Allen's Music Diary

Goodbye Yahoo!ブログ

Sat, 31 Aug 2019 00:02:54 +0900

このブログを開設して今年でちょうど10年となりました。
この節目の年にYahoo! ブログのサービスが終了になるとは思いもよりませんでした。

大げさですけど、年を重ね自分が生きた証を何かしら残したいと考えた時、このブログを思いつきました。
こらからも、音楽に心を動かされた時の記録としてブログを続けていきます。
引越し先は以下になります。
これまでどおりまったく独り言のような内容ですが、音楽好きの方の来訪は大歓迎です。

引越し先（FC2ブログ）→　https://cw7ysg.fc2.net/

これまでありがとうYahoo! ブログ

『Goodbye』ELTON JOHN

ヤングミュージックショーのエルトン

Thu, 29 Aug 2019 00:11:19 +0900

エルトン・ジョンの自伝的映画『ロケットマン』が始まりました。
エルトンと言えば中高校生の頃夢中になって聴いていた思い出が蘇ります。
高校の友達に借りた『ピアニストを撃つな!』や『黄昏のレンガ路』、
NHK FMサウンドオブポップスでエアチェックした『カリブ』、自分で買った『ホンキー・シャトー』『キャプテン・ファンタスティック』。
でもストリングスアレンジによる数々の名作が収録された初期のアルバムは、当時手に入れることができませんでした。

ただ、アルバムの代わりにロイヤルフィルハーモニーと共演したコンサートの音源を繰り返し聴いておりました。それは大学の頃だったかＮＨＫの『ヤングミュージックショー』で放送されたもので、テレビをカセットに繋いで録音したものです。セットリストは『僕の歌は君の歌』から『マッドマン』までのベスト盤と言ってもいいものです。クラシカルなエルトンの魅力を堪能できる素晴らしいライブビデオでした。

あのカセットは今聴くことが出来ませんが、今ならひょっとしてあのライブＤＶＤかCDが発売されているかもと思い、アマゾンを調べてみたのですか、残念ながらありませんでした。そこでユーチューブを検索したところ音声のみアップされているのを発見しました。
聴いてみると昔聴いた音に違いありません。
ソース元はあのコンサートの海賊盤ＣＤのようです。
さらに調べていたら、そのCDがヤフオクに出品されているではありませんか！それもオークション終了まで残り時間1時間です。
何というタイミングの良さ！
結果、無事に落札することができました。

さて、ヤフオクの結果を待つ間、さらにユーチューブを探っていくと、放送されていたと思われる動画も発見しました。それも全曲まるごと入っています。
コンサートホールなど僕の記憶と若干違う部分もありますが、なにせ今から40年前に1回見ただけですのでそんなものでしょう。インパクトが強かったコーラス隊やアコギのアップなどのショットは記憶どおりです。
そして音の方は耳に刻みこまれた正にあの演奏です。
この動画は画質も音も悪く、たぶん放送されたものを家庭用のレコーダーで録音したものと思われます。調べてみたら海賊盤らしきDVDもあるようなので、ソース元はそれかもしれません。

さて、これらCDも動画もそれぞれ収録された日付が記されていたのですが、これが同じ日でないのです。
ＣＤが1971年3月3日、動画は1972年2月5日。単なる記載ミスなのか別々の日に行われたコンサートなのか、動画はヤングミュージックショーのもので間違いないと思います。CDはちょっと聴いただけではわからないくらい同じに聴こえます。
まあ同じでも違っていても、どちらもいい演奏には違いありません。
エルトンとオーケストラのライブアルバムはその後正式に発売されておりますが、若々しい歌声とオケ・バンド・コーラス隊が一体となったこの1972年？のパフォーマンスが最高です。

ELTON JOHN "LIVE ROYAL FESTIVAL HALL" 1972
ROYAL PHILHARMONIC ORCHESTRA - Royal Festival Hall London 5 February 1972

