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トリミングとは、写真原版からその一部を切り出して、１枚の写真を作ること。 切り出す度合いは千差万別ですが、切り出す面積が小さくなればなるほど画質が荒れる。 横位置で撮影した画像を縦位置に、面積比1/2にしたなら、画素数も1/2となる。 似た処理に、リサイズがあるがこれは原版を相似形に保ったまま拡大または縮小することだから、写真の見え方という点で言えば、原版とは変わらない。 で、これから言いたいことは、次の３点である。 �，覆璽肇螢潺鵐阿垢襪�？（必要性、メリット・デメリット） �△任�ればトリミング不要の撮影法は？ ��トリミング前提での撮影 まず�，任△襦� トリミングは原則、構図の調整であろう。 小さく写っている被写体をアップする。 上下左右の間を調整して主題を引き立てる。 画像の余分なとことをカットする。 まあ目的は上記のようなもの。 メリットは上記すべて、デメリットは唯一画質が悪くなること。 ただ、写真としての完成度を云々するならば、画質との相殺をしてでも、トリミングの価値は十分存在するのだ。 次に�◆� トリミングは写真としての完成度を目指すものだから、決して悪いことではない。 まずこの点について理解いただきたい。 世の中、画質画質とうるさいのである。 もちろん同じ被写体を同じタイミングで撮影した場合、画質が良い方が良いわけで、わざわざ画質を悪くする理由は微塵もない。 ただ画質を犠牲にしてでもトリミングの価値は別に存在する。 それは写真の「見え方」である。 初めて１枚の写真を見たとき、人はまず色を認識すると言われています。 次に形、次に全体の様子（構図です）、、、とつづく。 この構図を意識することが「見え方」です。 同じものが同じ色合い、形で写っていても、その構図により写真から受ける感じ方が異なるということです。 ここで単純な例をひとつ挙げます。 原版はこれです さてどうでしたか？ 原版から受ける印象、トリミングした画像から受ける印象、どれも違いませんか？ （画質はもともと悪いです、気にしないでください） それは、ひとえに「見え方」が変化したからです。 これがトリミングの功罪であります。 さらに��。 トリミングは画角を調整（縮小）することと言い換えられます。 これはつまりレンズの焦点距離を大きくすることに他なりません。 撮影時、中央で被写体を捕らえなければＡＦが働きません（もち、ＡＦが全てだとは言っていません）。 しかしピントが来ていない写真はそれを意図とした場合を除き失敗作です。 撮影時の歩留まりを上げるためには、構図を犠牲にするほかない・・・（それを補完する方法も無論ありますよ！） よって、トリミング前提の写真があっても良いと結論できます。 たぶんに論点がずれ・移行したかもしれませんね・・・
まあ、その本質が伝わればこの記事の意味はあるのかなぁ〜〜(笑) |
失敗しない１００の知恵
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１００に達するまで頑張ろう！
失敗しない為の鉄則を語ろう・・・
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コメント（8）
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撮影するとき、被写体は自然に決まっているのが普通である。 たとえば、人物、誰を撮るかはカメラを向ける前から決まってる。 花や動物にしても同じく。 これらに対して、たとえば、紅葉を撮るとか、樹や森を撮る、あるいは一面の花畑など・・・ （夕焼け、雲の写真、海などはちょっと様子が違うと思うので、個々では除外） クローズアップに対して言えば、全景とか集合体のようなもの、 これらの場合は、個々の小さな被写体のどれを撮りたいのか、あらかじめ決めることが難しい被写体であるといえる。 １眼レフを使い慣れた人だと、ピントを合わせる場所（画角の中で狙いたい場所）は自然に決まるよう習慣が出来ている。これは構造上のメリットでもある。 しかしコンデジなど基本ＡＦしか使用できないカメラだと、どうも上記習慣が身につかないのでは？と思うのだ。 たとえば花壇の花のように、一面花で満たされているものを撮ろうとしたときに、アングルと焦点距離および撮影距離だけを決めて、撮ってしまうことってありませんか？ 言ってしまえば、『ポイントの無い』被写体なのだ。 写真的な考え方は、それらを全体的に捉えるなら、それでも良いはず。 ボケを意識するなら前ボケか後ろボケかを決め、全体を精緻に描写したければ、適度な絞り値を使えばよい。 ところが、僕が経験したところでは、こうして得られた写真が何ともまあ『力がない』ように見えるのである。 色もシャープさも十分であるにも拘わらずである。 この現象は考えるに、 自分が何を撮りたいのか考えてないことに収束するのではないか。 とまあ、これが今回のテーマである。 では、具体的に見ていきましょう。 お題は、【田圃の稲】です。
