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いよいよ今回(PART2)から、作品展の作品個別アップをしてまいります。
最後までよろしくお付き合いの程お願い申し上げます。
個別アップの前にお客様へのご挨拶と私のプロフィールを紹介いたします。
ごあいさつ
私(デシモーネ)のプロフィール
それではここから個別アップのスタートです。
最後までお付き合い下されば幸いです。
◆Ｋ･Ｋさんの作品 ｢Spider MomQuilt｣◆
部分クローズアップ
◆指導講師からのメッセージ◆
Ｋ・Ｋさんの作品「Spider Mom Quilt」は、高さ約1500ミリ×幅約７００ミリの衝立で、総パーツ数は2000ピースに及ぶ超大作です。使用したガラスですが、背景とボーダー（縦横の市松模様部分）以外は、お手持ちの破材を中心に利用しました。背景のガラスはスペクトラム社(アメリカ)のシャンペンピンク(SP591-1RR)を、ボーダー部分にはサンゴバン社(フランス)のオパックと呼ばれる半透明状のアンティークガラス(職人が手吹きで作ったガラス)２種類を使っています。花と葉の部分がご自身の手持ちだった破材で、言わば今までお使いになったガラスの集大成とも呼べる作品です。モチーフはスパイダーマム（菊の花）、少し離れて見るとまるでガラスのタペストリーのようですね。さてここまで大きな作品ともなれば強度が心配になりますが、表面には見えない補強が張り巡らされており、ビクともしないほど丈夫に仕上がっています。当面は衝立としてお使いになられるとのことですが、将来はドアに嵌めこむ計画もあるとか。最後になりますがこの作品を通じてお伝えしたいことがあります。ステンドグラスに限った事ではありませんが、何事も最初から無理だとか出来ないとか諦めないで下さい。日々コツコツと積み重ねていけば、このような大作を完成させることも夢ではない、素晴らしいお手本がここにあると言っても過言ではないでしょう。
◆Ｋ･Ｋさんの作品 ｢すみれの花｣◆
部分クローズアップ
◆指導講師からのメッセージ◆
Ｋ・Ｋさんの作品「すみれの花」は、直径16インチ(約40㎝)、オリジナルはステンドグラス界の父ルイス･Ｃ･ティファニーのデザインです。この緩やかで温かみのあるフォルムは、今から約120年前に流行したアールヌーボー（曲線主義）の名残です。背景のガラスはブルザイ社(アメリカ)の6207番のイエローグリーンを使い、花の部分は色とりどりのすみれの花を表現しています。一見すると背景の台形部分に目が行くため、パーツ数もそんなに多くないのではと思われがちですが、実は628ピースものガラス片で構成されているのです。その細かさゆえ前述の穏やかで温かみのあるフォルムになっているのも事実です。丁寧な作業と高度な技術に裏付けされたこの作品は、どこに出しても恥ずかしくない完成度を誇ります。
◆Ｋ･Ｋさんの作品 ｢ロータスリーフ｣◆
少し上のアングルから
部分クローズアップ
◆指導講師からのメッセージ◆
「ロータスリーフ」は蓮の葉をモチーフとした作品です。 直径16インチ(約40㎝)、富士山のように尖った形はコーン型（円錐形）と呼ばれます。一般的に蓮の葉と言えば緑色を想像される方が多いと思いますが、Ｋ・Ｋさんは斬新にも深紅でそれを表現されました。この深紅のガラスですが実は2種類使われています。比較的光沢のある深紅はオセアナ社(アメリカ)の363番、深みのある深紅はシカゴアートグラス社（アメリカ）のCHMSB00です。また一番下の部分には、フュージング（電気炉でガラスを溶かす技法）して作った赤いジュエルが整然と並んでいます。さて前述のガラス２種類ですが、現在では日本への入荷はほとんど期待できず、大変貴重な存在となってしまいました。そんな貴重なガラスを惜しげもなくお使いになられた、Ｋ・Ｋさんの意欲的な制作姿勢に心から拍手を贈りたいと思います。
◆Ｓ･Ｓさんの作品 ｢Rose｣◆
部分クローズアップ
◆指導講師からのメッセージ◆
