今日の一枚 −絵画鑑賞−

クラムスコイ「ミーナ・モイセーエフの肖像」

　イワン・クラムスコイ（前掲）は移動派を主導した、１９世紀後半ロシアを代表する画家。彼の肖像画は構図も色彩もシンプルで、その分、モデルの内面性に眼を向けさせる表現となっている。当時の著名人の肖像画も数多いけれど、身近な人物や農民などをモデルにしたものは、忘れがたい素朴な輝きを放っている。この絵は来日していたもの。

　サンクトペテルブルク、国立ロシア美術館展。

ペロフ「市街門のそばの最後の居酒屋」

　ロシアの移動派は、貧困のなかで生きる人々を描いた。それらの絵に人間性を感じるのは、画家が貧困そのものではなく、人々の実直さ、質素さ、不屈さ、謙虚さなどに眼を向けていたからだと思う。貧困には無知や粗野も付きまとう。描かれる人々が温かく、力強いのは、虐げられているからではなく、虐げられてなお人間的であるからだと思う。

　モスクワ、トレチャコフ美術館。

ペロフ「文豪ドストエフスキーの肖像」

　ロシア社会の下層で暮らす人々の生活を描き続けたペロフだったが、後年は肖像画も手がけた。当時名の知られたロシア知識・文化人の肖像画も多く、なかでもドストエフスキーの肖像は有名。クラムスコイもそうだが、ペロフの描く人物もまた、思索するモデルの深い内面性が表現されている。

　モスクワ、トレチャコフ美術館。

ペロフ「墓地の孤児たち」

　ワシーリイ・ペロフ(Vasily Perov)は、ロシア風俗画の巨匠。若い時期から才能を発揮し、奨学金を得てパリに留学。帰国後はクラムスコイらと移動派を主導した。貧しい人々の生活を描いた絵が多く、それらの絵からは彼らへの優しい同情と共感が伝わってくる。絵は評価されたし、アカデミーの教壇にも立ったが、無償で教えたり、絵を安く売ったりなどで、貧困のなか死んだという。この絵は今回の「国立ロシア美術館展」に来ていたもの。

　サンクトペテルブルク、国立ロシア美術館。

クインジ「森の月光、冬」

　クインジは後年、アカデミーで教鞭を取り、数々の画学生を教えた。あるとき彼は、アカデミーの権威に対して抗議した画学生たちを支持。そのためにアカデミーから免職されるが、それ以後も個人的に学生たちを教え続けた。クインジが教えたなかには、レーリヒなど、優秀で興味深い画家たちが数多く揃っている。

　サンクトペテルブルク、ロシア美術館。