アルゼンチンタンゴと献血、そして地ビール

喫茶 サンテルモ 8/10

          佇まいは変っておりません。

　　　　　　　　　

    これも変ってません。

                                                  　　　　　 広くはないです。

　　　

                    調理場

                                                          タンゴ喫茶の、名残?

   

                  タンゴ人の、似顔絵

　　　　　　　　　　当時のまま

　　　　　　　　　　良く似てます。

　　　　

    かって、オスバルド、プグリエーセの　

　　楽団にいた、オスバルド、ルジェーロ

　　かって、大阪の西梅田に有った

　　タンゴ喫茶「エネ、ネエ」と云うタンゴの

　　作曲者

　

　　セステートタンゴで来日、紅白歌合戦で

　　菅原洋一氏の伴奏を務めた。

         　　 奥から入り口を見てます。

　　　　　　　かって、7年前程ブログで紹介した、喫茶　サンテルモを久しぶりに訪ねました。経営者が

　　　　　　　変っており、以前は神保町のタンゴ喫茶「ミロンガ、ヌオーバ」に長年勤めた人が

　　　　　　　経営者でした。当時のタンゴに関してのパネルや、ピアソラのサイン入りの、ポスターも

　　　　　　　外しておりました。只、当時の物も一部有り、例えばタンゴ人の、似顔絵、ルジェロの写真…

　　　　　　　今では、貴重となったタンゴ喫茶?  希望が有ればタンゴのCDは流すそうです。是非、復活して

　　　　　　　欲しいものです。尚、サンテルモとは、ブエノスアイレスの下町、ボカと並んで、タンゴ発祥の地と

　　　　　　　云われ、私のハンドル名でも有ります。尚、2つのファイルを連結してます。何処か分かりますか?

　　　　　　　こちら前回　タンゴ喫茶　　san telmoにて

　　　

　　　　　　

　　　　　　　

　　　　　　

　　　　　

　　　　　　　

　　　　　　　　　　　　

    

ロベルト、フィルポ#12

のちに新古典派と呼ばれた、ダリエンソやディ、サルリのスタッカートな演奏法とは対照的である。

さらに、そのレパートリーを見るに及んで、フィルポ四重奏団の指向するところが、1910年代の

タンゴばかりで、恐らくその全てが、フィルポが絶頂期だった1910年代に手掛けた作品群であろう。

また、ミロンガ(これは当然1930年代の作品)にも、好レパートリーが散見され、ヴァルス(ワルツ)も

捨てがたい味を持つ佳曲が多い。

古典の古典的演奏集としては、空前絶後とさえいえる貴重なアルバムが、ここに登場した。

末永く、ご愛聴いただきたい。

終わりに…　ロベルト、フィルポ#1〜#12は、ロベルト、フイルポ四重奏団全集(1936〜1943)で解説を務めた

大岩祥浩氏の、解説を原文を壊さずに、そのまま記しました。尚、一部加筆したところが有ります。

ロベルト、フィルポ#11

                      当楽団は、後に新四重奏団と名称を変え、1956年まで、活動を続けた。(途中若干の

　　　　　　　　　　空白期があるが) 本アルバムに収録されている曲目は、すべて初期(1936年〜1943年)の

　　　　　　　　　　四重奏団による演奏である。原盤番号、アルゼンチン、オデオン3500番から3530番にいたる

　　　　　　　　　　31枚=62曲が、当期に録音されたSPレコードである。

　　　　　　　　　　ロベルト、フィルポ四重奏団の楽器編成は、バイオリン(2) バンドネオン(1)  ピアノ(1)で、

　　　　　　　　　　ピアノのフィルポ、バンドネオンのファン、カンバレーリは終始不動であったが、

　　　　　　　　　　バイオリンは、時々、人が変っていたようである。演奏の形は、1910年代中期の

　　　　　　　　　　フィルポ楽団を原型としており、往時を偲ばせるが、演奏技術面では新機軸を取り入れ

　　　　　　　　　　新味も出してる。リズム、アクセントなど、現代の耳にはやや特異な、フィーリングが

　　　　　　　　　　伝わるが、これこそが、フィルポ本来のスタイルなのである。

　　　　　　

ロベルト、フィルポ#10

 　　　　　　　　今回から、数回に渡り、ロベルト、フィルポ四重奏団に付いて述べたいと思います。

　　　　　　　　　この項目は、タンゴ評論家の大岩祥浩氏の解説を、そのまま記します。

　　　　　　　　　尚、一部字句を変えている所も有ります。

　　　　　　　フィルポは、1930年代半ばになって、四重奏団を結成し、自らも楽器奏者としてカムバックした。

　　　　　　　背景に、タンゴ界の柔弱傾向が有った事は、事実としても、狙いはむしろマエストロ個人の

　　　　　　　うっせき、欲求不満の解消にあったと思われる。

　　　　　　　フィルポ四重奏団が、デビューを果たしたのは1934年と云われるが、レコーディングを始めたのは

　　　　　　　1936年末の事である。(発売は1937年)

　　　　　　　　

　　　　

ロベルト、フィルポ#9

1914年〜7年ぐらいがフィルポの絶頂期であったと推察される。一時は楽団ひとつでは需要に応じきれず

第2、 第3楽団を作り、マエストロが掛け持ちで、演奏場を駆け巡ったというエピソードも、あるくらいの

異常人気であった。

名実ともに大成功者となった彼も、やがて転機に立つ時がくる。よくいわれるように、20年代から30年代に

かけては、歌唱タンゴの全盛期であった。作曲傾向はもちろん、楽団演奏の形態もリズムの本位だった

昔日の面影はなくなっていた。前にもいったように、ロベルト、フィルポの音楽感覚はひじょうに古風であり

とても時流についてゆけなかった。楽団は番頭まかせ(たとえばペドロ、マフィアのような人)にして

マエストロ自身は隠居同然に、なってしまったのではないかと想像する。

ことに、電気録音初期のレコードを聴くかぎりでは、フィルポの音楽個性はほとんど感じられない。

(演奏自体はたいへんすばらしいが。)

この、ロベルト、フイルポ#1〜#9までは、大岩祥浩氏の解説を、そのまま原文を壊さずに、記しました。

次に、ロベルト、フイルポ四重奏団に付いて、記します。