見る・観る・演るーお芝居おじさんのひとり言

公演のおしらせ 2月7日（日）

Tue, 02 Feb 2010 10:32:10 +0900

公演のおしらせ

　　「見果てぬ夢」
　　　　　　　　　　　　堤　泰之/作

　　日時　2月7日（日）
　　　　　　　13時～　　　（1回目）
　　　　　　　15時30分～　（2回目）

　　場所　船橋市　二和公民館
　　　　　　　（新京成線　「二和向台」駅　徒歩1分）

　　料金は、もちろん無料

　　　　舞台は病院の中庭。入院患者、見舞い客、医師、看護士・・・、
　　　いろいろな人たちが集まります。　
　　　病気に直面したとき、人は生や死、これまで自分の生きてきた道、
　　　これからの生きかた・・・・いろいろなことに向き合います。
　　　それは、本人だけではありません。　妻や子どもなどの家族。
　　　友人や恋人などの親しい人たち。医師や看護士などの医療の
　　　現場にいる人たち・・・。多くの人が、
　　　自分の生きかたと向き合います。

　　　ふつうの人たちが織り成す、心温まるお話です。

　　　ぜひ来場されて、笑って泣いて、お楽しみください。

　　問い合わせ先　　二和公民館　　０４７（４４７）３２００

中島淳彦・作　『夫婦レコード』　　（再）

Sun, 08 Feb 2009 05:55:58 +0900

中島淳彦・作　『夫婦レコード』　　（再）

　昭和52年。王貞治選手が、ハンク・アーロンの持つ
ホームランの世界記録を追いかけ、日本中が沸きかえっ
ていた。
　そんな折、中村家では、とつぜんの母の死。
残されたのは、父と5人の娘。
　３０代後半の長女。
　結婚して家を出ている次女。
　結婚を間近にひかえた３女。
　就職もせずに家に引きこもる４女。
　今年、短大生になる５女。

　そして、葬儀の翌日に訪れる謎の男。

　笑って、泣いてのヒューマン・コメディー。
続きは、劇場でご覧ください。

日時　　２　月　８　日（日曜）
　　　　　　　　　仝畍紂。院〇
　　　　　　　　◆仝畍紂。魁〇。械亜（～
場所　　二和公民館（船橋市）
　　　　　新京成線　「二和向台駅」　　徒歩1分　
　　　　　　　　　　（もちろん、料金は無料です）

（再）本日の公演なので、再アップ）

　　　♯　中島作品との出会い

　「エクスポ」。加藤健一がプロデュースし、本多劇場で
公演したのを見たのが最初だ。
　その後の中島作品は、たいがい見ている。
いつか、中島さんの作品を演りたいと思っていた。

　「夫婦レコード」の脚本を読む。それぞれの場面を
想像して、中島作品はおもしろいと頬がゆるむ。
　この芝居、なぜ見なかったのだろう。

　04年に、青年座で初演。この時、私はまだ中島さんを
よく知らない。
　06年、青年座が再演。同時期、文学座で「軋む車の音
―九州テキ屋日記―」と、やはり中島作品を上演。
2本見る時間的な余裕がなくて、文学座をみる。
　その後、文学座は何回も地方公演を重ねているのに、
青年座は気配もない。

　
　　　♯　「夫婦レコード」の難しさ？

　読み合わせから立ち稽古に移ったとき、大きな壁が
立ちふさがる。日常のリアルで創っていくと、多くの
会話が座卓の周りに座ることで終わってしまう。
　面白くない、芝居としての盛り上がりがない。

　青年座の芝居では、どうしたのだろうか。逆に言うと
見ていなくてよかった。その演出に引きずられることが
ないぶん、思い切ってできるから。
　稽古は、壁の連続だ。いろいろな制約が、ある。
時間の制約、キャストの制約、機材の制約、予算の
制約･･･。

　そんな制約の中で創った、「夫婦レコード」。
意図通り、5人の娘たちの生き様を浮かびあがらせた
だろうか。

　ぜひ、劇場で確かめていただきたい。

　そういえば、青年座で「岡田」役をやった小豆畑さん。
見に来るのだろうか。去年の暮れは、見に行くと言って
いたが。酒の席での、社交辞令か。
　本当に来たら、まだ書いていない芝居での
小豆畑さんのこと、いっぱい書いてupしなければ･･･。

　わたしは、黒いジャージ姿でビデオをまわしています。
来ていただいた方、遠慮なく声をかけてください。

中島淳彦・作　『夫婦レコード』

Fri, 06 Feb 2009 07:29:55 +0900

中島淳彦・作　『夫婦レコード』
　
　昭和52年。王貞治選手が、ハンク・アーロンの持つ
ホームランの世界記録を追いかけ、日本中が沸きかえっ
ていた。
　そんな折、中村家では、とつぜんの母の死。
残されたのは、父と5人の娘。
　３０代後半の長女。
　結婚して家を出ている次女。
　結婚を間近にひかえた３女。
　就職もせずに家に引きこもる４女。
　今年、短大生になる５女。

　そして、葬儀の翌日に訪れる謎の男。

　笑って、泣いてのヒューマン・コメディー。
続きは、劇場でご覧ください。

日時　　２　月　８　日（日曜）
　　　　　　　　　仝畍紂。院〇
　　　　　　　　◆仝畍紂。魁〇。械亜（～
場所　　二和公民館（船橋市）
　　　　　新京成線　「二和向台駅」　　徒歩1分　
　　　　　　　　　　（もちろん、料金は無料です）

　　　♯　中島作品との出会い

　「エクスポ」。加藤健一がプロデュースし、本多劇場で
公演したのを見たのが最初だ。
　その後の中島作品は、たいがい見ている。
いつか、中島さんの作品を演りたいと思っていた。

　「夫婦レコード」の脚本を読む。それぞれの場面を
想像して、中島作品はおもしろいと頬がゆるむ。
　この芝居、なぜ見なかったのだろう。

　04年に、青年座で初演。この時、私はまだ中島さんを
よく知らない。
　06年、青年座が再演。同時期、文学座で「軋む車の音
―九州テキ屋日記―」と、やはり中島作品を上演。
2本見る時間的な余裕がなくて、文学座をみる。
　その後、文学座は何回も地方公演を重ねているのに、
青年座は気配もない。