貴方はどんなフレーミングをしますか？ 背景は？ フォーカス位置は？ 後編に続く |
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モノクロ・カラーを問わず、魅力的な写真は（あくまで被写体の魅力を除いて）、光であると思う。 光の根源は太陽、アラーの神に祈る必要は無いが、これを見方につけないとね・・・ 何気なく撮った写真が好きになることもある。 何でもないものの方が面白くなることもある。 使ったコンデジ１０数種類のうち、もっとも信頼するＦ100 信頼する相棒はきれいに撮ってやりたいですよね。 からす
撮りたくなる瞬間に、カメラを持参していることが先ずは先決ですね・・・ |
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コンパクトデジカメ、略してコンデジ。 昔はこの言葉が嫌いだったけど、まあ慣れてきたというか、耳になじんできた気がする。 コンデジの定義ははっきりしないが、 レンズ交換式はちょっと前まではコンデジではなかった。 ＥＰ1やＮＥＸはどうなんだろうって感じだけど、一応ここでは、レンズ一体式のデジカメをそう呼ぶことにする。 基本的にコンデジでは、撮像素子が小さいことと、ボディサイズが小さいことでしょう。 またオート撮影がメインでマニュアル撮影は付け足しといえるだろう。 コンデジの諸元表を見ると解るのだが、コンデジの殆どは、絞りが実質Ｆ８までしかない。 この理由は機構的に小絞りにするとその面積が不正確になり露出にばらつきが出やすいから。 それともうひとつ大きな理由がある。 それは、光の回折現象により画像がぼやける現象が出るからだ。 詳しい話はやめにして、結果だけを問題にしましょう。 一般的に多い開放Ｆ値が２.８のレンズなら、実質Ｆ2.8・4.0・5.6・8.0と４段階ということになる。 昔の常識から言えば、レンズの性能（解像力やコントラスト）が一番良くなる領域は、開放から２〜３段と言われていた。 数値だとＦ5.6〜8ってこと。 しかしこれは、主にフィルム一眼レフでの話である。 それよりも解像度の低い小型のレンズを使用した今のデジカメにはそのまんまは当てはまらない。 無論レンズの設計も進化し、デジタル専用設計となって事情は多少変わってきたが、回折というのは物理現象であり、原理は変えられない。 ではどの絞り領域を使えば、一番レンズのおいしいところを使えるのか？ってことになってくる。 ここで逆の話が登場する。 コンデジではその撮像素子のサイズから、撮像素子が大きいカメラに比べて、レンズの解像度への要求は高くなっているということだ。 ジレンマに陥ることになるネ・・・。 書くのが面倒くさいので、某サイトの助けを借りる事にする(笑) http://www24.big.or.jp/~antares/photo_gallery/camera/camera45.html この辺お話はここに凝縮されているので、ぜひ読んで頂きたい。 結果的に、これがコンデジの絞りがＦ８までしかない理由なんですが、興味があるのは、 もっと開放に近い値が、今のコンデジには有利だという事実です。 ようするに、『コンデジは開放近くで使え！』が導かれる。 僕が比較的信頼してる、Ｐａｎａｓｏｎｉｃのコンデジはプログラムラインが絞り開放寄りで、 まっこと上の話に符合するである。 会社で現場写真を撮るのに使っている、カシオのＥＸ-Ｚ○○はやたらと小絞りになるのだ・・・。
カシオは電卓の時代から好きなメーカーなんですけどね〜〜〜 |
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タイトルの言葉は、『大きな差が無い』『たいした違いではない』という意味ですが、 |