クロスオーバーイレブン2019夏

Sat, 17 Aug 2019 22:24:06 +0900

今週NHK FMでクロスオーバーイレブン2019夏が放送されました。
1978年にレギュラー放送が始まり、2001年に一度は終了しましたが、リスナーの熱いの要望に応えて、2009年からは毎年期間限定で復活オンエアーされています。
この番組の思い出については過去のブログに書きこんでいますのでご覧ください。
https://blogs.yahoo.co.jp/cw7ysg/6348531.html

以前この番組のＣＤが発売されたという情報は知っていたのですが、毎年復活オンエアーがされていたということは、なぜか全く知りませんでした。たまたまJK4HNN/とっとりLC575さんのブログを見ていて知ったもので、その日は５日間（５話）のうちの第３話ということであわてて聴いた次第です。

この第３話の選曲は僕の好きな小倉エージ氏によるもので、第４話と第５話は大伴良則氏だったので何とか間に合いました。
番組が始まってから40年も経過しましたが、あの当時の曲を中心にするのか、現代の曲も入れるのか興味深く聴いておりました。やはり当時のリスナーを意識してか昔の曲が中心となっていますが、その中でＣＨＯＮという2008年に結成された４人組インストロックバンドの曲が朗読を挟んで３曲も流れていました。
このバンドのことは知らなくて、最初聴いたときは日本のロックインストバンドのｔｏｅかと思いました。ノンディストーションのギター二本が絡み合うようなフレーズとドラムの存在感が大きいところがそっくりだったのです。
古い曲も新しい曲も違和感なく番組の雰囲気に溶け込んでいたのはさすがの選曲だと思います。また、いい曲は時代を超越するということを改めて感じました。
一方、久々に聴く津嘉山正種氏のナレーションが昔聴いていた時の印象と少し違うのが、時の流れを感じさせられました。

それにしても全ての曲が僕好みだったので、やはり小倉さんだなとうれしくなったのと同時に、第１話と第２話を聴き逃したのがくやしくなりました。

オープニングとエンディング（津嘉山正種氏の声が若いので当時のものと思われます）
オープニング

エンディング

ショーケン

Tue, 09 Jul 2019 23:18:55 +0900

NHK大河ドラマ「いだてん」の第二部が始まりました。
巷では史上最低の視聴率と話題になっていましたが、僕は毎週楽しみに見ています。
コテコテの時代劇ファンの人に、斬新なクドカンの脚本がミスマッチだっただけで、ドラマとしては良く出来ていると思います。

さて、第二部から登場した高橋是清役としてこの春亡くなられた萩原健一ことショーケンが出演していました。これが遺作となるのでしょうか。
ショーケンのファンではありませんが、「太陽にほえろ！」をはじめ「傷だらけの天使」などテレビドラマではずいぶん楽しませもらいました。NHKに「アナザーストーリーズ運命の分岐点」という番組がありますが、先月ドラマ「太陽に吠えろ」における知られざる彼のエピソードが取り上げられていました。

ドラマの初代主役に抜擢されたショーケンは、一話の脚本を見て自分とかけ離れたキャラ設定（坊やというニックネームだったとか）に難色を示し書き直させたそうですが、ドラマの音楽にも注文をつけたそうです。
当初石原裕次郎が希望していたのはジャズだったそうです。しかし萩原はロックにこだわりました。さらに演奏はそれまでの定番であったスタジオミュージシャンではなく自分のバンド仲間の起用を求めたそうです。
ショーケンに言わせれは、大先生の曲であろうが譜面どおり演奏するのはだめ、ロックバンドはその場のノリやアイデアを膨らますことによっていいものができると考えたのです。
完成したものをテレビ局の上層部やスポンサーに聞かせたときの反応は冷ややかだったそうです。
1972年当時、ロックを劇伴に使うことは常識外れでしたが、大人がダメというものなら逆に若者にうけるのではと、採用した結果若者たちの心をとらえて大ヒットしたのでした。
初めてのドラマ出演にも関わらず、自分がこうと思ったことには一歩も引かないショーケンは驚きですが、そんなショーケンを裕次郎は暖かく見守ったそうです。
常識にとらわれず新しいことにチャレンジすることから成功が生まれたという話ですが、あの名曲が生まれたのはショーケンのおかげだったとは知りませんでした。