　
　　　♯　「夫婦レコード」の難しさ？

　読み合わせから立ち稽古に移ったとき、大きな壁が
立ちふさがる。日常のリアルで創っていくと、多くの
会話が座卓の周りに座ることで終わってしまう。
　面白くない、芝居としての盛り上がりがない。

　青年座の芝居では、どうしたのだろうか。逆に言うと
見ていなくてよかった。その演出に引きずられることが
ないぶん、思い切ってできるから。
　稽古は、壁の連続だ。いろいろな制約が、ある。
時間の制約、キャストの制約、機材の制約、予算の
制約･･･。

　そんな制約の中で創った、「夫婦レコード」。
意図通り、5人の娘たちの生き様を浮かびあがらせた
だろうか。

　ぜひ、劇場で確かめていただきたい。

　そういえば、青年座で「岡田」役をやった小豆畑さん。
見に来るのだろうか。去年の暮れは、見に行くと言って
いたが。酒の席での、社交辞令か。
　本当に来たら、まだ書いていない芝居での
小豆畑さんのこと、いっぱい書いてupしなければ･･･。

　わたしは、黒いジャージ姿でビデオをまわしています。
来ていただいた方、遠慮なく声をかけてください。

＜お芝居おじさん＞の芝居が観られるよ！

Fri, 14 Dec 2007 19:26:05 +0900

＜お芝居おじさん＞の芝居が観られるよ！

　　いつもエラソーに批評を書いている、おじさん。
　おじさんの最新作が、みられます。
　　気が向いたら、ご覧になってください。
　そして、言ってください。
　　「なんだ、こんなもんか！？」

　　日時　08年1月6日（日）
　　　　　　午後4時～5時
　　場所　船橋市民文化ホール（大ホール）

　　演目　『夏きたりなば』　ふたくちつよし･作

　　おじさんは、出ません。演出です。
　作者ふたくちさんが、都合がつけば来る。かもしれないので、
　大きなことは言えないのですが･･･。

　　小さな声で･･･。
　「ふたくちさんの演出を、超えてやる」
　ひそかな野望を持っています。

観劇の料金はは、もちろん無料です。

　　　　　とっても久しぶりにUPしたのが、これか！

芝居に、プロもアマもない

Thu, 26 Oct 2006 20:46:33 +0900

芝居に、プロもアマもない

♯　ひっそりと復帰です

　もう半年以上、ブログから離れていました。仕事の
環境が変わり、戸惑う日々が続いています。

　あいかわらず、芝居は観ています。年間50～60本の
ペースです。ブログの劇評を復活したかったのですが、
きっかけがつかめませんでした。
　昨年の『歌わせたい男たち』のように書かずにはいられない
芝居にあえたら･･･。やはり、永井愛かな･･･。『やわらかい
服を着て』…『書く女』…。2本、新作を観たのですが、動け
ませんでした。

　と、先々週の土曜日、14日。目眩をおぼえました。タイトルは
『ＤＩＮＩＧ』,アマチュアの芝居です。場所は、船橋市の宮本公民館。
　1週間、頭の中でコロガシました。

　 ♯　それは、コメディーで始まった

　『ＤＩＮＩＧ』
　　　　　屋代秀樹　作

　　　キャスト　男１（父）
　　　　　　　　男２（娘の友人）
　　　　　　　　女１（母）
　　　　　　　　女２（娘）　　　　　　※　注（　）の中は、筆者の補筆

　ベルが鳴り、溶暗。闇の中で留守電、
――（女の声）ただいま留守に･･･ピーっと鳴ったら･･･
――（男の声）父です。夕がた帰ります。

　幕が上がる。
　中央にテーブル、椅子が3脚。やや下手に食器棚。隣には
緑色の物置、上に載った写真立てには家族3人が。
　奥の部屋から出てきたのは、娘とボーイフレンド。
会話から、母と娘の2人暮らしなのが分かる。
　台所から、物音、母の悲鳴。様子を見に行く、娘。
ひとり残された友人は、家族の写真を手にとる。

　 ♯　もしかして、お父さん？

　現れたのは、一人の男。リュックを背負い、手にも
荷物を持っている。
――ただいま。久しぶりだなぁ･･･

　それは、声をかけた娘の友人の一言で、はじまる。
――もしかして、お父さん？

　10年ぶりの、子どもとの再会！
――もしかして、マリ。女。
――性転換。……父さん、マリの気持ちを尊重する･･･

　友人が何を言っても、＜子ども＞しか見えていない。
名前を告げても、
――安藤ヒサミツ？
　　おまえは、今日から父さんの息子だ。
　　菊池安藤ヒサミツだ！

　マリが、現れる。
――ヒサミツ君のお父さん、新潟じゃあ･･･
――けさ、新潟から来ました。その前は、10年ほどロシアに･･･

　また加わる、誤解。

　 ♯　理想の父

　マリは、目を輝かせて語る。パイロットとして、
世界中を飛び回った父。何でもできて、正義のために
死んだ父。･････････。

　父は、マリの心の中で生きる。残されたアルバムと、
母の思い出話の中で、「理想の父」として。

　マリが見せる写真は、すべてアイコラ。その父の顔は
「松方弘樹」！

　 ♯　あの娘に言ってること、みんな嘘なんです

　母の口から、語られる事実。事業に失敗した、父。
借金を残して、逃げた父。
　帰るという留守電。許すまいとする、母。手にするのは、
新婚時代の思い出の真珠。夫がいなくなってからも、ずっと
持ち続けてきた。
　それを、見ず知らずのマスクの男に（実は父）あげてしまう。
それは、ともに暮らした生活を捨て、夫を捨てることだ。

