岸本力バス・リサイタル

■第23回岸本力バス・リサイタル
2009年11月2日（月）19時開演　東京文化会館小ホール

　ロシア歌曲のわが国第一人者と言うべきバス歌手・岸本力による「劇詩人アレクサンドル・プーシキンの愛と自由への憧れ――プーシキンの同名の詩によるロシア・ロマンスの数々」と題したリサイタル。プーシキンの詩は、多くの作曲家が歌曲にしている。今回のリサイタルでは、12の詩を年代順に並べ、同じ詩にたいして違う作曲家が曲をつけたものを２つ聴き比べるという、興味深いプログラムが組まれた。

　登場する作曲家は13人。アレクサンドル・プーシキン（1799～1837）の詩が、詩人と同時代のアレクサンドル・アリャビエフ（1787～1851）やミハイル・グリンカ（1804～1857）から、20世紀の旧ソ連体制の下で活動したドミートリイ・ショスタコーヴィチ（1906～1975）やその弟子のゲオルギー・スヴィリドフ（1915～1998）にいたるまで、プーシキンの詩がいかに多くの作曲家の創作意欲をかきたてたか、がよく分かる演奏会となった。一つひとつの詩について、俳優の森山太がその詩のエッセンスを朗読し、村上弦一郎の伴奏によって、岸本が２曲を歌う。このパターンが12回くり返される。

　管理人にとってやはり興味深かったのは、ショスタコーヴィチが曲をつけた８番目の「予感」と、11番目の「私の名が君にとって何になるだろう」の２作品だ。前者はプーシキン没後100年（1937年）の前年にあたる1936年に作曲された「プーシキンの詩による４つの歌曲」Op.46のうちの１曲。冒頭から「ふたたび雨雲がわたしの頭上に　ひそかに集まってきた　ねたみ深い運命が　不幸をかざして　ふたたびわたしを　おどしにかかっている」（小林久枝訳）という歌詞で始まる意味深長な作品だ。よく知られているように1936年といえば、スターリンによる「大粛清」の嵐の最中であり、ショスタコーヴィチ自身、１月の「プラウダ」論文でオペラ「ムツェンスク郡のマクベス夫人」が槍玉にあげられた年である。「予感」の標題は「しかし、別離が避けられない　恐ろしい時を予感するので　わたしの天使よ、お前の手を　これを最後に　急いで握りしめておこう」という一節からきているようだが、プーシキンの詩に仮託して自身の心情を吐露していることは間違いあるまい。

　もう１曲は、1952年作曲の「プーシキンの詩による４つのモノローグ」の中の１曲。「わたしの名がきみにとって何になるだろう？　それは消滅してしまうだろう、遠い岸辺に打ちよせる波の悲しいざわめきのように、うっそうとした森の夜の物音のように」（小林久枝訳）と始まるこの作品は、一見恋愛感情を歌ったロマンスのようだが、プーシキン自身の流刑体験が反映しているとされている。1952年といえば、スターリンが死ぬ前年であり、1948年のいわゆる「ジダーノフ批判」をうけて、ショスタコーヴィチがスターリンとソ連共産党の体制を賛美する作品の発表以外ほとんど認められなかった時代である。

　公演パンフレットの伊東一郎氏（早稲田大学教授）の「曲目解説」によると、アレクサンドル・プーシキンは、自由主義的な思想が広まりつつあった19世紀前半のロシアにあって、次第に専制への批判をその政治詩にこめるようになった。すなわち「1819年に頌詩『自由』で専制を批判し…政府の怒りをかい、ついに南ロシアに追放されることになった」「1824年に…あらたに北方のプスコフ県にある母の領地ミハイロフスコエに流刑になる」というように、彼はツァーリ専制にたいする「抵抗詩人」でもあった。1825年のデカブリストの乱では「既に流刑の身であったプーシキンは逮捕を免れた」が、「かつての友人たちの多くは投獄され、処刑された」という。プーシキンといえば、音楽愛好家にとっては「ルスランとリュドミラ」「エヴゲーニイ・オネーギン」「スペードの女王」「ボリス・ゴドゥノフ」「金鶏」をはじめ多くのオペラ作品でなじみ深いが、同時に「抵抗詩人」の側面をあわせもっていた。今回のリサイタルは、サブタイトルにもあるように、そのことを伝える意図も込められていた。岸本力氏は「私が、プーシキンの詩の世界に感動するのは、彼が常に純粋な〈永遠の愛〉を求め続け、政治的圧力により、不平等に差別された人々を救うため、体制批判を訴えたからです」と記している。そうしたプーシキンの詩の世界と、それがロシアの作曲家たちの創作意欲をかきたて、部厚い層をなす歌曲群を残したことの重みを明らかにした点で、ユニークな企画だった。

　同時に、今回は24曲中11曲が日本初演という意欲的な企画であり、なかでもメトネルの作品が多く演奏されている。メトネルといえば、最近ようやくピアノ曲が広く知られるようになってきたが、歌曲のピアノ・パートは「ラフマニノフの作品よりテクニック的に難曲でありながら、ロシア的哀愁に溢れていて、素晴らしい作品が多い」（岸本氏）ことの認識を新たにした。岸本の深みのある歌唱とともに、息のあった伴奏でささえた村上のピアノ、落ち着きのある森山の朗読が、三位一体の効果を発揮していた。

【データ】
　バス：岸本力
　ピアノ：村上弦一郎
　朗読：森山太
　<曲目>
　１．薔薇（1815年作）
　　グリンカ作曲[1838]（1'10"）
　　メトネル作曲[1913]（1'25"）
　２．歌人（1816年作）
　　ルビンシテイン作曲[1850]（2'05"）
　　メトネル作曲[1913]（2'15"）
　３．ミューズ（1821年作）
　　グラズノーフ作曲[1898]（2'35"）
　　メトネル作曲[1913]（3'00"）
　４．夜（1823年作）
　　ムソルグスキー作曲[1864]（2'50"）
　　メトネル作曲[1918]（2'10"）
　５．夜の微風（1824年作）
　　ダルゴムィシスキー作曲[1830年代末～40年代初め]（3'00"）
　　メトネル作曲[1918]（2'10"）
　６．冬の道（1826年作）
　　アリャビエフ作曲[1831]（3'35"）
　　スヴィリドフ作曲[1935]（2'35"）
　７．私の前で歌うな、美しい人よ（1828年作）
　　グリンカ作曲（1'10"）
　　ラフマニノフ作曲（3'40"）
　８．予感（1828年作）
　　ショスタコーヴィチ作曲[1936]（3'00"）
　　スウィリドフ作曲[1935]（3'20"）
　９．きみとあなた（1828年作）
　　グリリョフ作曲[1840年代]（0'50"）
　　ダルゴムィシスキー作曲[1840年代]（1'25"）
　10．私はあなたを愛していた（1829年作）
　　アリャビエフ作曲[1831]（2'05"）
　　ヴォルコフ作曲[1932]（1'45"）
　11．わたしの名が君にとって何になるのだろう（1830年作）
　　ダルゴムィシスキー作曲[1840年代]（2'35"）
　　ショスタコーヴィチ作曲[1952]（2'10"）
　12．こだま（1831年作）
　　リムスキー＝コルサコフ作曲[1897]（1'20"）
　　メトネル作曲[1915]（2'50"）
　[アンコール]
　　よっぱらいの歌
　　黒い瞳
　　百万本のバラ