|
■東京シティ・フィルハーモニック管弦楽団第243回定期演奏会
2010年11月11日（木）19時開演 東京オペラシティ・コンサートホール
今シーズンの東京シティ・フィルは、ベートーヴェン交響曲全曲シリーズを組んでいる。指揮者兼作曲家だったイーゴリ・マルケヴィッチの研究にもとづく校訂版を利用するというユニークな試み。今回で３回目になるが、１・２回目はどうしても日程が合わず聴けなかったので、初めて足を運ぶことになった。
公演パンフレットに付された常任指揮者・飯守泰次郎氏の解説によれば、「マルケヴィッチ版が一番目指しているのは、改革者としてのベートーヴェンの本質に立脚して、当時の楽器や演奏上の制約をふまえて作曲者の意図をくみ取り、真に表現したかった内容に迫る、ということ」だそうだ。そのため「音の一つ一つに特にこだわり、それが独特の弓づかい（ボウイング）や、音の長さに対する種々の指定となって表れてい（る）」という。そして、マルケヴィッチ版には別冊に詳細な別冊論文が付され、ベートーヴェンの交響曲自体がもつ他の作曲家と比較しての特徴を詳述したうえで、「交響曲ごとに、作曲された前後の歴史的・社会的状況、文化・哲学・絵画・彫刻・建築・音楽・科学技術などの時代背景、自筆譜の状態や出版の経緯、初演およびその後の主な演奏記録などの総合的な情報を提示」し、さらに「その交響曲が持つ特徴的なキャラクターについて述べ、動機を徹底的に分析して動機相互の関連を解説し、さらに各小節を追いながら演奏における具体的な提案（テンポの取り方、音の長さ、弓使い、ダイナミクス等々）」をしているそうだ。
いわばマルケヴィッチによるベートーヴェン研究の到達が込められているスコアというわけであり、飯守＆シティ・フィルが今回マルケヴィッチ版を使用するのは。そうした研究の成果を再現し紹介するという意味をもつ。飯守＆シティ・フィルは、これまで日本のオーケストラとしてはいち早くベーレンライター版を使用・紹介する（これはＣＤになった）など進取の気風を示してきたが、今回のシリーズも新たな挑戦であり、あらためてその勉強熱心さに感心させられる。そういう試みだから、演奏自体からもきわめてチャレンジングな姿勢が伝わってくる。
演奏について。オケの配置で目立つのは、コントラバスを舞台の正面奥、管楽器の後ろに配置し、逆にティンパニやトロンボーン、トランペットを舞台上手においていること（ホルンは舞台下手）。スコアを見ているわけではないのでよく分からないが、これもマルケヴィッチ自身の指定なのだろうか。
１曲目の「レオノーレ」序曲第３番。冒頭の序奏は、かなり遅めのテンポでどっしりたっぷりした演奏。それが主題が現れるとテンポが速まり、弦は短めのフレージングを刻んで、全体としてきびきび感が強まる。デュナーミクが強調され、いわゆるピリオド奏法とは違うが、とても躍動的な演奏となる。２曲目の第１番でも、個々の箇所をどうこう言うのは控えておくが、全体として速めのテンポ設定で、アグレッシブな演奏で面白い。
後半の「英雄」。前日にプレートルのウィーン・フィルで同じ曲を聴いているが、それとはまったく対照的に、短めのフレージングでアクセントを効かせ、ぐいぐいと前傾姿勢をとって走るような瞬発力を感じさせる。同時に、第２楽章では一転してテンポを落とし、低弦を強調した重心の低い演奏となり、中間部ではそれがおごそかな空気をつくりだす。第３楽章から第４楽章はアタッカで一気に駆け抜け、きわめて躍動感あるベートーヴェンとなる。演奏に細かいキズがないわけではないが、オケの集中の度合いが客席にもひしひしと伝わってくる密度の高い演奏。第２楽章のオーボエ・ソロの哀感を強く漂わせた演奏をはじめ、シティ・フィルの面々がいい仕事をしている。
終演後の客席の反応も上々。実を言えば、前日のウィーン・フィルの６分の１の値段で聴いた演奏会だったが、個人的にはより強い感銘をうけたことを率直に記しておきたい。
【データ】
指揮：飯守泰次郎
コンサートマスター：松野弘明
<曲目>
ベートーヴェン：「レオノーレ」序曲第３番Op.72a（15'15"）
同：交響曲第１番ハ長調Op.21（I.マルケヴィッチ版）（��9'40" ��6'40" ��3'45" ��6'00"）
同：交響曲第３番変ホ長調Op.55「英雄」（同）（��15'25" ��16'25" ��5'55" ��12'25"）
|
コメント（0）
昨日稽古場公演を見ました。始めのうちは勝...