改めて　合掌

プラネタリウムみたいな客席でした

Sat, 16 Mar 2019 23:48:10 +0900

本日、品川プリンス club eX というホールでライブを見て来ました。
品川プリンスホテルにはエプソン品川アクアスタジアムがあって以前行ったことがあったのですが、ホールのことは知りませんでした。
出演アーティストはJiLL-Decoy associationです。9作目のアルバムのリリースツアーファイナルです。
このホールは円形で中心にステージがあり、それを取り囲むように客席が配置されています。
アリーナやドームのライブで客席の中にサブステージがあるのは見たことがありますが、こんなスタイルで見るのは初めてです。

僕の席は前から3列目！でもステージの真横よりさらに回り込む南南西の位置。斜め後ろからバンドを見る位置です。さらにドラムセットが目の前にありました。
こんな場所でライブを見ることはまずないと思います。
ドラマーを斜め後ろから、それも目の前で見るので手元や足元が丸見え！普通はヴォーカルを中心に他の楽器に目を写しますが、生音の迫力もあってか、今日の主役はドラマーでした。ドラマーに見とれ、そのプレイをつぶさに見ることで、まるで自分がドラマーになった気分でした。

このライブ、会場の他にもユニークな点が２つありました。
１つはビッグバンドと共演だったのですが、ビッグバンドの場所が2階のボックス席だったことです。スペースがないのを逆手に取ったことは、視覚的にも音響的にも成功でした。
もう一つは未就学児が多かったことです。
これは、ジルデコが幅広い層の人々と音楽を共有したいという思いから、料金を無料にして子供連れの参加を推奨したためです。
コテコテのジャズライブだと、これは批判を受けそうですが、ジャニーズのライブなどでは子連れはよく見かけます。ジャズ・ポップス・ロックをベースにした聴きやすく万人が共感できるジルデコならではだと思います。そして観客もそれに答えて大人の対応をして、皆の思いが一つになりました。

鍵穴のジャケット

Fri, 22 Feb 2019 00:05:04 +0900

休憩時間にユーチューブを見ていたら、ホーム画面のおすすめ動画に「Char meets うじきつよし～TALKING GUITARS＃27」という番組がありました。
知らない番組でしたが、ギタリストCharがゲストとギター談義したりセッションする番組なんだろうと思い、見てみることにしました。

子供バンドのうじきつよしと言えば、頭にアンプをのせてプレイするのを思い浮かべますが、演奏は聴いたことがありません。僕にとってはミュージシャンというより、自転車に乗っているおっさんです。というのは、司会で出演しているNHK-BSの自転車番組『チャリダー』を時々見ているからです。最近は髪の毛も短く白髪頭ですが、この番組が収録されたのはかなり前のようで、長い黒髪をなびかせ、若若しくミュージシャンらしいルックスです。

トークはギターやバンドを始めたきっかけ、影響をうけたミュージシャン等の話題が中心でした。曲とかギターの話はミュージシャン目線のマニアックな話で面白かったです。特にグランドファンクの「ハートブレイカー」は、自分も高校時代にバンドで演奏したので、”ｱﾙｱﾙ”的に共感できました。
Charが耳コピしたフレーズなんかを実際にギターを弾いて解説するくだりも良かったです。

