今日の一枚 −絵画鑑賞−

グレコ「トレド眺望」

　人生半ばにドレドに移り住んだグレコが唯一残した風景画。が、影を帯び、光を含んだ暗寒色のトレドの街は、グレコの作風そのまま。この霊妙なトレドは、実景とは随分と異なるところがあるというから、むしろグレコの心象風景なのかも知れない。１９世紀に印象派らによって再評価されたというのも、うなずける。

　ニューヨーク、メトロポリタン美術館。

グレコ「キリスト」

　グレコの様式化された人物像の特徴と言えば、流れくねる長身の人体だが、この顔かたちも、特徴の一つのように思う。対象を真っ直ぐに見つめる、達観したような穏やかな表情。グレコの描く表情が、長いこと頭から離れなかった時期があった。この表情をだけ見ていると、グレコがいつの時代の画家なのか、分からなくなることがある。

　プラハ国立美術館。

グレコ「福音書記者聖ヨハネ」

　エル・グレコ(El Greco)はスペインで活動したマニエリスム期最後の画家。「エル・グレコ（ギリシア人の意）」はクレタ島出身である彼の通称で、本名はドメニコス・テオトコプーロス。グレコの絵は、マニエリスムの特徴の域を出ていないのに、やけに現代的。全体に暗い、奥行きのない画面に立つ人物は、嵐のような空に溶け込むように揺れていて、不可思議な青白い光を帯びている。

　マドリッド、プラド美術館。

モラレス「十字架を運ぶキリスト」

　解説によれば、モラレスは生涯のほとんどをポルトガルの国境近くの古都、バダホスで活動し、当時のスペイン宮廷絵画からの影響をあまり受けなかった、とある。宗教画にしては庶民的な感じがするのは、宮廷文化から遠ざかっていたせいかな。それでもスペイン絵画の伝統とされる精神性は滲み出ている。むしろ彼のような画家が、そうした伝統を先駆したのかも知れない。

　スペイン、バレンシア、総大司教美術館(Museo del Pariarca)。

モラレス「授乳の聖母」

　ルイス・デ・モラレス(Luis de Morales)はスペイン、マニエリスム期の画家。聖書を主題とした宗教画、特にキリストの受難を描いた画家として、「聖なる画家(El Divino)」と呼ばれたという。その引き伸ばされた人体表現は、エル・グレコに先立つらしいが、暗い背景のなかに光を帯びた人物が浮かび上がる明暗対比、やぼったく見えなくもない、村娘のような聖母の描写などは、バロックにも通じている。

　マドリッド、プラド美術館。