文花座

二月大歌舞伎 『番町皿屋敷』

【公演データ】
公演名：二月大歌舞伎　昼の部
会場：歌舞伎座
観劇日：２００５年２月１９日

【主な配役】（敬称略）
青山播磨：中村梅玉
腰元お菊：中村時蔵
腰元お仙：中村扇雀
柴田十太夫：坂東弥十郎
奴権次：片岡亀蔵　　他

《毎度毎度なんですけど（笑）》

地下鉄東銀座駅に降り立ち、歌舞伎座前出口の階段を登る・・・
このときの、なんともいえない嬉しさというのはなんなのでしょう（＾＾）
去年の５月に歌舞伎の魅力に目覚めてしまってから、歌舞伎座通いも実に数十回目。
これだけ通えば慣れて来そうなものですけれど、歌舞伎座が近づいてくるというだけでいまだにお腹の底がざわざわざわっと落ち着かない。
嬉しい！嬉しい！って、体の中が叫んでる（笑）
地下鉄階段の頂上が明るくひらけていて、登る足もついつい早足になります。
登りきって左を見れば・・・
銀座の町並みの中で明らかに異質なくせに、どーんと腰を据えて憚らない白塗りの壁、提灯の赤、幔幕の江戸紫、積み上げられた酒樽。
来たぞー、歌舞伎座！

《「憂い」が着物を着ているような・・・》

一幕目は梅玉丈×時蔵丈の『番町皿屋敷』。

柴田十太夫＠弥十郎丈に先導されて、腰元お仙＠扇雀丈と腰元お菊＠時蔵丈が現れます。
登場したお菊の姿を見たとき、はっとしました。お菊の存在感がひどく薄く見えたのです。

とても、変な表現になってしまうのですが・・・
二人とも、「女の体に衣装をつけている」姿は同じ。
けれども、お仙には「着物を着た女」というあたりまえの安定感がある傍らで、お菊は着物のなかの女の体がひどく頼りないような、抜け落ちてしまいそうな不思議な「薄さ」があったんです。

感情が極まった女が頭の中に思いを凝り固め、その一点だけにすべてを傾けている時―――肉体というものを置き去りにしてしまったように、ひどく頼りなく、透明に見えることがあります。
そんな感じといったらいいのかしら。
もちろん白塗りのお化粧のせいでもあるでしょうが、内側から放たれるようなお菊の「白さ」が妙に心に残って・・・・
「憂い」が人の形になって着物を着ているような、奇妙に「薄い」雰囲気を纏ったお菊でした。

《ああっ！もう駄目だっ！》

青山播磨＠梅玉丈の心に不安が募り、お菊は身を揉んで逡巡します。
この場面は広い舞台に時蔵丈がたった一人。
お菊＠時蔵丈の、歌舞伎座全体の視線を一身に集めた心理描写だけの一人芝居―――

言わずもがな、視線は時蔵丈お一人に集中し・・・心の声が拡声器にかかったような独り言の台詞を聞き、心の滲むわずかな動きをじっと見つめていると、こちらの心までもがお菊の心に寄り添ってきてしまっていたんですね。
お菊の心が「皿を割る」行為に現れた瞬間まで、お皿を割ることは必然に感じられていました。
お菊の頭の中と同じに。

そこに現れたお仙の姿を見た瞬間、私は心底「ああっ！！」と驚いたんです。
あの瞬間、観客の私までもが「どうしよう！！」って一瞬混乱したんですよ。
お仙が現実を引き連れてやって来たときに、お皿を割る行為が「想いを測る手段」じゃなく「割れば死罪の家宝を割った、奉公人の主家への裏切り」という事実であることに気付かされて・・・

お菊の心に寄り添っていた私の心が引き剥がされた瞬間、あまりに愚かな行為に走ったお菊を見下ろして「ああっ、駄目だ、この人破滅してしまう！！」という冷静な驚きが走りました。

もちろん、お菊はお仙に見られたことに気付いてはいない。観客だけが気付いている。
事態が不気味に歪みだしたことに不安を覚えながら、物語は一気に走り始めました。



《温かい視線》

皿を割ってしまったことを告白された播磨は驚きますが、割ったのは他ならぬお菊。
悪意のない不注意であったと詫びられてみれば、心に遺恨は残りません。
播磨はお菊に、割れた皿を井戸に捨てるように命じます。
播磨の心を試す賭けに勝ったお菊は幸せの絶頂。いそいそとその命に従います。