Ｓ・Ｓさんの作品「Rose」は、直径18インチ(約45㎝)の釣り鐘型ランプシェードで、全パーツ数は1000ピースを超える大作です。「上へ上へと伸びやかなデザインにしてほしい」とのリクエストを受け、指導講師の美代子先生が製図したものです。 ウロボロス社、ブルザイ社、ヤカゲニー社(いずれもアメリカ)の職人が作ったガラスを使っており、特に背景のガラスはキュアリアスと呼ばれ、ガラス職人が遊び心で作った貴重なものです。全体を包み込むような深みのあるフォルムからは、モチーフの華やかさだけではなく柔らかで穏やかな優しさまで感じ取ることができます。さてベース(台座)ですが、以前は直径24インチ(約60㎝)の別のランプシェードを乗せていたものです。このようにベースを共用し、季節やその日の気分に応じてランプを交換できるのも、ステンドグラスの魅力の一つと言っても過言ではないでしょう。
◆Ｋ･Ｋさんの作品 ｢Attaining The Impossible｣◆
少し上のアングルから
部分クローズアップ
◆指導講師からのメッセージ◆
Ｋ・Ｋさんの作品「Attaining The Impossible」は、直径10インチ(約25㎝) 日本では虚無僧(こむそう)型と呼ばれるデザインのランプです(言われてみると確かに虚無僧が被っているアレに似ていますね)。使用したガラスはウロボロス社、ブルザイ社、ヤカゲニー社(いずれもアメリカ)のガラス職人が作ったものを使用しています。比較的小さな作品にも関わらず、全パーツ数は900にも及ぶ大作です。チャコールグレーを花に使われるなど、シックで大人しく上品に仕上がったこの作品ですが、実はＫ・Ｋさんの苦労も見受けられるのです。それは作品の上の部分で、ここには銅製の鋳物でできた「クラウン」と呼ばれるパーツが使われます。しかし残念ながらこの作品にマッチするクラウンが2年前に製造中止となってしまったため、その部分すべてをガラスで再現しているのです。もしクラウンを使っていたら全パーツ数は800にも満たなかったことでしょう。言われてみないとわかりませんが、このような手間と苦労があるからこそ、作品に対しての愛着も湧いてくるものと確信しています。素晴らしい作品の完成とその隠れた努力に、心からの拍手をおくります。
◆Ｓ･Ｓさんの作品 ｢カラーリリー｣◆ 少し上のアングルから
部分クローズアップ
◆指導講師からのメッセージ◆
Ｓ・Ｓさんの作品「カラーリリー」は直径18インチ(約45㎝)、コーン型と呼ばれるランプです。
このコーン(Cone)とは円錐型を意味します。ちなみに某大手菓子メーカーの「とんがりコーン」は、円錐の意味と、とうきびのコーンを合わせて洒落たものと聞いております。そんな話はさておきこの作品に話を戻しましょう。この作品はカラーリリーが大好きなお嬢様のために作られたものです。ガラスはウロボロス社、ブルザイ社、スペクトラム社(いずれもアメリカ) のガラス職人が作ったものを使用しています。明るめの色が基調となっていますが、下部に少し濃い目のグリーンを用いることにより、全体を間延びさせずにメリハリを感じさせています。また整然と並ぶピンク色のボーダーも斬新です。さてランプが乗っているベース(台座)にもご注目下さい。なんとこちらもＳ・Ｓさんのお手製です。通っておられる陶芸教室で焼いたもので、ランプのみならずベースも製作された、そのバイタリティーに心から拍手を送りたいと思います。
◆Ｓ･Ｓさんの作品 「タートルバック｣◆
部分クローズアップ
◆指導講師からのメッセージ◆
Ｓ・Ｓさんの作品「タートルバック」は、亀の甲羅をモチーフとしたランプシェードです。
オリジナルはルイス･Ｃ･ティファニーが今から約120年前にデザインしたもので、直径も16インチ(約40㎝)と日本家屋にも手頃なサイズです。ランプの上下には、ブルザイ社(アメリカ)のガラス職人が作ったラスターと呼ばれる、表面に金属の被膜を蒸着した貴重なガラスが使われています。このガラスは深みのある金茶色で、上品な黄金の輝きを放ちます。中央の台形のタートルバックジュエル部分は、キャストと言って金属の型に流し込んで作ったものです。こちらも上下のガラス同様ラスター加工が施されています。ベース(台座)もお揃いのタートルバックとのこだわり様からも、Ｓ・Ｓさんのこの作品に対する思い入れが、ひしひしと伝わって来るような気がしますね。花柄のランプなどに比べると華やかさや鮮やかさはありませんが、長く使えば使うほど飽きも来ずその空間に馴染んで行き、このランプの良さを感じ取っていただけることでしょう。
◆Ｓ･Ｍさんの作品 ｢フラデリー｣◆
部分クローズアップ
◆指導講師からのメッセージ◆