うじき氏が、ものすごく影響を受けたバンドというのがHumble Pie（ハンブルパイ）だったそうです。
僕にとってハンブルパイは馴染みがなく曲も聴いたことがありませんが、１つだけ接点がありました。それは中学の頃だったか、音楽雑誌（多分『音楽専科』）で見たアルバムの広告です。アルバム名こそ記憶にありませんが、その広告の写真だけは強烈に僕の脳裏に焼き付いていました。
調べたところ「サンダーボックス」というアルバムでした。外ジャケが鍵穴のデザインで、内袋はトイレで女性が半裸で座っている写真というものです。鍵穴から内袋の写真がちらりと見える仕掛けです。
この内袋の写真が広告に載っていたのがきっかけで、僕の頭にハンブルパイがインプットされたのです。
でも、なぜかその後も曲やバンドの写真などは認識する機会がなく今日に至っています。

1970年代の名バンドは後追いで数々聴いてきましたが、ハンブルパイはもれておりました。
さっそく図書館から何点か借りて聴いたら、僕の好みにピッタリなので驚きました。
特によかったのは名盤と言われる「パフォーマンス～ロッキン・ザ・フィルモア』「スモーキン」です。スティーブ・マリオットのヴォーカルは時にロバート・プラントに聞こえる時があったり、ツインリードギターなので、ブルース系の曲は初期のツェッペリンやオールマンブラザーズバンドを彷彿させます。.
ピーター・フランプトンは「ショウ・ミー・ザ・ウェイ」で知っていたのですが、彼のギタリストとしての真の実力も知ることができました。

正直、うじきつよしにはあまり興味がなく、他のギタリストの回を見てみようとも思ったのですが、とりあえず見たおかげで、ハンブルパイと再会しファンになりました。

「I Don't Need No Doctor [Live]」Humble Pie

「いや～、素人にはわかんないよ」

Wed, 09 Jan 2019 21:15:46 +0900

お正月の特番としてNHK-BSで放送された『細野晴臣イエローマジックショー２』で、YMOが再び演奏するところを見ました。

昨年結成40周年を迎えたそうですが、調べたところ3人揃って演奏するのは2012年以来と思われます。

僕が最後に彼らを見たのは、2010年にNHK教育テレビで放送された「“スコラ”坂本龍一音楽の学校」です。ただ、その時はベースとドラムの説明をするために3人で演奏するも、オリジナルは演奏していなかったと思います。

番組名に2とありますが、1は見ていません。

1が放送されたのは2001年とのこと。今回もその時と同じように3人が老人に扮して褞袍（どてら）を着て演奏しました。同期なしのスリーピースバンドスタイルで、シンセサイザー、エレキベース、生ドラムのみというYMOらしからぬスタイルで2曲演奏しました。

1曲目「RYDEEN 」の演奏が終わると、なぜか3人ともばつが悪そうに「ま、いいか」「こんなもんかな」ともらしていました。細野さんが「前より全然下手になっちゃった」と言うので、宮沢りえさんたちが「そんなことないよ～」と否定すると「いや～、素人にはわかんないよ」とバッサリ。一同爆笑。

これのくだりはうけました。確かに多少もたれ気味のところもありましたが、バンドスタイルで一発録りという中で人間味あふれる演奏を見ることができて面白かったです。

2曲目は僕の予想通り、星野源がマリンバで参加した「FIRECRACKER」でした。独学で覚えたのでトレモロの粒立ちや音色は打楽器奏者とは違うと思いますが、ライブやレコーディングで鍛えられた腕前をしっかりと披露しました。

ユーチューブに2001年の時の演奏がありました。これと比べたら素人でもわかりました。

こちらは今回の演奏です。

グリコのおまけ以上

Mon, 31 Dec 2018 22:40:01 +0900

星野源のニューアルバム『POP VIRUS』がリリースされました。
大ヒットした「SUN」が収録された「YELLOW DANCER」から３年ぶりとなる5枚目のアルバムです。昨年は「恋」ダンスがブレイク、今年もドラマやアニメのテーマソング3曲がチャート1位になるなど勢いが止まりません。