　――もう、ここは、あの人の家じゃあないから

　娘と生きてきた、現実と虚構。いま、夫とのすべてを捨てた。
引きずってきた時間を、吹っ切って。この言葉は、深く、重い。

　♯　おかえりなさい

　すべてを知った、父。

――遭いましょうよ…お父さんは…あなだ1人なんです…世界中で…

この友人の言葉も、届かない。ひとり、失意のうちに去る父。
　友人も、父の持っていた写真をマリに渡して、去る。
写真を見て、驚くマリ。

　息を切らして、跳び込んでくる、父。
母と娘、2人の視線が、痛い。

――しゃ…写真を取りに…来ただけ‥なんだ…

やっと、切り出した言葉。
　無表情の母。無関係な、物を見るような視線。父は、耐える。
耐える、耐える･･･いたたまれない。

　マリが、呆然と立ち上がり、口をきる
――お父さん？

　マリを見る。母を見る。やっと、絞り出した言葉
――ただいま

　縋るように見つめる、父。母の表情は、変わらない。
張り詰めた沈黙…。…沈黙…。
　母は、父から視線をそらせる。ゆっくりと正面を
向き、虚空を見つめ、つぶやく

――おかえりなさい

機械的な、感情のこもらない言葉。物を見るように、虚空を
見つめ続ける。

　 ♯　笑いの向こう側の≪毒≫

　場内は、笑いが絶えない。勘違い・誤解から生じる、おかしさ。
意表をつく、展開。よく練られた、みごとなコメディーだ。
　笑いは、最後まで仕組まれる。
娘の友人が、父を説得する、胸に迫るような場面でも

――マリちゃん、お父さんの話をする時、あんなに嬉しそうなんですよ…
――あれ、オレじゃないじゃん。松方弘樹じゃん…

　この日、観客の多くは笑いに流された（ように見えた）。この芝居が
持つ本当の凄さ＝≪毒≫に、気づいていない。

　　　　（注…毒は、ラディカルとも・現実への刃とも言い換えられる
　　　　　　　かもしれない。
　　　　　　　この日の観客は、それに理会するには≪若すぎ≫た。
　　　　　　　あるいは≪幸せ≫すぎた。）

　この芝居は、「父親とはなにか」「家族とはなにか」。現代の状況を
鋭くエグリ出す。父として、母として生きるとは…、そして子供は…。

　♯　「現代日本の父たち」！？

　仕事に失敗し、借金を重ね、逃げ出した父。
　これは、現代日本で「特殊な状況」ではない。企業のリストラ、
多重債務、離婚…。メディアには、これらに端を発する事件が
連日のように流されている。
　この父は、普遍性を持った「現代日本の父」なのだ。

　親子の関係は、どうだ。子育ては母親任せ、自身は仕事々々の
「働きバチ」。その結果、子供のことを、ほとんど知らない。
これも、よく見る光景だ。
　父と娘の場合は、もっと深刻だ。思春期にさしかかった娘との
関係は、むずかしい。まともに話をできない父親もいる。
　　　　　　　（注　これは、わたしには痛いほど解る。
　　　　　　　　　　とても、他人事ではない－苦笑―）

　10年ほっといたら、娘が（性転換して）息子になっていた。
こんなバカな事を、大まじめに考える父。
　戯画化されてはいるが、現代の父娘がここにいる。

　♯　家族の光景

　長くなりすぎた。ラスト・シーンを、見よう。

　ただいまと言った、父。父に背を向け、おかえりなさいと言った、母。
座ったまま、虚空（正面）を見つめる瞳。気怠く（けだるく）、
虚ろ（うつろ）だ。
　父は緊張に堪えきれず、2人に背を向けて座る。落ち着かないまま、
シチューの皿に手をのばす。
　娘は、2人の間に呆然と立ち尽くす。
　
　母の語る＜物語＞と、アルバム。今まで、ずっと
バーチャルな世界（仮想現実）で生きてきた。
　　　　　　　　　　　　　　　　　注（現代のメディアの浸透の中では、
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　こんな子供も、たくさんいる）
　いま、初めて目の当たりにする現実。
　たしかに、家族で同じ食卓を囲んでいる。父と母は異なる
方向を向き、交わることがない。
　それを見つめる、娘。3人は、ここで生きていくしかない！
　
　なんという、ラストシーンだ。日本の（多くの）≪家族≫を、
その現実を、鮮やかに切り取っている。

　 ♯　芝居に、プロもアマもない！

　この芝居を演ったのは、高校生だ。もちろん、この芝居の
持つ≪毒≫、人物の心の闇を自覚的に演じている（ように
見える）。
　
　快哉！　震えた。芝居にプロもアマもない。いいものは、いい。
そこには、≪芝居≫という表現があるだけ。

　　この芝居を演ったのは、船橋豊富高校。

ﾖｰﾛｯﾊﾟ企画『Ｗindows5000』

Thu, 23 Mar 2006 16:55:14 +0900

ﾖｰﾛｯﾊﾟ企画『Ｗindows5000』

　ヒットしたのか、しないのか。昨年、『ｻﾏｰﾀｲﾑﾏｼﾝ･ﾌﾞﾙｰｽ』という
映画があった。もともとは、Ｅ企画の芝居。京都発のＥ企画が、
これと、もう1本『囲むﾌｫｰﾒｲｼｮﾝ』を下北沢で連続再演。
　これを見た私は、軽いノリの笑いを“ポップ･コメディー”と
書いた。
　さて、半年ぶりの新作は、新宿･ｼｱﾀｰﾄｯﾌﾟｽ。この狭い舞台に
どんな笑いが、ハジケルか。

　　　＃　『Ｗindows5000』

　　上田　誠　作/演出

　　キャスト
　　　中川晴樹：（区役所員･先輩）　　　　酒井善史：（区役所員･後輩）

　　　諏訪　雅：（リビングの男）　　　　永野宗典：（夜働きに行く男）
　　　松田暢子：（モノを増やす女）　　　山脇　唯：（エスニックの女）
　　　角田貴志：（サイバーの男）　　　　石田剛太：（縦長の部屋の男）
　　　中西武教：（横長の部屋の男）　　　本多　力：（アイデアを練る男）
　　　土佐和成：（ベースを弾く男）　　　西村直子：（比較的広い部屋の女）

　映像は、遠くから都市を映す。おびただしい数の、小さな家が
ひしめいている。客席と同じ視線で、画面を見ている2人の男の
会話が聞こえてくる。
　どうやら、ここはスラム街。近未来には、都市はこんなふうに
なっているのか。（5000年ではないと思うが）

