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ＮＧＴ事件の余波のなか、【ＮＧＴ襲撃事件で考える 女性芸能人の『真面目』さとつらさ】と題する以下の記事が目についた。以下引用する。「真面目だね、というのは褒め言葉だろうか。社会に出れば言外の意味を感じることもある。個人的な話で恐縮だが、マスコミや広告業界で働いていると、それは『つまらない奴』、『考えすぎ』、『堅苦しいね』の婉曲表現としてぶつけられることも多い。
そんな時、恥ずかしさと哀しみが両方こみ上げるような、言いようのない気持ちになるものだ。さて、なんで真面目にやってる子が守られないの、というつぶやきを残していたNGT48の山口真帆。これを書いている段階では、例の襲撃事件の真相はまだ明らかになっていない。支配人が更迭となり、第三者委員会が立ち上げられるという決定が発表されたのみだ。
しかし、様々な疑惑や運営側への批判は論じ尽くされている。ここでは彼女の「真面目さ」と芸能界の関係について考えてみたい。襲撃を受けながらも健気に活動を続け、警察にも自身が有名アイドルだと告げなかった山口。ことを荒立てて他のメンバーやグループに迷惑をかけたくないという思いと、運営側の「きちんと対応する」という口約束を信じてのことだったと言う。
だが彼女の思ったようにことは運ばず、意を決して動画配信とツイッターで事件について公表したところようやく問題視され、運営側の対応のまずさが浮き彫りとなったのだった。頑張っていれば報われる。聞き分け良く、仕事に穴を空けないようにこなし、自分さえ我慢していれば事態は好転する。そんな真面目さを保とうとした山口。
しかしながら、結果として真面目でいい子であったことは、何の得にもならなかったのではないか。売れたもん勝ち。哀しいが芸能界とはそういうところであろう。私は今回の事件で初めて彼女を知ったが、乃木坂46にいそうな美人だと思った。でも、これだけ容姿端麗で、多少はメディアに出ていたのに、騒動があるまで名前さえ知らなかったのだ。
おそらく世間の多くの人も同じではないだろうか。それは、地道に真面目に活動していた彼女からしてみれば、とても皮肉なことだと思う。AKB48グループで有名になったメンバーは、スキャンダルや炎上で名をあげた者も多い。そうしたやり口を敬遠していた山口は、やはり芯から真面目でいい子なのだろうし、芸能界で生きるには純粋すぎるのかもしれない。
しかしながら、山口の訴えに手をこまねいていた運営の初動の遅さは確かに問題だ。その危機感の薄さを見れば、今回の騒動は起こるべくして起こったのかもしれない、と感じるのだ」 以下略。 過去においては美空ひばりは顔に塩酸をかけられ、吉永小百合は銃を持った男に自宅に踏み込まれた。岡田奈々の室内に男が侵入した事件もあった。いずれもファンの犯行である。
彼女たちは正真正銘のアイドルとして、プロダクション側の警戒や厳重なガードがあった。ＡＫＢやＮＧＴは秋元の片手間な発想で誕生した半分素人のまがい物アイドルである。自身の危機管理意識によるという点においても運営側のガード意識の甘さは露呈する。狂信的なファンに狙われたら命を奪われかねないといったことを、山口は指摘している。
それに対する運営側は何かあれば対処という構えに見受けられた。危機管理というのは、「何かが起こってからでは遅い」。そのためのものであるが、何もないことをいい事に他人事の無責任さは批判されるべし。そこは先の原発事故と似たようなもの。とにもかくにも、真面目に対処した女性が憂き目に合う一連の騒動であるが、真面目が生きづらいのは芸能界に限らない。
学校においても職場においても、とかく人間の集団の中で真面目が揶揄されるのは当たり前に存在すること。「真面目と不真面目」という記事をここに書いた記憶が残っている。何を書いたか覚えてないが検索してみた。読んでみると、「へ〜、これが自分の書いたものか？」といつもながらに思うこと。その日、その時の感性から文章が生まれるのは言うまでもない。
が、その日、その時の感性と同じ状態は二度とこない。だから、同じ表題で書いたとしても、文の内意は同じであっても、同じ文章にはならない。それもあって、別の日に別の気分で自分の文を読むと、「これ自分で書いた？」となる。人間の多面的性を象徴する事例である。書きも書いたりの34段落。自らをして、「こんな長文読む気がしない」とならば、やはり長文は害悪である。
