今日の一枚 −絵画鑑賞−

アンニーバレ・カラッチ「ウェヌスとサテュロスとクピドたち」

　ウェヌス（＝ヴィーナス）が半神半獣（山羊の脚をしている）のサテュロスと一緒に描かれている絵は、結構見かける。が、ウェヌスのサテュロスに絡んだ神話を、私は聞いたことがない。愛欲の女神ウェヌスに好色な遊び人サテュロスは、いかにも似つかわしいので、神話には関係なく、画家たちが想像力から勝手に一緒に描いたのかも知れない。

　フィレンツェ、ウフィツィ美術館。

アンニーバレ・カラッチ「豆を食べる人」

　宗教画に登場する人物の仕種や表情の自然さが、こうした風俗画ではストレートに現われる。気取らないテーマ、気取らないモデルのせいで、画家の闊達な筆遣いが余計に生きている。西洋では豆料理が頻繁に出てくるらしい。煮物のほか、豆のスープ、豆のサラダ、メイン料理などのアクセントにも豆が放り込んである。

　ローマ、コロンナ美術館(Galleria Colonna)

アンニーバレ・カラッチ「改悛するマグダラのマリア」

　アンニーバレ・カラッチ(Annibale Carracci)は、初期イタリア・バロック様式の確立者。このように美術書などで解説されるのは、徹底的な写実や劇的な明暗対比によってその後のバロック絵画の方向に大きな影響を与えた、同じくイタリア・バロックの画家カラヴァッジョに対する特徴づけなのだろう。それまでのマニエリスムの奇抜な技巧を捨て、躍動感あふれる自然主義に則った古典美を復権させたカラッチは、イタリア・バロックの端緒を開いた。

　イギリス、ケンブリッジ大学フィッツウィリアム美術館(Fitzwilliam Museum)。

アゴスティーノ・カラッチ「女の肖像」

　アゴスティーノ・カラッチは、カラッチ一族のなかでは傑出していた弟アンニーバレと一緒に工房を営んでいた。アゴスティーノの作品は版画や素描が多いのだが、役割分担のようなものがあったのかも知れない。実際、工房で門下生を教育していたのは、主に彼だったらしい。

　ニューヨーク、メトロポリタン美術館。

アゴスティーノ・カラッチ「バッカスとアリアドネ」

　アゴスティーノ・カラッチ(Agostino Carracci)はイタリアの画家。カラッチの家系は有名な画家一族で、イタリア・バロックを代表するアンニーバレ・カラッチは彼の兄に当たる。私が最も印象に残っているのは、彼の春画めいた版画シリーズ。彼は神話や文学のカップリングを借りて、同種の様々な（ときに無茶な）体位の、性器も露骨な情交シーンを描いている。古くはヌードは、神話画・宗教画の形を取らなければ描けなかったというが、そうした形を取りさえすれば、こういうシーンも描けたわけ（？）。