このときの、播磨の視線・・・皿を捨てに行くお菊の姿をずううっと見つめているんですね。
梅玉丈って、感情をあからさまに見せたり、華やかに演出することが少ない方のように思います。このときも、表情はほとんど変化していなかったくらい。
でもその視線に、恋人のわずかな行為までもがすべて愛しいと思う心がふんわりと伝わって来、微笑ましいくらい純粋な恋の喜びが感じられて。
芝居臭くないだけに、実のこもった温もりが雰囲気を染めるようで（＾＾）

お菊・播磨カップルのすがすがしい愛情深さが垣間見え、後の展開を知りながらも「どうか、どうかこのまま・・・」と思わせられてしまいました。

《清水にたゆたう美しい花嫁》

そんな私の願いもむなしく（涙）お菊の裏切りは明るみに出ます。
初めは皿を割った罪に怯え、命乞いをするお菊が自分の本当の罪を知った時・・・
死の恐怖にがたがたと震える体がわずかな慄きに変わり、そして静かな心で播磨の刃を受け入れていく変化が鮮やかでした。
お菊の遺体は井戸に投げ入れられ、播磨はその井戸の淵に足をかけて決まります。
袂に腕を掻い込んで大きく決まった姿は、本当に絵のように綺麗なものでした。

その時・・・なぜか、私の頭に浮かんだのは井戸に沈んだお菊の姿でした。
本当に、ふいに浮かんだんです。

冷たい清水の中に沈められたお菊の、美しい白顔、黒髪の後れ毛、華やかな衣装が金魚の尾のように揺らめいて、すべてが透明な水の中に静かにたゆたっている―――

理由はよく分かりません。
その想像は、凄惨なようでいて、グロテスクなようでいて、この上なく美しいようにも思えました。

愛する女を斬り殺し、破滅に向かって駆け出していく青山播磨＠梅玉丈の「あぁ、もう、この人自分を大切にすることなんかないのだろうな」という感じ、その透明な絶望がねぇ（＞＜）
播磨に続いて駆けて行く亀蔵丈の悲しくやるせない表情が忘れられないものでした。

異国の丘

【公演データ】
公演名：劇団四季のオリジナルミュージカル　異国の丘
会場：四季劇場〔秋〕
観劇日：２００１年１０月１７日

【主な配役】（敬称略）

真っ白に凍りついた、ぼろぼろの防寒コートの兵士達が歌う「異国の丘」のナンバーを聞いた時、ぞわっと皮膚があわ立つのを感じました。
どう言葉にしたらいいのか・・・理解や理性を超えたところで、ダイレクトに心が反応してしまったようでした。

今、私の心にはっきりと残っているのは、分厚い防寒コートの下の兵士の痩せた体、生身の肉体の中に燃えていた、青白い「燐の炎」の揺らめきです。
燃え上がる情熱や怒りとも違う、静かな、しかし確実に『魂』をじりじりと焼き付ける冷酷無比な炎。
真っ白い舞台に、青い炎が見えた気がしました。

また、観にいきます。
もっと戦争を知りたいから。

Ｄｏｋｉ Ｄｏｋｉ Ｎｉｇｈｔ （専科ＯＧ・汐風幸さん主演）

【公演データ】
公演名：ＳＨＯＷ　ＵＰ　ＭＵＳＩＣＡＬ　『Ｄｏｋｉ Ｄｏｋｉ Ｎｉｇｈｔ』
会場：青山劇場
観劇日：２００４年１月１７日

【主な出演】（敬称略）
汐風幸
ＤＩＡＭＯＮＤ　ＤＯＧＳ
島田歌穂　他

とにかく幸さんが歌う！踊る！幕開けから嬉しい悲鳴でした。
芝居巧者の幸さんですから、宝塚歌劇団を退団されてからはじっくりと創り上げた深い「芝居」が中心になるのではと思っておりました。もちろんそちらもすごく楽しみではあるのですが、あの低く滑らかな心地よい歌声、他の誰とも違う一癖あるダンスで魅せるレビュースター・汐風幸はもう・・・（涙）と思っていた矢先の「コレ」ですもの、もう理屈抜きです！

素晴らしいダンサーさんに囲まれて踊っていらしても、汐風幸の色って言うのは明確にあるのですよね。
わずかな動き一つにしても、一番端正に美しく見える「形」が完成されているかのよう。どんなに激しいダンスであっても、ポーズの瞬間、動きが一瞬静止するかのようにぴたっとキマる。観ていて緊張感があるんです。
宝塚の男役としての雰囲気にも通じるところかと思うのですが、生き急いでいるかのようなひたすらな懸命さ、切なくなるくらいの緊張感が漂うような・・・一種儚い色気というのかしら、この空気は宝塚歌劇団を駆け抜けてきた人以外から感じることは出来ないような気がします。この雰囲気を身に纏っていること・・・これからも、幸さんの財産ですね。
伸ばした手を翻す時、指先が宙を柔らかく撫でるような動き。指先から薫る気品は特筆モノです（私のツボポイントなんです♪すごく綺麗〜）

