蝶々夫人 ドルトムント歌劇場

2008年3月7日（金）19:00　ドルトムント歌劇場
プッチーニ『蝶々夫人』

指揮：Jan van Steen
演出：クリスティーネ・ミーリッツ
舞台装置：Hartmut Schrgöhofer
衣装：Renate Schmitzer
合唱指揮：Granville Walker

蝶々さん：Annemarie Kremer
スズキ：Maria Hilmes
ケイト・ピンカートン：Martina Schilling
ベンジャミン・フランクリン・ピンカートン：Timothy Richards
シャープレス：Simon Neal
ゴロー：John Heuzenroeder
ヤマドリ公爵：Charles Kim
ボンゾ：Ramaz Chikviladze

ドルトムント歌劇場でクリスティーネ・ミーリッツ（同歌劇場芸術監督）演出、Jan van Steen指揮による『蝶々夫人』を鑑賞した。ドイツの劇場オケならワーグナーならがんばるが、このようなイタリアオペラのスタンダードナンバーはかなり出来にムラが有るように思う。ワーグナーなら高水準の演奏ができるだけに、イタリアものの場合指揮者の力量も大きく関わっているように思う。

また今回の公演で注目していたのは演出のミーリッツで、これまでウィーンなどでかなり過激な読み替えをして物議を醸してきた演出家なのでどのような演出になるか楽しみにしていた。ただ以前彼女の演出によるドルトムントの”リングチクルス”を鑑賞した時は、『神々の黄昏』で世界の金権主義批判をしていたのだが、そこに至までの3部作の関連付けが弱くあまり良い印象を持たなかった。一方、今回の『蝶々夫人』は、もちろん読み替え等々はあるのだが比較的素直に受け入れられやすい演出だったのではないだろうか。

反 or 嫌米主義というのは、このオペラの内容からして容易に想像がつく。ピンカートンが大変軽い人間に描かれていて、手癖足癖がやたらと悪く、彼によって振り回される蝶々さん、スズキ、そしてシャープレスという設定だ。蝶々さんは全く着物を着ず、洋服を着ているし、部屋には大きな星条旗が敷かれている。その割には自分の子供には、髪の毛の色を隠すため黒い帽子を被せ頭には日の丸のはちまきをしている。外面のためだろうか。一番疑問が多く残ったのは最後のシーンだ。蝶々さんが自害するところで、部屋の周りをアメリカ人達が取り囲みそれに向かいあって、蝶々さんと家族知り合いたち（＝日本人）が座る。そして蝶々さんが自害すると、彼女は転がって舞台からも落ちて、そこに舞台全体を覆う蚊帳のようなものが降りて来て、その蚊帳を今度は座っていた蝶々さんの家族知り合いたちたちが両手で押さえて壁のようなものを作っている。過度にアメリカ文化に近づいた蝶々さんを日本人が容赦なく排斥をしたように感じられた。

このミーリッツの演出は、アメリカに対してはある程度はっきりしたイメージが描かれているのだが、日本については漠然としていていまいちはっきりしない。ひょっとしたら、日本なんて関係ないかもしれないとも思える。しかし、アメリカに対してはっきりと対比されている集団がいることは確かだ。ひょっとしたら、この対比されている集団の中には、日本だけではなくヨーロッパまでも含まれているのではないかとも思われた。いずれにしてもいろいろ想像力をかき立てられる演出である。

指揮のJan van Steenは、オランダ人でオランダ、ドイツ、イギリスを中心に活躍しておりBBCウェールズナショナル管の首席客演指揮者の地位にある。Steenは、ドルトムントフィルから信じられないくらい甘いコクのある音色を引き出すのに成功していた。なるほど指揮者によっては、ここまでできるのだなあと、地方オケの底力にも関心した。今回の公演の一番の立役者だと思う。

歌唱陣はみな声量はあるが、前回DOBで聴いたソリスト達と比べるとその実力差は雲泥の差である。深い表現力を歌とともに身につけるのも容易なことではない。

[オデュッセウス]

ミーリッツの演出ですか。オデュッセウスはおそらく今度ウィーンで観る予定の『パルジファル』が初体験となる予定です。どんなものが出てくるのか、楽しみであり、不安でもあります……。

私が観た『パルジファル』は比較的未来に希望を持った終わり方をするものが多いように感じられましたが、ミーリッツだと逆の傾向になるような気がしています。感想楽しみにしています。

[dsch1963]

ミーリッツ演出は、一昨年の「東京のオペラの森」で「オテロ」を観ました。オテロは格闘技のチャンピオンみたいな設定で、オテロもイアーゴも明らかにＤＶ夫という、いかにもフェミニズム的演出。イアーゴが妻エミーリアからデズデーモナのハンカチを取り上げるとき、腕を捩じ上げるシーンが強く印象に残っています。

dsch1963さん＞そうですか、フェミニズム的な演出もするんですね。そういわれてみれば、このピンカートンも十分DV夫でした。今もスメタナの『売られた花嫁』を彼女の演出でやっていてとても観たかったのですが、ベルリンの方へ行っていました。

[菅野]

ドルトムントは未だに「イーゴリー公」一曲しか見たこと無いですね。指揮のJan van Steenは昔のコンセルトヘボウのコンマスだった人ですね。オペラはまだ一回も聴いたこと無いですが悪くは無いです。

ドルトムントは、どんな演目でもお客さんの少なさに驚かされます。以前ドイツのオペラハウスでお会いした日本人の方も言っておられたのですが、土地柄でしょうか。Jan van Steenはどこかで名前を聴いたことがあると思っていましたが、コンセルトヘボウのコンマスだった人ですね。

[菅野]

あのオペラハウスはシドニーみたいにカッコいいですね。オケのレヴェルはAクラスですが合わないので落ちるようです。ルール地方の病みたいですね。デュッセルドルフ・デュイスブルクなども酷いです。いいのがゲルゼンキルヒェン、一番良いのがエッセンでしょう。それ以外のオケはB以下なのでせめても仕方が無いですが。他の地方都市みたいにひとつぽつんとオペラハウスがあるわけではないのでそんなに意欲は無いと思われます。ドルトムントはその中でもマンネリ化しているのでしょう。よほど面白く珍しい演目じゃないとわざわざ行って聴こうとは思わないです。あの「イーゴリ公」のときも帰りにエッセンの汽車の接続が全く無くてタクシー代の犠牲を払ったのでドルトムントまではいつもかったるいですね。

菅野さん＞ゲルゼンキルヒェンはいつも素通りしていて一度も聴いたことがありません。もったいないことをしました。エッセンはいろいろなプロダクションをかなり観に行きました。アールト劇場のデザインもとても気に入っています。

[菅野]

あそこはBオケですが、ちっとも悪く無かったです。僕は良いものも悪いものも区別しないでそばにあるハウスを片っ端から演劇まで全部行ってました。時々すごい発見がありました。ゲルゼンキルヒェンに行ったのはあの東の国境が開いた年の暮れです。あの年だけエッセンで何もやって無かったです。エッセンに行ったのはずっと後の話です。

菅野さん＞Aオケ、Bオケといったランクはかなり頻繁に変わるものなのでしょうか？ヴッパータール響が、上岡が来てからAオケになったということを聴きましたが。