|
数ある楽器の中でもピアノがかなり好きです。
※過去記事は “キース・ジャレット書庫” へどうぞ。 このアルバムは８７年４月１１日に東京のサントリー・ホールで行われたピアノ・ソロ・ライヴを録音したものです。ピアノ・ソロ・ライヴとしては８１年の 『ブレゲンツ・コンサート』 以来となる 『ダーク・インターヴァル』 は、その間の時期に Gary Peacock (b) と Jack DeJohnette (ds) とのトリオで活動した経験を活かした、幅広い描写技法を目の当たりにできる作品です。 他のソロ・ライヴと違っているのは、延々とインプロヴィゼイションが続くパターンではなく、独立した８曲を１つ１つ愛おしむスタイルのコンサートだというところでしょうか。もちろんインプロヴィゼイションはインプロヴィゼイションなのでしょうが、実は決めてあった通りにカチッとはまったパフォーマンスなのではないかと思えてしまうほどです。 拍手が１曲ごとに入るのも、他のソロ・ライヴとは違っていますよね。 Tr-01 Opening 02 Hymn／賛歌 03 Americana 04 Entrance 05 Parallels 06 Fire Dance 07 Ritual Prayer 08 Recitative オープニングはその名も 「オープニング」 から。当たり前ですね（＾＾；） 全体に美しく細かい波のようなフレーズが連なっています。伝えたいのはメロディ？ 振動？ その両方を “波” で実現したような構造の曲なのではないでしょうか。９分過ぎから音域を下げ、低音部に沈んでいくパートは、まるで深海の奥底に潜っていくような心地がします。最初からインパクトが強い演奏です。 Tr-02 「賛歌」 は大いなる祈りを込めたような敬虔な態度を感じる曲です。１つ１つの音に丁寧にエネルギーを込めているような演奏。５分に満たない演奏時間ですが、その中には “濃密な音楽” が詰まっています。最初から短時間でまとめるつもりで構想していたのでしょう。 Tr-03 「アメリカーナ」 はリリカルな美しさを持つ曲。和音はシンプルかつ甘美で、音数を厳選して絞り込んでいるのでしょう。ゆったりとしたバラード・スタイルなのに、その表現には緊張感が漂っています。一瞬たりとも目が離せない感じ、と言ったら伝わるかなぁ。厚い雲の合間から陽光が差した瞬間を切り取ったような愛しさがあるんです。これが一押し♪ Tr-04 「エントランス」 はピッチを上げたナンバー。２分半に満たない小品でキース・ジャレットが表現しているのは、マイナー・トーンの鈍色の世界。演奏後の拍手がひときわ大きく聞こえるのは、その時の感動の大きさでしょうか。 Tr-05 「パラレルズ」 は右手と左手が交代で前に出てくるような演奏。一歩間違えばクラシック・ピアノの練習曲風になりかねないところ、音の複雑な組み合わせを駆使して自身の世界を築き上げています。こういうのをテクスタイルな曲というのかな。演奏後に１枚の美しい布地が織り上げられているようです。 Tr-06 「ファイア・ダンス」 は最もパワフルな演奏です。タイトルも “炎の踊り” ですから、激しさを意識しているんですね。ピアノの鍵盤上で所狭しと踊る右手と左手！ キース・ジャレット自身が炎の化身となっているのでしょう。この曲はこれ以前のソロ・コンサートと最も近いフィーリングを持っていると思います。 Tr-07 「リチュアル・プレア」 では再び敬虔な祈りに回帰します。ひたすら重々しい。もっと言えば暗い。鋼鉄のような指で鍵盤を叩き、魂のうめき声をぶつけるキース・ジャレットの姿は、ここにはありません。もちろん彼独特のうめき声は聞こえてくるのですが、ここには力の開放を我慢しているような忍苦の人生があるようです。 ラストを飾る 「レシタティーヴ」 もゆったりとした曲。１曲目で登場した波の上に浮かぶ小舟のような印象を受けます。１０分以上に渡る演奏の最初の部分で内省的に自分を見つめ、その罪の告白のためにどんどん沖へと流されていく。その行方には暗闇が待ちうけているが、“許し” という名の一筋の光が差してくる！ 勝手な感想ですが（＾＾） 私は� 櫚─↓◆櫚А↓�−�Α↓ぁ櫚イ�それぞれ対になっているという印象を持っています。つまり中間の折り返し地点を挟んで、全８曲が線対称に配置されているようなイメージです。実際のところどうなのかは分からない思いこみですが、まあ、私なりの感想ということで（＾＾；） それはさておいても 『ダーク・インターヴァル』 は素晴らしいライヴ・アルバムなんです！ それまでのソロ・ライヴ・アルバムとはまた別の世界を描いた “新たなるキース・ジャレット” が底には確実にいます♪
|
- >
- エンターテインメント
- >
- 音楽
- >
- 音楽レビュー
コメント（6）