　　――これを撤去して、移住させるには･･･
　　――まず、実態を覗いて見ましょう

　Ｗindowsの画面が、ず～と寄って行く。中でも、ひときわ汚い家。
幕(ｽｸﾘｰﾝ)が上がり、舞台いっぱいに家の壁。

　　　＃　見たことのない、舞台セット

　さすがにＷindowsは、進歩している。マウス・ポインターをクリック
すると壁が開き、中が覗ける。
　開いた所は、2階の共用リビング。男がテレビを見ている。３階から
降りてきた男が、声をかける。

　　――どっちが、勝ってます
　　――あぁ･･･いま攻撃している方
　　――（区役所員）何を見ているんでしょうね･･･見てみましょうか･･･

テレビを、クリック。画面は、少年野球。（爆笑）

　３階にもどった男の部屋を、クリック。狭い、小さな座り机が１つだけ(笑い)。
１階を、クリック。パソコンの前に、サイバーがいる、。後ろの壁が斜めって
いるし、ここは立てない(笑い)。
　次々に、クリック。サイバーの後ろ、壁が斜めの部屋。階段（というより
ハシゴ）のスペースを挟んだ、本の多い部屋。下手には、縦に長い部屋。
　新しい部屋が開くたびに、場内に笑いが起きる。１階に４部屋、トップスの
狭い舞台にだ。

　２階は、住民共有のリビングとキッチン。低いテーブルを、クリック。
えっ、ここにも部屋？　１人が、寝られるだけの空間。住人は、頭から
もぐりこむ。着替えまでする。誰も、笑わずには、いられない。

　３階には３部屋と、クリックしても開かない壁。全部で９部屋と、壁
１つ。かつて、日本の住宅の狭さは、“ウサギ小屋”と揶揄された。それ
どころか、この究極のスラム。一握りの「勝ち組」への富の集中と、
大多数の貧民化は、ここまで進む！？

　　　＃　謎の少女

　一人、また一人と、帰ってくる。自転車を押して来たのは、
縦長の部屋の住人。ドアから、自転車を入れ始める。盗まれ
ないためか。やっと、縦にして入れる。もう、動くスペースも
ない。
　住民たちの交流は、２階。食事のしたく、おしゃべり･･･。

　区役所員が、マウスの先をグルグル動かす。あの“３階の壁”が
開く。机と椅子、カラフルな壁。歩き回る、少女。“広い”、部屋。
一瞬だけ開いた、この部屋は、どこからも入れない･･･。

　区役所員が“目的”のために、引っ越してくる。愛想のいい
後輩と、無愛想な先輩。この騒動の、ゆくえは･･･。

　住民も知らない、謎の部屋と、少女は･･･。

　　　＃　映像と芝居

　Ｅ企画は、わたしには3本目。『囲むﾌｫｰﾒｰｼｮﾝ』といい、これと
いい、知的に組み立てられた、斬新な発想の舞台。
　『ｻﾏｰﾀｲﾑﾏｼﾝ･ﾌﾞﾙｰｽ』でも、起こる事柄の謎解きが周到に、意表を
ついて立ち現れる。

　今回、あるいは『囲む～』でも、“笑いがハジケきれない”印象が
強い。それは、スペースの狭さだけの問題ではなさそうだ。

　２つにあって、『ｻﾏｰ～』にないもの。“映像”を使う、こと。

　1点目。どちらも、問題(あるいは事件)の解決の手前を、映像で表現する。
ここは、芝居で最も重要な場面のはず。そこを映像では、ヌルクなってしまう。

　2点目。暗転ではなく、映像。前回は「名言・箴言」のような文字を流し、
今回は「coming soon」(だったかな？)の文字を流す。
　暗転も、一つのテクニックだ。見せる暗転＝“明転”だってある。
こういうふうに、コマーシャルのように区切って、つなぐ。間の場面が
コントの連続のように、なっていないか。

　近ごろは、映像を使う芝居も増えているという。他の劇団は、どんな
使い方をしているのだろう。

　　　＃　ホロ苦いテーマは･･･

　『ｻﾏｰ～』にあって、２つにないもの。

　『ｻﾏｰ～』は、ＳＦ同好会の、きたない部室。そこに、たむろする
男子学生たち。さえない、おかしい、なにげない日常。
　「あぁ～、あるある。そんなこと･･･あぁ、それも･･･」
観客に、そう思わせるリアリズム。

　そして、夏の日。写真部の女学生への淡い恋と、失恋。いかにも
ありそうな、青春のホロ苦い経験。

　ここには、普遍性をもった“テーマ”があり、そこでの笑いも
ハジける。
　『ｻﾏｰ～』の笑いは、知的な組み立てだけによるものではない。
どうも、後の２作を見ると、「知的な組み立ての面白さ」を、追って
いるように見える。
　『ｻﾏｰ～』のテーマ性は、巧まない素材の偶然によるものかも
しれない。

　ということで、わたしがＥ企画のお芝居を見るのは、しばらく
お休み。

　　　　　　『Ｗindows5000』公演情報

　　　　　　　　大阪公演　　３月２３日～２７日
　　　　　　　　名古屋公演　３月３１日～４月１日

コメディーのお手本！？『エキスポ』

Sun, 19 Mar 2006 14:19:40 +0900

　

　コメディーのお手本！？『エキスポ』

　加藤健一事務所。国内外の作品をプロデュースして公演している
劇団だ。1980年から始めて、今回で62回目の公演。
　初めての中島淳彦作品。前の堤泰之作品で、“笑いの作り方”を
書いたが、これもコメディーのお手本のような作品。
　加トケンのように、面白い作品をプロデュースしてくれる劇団は
ありがたい。堤作品もそうだが、こちらのレパートリーも広がる。
今回も、劇団･道学先生の中島作品に、出逢えた。

