記事の下にある「前の記事へ」の文字をクリックして
　ご覧になってくださいませ！

GALERIE141のHP
http://www.h7.dion.ne.jp/~g-141/page011.html#森国枝
☆開いたページの下の方へスクロールしてください。
森　国枝のページがあります。

☆　　　　☆　　　　☆　　　☆　　　☆

ＢＬＵＥＲＯＳＥ　ＢＥＡＭ　　　光と水のソナタ　　　森　国枝

　　　ブルーローズ　　　　　　ビーム　　　　　　　　個展によせるメッセージ２００５

夜の青い闇が猫の足音のようにやってくる深夜のアトリエで

セルリアンブルーの誘惑に身をまかせていると心のありようのままに手が動く。

バラには、青い色素がなく、青いバラは不可能とされてきたが、

バイオテクノロジーによって、薄紫に近い青いバラが咲いている。

ＢＬＵＥＲＯＳＥを「未知の可能性」と意味づけ、制作のテーマとしてきたが、

セルリアンブルーのバラはいつの日か咲くのだろうか？

この色のとりこになって、セルリアンブルーの空間にＢＥＡＭ（光）を描いている。

水にきらめく光は、心の目さえ閉ざさなければ、未知の可能性の宝庫である。

何もないはずの水面に光が移行すると物語や色や形や音が生れる。

重要な色が微かな光を含むとそれぞれに違ってきてこだわりが消える。

今まで大切だと思っていたことがどうでもよくなる。

意外性をつかないと同じことの繰り返しになって飽きてしまう。

やり残したものをつらぬこうとしてもいつの間にか、遠い記憶になってしまう。

思いがけない偶然の造形にうろたえたり、のめりこんだりしながら

置き去りにされた自己をいとおしむ。

アーチストは孤独なのではなく、孤独の方が身のためなのかもしれない。

人間関係に振り回されて自分を見失うからだ。

いいかげんでもきわめてしまえば、アートなのだ。

現れてきたもの、作為のはいらない絵、描いたものから現れてくるものを豊かに持った絵を描きたい。

セルリアンブルーの空間をどう変化させるのか？

ＢＬＵＥＲＯＳＥは、夢みるふりをして光と戯れ、人間の弱さをいとおしむ。

内部へ向かっていく意識を見失わないように、心の中に鳴り響く音を聞き逃さないで光を自分

の中に取り込んでいく。

価値をはぎ取られたものは感性に訴えるものを探す。

心のおもむくままに光を表現すれば、何を表現したいか見えてくる。

イメージは、セルリアンブルーの空間に持続している。

触ることも見ることもできない光を表現する。

変化する不確かなものは未知の可能性を秘めている。

次々に湧き上がる視線の欲望を見透かすように画面が一瞬にして凍りついた時、

光が闇に沈んでいた空間を照らし出す。

光によって本来の意味が消え、スリリングな視覚体験で変化した

ＢＬＵＥＲＯＳＥ　ＢＥＡＭの空間に吸い寄せられて行く。

そこに聞こえる音は、いつもピアノソナタである。

☆　森　国枝プロフィール

＝個　展＝　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　

１９６６　宮崎大学４年生の時に宮崎市で初個展　１９６８　名古屋へ転居

１９８５　ウエストベスギャラリー（名古屋）　　

１９９０　ギャラリー安里SIX（名古屋）　　

１９９２　栄ＮＯＶＡ８Ｆ（名古屋）　

１９９４　ギャラリー安里ＳＩＸ（名古屋）　

１９９９　ギャラリー沙和（名古屋）

２００２　ウエストベスギャラリー・コヅカ（名古屋）

２００５　ＧＡＬＥＲＩＥ１４１(名古屋)　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　

＝２人展＝　

１９６７西村楽器店ホール（宮崎）　

１９７０　おいせ画廊（名古屋）

１９８７　栄ＮＯＶＡ８Ｆ（名古屋）

＝グループ展＝

１９６８　　　　　　宮崎県美術協会長賞受賞　　5人展（宮崎）　

１９７２－９３　　　行動展（東京都美術館）会友推挙（１９８５）退会（１９９６）

１９７２－９４　　　中部行動展（愛知県美術館・名古屋市博物館・名古屋市民ギャラリー）

　　　　　　　　　　　　　　　　佳作賞（１９８２）中日賞（１９９０）

１９８５－９４　　　中部総合美術展・中日展・ART　IN　NOVA・企画女流展など

１９９３・９７・９９・２００４　尾張旭市企画展　

＝執筆関係＝

☆愛知の建築（１９８５－９４）エッセイ連載　

「夢色トーク」「現代のナルシズム」

「その絵に恋をするとピアノが聞こえる」「ロマンの香り」「ハイテクの幻想」「一回性の芸術」

「ポップアート」「夢色プレリュード」

☆中部読売新聞「背景・近景・全景」（１９８７－８８）

「都市・ゆとり」「祭り・美術団体展」「夢・描く」

☆月刊誌・時局（１９８９－９０）短編連載

「恋色に染めて」「ポケットのエンピツ」

「優しさごっこ」「精一杯の笑顔」「死から生をみつめて」「眠りにつこうとする恋に」

「薔薇の香り」「青い響き」「夏色の昼下がり」「透明な感触」「異次元体感」

「白い時間の夢の続き」「蒼い悲しみ」「水の流れのような」「まどろみの余韻」「瞬間の輝き」

「美少年幻想」「熟した眠り」「黒い絵のプレゼント」

☆藤田　豊画集　エスプリ（１９９１）「その絵に恋をするとピアノが聞こえる」

☆鉄鋼技術（東京）（１９９２）「絵の中に夢を咲かせて」

☆宮崎日日新聞・月曜随想（１９９６）

「パソコンの幻想」「サテイのピアノを聞きながら」「光のイリュージョン」

＝デザイン＝

１９７７　CBC（中部日本放送）連続テレビドラマ「女の十字路」挿入画担当

１９８９　渡辺和尾作品集「うたともだち」「風の旅」表紙デザイン

１９９４　渡辺和尾作品集「まみどりに」章カットデザイン

１９９９　川柳あいち表紙デザイン

２００１　松田悦子作品集「屋根のない家」　章カットデザイン

２００５　丸山　進句集「アルバトロス」表紙絵

＝論文＝　

１９６４～６６　

「孤独を探る」「マルセルに於ける愛と自由」「パスカルに於ける人間探求」

「パスカルに於ける人間の幸福について」

☆宮崎市生　宮崎大学学芸学部（哲学研究室）卒業　　愛知県尾張旭市在住