今日の一枚 −絵画鑑賞−

アンジョルラス「手紙」

　デルフィン・アンジョルラス(Delphin Enjolras)はフランスの画家。暗い室内でリラックスする、灯火に照らし出された女性の絵を多く描いた。パステルを得意とし、油彩によるものも、まるでパステルのような大胆な筆致。そのくせ、女性の肌を微妙に滑らかに表現している。どうもマイナーな画家らしく、この絵はこの画家！　と言えるほど独特の絵を描くのに、バイオグラフィは見つからなかった。この絵、以前、友人の絵描きが１００円の１６色パステルで模写していたが、とてもよい出来だった（１６色で描くところが凄い）。

　個人蔵。

ブーランジェ「奴隷市場」

　例えば、美しいものしか描かない画家は、現実の醜いものから眼を逸らしているから、美しいものしか描かないのかも知れないし、逆に、現実の醜いものを直視しているからこそ、絵のなかでは美しいものしか描かないのかも知れない。画家が描く対象に、画家がどんなメッセージを込めているのか（あるいはそもそもメッセージなど込めていないのか）は、画家自身を知らなければなかなか分からない。絵というのは言語と異なり、描き手が込めたメッセージが正確に受け手に伝わることは稀だと思う。

　個人蔵。

ブーランジェ「骨壺を持つ女」

　ギュスターヴ・ブーランジェ(Gustave Boulanger)はフランス、アカデミズムの画家。ルフェーブルと並び、後にアメリカ印象派となる多くの画家たちを教えた。自身は早くに孤児となり、ドラローシュに師事。アングルからも影響を受けたらしい。アカデミズムの絵って、画題や技法は伝統的なのだけれど、結構、画家の好みが現われて多種多様。ブーランジェは東洋趣味。人物よりも風俗のほうに関心があったみたい。

　個人蔵。　　　

ルフェーブル「プリマドンナ、ヴィットリア・コロンナ」

　男性と女性とでは、概ね女性のほうが美しい、とよく聞く。思春期を過ぎる頃から、どんなに不美人な女の子でも美しくなるのだ、と。私はそれが不思議だったっけ。動物はオスのほうが美しい場合が多いよね？　と考えたりして。赤ちゃんが可愛いのは大人に守ってもらうためだという、じゃ女性が美しいのも、男性に庇護してもらうためなのかな？　と勘繰ったりして。……とにかく、絵画のなかでは確かに女性のほうが圧倒的に美しい。

　所蔵不明（調べていない）。

ルフェーブル「マンドリンを持つ少女」

　アカデミックな絵が、いわゆるアカデミズムと呼ばれるようになる時代、彼らアカデミズムの画家たちは、サロンからことごとく印象派を落選させて、後世、保守的だの型通りだの古臭いだのと評価された。もちろん、絵画史に革命的な手法をもたらした印象派と比較しての評価なのだけれど。だが、後に印象派のスタイルを取るアメリカの若き画家たちがパリに留学した際に、絵画技法を教えたのはアカデミズムの画家たち。ルフェーブルもその一人で、彼の教室からはアメリカ印象派がわんさと巣立っていった。

　個人蔵。