はたして今度のアルバムはどんな内容になるのか、期待を持って予約したCDが届きました。
前作では星野流ブラックミュージックという新境地を開きました。今作は前作のポップ路線をさらに幅広く展開した曲で構成されています。
テレビドラマのテーマのようにキラキラした曲から、玄人好みの渋い曲までバラエティに富んだ内容で多いに楽しませてもらいました。
僕的に特筆したいのはハマ・オカモト（ダウンタウンのハマちゃんの息子）のベースです。ロックバンドOKAMOTO'Sのベーシストですが、自身のバンドとジャンルが違うにもかかわらず、スタジオミュージシャンのようなテクニックとセンスのいいプレイは流石です。

さて、このCD（初回限定盤）には、特典としてスタジオライブを収録したBlu-rayディスクがついています。
実を言うと、本編よりも特典映像が目当てと言ってもいいくらい、この映像を見たいがために初回限定盤を購入しました。
狭いスタジオの中で至近距離から撮影しているので、まるでその場に立ち会っているかのような臨場感です。ジャムセッションのよう雰囲気で、ポップミュージックではあまり見かけないシチュエーションです。
星野源バンドといってもいいくらいお馴染みのメンバーからは、一体となって音楽する喜びというものが伝わってきました。

特典映像と言えば、前作「YELLOW DANCER」にも武道館での弾き語り1人ライブの特典映像が付いていました。星野源のアコギを耳コピしている僕にとっては最高のプレゼントでした。
他のアーティストに比べて星野源の特典は大サービスです。
ふと昔のグリコのおまけを思い出しました。本体のキャラメルよりも、おまけを目当てにキャラメルを買わせようというものでしたが、僕にとって特典映像は、グリコのおまけ、いやそれ以上、本体も同じく素晴らしいので、グリコのおまけ以上です。

「肌」【Studio Live】

「Pop Virus」

フィギュア全日本男子SPであの曲が

Sun, 23 Dec 2018 23:24:28 +0900

フィギュアスケート全日本選手権が開催されています。昨年は会場が地元で、運よくチケットが当たったので男子フリーを生で見ることができました。でも今年は大阪ですのでテレビ観戦となりました。

昨日の男子ショートプログラム、あの羽生選手が欠場するも、三連覇を目指す宇野選手や、突如現役復帰した高橋選手が出場するということで注目して見ていました。
二人の演技の結果はニュースで報道されているとおり素晴らしく感動ものでした。
昨年よりも精悍になった宇野選手は直前の練習時のアクシデントにもかかわらず、気迫のこもった演技で１位。また、高橋選手も４回転こそ飛びませんでしたが、誰をも魅了する抜群な表現力で２位となりました。

さて、フィギュアスケートで毎回注目するのは音楽です。これまでも印象にのこった音楽についてブログにアップしてきましたが、４回目になります。
今回注目したのは宇野選手の音楽です。すでに今年のプログラムとして使われていたようですが、初めて知りました。
その曲はロックの名曲Led Zeppelinの「Stairway To Heaven」です。演奏しているのはRodrigo y Gabrielaというメキシコのギターデュオです。
まったく知らないアーティストでした。アコースティックギター２本でフラメンコギタースタイルのインストルメンタルナンバーとなっています。
大好きな曲の上に、アコギのインストには目がない僕なので、いい曲が使われたと言いたいところですが、ちょっと微妙な感想です。
フラメンコギターも好きですが、このカバーは自分のipodに入れてまで聴くかというと、そこまで心に響きませんでした。でも、フィギュアにフラメンコギターはしばしば使用されますし、宇野選手の切れ味鋭い演技にマッチしていました。
ただ技に合わせて編集するので、音楽的な流れが不自然になるので、僕としては純粋なフラメンコ曲で沖仁さんにでもオリジナルの曲を弾いてもらった方がよかったと思います。もしかすると世界選手権を見据えて世界的に有名な曲を使用する戦略なのかもしれませんね。
一方高橋選手の曲は坂本龍一の曲。こちらも世界的に有名なアーティストですが、対照的なしっとりとしたアコースティックピアノの曲。編集もあまり気にならず高橋選手の世界に引き込まれました。

