不あがり

海老原喜之助 ポアソニエール 何とも言えない清涼感のある美しさ。

海老原喜之助　ポアソニエール　何とも言えない清涼感のある美しさ。

 

 

この絵も作家洲之内徹氏のコレクションである。

 

この絵に説明はいらない。

 

一様ポアソニエールという意味は

フランス語で魚料理を専門に作る人を、

男性はポアソニエ、

女性をポアソニエールと呼ばれるそうだ。

 

その意味を今回投稿するために調べて初めて知った。

 

しかしそんな意味はどうでも良い。

この絵を見ると嫌な事が忘れられる。

 

そんな気にさせてくれる。

その清涼感のある美しさ。

 

魚を頭に乗せているのに魚の匂いが感じられない。

それもこの絵ではどうでも良い事である。

 

ただただ、この女性は美しい。それだけである。

嫌味が無い。

 

とにかく美しい。それだけである。

そんな絵である。

 

この暑い季節を乗り切るために

この絵を見ると少しは涼しくなるのではないか。

そんな気がした。

 

 

 

 

 

 

長谷川利行（1930年作） ガスタンク街道 その驚きと慄きがある。そして媚が無い。

長谷川利行（1930年作）　ガスタンク街道　その驚きと慄きがある。そして媚が無い。

 

 

この絵を見たのはテレビか何かで観た。

一発で惚れ込んだ。上手い絵ではない。

おそらくこのガスタンクの大きさと形に

この画家は惚れ込んだのでは。

 

赤茶色をした。タンクの色。

これはおそらく鉄錆によるものでは。

 

当時、これ程の建造物は無かったはずだ。

それに驚き慄き描いたのでは。

 

生涯浮浪の身となり。家を持たず定住せず。

死んで逝った男であるという。

 

画家というものは安定を求めると目が曇る。

そして絵がダメになる。

 

画壇で地位名声を得た画家で素晴らしい作品を

残した者を私は知らない。それは先ず己の作品ではなく。

己の生き残る道を求めてからの作品であるからである。

そこには売れる作品。媚を売った作品しかない。

その者が死んだあとはただただ暴落のみである。

それは当然の結果である。

 

作品に命が入っていない。

自分の命、あるいは家族の命を守るために

描いた絵に作家の心は入らない。

その名前だけで売れた絵は、いずれはゴミなる。

 

長谷川の絵にはそれが無い。

この対象に惚れ込んで描いている。

だから絵に力がある。

 

 

 

 

 

 

フェルメール 真珠の耳飾りの少女。 瑞々しい可愛さがある。

フェルメール　真珠の耳飾りの少女。　瑞々しい可愛さがある。

 

 

この絵とダビンチのモナリザを比べる方がいる。

しかし全く別物である。

 

モナリザは神の領域までいった描き方であり。

その中にダビンチ自身が入っている。

 

しかしこの少女は。少女そのものだ。

振り返ってこちらを見ているだけである。

その目に何の疑いも無い。

ただただ、こちらを見ている。

 

決して人を惹きつけようとしている目ではない。

そして唇の何と瑞々しいことであろう。

 

 

この少女の中にはフェルメールは入っていない。

あくまで当時の少女のままである。

そこに魅力がある。

 

そしてその眼差しだから

私たちは惹きつけられるのではないか。

 

 

 

 

 

 

クリムト 接吻 幸せのオーラで守られた肢体。

クリムト　接吻　幸せのオーラで守られた肢体。

 

 

若い頃は気がつかなかった事だが。

人が愛し合い。その喜びを共にする時。

独特の幸せのオーラが存在する事に気づいた。

これは何ともいえない温かい気持ちにさせてくれるものだ。

 

その近くにいるだけでこちらまで温かい気持ちにさせてくれる。

この絵を見た時まさにその極致ではと思った。

 

接吻という題名だが。口を合わせているわけではない。

 

しかし体は一体となっているように描かれている。

一つの塊として描かれている。

 

この表現は彫刻の表現に近い。

彫刻では手足の処理が非常に難しい。

その処理により作品そのものがダメになる事がある。

 

この作品は絵画でありながら、

その手足の処理が殆ど完璧になり。

女性のシルエットが判る程度である。

 

この二人の関係がどんなものかは判らない。

もはやそれを知る必要も無い。 

これ程一体となった二人にそんな心配は無い。

 

それは安定した形となっているからである。

どんなに危うい関係であろうと。

そこにつけこむ余地は無い。

そしてそれは黄金のオーラで守られている。

 

 

 

 

 

ゴッホ ジャガイモを食べる人たち。初期の傑作。その労働に対する僅かな食事だが。そこに感謝と喜びがある。

ゴッホ　ジャガイモを食べる人たち。初期の傑作。その労働に対する僅かな食事だが。そこに感謝と喜びがある。

 

 

私がゴッホが好きだと言った事がある。

それは小学生の頃だった。

すると知り合いがゴッホの画集を買って来てくれた。

しかしその画集を見て驚いたものである。

 

私が好きだと言ったのは、

後にアルルで描かれた向日葵を指していたからだった。

 

そのあまりの違いに声も出なかった。

しかしその絵は良く描かれていた。

 

黒く日焼けした肌。節くれだった手。

農民の苦労。ジャガイモしか食べられない貧困。

 

しかしゴッホは、

その貧困の中でも決して暗くならず

ジャガイモを食べて逞しく生きている

その人たちに素直に感動して

描いていたのではないか。

 

彼の絵はこれからどんどん変わっていくが。

その心は変わる事は無かった。

いつもその対象物に対して感動。

あるいは尊敬。慈しみ。

その対象物にいつも自身の心が反映されている。

 

その時の気持ちが素直に表れる画家であった。

だからどんな人が見ても素直に心に響く。