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■日本フィルハーモニー交響楽団第617回東京定期演奏会
2010年1月30日（土）14時開演 サントリーホール
前半は日本の現代作品２曲、後半はブラームスという一見不可思議なプログラムだが、３つの作品には共通点がある。一つは、いずれも４つの楽章からなる作品だということ。もう一つは、小山、湯浅の両作品は作風こそ大きく異なるが、いずれも日本の古い音楽に素材を求めており、ブラームスの作品は教会のフリギア旋法やバロック音楽のパッサカリアのように、ヨーロッパの古い音楽に素材を求めているという「共通点」が見いだせる。
小山清茂（1914〜2009）の「管弦楽のための《鄙歌》第２番」は、日本フィル・シリーズの第27作として1978年に渡邉暁雄の指揮で初演されており、今回同シリーズの再演企画第４弾として演奏された。小山は、日本の民衆音楽に素材をとった作品を送り出しつづけており、間宮芳生や三木稔らと共通する「民族派」ともいうべき作風で知られる。この日演奏された作品は「和讃」「たまほがい」「ウポポ」「豊年踊り」の４楽章からなる。「和讃」は、冒頭ヴィオラとチェロでご詠歌のような旋律が奏でられ、それが管楽器に受けつがれる。「たまほがい」の「たま」とは、魂のことだそうで、グロッケンシュピールや土鈴、木魚のリズムが印象的。「ウポポ」はアイヌ民謡を素材にとったもの。そして「豊年踊り」は伊予萬歳に拠ったというにぎやかな作品。日フィルの面々も乗って演奏しているようだ。
湯浅譲二（1929〜）の「交響組曲《奥の細道》」は、小山の作品に比べると、抽象度がかなり高い。芭蕉の「行く春や鳥啼き魚の目は泪」「風流の初やおくの田植うた」「夏草や兵どもが夢の跡」「閑さや岩にしみ入蝉の声」という４つの句をもとに、それぞれの楽章が構成されている。とくに第３楽章「夏草や」は、奥州平泉の勇者たちへの鎮魂の思いをこめて、激しい打撃音を含む荘厳な作品となっている。また、「閑さや」は、弦の高音の緊張した弱音に管楽器がからみながら、静寂感を音で表現するという挑戦的な作品となっているのも面白い。こういう日本の現代作品を、変な表現で恐縮だが「虫干し」する企画というのは、大いに歓迎したい。
後半のブラームスの交響曲第４番。前にも書いたことがあるが、管理人は思春期のころ、少女漫画の大和和紀『真由子の日記』に触発されて、一時この曲ばかり聴いていたことがある。それだけに、この曲を聴くと、紅顔の美少年（？）だったころの甘酸っぱいような思い出がよみがえる。この日の飯守＆日フィルの演奏は、そんな昔を思い起こさせるような、ゆったりとしたテンポの濃厚でロマンティックな演奏。第１楽章では冒頭のアウフタクトから思い切りタメを効かせ、コーダではアッチェレラントをかけたかと思うと、最後はテンポを落とす。第２楽章では、ホルンの四重奏が力強く、全体にどっしりとした厚みがある。ドイツ舞曲風の第３楽章でも、武骨といってよい重厚な響き。そして終楽章のパッサカリアでは、変奏部分で低声部を強調し、主題の反復が印象づけられる。この日フルートのトップに入っていた難波薫さんのソロが光る。管理人としては、もっと流麗な演奏の方が好みなのだが、どっしりと重厚で豪快なブラームスも聴きごたえがあり、なにより飯守のタクトに日フィルがよく応えていたように思われた。
【データ】
指揮：飯守泰次郎
コンサートマスター：扇谷泰朋
<曲目>
小山清茂：管弦楽のための《鄙歌》第２番（��4'50" ��1'45" ��2'30" ��3'00"）
湯浅譲二：交響組曲《奥の細道》（��4'25" ��4'40" ��6'35" ��5'20"）
ブラームス：交響曲第４番ホ短調Op.96（��13'10" ��12'10" ��6'25" ��11'20"）
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昨日稽古場公演を見ました。始めのうちは勝...