画質は悪いですが二人の演技を見ることができます
宇野選手の最後の方は別の曲をもってきているようです。

これまでのフィギュア関連の投稿です。
https://blogs.yahoo.co.jp/cw7ysg/9221549.html
https://blogs.yahoo.co.jp/cw7ysg/10373403.html
https://blogs.yahoo.co.jp/cw7ysg/37399322.html

心配無用でした

Sun, 16 Dec 2018 23:08:53 +0900

12月13日、大ヒットアニメ「君の名は。」の新海誠監督の3年ぶりとなる最新作「天気の子」の製作発表会見が行われたそうです。
一方その前日、「君の名は。」の音楽を担当し、テーマ曲「前々前世」のヒットで知られるRADWIMPS（ラッドウィンプス）も、約２年ぶりにニューアルバムをリリースしました。
どちらもヒット作の次の作品ということで、どのような方向性の作品となるのか、前作を超えられるのかなど気になります。
まずは予約していたRADのCDが届いたのでさっそく聴きました。

RADを初めて聴いたのは2006年、4枚目のアルバムがリリースされた頃でした。
最初はBUMP OF CHICKENと雰囲気が似た曲があったので、二番煎じかと思いましたが、色々聴いてみると、強烈な個性を持ったバンドであることがわかりました。
独特なストーリー性を持った歌詞と、日本的でメロディアスな曲が持ち味です。
また、口に出して言うのは恥ずかしくなるようなことや、攻撃的な言葉遣の歌詞を早口でまくしあげるような曲も、このバンドならではです。
とにかく曲作りのかなめでありヴォーカリストの野田洋次郎の異才ぶりには圧倒されました。
ただ、その頃は全アルバムを聴いてみようというところまではいきませんでした。

再びRADに注目したのは「君の名は。」の劇伴を担当するということを知った時でした。
あの癖のあるロックバンドがアニメの劇中音楽を担当するというので驚きました。更に驚いたのが実際に映画を見て、音楽を聴いた時です。ロックではなくちゃんとしたインストの劇伴になっていたからです。
それがきっかけで、改めてこのバンドに注目し、「君の名は。」から三カ月後にリリースされたオリジナルアルバム「人間開花」も聴いたのでした。
バンドサウンドがベースの初期に比べると「人間開花」はラップもあればポップな曲もあり、実に多様性にとんだ楽曲で構成されています。しかもどんな音楽スタイルでも、野田の強烈な個性に彩られています。
「君の名は。」の劇伴も素晴らしい作品でしたが、この「人間開花」も最高と言っていい内容でした。

さて、「人間開花」の続く9枚目が今回のアルバム「ANTI ANTI GENERATION」です。
前作の延長上にある内容で、多様なスタイルの曲が満載されています。曲の雰囲気としてはいつもの野田節に大きな変化はないものの、新鮮味を感じさせる曲を作り出す野田の才能には脱帽です。
また、今回は3曲に今旬なアーティストがゲストで参加しています。相乗効果により、新たな一面を見せてくれました。
期待通りの新作で、このバンドまだまだ先が楽しみです。

パソコンからアマゾンで試聴できます。下記URLへ
https://www.amazon.co.jp/ANTI-GENERATION-%E5%88%9D%E5%9B%9E%E9%99%90%E5%AE%9A%E7%9B%A4-DVD%E4%BB%98/dp/B07J5H97M5/ref=ntt_mus_dp_dpt_1

2006年のアルバム『RADWIMPS 4 ～おかずのごはん～』より２曲

「有心論」

「ふたりごと」