そして、幸さんはもちろん、出演者の皆さんが実力派揃い！！こんなに豪華なメンバー、今思うと凄かった（笑）
男性が身体能力の限りを使って表現するダンス、迫力が並じゃないです。体の内側から暴発するみたいなエネルギーが溢れていて、普段見慣れていないものだっただけに衝撃的でした。中でも、東山さん！ダンスがダイナミックに大きく､動きに華があって見惚れてしまいました。

このショーのスパイス、観客の笑いをさらっていくコミカルさといえば神崎さん、島田さん。私は、２部までどうにか吹き出さずに澄まして観ていたんですけれど・・・島田さんにヤラれました。幸さんとの掛け合いの場面・・・ぶっ！と音がするほど吹かされましたね。ほんと、あの間は反則ですよ〜さすが、無敵のエンターティナー！

そして歌･･･宮川さんの寛やかな男らしさ、東山さんのちょっと少年のような歌声も素敵だったのですが、ここは本命、島田歌穂さんでしょう！一度聴いてください、絶対忘れられないはず。歌声そのものがものすごくドラマティックなんです。体の内側からどんどん溢れ出してくるかのような大きな力強さがあって、歌に「人の感情」そのものが溶けているかのようなんです。

歌穂さんの、小さな体から無尽蔵に溢れ出すパワーを観ていて、思ったことがありました。
幸さんは宝塚歌劇団に居た時、何もかもが一定以上のレベルで安定していて、凄く安心感を持ってみていられるスターさんでした。でも、その状態を突き破る成長・進化がどこに向かうのか・・・ファンとして望むことも、限られてきてしまうのかもしれないと思ったりもしました。
でも、宝塚歌劇団を卒業し、そうそうたるミュージカルスターの皆さんに囲まれて・・・決して、負けてはいないのです。幸さんにしかない魅力もいっぱいいっぱい持っていらっしゃるのです。でも、この巨大な感情の爆発、全身からほとばしる力強さ、歌から広がる、ダンスから広がる世界のスケール感・・・宝塚の男役は、性別を超えた存在であるが故の制約や可能性としての幅は確かに存在して、どんなに弾けていても二枚目の雰囲気が漂うところなど、幸さん独自の大きな魅力であると同時に、今後それが枷になることもあるのではないか・・・とも感じたりしました。
でも幸さんは、宝塚の男役という大きな財産をもった稀有な女優さんとして、外に飛び出された・・・私はこの舞台を観て、幸さんの将来に大きな期待が膨らみました。幸さんは、もっと、もっと高みに上れる方だと思うのです。退団公演を勤めながら「進化しつづけたい」と仰った幸さんになら、期待に胸を膨らませつついつまでもついていきたいと思いました。

そして、フィナーレ。さまざまな場面で出演者の皆さんの個性と魅力にヤラれてしまっておりましたので、誰を観ていいのやら、目移りしちゃう・・・かと思いきや。やっぱり、
視線が勝手に汐風幸さんのところにばっかり集中しちゃうんですよね。あー、私本当に幸さん好きなんだなぁ（ヤスっぽく？）と思ったフィナーレでした。

【トークショー】コーセーアンニュアージュトーク 『中村福助×浅倉大介』 その５

長らく続いたご報告もついにラスト！
読んでくださった皆さんもお疲れ様でした。
書いた私もちょっと指がいたいです（笑）

初めての方は、下の「その１」「その２」「その３」「その４」をご覧になった後にこちらにお越しくださいませ。道は長いですが・・・へこたれずにここへ戻ってきてくださいね〜！！

《浅倉さんの「赤」のイメージ》

ご自身で作曲もなさる浅倉さんは、今「虹の七色」をテーマにした作品を作っておられるとのこと。一年かけて、７つの色からイメージした音楽を発表されるそうです。
すでに２作品は発表済みだそうですが、その中の「青」を作られたときのエピソードをお話してくださいました。