　　　＃　『エキスポ』

　　中島淳彦・作　　久世龍之介・演出

　　キャスト
　　　加藤健一：（大場康夫・長男）
　　　富本牧子：（大場君江・妻）
　　　加藤　忍：（大場千代子・長女）
　　　高橋麻里：（大場珠子・次女）

　　　有福正志：（大場了一・父）
　　　新井康弘：（大場賢作・了一の甥）

　　　畠中　洋：（千代子の元の夫）
　　　伊原　農：（芳川・東京のレコード会社の男）

　　　横山利彦：（宝田・通夜の客・峰山のつれ）
　　　篠田　剛：（峰山・通夜の客）

　　　さとうこうじ：（通夜の客）
　　　石坂史朗：（上原・康夫の浮気相手の夫）

　　　浅野雅博：（高田・葬儀屋）
　　　外波山文明：（金丸・旅行代理店の男）

　こんにちわぁ～こんにちはぁ～西の国からぁ～…♪

　1970年。大阪では万博がひらかれ、大勢の人たちで
賑わっていた。ここ南国･宮崎の油津は、その喧騒の外に
ある、はずだった。

　大場家は、通夜の真っ最中。ホテルと食堂を切り盛りして、
一家を支えていた母が急死。テレビを見ながら言った最後の
言葉が、「人類の進歩と調和」。万博のテーマ。

　喪主の父は、ただオロオロ戸惑うばかり。長男も、さっぱり
頼りにならない。嫁の君江と、出戻りの長女が、どうにか対応
する。

　　　＃　見知らぬ弔問客

　それにしても、弔問客の多さ。目の前の男2人をはじめ、みな
知らない人ばかり。2人の男も、具体的な話は何もしない。ただ、
世話になったと言うばかり。
　母の人格と、交友の広さが見えてくる。
　
　そこへ、長男を尋ねて来た男。かつて、長男が浮気をした女の夫。
　　――お母様は、本当に立派な方でした。あなたに変わって、申し
　　　　訳なかったと、毎月１万５千円を、(慰謝料として)払ってくれて
　　　　いました･･･今月分が･･･
　知らなかった。それは、事実なのか。･･･そうだ、母の日記。
ホテルにあるはず。

　さらに、旅行代理店の男。母から、万博ツアーの依頼を受けた。
支払いは、まだだが、どうしますか。代金は5人分で20万円。
　　――おやじ、20万あるか？　　　――ない。
　　――それより、うちは6人家族なのに、5人分！
　　　　いったい、誰を置いていくつもりだったんだ･･･

　　　＃　カギを握る日記

　ホテルが、荒らされていた。ドロボウ？　物色されているが、何も
盗られていない。
　ホテルとは言っても、「連れ込み」。今ふうには、「ラブホ」。母は
そこで、この町の裏事情を見つづけてきた。人には、知られたくない
ことも･･･。日記だ、母の日記には何が書かれているのか･･･。

　　　＃　3人の女たち

　嫁の君江は、つくづく思う。母の存在の大きさを。オロオロする
だけで、弔辞さえ娘に書いてもらう父。そして、夫も叔父も･･･。
こんな男たちを、母はよくさばいてきたよ。私も母のように･･･、
なれる･･かしら･･。

　連れ込みの娘。長女は、からかわれながら育った。地元で音楽の
教師になり結婚。しかし、離婚してまで、夫は憧れの東京へ。
　通夜の今日の帰郷も、彼の口から出たのは「君の作曲した曲を、
僕にくれ」。ビジネスで、やって来たのだ。
　――自分で作ったら。･･･
　　　わたしは、東京に憧れている貴方が、嫌いなの･･･

　兄とは、親子ほど歳の離れた次女。好奇心旺盛で、ペンフレンド
(文通)をたくさん持っている。

　妻役の富本牧子さんは、佐藤正隆事務所の役者。ｵﾌｵﾌ･ｼｱﾀｰで、
１ヵ月のﾛﾝｸﾞ･ﾗﾝ公演『リタの教育』や『スカイライト』などで
好演。この役も、うまくボケて、うまくハジケている。

　長女の加藤忍さんは、幸運(？)。加藤健一事務所で、芸達者な人と
たくさん共演をさせてもらって、幅を広げている。

　次女の高橋麻里さんも、幸運かもしれない。劇団･扉座には、
“看板女優”が、いなかったので、女優Ｎさんが退団後、彼女に
代わり、いい役をもらっている。でも、この芝居で唯一キャラの
鮮明さが弱かったように感じた。

　　　＃　進歩と調和

　意外な展開、繰り返し、確認(or外し)の一言･･･ふんだんに
効果的に使われていて、場内は笑いの渦。
　一昼夜に、14人が入れ替わり、立ち代り登場する。それぞれの
キャラが、しっかり出来ていて、脚本と演出に脱帽。

　しかし、大場家の男たちの頼りなさ。外では、いっぱしの顔を
しているが、女たちの支えがなければ何もできない。
　そうそう、これだよ“九州男児”は、って納得してしまう。
　　　　　　　　　　　（すみません、九州男児のみなさん。
　　　　　　　　　　　　わたしの知っている人は、そういう
　　　　　　　　　　　　人が多いのです。
　　　　　　　　　　　　わたしは、「結婚するなら九州の女」
　　　　　　　　　　　　「娘は、九州の男とは結婚させない」と
　　　　　　　　　　　　個人的には考えています。）

　セリフは、宮崎弁というか、日向弁。芝居の後、宮崎出身の人に
たまたま話を聞いた。
　地元の人かと思った。葬式のやり方も、あの通りだし、可笑しかっ
たり、懐かしかったりと、感心しきり。

　万博は、1970年、高度経済成長の幕開け。東京とも大阪とも
違う、地方の“時の流れ”が、そこにあった。
　時の流れも、人間関係もユッタリしている。セコセコしていない。
現在、地方の多くは疲弊している。自分の田舎に帰っても、商店街は
なくなり空き地が目立つ。
　日本の流れは、本当に、この方向でいいのだろうか。万博会場で、
妻の遺骨をさげた大場了一が言う

　　　――ひさ子、これが進歩と調和げな･･･これが進歩と調和げな…
　　　　　これが進歩と調和･･････

はからずも“岸田國士賞”後、第1作

Sun, 12 Mar 2006 15:32:40 +0900

はからずも“岸田國士賞”後、第1作

　　　＃　岸田國士賞

　岸田國士戯曲賞は、「演劇界の芥川賞」とも言われる。本年度の
受賞作は2本。

　　三浦大輔『愛の渦』　　佃　典彦『ぬけがら』

　「愛の渦」は、三浦の主宰するポツドールで、昨年4月このｼｱﾀｰ
ﾄｯﾌﾟｽで公演したものだという。

　他に最終選考に残ったのは、長塚圭史(ﾗｽﾄｼｮｰ)・本谷有希子(乱暴と
待機)・前田司郎・岩崎正・小里清・東憲司。

　　　＃　女優Ａ

　劇団ポツドールは、わたしには初見。今回、賞をとったから見る
わけではない。女優Ａこと、安藤玉恵さんとのメールでチケットの
約束をしたのが1月。賞どころか、台本も未完成らしかった。

