今日の一枚 −絵画鑑賞−

ヴィヴァン「パリ、モンパルナス駅」

　ルイ・ヴィヴァン(Louis Vivin)も、素朴派としてよく見かける。フランスの画家。彼の絵はパリの風景を描いたものが多い。建物の壁や窓や屋根、石畳など、丁寧に線描するのだが、こうなると遠近法なるものの不備が目立つわけで、手前の人物や乗り物と、後ろの建物との大きさが合っていない。素朴派たちは二足の草鞋を履き替えながら絵を描く人が多いのだが、彼もまた郵便配達夫だった。

　個人蔵。

ボーシャン「風景のなかのギリシャの舞踏」

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　ボーシャンは花の他に、古典を主題とした絵を多く描いている。そこには神話時代の人物たちが登場するのだが、彼らは色鮮やかな風景のなか、これも鮮やかな衣装を、土気色の肌にまとって、どこか虚ろな表情をしてあらぬ方を見つめている。ボーシャンの場合、素朴派の表現不足として片付けられる、こうした原始的な象徴性を、往々にしてモダニズム具象絵画は、意図的に狙っている。

　ロンドン、テート・ギャラリー。

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ボーシャン「花と木」

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　アンドレ・ボーシャン(Andre Bauchant)も素朴派に括られるフランスの画家。庭師の家庭に生まれ、家業を継いで苗木商を営んだ。４０歳を過ぎてから絵を描き始め、朝は絵、昼間は畑仕事、という生活を送ったという。素朴派の画家たちの生活って、実際は大変だったんだろうけれど、現代人から見るとちょっと悠々自適に思えるところがある。ボーシャンの絵はやはり、花の絵が多い。花のバックに風景が広がる。

　下諏訪、ハーモ美術館。

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ボンボワ「舞台登場前」

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　ボンボワは、運河で艀を操り物品を売買する家庭で育ち、転々と職を渡り歩いて、やがて、パリに行くために旅のサーカス一座のレスラーとなる。パリでは、昼間に絵を描くために、夜間、印刷工として働いたという。やがて絵に専念し、後年、ナイーブ・アートとしての評価を得る。これが自分の画風だ、と早いうちから型にはめなくても、描き続ければ、おのずとその人なりの画風ってできるもんだ。好きに勝るモチベーションはない。

　ニューヨーク近代美術館。

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ボンボワ「池のなかの帽子」

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　カミーユ・ボンボワ(Camille Bombois)は、アンリ・ルソーに代表される、いわゆる素朴派に括られるフランスの画家。素朴派と言っても、彼らの画法には、誰が誰の影響を受け……という関係はほとんどない。４０代間近でとうとう画家を志した彼の絵は、迷いのない、エネルギッシュな印象。幼い頃、水上生活をしていた彼は、水辺の絵を多く描いた。彼のごつい女性たち、「お熱いのがお好き」のジャック・レモンとトニー・カーティスを思い出す。

　下諏訪、ハーモ美術館。

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