「青のイメージは、とても静かなそよ風に付いた色のイメージ。
そよ風はどういう音だろうかと、じいっ耳を澄まして聴くのです。
本当に、心を研ぎ澄まして聴いていると、風の底にかすかな音があるんですね。
その音を楽器の音に置き換えて、膨らませて、そうやって音楽を作りました」
とのことでした。
このことをお話しなさっているときの浅倉さん、先ほど福助丈が映画についてお話しされた時と似たような雰囲気でいらっしゃいました。
プロの音楽家の感性の一端を垣間見たようで、面白いお話しでしたね。

こののちも、７色の創作は続きます。そのうちの「赤」について。
浅：「福助さん、赤いお衣装をよく着ていらっしゃいますよね」
福：「あぁ、姫のお衣装ですね」
浅：「とてもお似合いだと思います。赤は、歌舞伎の福助さんのイメージから作ってみようかなと思っているんです」
とのこと！福助丈の赤姫イメージの「赤」、どんな曲になるのでしょうね。是非聴いてみたい！
（←はっ、もちろん他の七色も注目です！）

浅倉さんの初公開の新曲に福助丈の踊り（スライド）を組み合わせるという企画がありました。
とっても興味深い企画だったんですけれども、お写真がすべて裏焼きになってしまっていたり、スライド操作に手違いがあったり・・・でちょっぴり残念なことに（もっともっと素敵な「踊る福助さん」を浅倉さんファンの方にも堪能していただきたかった（涙）←ファンのエゴ（笑））

でも、お写真がすべて裏焼きになってしまっていたミスに対しても
「まぁ、裏から見られることも珍しい体験ですからね（笑）」
と、恐縮する映写担当の方や司会者の方をフォローなさるお姿がお優しかったです。

《こまやかなお心遣いに感激！》

トークショーもいよいよ最後。
福助丈・浅倉さんからのプレゼントが、抽選で客席へ手渡されることになりました。
福助丈のプレゼントは映画『娘道成寺』のポスターへ直筆サインを入れたもの、映画オリジナルの手ぬぐい、サイン入りの写真集。
（←欲しい！！と念を送るもあえなく玉砕（涙）当選なさった方おめでとうございます〜）

当選した方が舞台まで賞品を取りに行き、ご本人から手渡しで賞品をいただくのですが、浅倉さんのプレゼントの当選者が発表された時、なにやらトラブルが。
どうも当選者の方が足を怪我して松葉杖をついている方だったらしく、舞台まで出てこられないようなのです。
司会者の方は「後で係の者に届けさせます」と。
安全面のこともあるのでしょう、仕方のないことですけれど、とても残念そうな声が客席から上がりました。

そのとき、福助丈が「届けてあげなさいよ」と仰ったんです。
浅倉さんもそうしたかったようなのですが、ゲストの立場上、ご自分からは言い出せないことですよね。
司会者の方にしても、お立場上言えないことだったと思います。
そう言った上で、
「ただし、触っちゃ駄目ですよ〜。お席からお立ちになりませんよう！」
冗談っぽく、さりげなく客席に注意を。
客席も、そんなサプライズが嬉しくないわけありません。特に前方は浅倉さんのファンの方が多かった様子です。
「はい、わかりました！！」というような素直な（？）反応がありました。
そうやって場を作っておいて、司会者の方に許可を貰い、浅倉さんは客席へ。客席は大盛り上がり！
トークショー終了後の帰り道、たまたま浅倉さんのプレゼントを貰った方がすぐそばにいたんです。
かなり熱烈な浅倉さんファンだったようで、わざわざ客席まで降りて手渡しをしてくれたことに感激し涙を流して喜んでいました。
福助丈の行動、すごくさりげなくて自然でしたけど、とてもスマートで素晴らしい対応だったなぁと感じました。

《トークショーのあいだ中・・・》

ふと気付いたのですが、福助丈がお話しされる言葉ってとても丁寧で綺麗なんですよね。
お稽古、お三味線etc・・・（あと、「これにも“お"をつけるんだ！」と場内がざわめいた丁寧語が・・・なんだったかな？浅倉さんにも「お○○ですか・・・」と突っ込まれていたんですが、それが当然と思っているらしい福助丈は何のことやらわからない様子で受け流してました）

最初はちょっと違和感を感じたのですが、慣れてくるととても心地いいのですね。
おっとりとした品があって、言葉が柔らかい。やっぱり、とても美しく感じられる。
何を言われたわけでもないですが、言葉遣いに気をつけようと思わされました。

