トッド・ラングレン＆ユートピア♪

新旧聴き比べ 046 ：友達でいさせて♪

　地味ながら長年愛され続けている極上のバラード。

#3102 「Can We Still Be Friends／友達でいさせて」 Todd Rundgren (1978 - 全米29位)

　６月トップの音楽記事は新旧聴き比べとしました。

　まず、今朝の目覚めの１曲目は、トッド・ラングレンの「友達でいさせて」 です。もちろん自作であるこの曲は、７８年のアルバム 『Hermit Of Mink Hollow／ミンク・ホロウの世捨て人』 からのシングルで、ビルボード・ホット１００で最高２９位を記録した、現時点で彼の最後のトップ４０ヒットとなっています。

　楽器もヴォーカルもプロデュースもすべて彼一人で担当した曲で、キーボードを多用したそのスタイルは、ニュー・ウェイヴにも影響を与えたと言われています。

　このゴージャスなバラードが描いているのは切ない別離です。トッド・ラングレンが男女の関係をテーマにした歌詞を書いたのは、久しぶりだったんじゃないかな。このあたりは、並行して活動していた Utopia とは一線を画したテーマだったと思います。

　ヴォーカルの多重録音はお見事の一言。「友達でいさせて」 は、彼の極上のバラードの中でも一級品です。

#3103 「Can We Still Be Friends／愛の絆」 Robert Palmer (1980 - 全米52位)

　　※過去記事　　『シークレッツ』、　「ルッキング・フォー・クルーズ」、　「ターン・ユー・オン」、
　　　　　　　　　　　 「この愛にすべてを」、　「チェンジ・ヒズ・ウェイズ」、
　　　　　　　　　　　 「ゲット・イット・オン」 （パワー・ステーション）

　７９年にイギリス人ロック・シンガーのロバート・パーマーがアルバム 『シークレッツ』 の中でこの曲をカヴァーしました。彼のヴァージョンの邦題は 「愛の絆」。ダンディなイメージにピッタリですね！

　全米１４位までヒットした 「Bad Case Of Loving You (Doctor, Doctor)／想い出のサマー・ナイト」 に続いてシングル・カットされた 「愛の絆」 は、８０年に入ってから全米５２位まで上がりました。ちょっと物足りない結果ですが、ヒット・チャート・リスナーの記憶にはしっかりと残りました。

　こちらは、原曲に忠実なテンポを踏襲しつつ、ベースラインに重きを置いたアレンジを施したカヴァーになっています。彼のダンディな紳士ぶりを感じさせる好アレンジ＆歌いっぷりです。誰もが憧れるカッコ良さだよなぁ････。

　これら２曲を並べて聴き比べると、“必ずしも大衆に迎合しない信念” のようなものが浮き上がってくる気がしますね！

瞳の中の愛：トッド・ラングレン♪

　６０年代ポップスに対するリスペクトがあふれたラングレン・フォーミュラ。

#3101 「I Saw The Light／瞳の中の愛」 Todd Rundgren (1972 - 全米16位、1973 - 全英36位)

　オランダ盤７”シングル

　７９年リリースの来日記念盤

　　※過去記事　　『悪夢の惑星』、　「愛こそ証」、　『アドヴェンチャーズ・イン・ユートピア』、
　　　　　　　　　　　 「セット・ミー・フリー」、　「セカンド・ネイチャー」、　「ユー・メイク・ミー・クレイジー」、
　　　　　　　　　　　 『トッドのモダン・ポップ黄金狂時代』、　「ハイダウェイ」

　今朝の目覚めの曲は、トッド・ラングレンの「瞳の中の愛」 です。彼のソロ名義としては初めてのヒット曲らしいヒット曲で、ビルボード・ホット１００では最高第１６位を記録しました。

　冒頭にも書いたように、この曲には６０年代のポップスに対する熱いリスペクトが込められています。シングル・ヒットを出してやろうと決意したトッド・ラングレンが、Carole King もモータウンも何でも取り込んでつくり上げた、実に見事なポップ・ロックなのです！

　これだけスウィート＆ソフトな 「瞳の中の愛」 は、実はトッド・ラングレン一人がすべての楽器を演奏し、ヴォーカルも多重録音で一人コーラスを披露しているんですよね。トッド・ラングレンが初めて自分個人の名前だけでリリースした曲ですから、それなりのこだわりと遊び心があったのでしょう。

　この曲は狙い通りにヒットしました。７２年４月８日付でビルボード・ホット１００の８４位に初登場し、５週目に４６位から一気に３１位に上がってトップ４０入り。以下、→ ２６位 → ２２位 → ２１位 → １８位と来て、６月１０日付から３週間１６位にいたのが最高位でした。

　以来、「瞳の中の愛」 は彼のシグニチャー・ソングとなり、後進ミュージシャンの数々のカヴァーも生まれました。
　当ブログでも、２０１１年３月に ムード・シックス版 をアップしているのですが、憶えている人はいないでしょう！（爆）

　うららかな初夏の休日。今日もちょいとお出掛けしてきましょう！

ハイダウェイ：トッド・ラングレン♪

　この曲が売れなかったのは８３年の七不思議のひとつ。

#3100 「Hideaway」 Todd Rundgren (1983)

　　※過去記事　　『悪夢の惑星』、　「愛こそ証」、　『アドヴェンチャーズ・イン・ユートピア』、
　　　　　　　　　　　 「セット・ミー・フリー」、　「セカンド・ネイチャー」、　「ユー・メイク・ミー・クレイジー」、
　　　　　　　　　　　 『トッドのモダン・ポップ黄金狂時代』

　今朝の目覚めの曲は、トッド・ラングレンの「ハイダウェイ」 です。８２年のアルバム 『トッドのモダン・ポップ黄金狂時代』 からのセカンド・シングルで、“これぞＡ面の１曲目” と言いたくなるようなポップでキャッチーで強いメロディを持った曲です。

　アルバム自体は当時の音楽事情を反映した、ニューウェイヴの影響を感じさせる楽曲集でしたが、この 「ハイダウェイ」 は７０年代からのトッド・ラングレンの王道と言えるサウンドです。“トッド・ラングレン・クラシック” と呼んでも差し支えないかな～（＾＾）

　ドキドキわくわくさせてくれるようなイントロですよね。Ａメロからしていきなりメロディが強いです。サビメロがコーラスワークも相まってちょっと切ない感じも入ってます。特に “♪ But It's Oh So Cold” のところが好き！　曲はブリッジを挟んで一気にセカンド・コーラスに入ります。その勢いはとどまるところを知らず、気がつけば５分近く経っています。

　時が経つのを忘れる曲と言って良いでしょう！

　ところがこれだけの強みを持った 「ハイダウェイ」 はまったく売れませんでした。最初にシングル・カットされた 「Bang The Drum All Day／一日中ドラムをたたけ」 が８３年に全米６３位止まりだったのが痛かったかな。ニュー・ウェイヴ色が強く、一般受けはしなかった 「一日中ドラムをたたけ」 よりも先に 「ハイダウェイ」 をシングルとしてプロモーションしていれば、また結果は違っていたのかもしれません。

　そろそろトッド・ラングレン＆ユートピアの独立書庫が必要かな？