　安藤を知ったのは、去年の9月。五反田団の芝居に客演したのを
見て、わたしが絶賛した。11月、本谷有希子の芝居を見た後、2人で
批評しあった。そんな、縁だ。
　わたしは、ポツドールの芝居と女優・安藤玉恵を見に行く。

　　　＃　『夢の城』

　ポツドール1年ぶりの本公演、作･演出は三浦大輔、主演･安藤玉恵。

　劇場へ入る。薄暗い客席、ヘビメタというのか、ロックがガンガン
響く。これだけで、わたしが知っている芝居とは別の空間。
　音楽がさらに高まり、カット･オフ！　暗転、闇！

　明かりが、灯く。舞台手前の全部が窓、観客はアパートの1室を
外から覗く趣向らしい。
　万年床の敷かれた、散らかった部屋。男が2人寝そべって、下手の
テレビを見ている。その後ろでは、男が1人、女2人と笑いあっているが
声は聞こえない。
　あとから入ってきた別の男が、女にちょっかいをだす。全裸になり、
性交を始める････････その最中に、もう1人の女が帰ってくる･･･
････暗転。

　明かりが点くと、翌朝。窓がなくなり、音が聞こえる。

　　　＃　セリフのない芝居！

　“今回、いろいろな意味で行き着く所まで行こうと思ってます。
　　行き着いた先に何があるのかわかりませんが･･･。
　　とりあえず、この作品でそれを確かめようと思っています。
　　「夢の城」というタイトルはそこに何か「希望」のような
　　ものがあればという願いを込めてつけました。
　　最低な人間達の最低な生活の最低な光景をお見せします。
　　でも、最後には泣けると思います。どうぞ。よろしく。“
　　　　　　　　　　　　　　　　　　（チラシにある作者の言葉）

　暗転で時間を区切りながら、５人の男と3人の女の1昼夜が
舞台で演じられる。
　テレビを見る者。雑誌を見る者。寝そべる者。性交をするもの･･･。
誰一人、何かに執着している人間はいない。テレビのチャンネルを勝手に
替えても、スイッチを切っても、何か言う者もいない。
　腹がへれば、勝手に何かを作り、食いたい者がつつく。

　音はするが、言葉を発する者がいない。セリフは、ない。聞こえる
言葉は、テレビから出るものだけ。
　この暮らしは、“人としての言葉を必要としていない”ということか。

　　　＃　Ｒ指定？

　それにしてもだ、やたら性交をする。やたら全裸になる。イチモツを
隠そうともしない。ラストシーンも、男2人が全裸。

　観客は、ただただ唖然。終わったあとの拍手も、なし。そそくさと
帰って行く。
　隣の席は、若い女性の2人連れ。感想は、「意味不明」。
　本当に、こんなのでいいの。今までのポツドールの芝居の中で、
これはどんな意味を持つのだろう。
　今日まで、16ステージ。千秋楽が、終わる。

　安藤玉恵は、どう思っているのだろう。メールで、聞いてみよう。

　　　　　　　　　　　※　観客の中に『愛さずにはいられない』の鈴置洋孝、
　　　　　　　　　　　　　『歌わせたい男たち』の小山萌子もいた。

“大人的恋愛” “純情直球勝負”!

Mon, 06 Mar 2006 14:41:07 +0900

　大人的恋愛　純情直球勝負！

　　　　　　　　「愛さずにはいられない」

　芝居のタイトル「愛さずにはいられない」。ベタで、ダサイ。
これだけで、退いてしまいそう。
　なぜ見るのか。それは、堤泰之･作/演出、鈴置洋孝･原案。この
コンビの、強烈な記憶。
　桜が満開の火葬場を舞台にした『煙が目にしみる』。病院を舞台に
ガン患者や家族、医師らが繰りひろげるコメディー『見果てぬ夢』。
どちらも、会場は笑いと涙につつまれた。

　役者には、鈴置さん。アニメの「ドラゴンボール」で、誰かの
声をしていた声優。麻生さんは、「サザエさん」の舟さんの声。

　わたしには珍しく、見たのは初日。そして、きのう5日が千秋楽。
芝居も、ずっと良くなっているんだろうな。

　　　＃　『愛さずにはいられない』

　　堤　泰之　/作･演出　　　鈴置洋孝 /原案

　　キャスト
　　　　鈴置洋孝　：名村　満（ハイカー・会社員）
　　　　土井美加　：石原洋子（ハイカー・教師）
　　　　塩塚晃平　：砂川幸宏（ハイカー）

　　　　中尾隆聖　：南　精二（町の電気屋・草野球のチーム）
　　　　岡本麻弥　：藤堂彩乃（会社経営・旧家のお嬢さん）
　　　　太田善也　：朝比奈陽一郎（実業家・不動産会社）

　　　　麻生美代子：湯山民子（町の案内人・シルバーボランティア）
　　　　和田太美夫：柴　政宗（峠の茶屋の主人）
　　　　佐藤　愛　：大久保美里（茶屋の店員）
　　　　田中　完　：金子新平（町の住人・草野球のチーム）
　　　　黒川　薫　：手島　務（町の若者・酒屋の店員）

　鳥の鳴き声が、聞こえる。木々と、「だんご」と書かれた赤い旗。
木のテーブルが２つ、ベンチが、それぞれ２脚。それにも赤い布が
掛けられて、華やか。ここは奥多摩、峠の茶屋「柴屋」。

　民子が、中年の夫婦をつれてやってくる。ひと休み。なごやかに、
３人の話は、はずむ。
　民子は、シルバー・ボランティア。この町を訪れるハイカーを、
案内して回る。ちょうどいい運動と、話し相手。今の民子の、生きがい
でもある。