最後に退場される時、福助丈はなぜか浅倉さんと腕を組み（←女の立場で組む方で（笑））スキップをして退場されました・・・おちゃめすぎる・・・

・・・そんなこんなでトークショーは終了。
すごく楽しかったです（＾＾）

【トークショー】コーセーアンニュアージュトーク 『中村福助×浅倉大介』 その４

ご報告、さらに続きますよ〜。
・・・だっ大丈夫ですか！？パソコン見すぎで目が疲れてません？

初めての方、この下の「その１」「その２」「その３」を先にごらんくださいませ。

《漫才コンビ大介福助（笑）》

司会者の方が、客席から募集したお二人への質問を読んでいる最中、突然・・・
「大介さん・・・福助さん、あら、お二人ともスケさん（笑）なんですねぇ」と。
浅倉さんの「ほんとだ。なんか漫才コンビみたいだけど」との言葉に、福助さん突然思い出したように笑いだして。

「漫才コンビね（笑）今日登場した時、あなたの格好見てどうしようと思っちゃった。なんか、漫才でもやらなきゃいけないのかなぁって」
（←浅倉さん、かなり個性的なデザインのお着物を着ていらして・・・いやっ、なんだか可愛らしくてとってもお似合いなんですが・・・どうも・・・ギャグっぽい（笑））

そして、何かを思いついたらしく、いたずら小僧のように浅倉さんをけしかけてこんなことを。
「・・・大介です」（←訳がわからないながらに言わされている感じ？）
「福助でーす！！」
すっごいベターな漫才コンビのごとく！！場内騒然（この人、歌舞伎界のすごい人のはずだよな！？という衝撃がはしる（笑）もうね、ありえないくらい嬉しそうなんですよこのときの福助さん。子供のよう。）

もうすっかりできあがったテンションの福助丈。
「いやぁ、トークショーのお相手の依頼を受けた時、怖い人だったらどうしよう〜と思ってたんですよ。大ちゃん、第一線のミュージシャンでしょ。ものすごいかっこつけて（笑）演奏している姿しか見たことなかったからね。もうびくびく」
（↑この言い方、すっごく可愛らしくって！こんなにキュートな○○才の男性っていないよなぁ・・・などと思っちゃいました）
「僕も、福助さん怖い人だと思ってましたよ」
「そう？こんなんですけどね」
（↑浅倉さんも以外でしたでしょう。私もものすごい以外でした（笑）びっくり。福助丈って・・・こんな方だったんだ！）

《娘道成寺〜蛇炎の恋〜》

福助丈主演の映画「娘道成寺〜蛇炎の恋〜」について、撮影時の様子をお話してくださいました。

「作品のクライマックスで、『京鹿子娘道成寺』という踊りを躍らせてもらっています。
高野山での撮影だったんですけれど、ロケが終了したすぐ後にそこが世界遺産に登録されました。
ですから今ではもう、ああいう形の撮影は不可能なのですね。

撮影時、お寺に泊めていただきました。
朝、座禅を組んでから、撮影に向かいます。
舞台があって、そこで踊るわけですけれど、もちろんお客さまは一人もいない。
普段は劇場のたくさんのお客さまに向って踊りを「見せる」訳ですが、その時はキャメラだけがおかれていて、それに向ってたった一人で踊りました。
とても静かな中でね。

そうしたとき・・・ふうって、何か白いものが降りてくる感じがしました。
踊りが上手に出来たとか、失敗したとか、そういうことではなくてね。
お客さまの中で踊る空気とは異質な、なんと言うか・・・たった一人の自分と、仏様、神様のような存在とだけ向き合って踊る・・・という感覚がありました。

上手くは言えないけど、そういう中で踊れたことに幸せを感じます」

と・・・
このことを話していらっしゃる時、その不思議な状況を、感情をとても丁寧に言葉にしようとなさっているのが感じられました。
ゆっくりと、ちょっとひそやかな声でお話ししてくださったのですが、福助丈のお話しを聞いている会場はしんと静まり返っていました。
芸術家の一種独特の空気に気圧されて、息を詰めて目を離せないような・・・緊張した空気がありました。
このお話しをなさっている時の福助丈のお顔、最前の無邪気に笑っているお顔とはがらりと変わっているのですね。驚くほどに。
近寄りがたいような、浅倉さんが福助さんのイメージを「怖い人だと思った」という感覚がぴったりするような雰囲気でした。

トークショーの短い間だけでも、近寄りがたいような凛とした福助丈、子供のように可愛らしい（←失礼！）福助丈・・・とさまざまなお顔を見せてくださいました。
福助丈の魅力に引き込まれて大笑いしつつ、気付けばトークショーのお時間も残り少なくなってきました・・・
ご報告も次がラスト！
もうちょっとだけお付き合いを♪