Ｓ・Ｍさんの「フラデリー」ですが、直径7インチ(約18cm)と可愛いサイズながら、全パーツ数は200を超える作品です。ガラスはウロボロス社、ヤカゲニー社(いずれもアメリカ)の職人が作ったものです。この丸みを帯びたフォルムはモールドと呼ばれる半球状の型を使って表現します。一枚一枚のパーツは平面ですが、細かなパーツが集まるとこのように綺麗な曲線にみえてくるのです。さてこの作品は約120年前に世界的に流行したアールヌーボー(曲線主義)を再現したものですが、今でも古めかしさを感じさせないモダンさも兼ね備えています。バランスの取れたガラス選定も相まって、小ぶりながら大変存在感のある作品となりました。
◆Ｓ・Ｍさんの作品 ｢Wisteria｣◆
少し上のアングルから
部分クローズアップ
◆ 指導講師からのメッセージ ◆
Ｓ・Ｍさんの「Wisteria」は藤の花をモチーフとしたランプです。直径55センチのこの作品には、ヤカゲニー社ウロボロス社(いずれもアメリカ)のガラス職人が作ったものを使用しています。背景に使った鮮やかなガラスはヤカゲニー社の6647番で、ブルーを基調にグリーン、ピンク、ホワイトがバランスよくミックスされた優れもので、空を表現するにはもってこいのガラスなのです。また面と面とをつなぐ稜線部分にもご注目下さい。部分的に双方を跨っている藤の葉が数枚ありますが、これは直線的に尖ったイメージを打ち消しているのです。このようなこだわりのもと完成したこの作品ですが実は続きがあるのです。ランプを乗せるベース（台座）もステンドグラスで現在製作中です。次回の作品展ではランプもベースもステンドグラスという、素晴らしい作品のお披露目に心からの期待を寄せています。
ここで画像キャパがいっぱいになりました。
今日はここまでです。
最後までご覧にいただき誠にありがとうございました。
次回ＰＡＲＴ3にもご期待下さいね。
それではまた。。。
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一作品目の衝立は 本当に凄いです。よくぞまぁ〜と、その根気と丁寧な仕上がりに驚くばかりです。
今回も本当に力作揃いで凄いでね。
ロータスリーフは 緑の作品は見たことがありますが
ピンクは初めて。
すごくインパクトがあって目を惹きました。
Ｓ・ＳさんとＫ・Ｋさんの薔薇のランプもピースが多く綺麗な仕上がりで、他のランプも本当に素晴らしいです。ナイス！
2015/11/2(月) 午後 11:00
きらりさん、コメントありがとうございます。ここ数日発熱による体調不良が続き、お返事が遅くなりすみませんでした。
生徒さんの作品をお誉めいただきありがとうございます。SSさんですが満80才を迎えられました。そのバイタリティーはいまだに計り知れないものがあり、次から次へとアイデアが泉のように湧き出て来ます。私も含め、アトリエ全員のよき目標です。これからも健康で製作を続けて行って欲しいですね。
ナイスありがとうございます、
[ デシモーネ ]
2015/11/7(土) 午前 4:57
すっ・・・すっ・・・す・・・
スゴすぎる。
去年も、一昨年も、その前も
素晴らしくて、感動しましたが、
今年はまた、更にすごい〜
びっくりして、涙と鼻水が同時に
でてしまいました。
カラーのランプは、私も、いつか
作りたいな〜と思っていましたが、
この不思議な色使いの虜になりました。
素晴らしい〜感動しました。ナイス
2015/11/10(火) 午後 9:24
> つくママさん、あっ・・・あっ・・・あっ・・・りがとうございます。
お誉めのお言葉、嬉しく頂戴いたします。
涙と鼻水が同時に・・・その光景がはっきりと浮かんできました。つくママさんの涙と鼻水はダイヤモンドのように煌めいていますね(爆)
新聞やＴＶの取材で「今回のテーマは何ですか？」と毎回のように聞かれます。その都度私は「あえて言うならばテーマは自由ですね」と答えています。
テーマを決めている作品展もあるようですが、生徒さんには伸び伸びと制作していって欲しいので、毎回テーマは決めずに作品展を開催しています。「今回はどんな作品が見られるかな」と楽しみにご来場されるリピーターの方も少なくありません。これからも「自由」をテーマに、回を重ねて参る所存です。
ナイスありがとう！
2015/11/13(金) 午後 1:27