80年代夜話 -東京ディスコ伝説編-　その壱 ( 伝記、自伝 ) - Flyte Tyme －Minority Report－

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４月にWOWOWで放送された「東京ディスコ伝説-Since1968-」と共に昔を振り返りたいと思います。

"ディスコ"という語源はフランス語の"ディスコティック"　レコード置き場という意味だったようです。

第二次大戦後、ナイト・ビジネスとして世界中に広まったディスコが日本に上陸したのが６０年代半ば。
ベトナム戦争の真っ只中であったこの時代、サブカルチャーの中心だった新宿に「踊り場」というダンスホールが次々と誕生しました。
当時はまだ専用のプレーヤーやミキサーなどもありません、バーのカウンターにアンプとスピーカーを置いてレコードをかける、終わったら取り替えてまたかける、この繰り返しだったようです。
その新宿で一世を風靡したお店が「ジ・アザー」、６８年には赤坂に登場した「ムゲン」、この２件が当時のダンス・シーンをリードしていました。

特に「ムゲン」は当時のシーンでは別格、「アイク＆ティナ・ターナー」「サム＆デイブ」「ＢＢ・キング」など、当時の人気スターを次々と呼びライブを見せるなど、アメリカでもその存在は広く知られていたようです。
最新の音響設備、異空間を演出する照明設備など、当時のアーティストたちが様々なアイデアとそのセンスで、それまで見たこともなかった別世界を非日常として表現したのが「ムゲン」でした。

その後間もなく「ムゲン」と同じビルに登場したのが、もう一つの不夜城「ビブロス」でした。
"ディスコティック"という呼び名を日本に最初に持ち込んだのも、この「ビブロス」と言われています。
客層は「ムゲン」と同じく当時の最先端を行く人々、菊池武夫、三島由紀夫、川端康成、コシノ・ジュンコなど、多くの有名人や後のスターを虜にしていたのです。

この２件のお店は当時の最先端であり、その後のディスコ・シーンの基盤を作った起点でありました。
しかし、ここに集まるのは限られた人種だけで、当時の若者達には敷居の高い存在だったようです。

７０年代に入り高度成長期時代を迎えた日本、ディスコの存在も次のステップへと進んで行きました。
７３年にはジェームス・ブラウンが初来日、ソウルという言葉が日本中に広がります。
ディスコという言葉が一般的に使われたのもこの時代、黒人のダンスに憧れ始めた若者がソウルミュージックに耳を奪われ注目したのもこの頃です。

しかし、ダンスに興味を持ち始めたものの、黒人特有のリズム感は簡単に日本人がマネできるほど易しいものではなかったようです。
米軍兵士たちの華麗な踊りを、ただ指を咥えて見ているだけという時期もあったようです。

そんなとき一人の男が現れました。
昨年、６０歳の若さで亡くなったニック岡井さんです。

黒人達の踊りを日本人でも簡単に踊れるようにしたのが和風ステップ・ダンス、７０年代の主流となったこの踊りを日本中に広めたのがニック岡井さんであります。
彼がステップ・ダンスを考案しそれを広めなかったら、誰もが気軽にダンスを楽しめるようにはならなかった。
もしかしたら日本のディスコ・ブームも一過性のもので終わっていたかも知れません。
それほど彼の存在は大きかったということです。

新宿に高層ビルが建ち始めた７０年代中頃、一般的にも認知され始めたディスコは次の時代へ。

大きな波は六本木から始まります・・・。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　つづく。。。
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　