　民子が店の奥に入ると、とたんに２人は一変。

――なによ、あのババア･･･。

　とうとう、口論がはじまる、

　――ずーっと、ついて来るつもり･･･おまえが、頼もうなんて言うから･･
　　　３０分ぐらいだと思ったのに･･･
　　　だいたい、夫婦でこんな所に来るわけないだろう･･･

夫婦では、ない？　この２人、ニセの口実を作っての不倫旅行！

　店主の柴が、こっそり２人を逃がす。滝はあっちだから、
こっちの道を。少し先の、グランドの横を通って･･･。
　おさまりのつかないのは、民子。柴ちゃん、営業のジャマをしないで
おくれ。民子の目が、光る。

　　　＃　彩乃と、南

　10年ぶりに、彩乃が帰ってきた。柴の話に驚く、南。彩乃と南は、
かつての恋人どうし。彩乃が突然、町を飛び出してから10年。南は、
まだ独身(ひとり)だ。

――関係ねぇよ･･･

強がりを言い残して、草野球の試合に行ってしまう。

　彩乃が、茶屋に男を案内する。清楚な彩乃と、ド派手な緑のスーツ、
コテコテの成金･青年実業家。
　峠から一望する、町の風景。ひときわ目につく、立派なお屋敷。
それは、彩乃が住んでいた家。いまは、町が管理する記念館。

　町を出た彩乃は、会社を起こす。雑誌にも採り上げられ、順風満帆だった。
だが、いまは資金を必要としている。3億ないと、会社がもたない。
残されたのは、自分名義の屋敷を売ること。

　男は、彩乃の肉体も含む条件を提示。自信たっぷりに、引きあげる。
彩乃は、町のことを店員に聞く。さりげなく、南のことも･･･。

　　　＃　“笑い”の作り方、おしえます

　堤さんの芝居は、どんな素人が演っても笑えるし、泣ける。「芝居は
脚本だ」の、お手本。ぎっしり詰まった、笑いと泣き。その秘密を、探っ
てみる。

「なんで私が、こんな格好をしなければならないのよ」
再び現れる、まぬけなハイカーと、ニセ夫婦のハイカー。３人とも
ユニホーム姿。しかも、キャッチャー姿の女性が、これを言う。これ
だけで、爆笑。

　ピッチャーの南は、柴の知らせで彩乃に会いに行く･･･。
　7回まで、12対０。南が抜けた後、マウンドに上がったのは、まぬけな
ハイカー。１イニング20得点の、メッタ撃ち。次の回は、見かねたニセ夫。
こんどは25得点、終わってみれば、12対45の逆転負け。
　ユニホーム姿の4人の掛け合いに、また爆笑。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　≪笑いの要素　意表をつく展開≫

　えぇ～い、乗りかかった船だ。ニセ夫婦も、彩乃と南の行方を
見守り、２人の恋を応援する。去ろうとする、彩乃。立ちはだかる、
ニセ妻。

　――待ちなさいよ。私の夫はね、何の取り柄もなく、
　　　まったく面白みのない人だけど･･･
　――いいのかよ。本人の前で･･･（町の住人）

　ニセ夫も、負けてはいない。

　――俺は、好きになったら、何があっても逢いに行く･･･
　　　たとえ、妻が病気でも、行く･･･
　――（ニセ妻に)いいんですか、あんなこと言ってますよ。(町の住人)

　　　　　　　　　　　　　　　　≪笑いの要素　誤解による発言と行為≫

　笑いは、細部にまで、ふんだんに盛り込まれる。一つの行為に対して、
他の人が“ワン・フレーズの言葉で”、表現（確認・念押し･･･）する。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　≪笑いの要素　一言表現≫

　ある言葉（フレーズ）や動作を、他の場面で繰り返して使う。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　≪笑いの要素　繰り返し≫

　　　＃　２つの愛の形

　笑いだけでは、ない。必ず、泣かせてくれる。

　周囲の人々の応援で、ようやく2人は出逢う。

　　　――彩乃さんは、少しも変っていない･･･昔のままだ･･･
　　　――南さんは、変った？　　　　――親父が死んだ･･･
　　　――それから？　　　　　　　　――電気屋を継いだ･･･
　　　――それから？　　　　　　　　――○○･･･
　　　――それから？　　　　　　　　――◇◇･･･
　　　――それから？　　　　　　　　――･･それだけ･･
　　　――･･そう･･それだけ･･･　　　　――･･･

　「それだけ･･･」、彩乃への愛は、変っていない！

　そして、去ろうとする彩乃に、前述のニセ妻。あのセリフの
つづきはこうだ。

　　　――そんな私たちでも･･･私たち夫婦にも、家族にも“歴史”が
　　　　　あるの･･･
　　　　　お墓参りくらい、して行きなさいよ･･･

　なお、去ろうとする彩乃の前に、立ちふさがる少年。静かに
語られる、意外な事実･･･。

　夕暮れ。濃～い1日の終わり。ニセ妻が、予定を変更して、
最終バスで帰って行く。家族の歴史を背負って。
　軽口をたたく、ニセ夫。

　　　――やっぱり、行くのか。･･･俺の言葉は、ホントだ･･･
　　　　　乗り遅れたら、いつでも戻って来いよ････

　バスは、行ってしまう。ニセ夫は、一人で、バットを振り続ける
(素振り)。いつまでも、振り続ける･･･。

　描かれる、２つの“愛”。10年間、ずっと彩乃を想ってきた
南の愛。歴史を背負っているのを知りながら、思い切れない
ニセ夫の愛。どちらの愛に、泣けるだろうか。

　この作品だけではなく、堤の“愛”は、シンプルだ。夫婦・
家族の愛を、ストレートに提示する。直球勝負！

　と同時に、そこに留まっているわけでは、ない。
　今回は“不倫”だけども、愛。　『煙が目にしみる』は、非婚･
腹上死の愛。すこしずつ混じえている、変化球。

　堤の“愛”の着地点は、まだ、見えない。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　☆　ちょっと、最後に

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　初めて、初日に見た。すこし硬かったが、
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　笑わせてくれた。回を重ねると、演技も間も
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　さらに良くなるに違いない。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　気になった音が、１つ。後のほうの“手島”
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　少年の「長セリフ」に、曲を重ねていた。曲で
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　観客を“その雰囲気にさせる”のではなく、
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　セリフの力でできないか。後半の回も、曲を
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　使い続けたのだろうか。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　今回は、某女優さんと見に行った。あまり
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　笑いにこだわらない劇団なので、観劇後「笑い
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　は、むずかしい」という。
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　そこで、話した内容も含めて、笑いを正面に
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　すえて書いてみた。

「ラブハンドル」

Sat, 25 Feb 2006 12:10:29 +0900

　　『ラブハンドル』
　　　　――役者はテレビでお馴染だけど･･･供宗

　ラブハンドル、明るい響きのある言葉。これが“お腹のまわりの
贅肉“をあらわすスラングだと、パンフで知った。そんな中年の
恋のお話だという。
　昨年、前田吟らが出演する、同じ作者の芝居を見た。そのとき、
書いた記事のタイトルが、“役者はテレビでお馴染だけど”。

　さあ、今回はどうかな。

　　　＃　「ラブハンドル」

　　作/中谷まゆみ　　演出/板垣恭一

　　キャスト
　　　　原田泰造　：立花　勝（バツ１の弁護士）
　　　　富田靖子　：八木沼千鶴（立花の恋人）
　　　　瀬川　亮　：長沢　嵐（ﾌﾘｰﾀｰの若者）
　　　　長野里美　：御手洗笑子（立花の姉）
　　　　小須田康人：御手洗　進（笑子の夫）
　　　　石黒　賢　：薄井幸男（依頼人）

　舞台は、古ぼけたビルの1室。弁護士の立花の事務所。事務机と、
応接セットがある。住居も兼ねていて、上手･手前にコタツのある部屋。
奥にも、部屋の入り口が見える。

　立花は弁護士、得意分野は離婚。そういう立花も、バツ１。千鶴と
暮らし始めて、10年になろうとしている。
　千鶴は、友人の結婚式で立花と隣り合わせた。「運命の人」と直感、
（人気）漫画家稼業をスパッとやめて、押しかけてきた。それ以来、
事務所を手伝っている。

　薄井の依頼は、遺書の管理と執行。打ち明けられない恋。職を失い、
その女性になにもしてやれない。せめて、1億円の生命保険の受取人に、
彼女を。
　急に苦しみだす、薄井･･･。意識を失う･･･。

　死ねない。睡眠導入薬では、死ねないのだ。恋に共感する千鶴。薄井は、
事務所を手伝うことになり、3人の奇妙な生活が始まる。

　　　＃　夢見る女と、惑う男

　立花との結婚を夢見る、千鶴。踏み切れない、立花。離婚が怖い、
前の妻のとのことが、トラウマになっている。そして、大学受験を
ひかえる娘の存在。もう、10年も会っていない。
　１ッ本の電話。娘が事故、200万で示談に･･すぐに、振り込め･･。
立花は、制止を聞かない。

　――いいんだよ、詐欺でも。何％でも可能性があるならば、娘の
　　　ために出来ることを、みんなやいたいんだよ。
　――勝ちゃんの好きなのは、娘なんかじゃない！　
　　　自分よ！　娘のために何かをする、自分がすきなのよ！

　千鶴が大切にするのは、ランプ。1年目の誕生日に、立花にもらった。
10年たったら、ランプで部屋をいっぱいにしようと。
　今日は、10年目の誕生日。留守電には、娘の声。志望校に合格した。
お父さんに会いたい、いっしょに住みたいと。
　消去する、千鶴。
　立花が選ぶのは、千鶴か、娘か･･･。

　　　＃　浮気？　ＤＶ？　離婚？

　“つまらない”とは言わないが、どうもシックリこない。作･演出、
この同じコンビで演った芝居が『お父さんの恋』。昨年の3月、やはり
パルコ劇場。その記事を、読み返してみた。

　――「現代の家族」をめぐる問題を取り上げるが、総花的で深まらない

　メル友から始まる恋、娘の彼氏はフリーター。浮気、離婚騒動、
ＤＶ(ﾄﾞﾒｽﾃｨｯｸ･ﾊﾞｲｵﾚﾝｽ)、若年性アルツハイマー病、姉夫婦は
いろいろな問題をもちこむ。

　ふむふむ。ここでも、夫婦や恋をめぐる問題が総花的に出ている。
では、深まったのか。

　姉夫婦――御手洗と笑子をめぐる“誤解の点描”としての光景。
2人の演技はコミカルで、惹きつける。変化のある、展開。そして、
妻の若年性アルツハイマー発病の種明かし。見事な構成だ。

　御手洗は仕事を辞め、妻の郷里･長崎で暮らすことを決意している。

　――病気がわかった今･･･わたしは、結婚していて本当によかった
　　　と思っている

　御手洗の言葉は、立花に（観客にも）沁みる。これは、1組の夫婦が
培ってきた愛の形。今までの結果だ。芝居の中で深まったのでは、ない。
むしろ、ここから先に物語は、始まる。
　（必ずしも、ハッピーエンドとは行かないかもしれない物語が･･･）

　　　＃　役者はテレビで･･･

　芝居の主旋律――立花と千鶴の恋は、どうか。運命の人・赤い糸を、
ひたすら信じ、結婚を夢見る千鶴。離婚のトラウマから脱して、千鶴
への愛に目覚める立花。
　あまりにも安易なメロドラマ、トレンディードラマ。

　出て行った千鶴の郷里･福島で、大地震。必死に探す、立花。千鶴は、
見つからない。立花は、途方にくれる。
　立花は仕事も放り出して、憔悴している。そんな中、千鶴がもどって
くる。驚き、喜ぶ立花。
　　――なに言ってるのよ。わたしの田舎は、福井よ･･･

　芝居は作りものなのだから、何が起きてもかまわない。しかしだ、
10年もいっしょに暮らして、相手の郷里も知らない！
　手紙の１つも、荷物の１つも届いたことが、ないのか。娘の親は、
それで平気なのか。

　サブ旋律の薄井の恋も、そうだ。恋の相手が、立花の別れた
元の妻！

　安易すぎて、リアリティーに欠けると思うのだが、どうか。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　（どうも、のらない芝居は、筆が進まない）