今時、ゲーテの『ファウスト』や、志賀直哉の『暗夜行路』のような長編をじっくり読む若者がいるのだろうか？書きも書いたり前者は完成までに60年、後者は17年とはいえそれも長い。自分のブログも現在の16段落基本型を、せめて10くらいまでに減らしたいと考えている。16は超えても16以内は過去にはない。なぜだろうか？几帳面に真面目に無言の意志を貫いているからだ。 というのはあくまで推察。自分のことゆえに自分が分からないことは腐るほどある。人間が多面的な思いを持って生きているからだろう。カントの定時刻の散歩ではないが、自分自身の厳格さを破ることの自己否定感と想像する。ブログを書き始めたころは、決めた行数も文字数も何もなかった。が、これだけはと自らに禁じたのは、文字の色付けや太さを変えること。 どちらもセンテンス強調のためにであるが、強調箇所を太字だけはやっていた。多色の文字は自分的にはざわついて美的感がなく、むしろ汚いと映ったし、太字強調も、"いかにも的"な感じがした。よって、それを止めた際は過去にさかのぼって、太字のすべてを消した。書いてる内容さえこれ見よがしな独善であるのに、強調はそれに拍車をかけると自らを戒めた。 他人のブログは賑やかなのが多いが、内容のある文とカラフル・強調しまくりは一致しない。むしろ、何もないオーソドックスな文章であればこそ、良いものを書こうという意志が湧き上がる。他人の批判はしないが、賑やかなのは自分的には読みづらい感が増すということだ。だからか、過去に書いた、「真面目と不真面目」の記事を前にしても、再度読もうという気がしなかった。 長いというだけで駄文に感じた。こうして自己批判を重ねながら、適宜な段落を現在の16から10くらいに落ちつけたいと、それが今年度の指針と考えている。書いてるときは自然に行数が増えていくが、後で誤字脱字の修正もしないで放置し、気の向いた時にそれをするというのもちゃらんぽらんというより、会話をするが如く一気に書き進めるというのが好きなのだろう。 したがって、さまざまに気を配り、注意を払いながら文を書くではなく、語りながらの気分で書いている。早いがミスも多い。キーボードは指が覚えているが、他人がキーボードを見ると一様に驚く。それはキーの白い記号や文字がほとんど消えてしまっているからで、そこは自分専用なので自分が分かればいいこと。誰にも迷惑はかけていないし、新しいのを買う必要性も感じない。 |
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「日本映画がつまらないのは大根役者とダメ脚本」といわれている。「ダメ脚本」はともかくとして大根役者もいい得ている。「大根役者」の出所は多説ある。① 大根が白いことから素人とかける説。② 大根は滅多なことで食あたりしないことで、「当たらない役者」を意味する。③ 役者をその配役から外すことを、「おろす」といい、「おろす」といえば大根おろしなどあるが真説は謎。
世界的名作の誉れ高き『ゴッドファーザー』と、『仁義なき戦い』を比べるのもどうかと思うが、比べてみれば確かに月とスッポンほどの違いがある。もっとも、二十世紀の全作品から監督たちが選ぶ映画の第五位にランクされる『ゴッドファーザー』であるならやむを得ない。世界的に見れば駄作であっても、日本人にとって『仁義なき戦い』は面白い映画として人気がある。
ちなみに、キネマ旬報が2009年（平成21年）に実施した≪日本映画史上ベストテン≫「オールタイム・ベスト映画遺産200 (日本映画編)」で、『仁義なき戦い』を歴代第5位に選出した。制作した東映のスタッフ、プロデューサーの日下部五朗は語る。「飯干(晃一)さんからこの手記(美能幸三の獄中手記) をもとに雑誌連載するけど、映画にできないかといわれた。
上層部に聞いてみたところ、広島出身の東映岡田茂社長から、『絶対にやれ』といわれ、すぐに美能氏に会いに呉に行きましたが、『映画なんてとんでもない』と会ってくれないし、とにかく何をいってもダメでした」。日下部に変わって呉に出向いたのが脚本家の笠原和夫。美能と笠原はともに軍隊経験があり、その話で意気投合し、ついに美能から映画化の了解をとる。
映画は大ヒットし、笠原が脚本を担当した第四作までの数字をいえば、観客動員数二百万人、興行収入二十五億円と、当時としてはものすごい数字であった。プロデューサーの日下部はいう。「笠原なくしてこの映画はない」。笠原の妻もいう。「書き始める前に軍艦マーチをかけるんですよ」。笠原と美能は奇遇なことに同じ広島の大竹海兵団に所属していた。
確かに凄まじいほどのセリフを笠原は生み出した。第一部でもっとも印象的な、「神輿が勝手に歩けるいうんなら、歩いてみいや、おう！」と、これは松方弘樹の爆裂啖呵である。目上の者や親分さんを奉じる際に、「神輿を担ぐ」という言い方をするが、「神輿が勝手に歩けるなら歩いてみろ！」というのはなかなか浮かばない。軍艦マーチの効果だろうか？
1973年（昭和48年）1月13日、正月映画第2弾として公開された『仁義なき戦い』は、ヤクザ映画でありながらこれまでの虚構性の強い、義理人情に厚い任侠道を歩むヒーローを描くといった仁侠映画とはまるで違っていた。様式美をまったく無視し、殺伐とした暴力描写を展開させた点、ヤクザを現実的に暴力団という視点で捉えた、これまでにない新しいヤクザ映画であった。
そのような新しさが生まれた背景には、実際に暴力団員だった美能幸三の獄中手記⇒実話小説⇒脚本⇒映画という道筋が、実在するヤクザ抗争を実録路線として、リアリティを表現させることになった本作は、実録物の先駆けとなった。登場するヤクザたちは金にがめつく、弱者に強い社会悪としての姿がヤクザを美化することなく、それらがまた庶民に親近感を抱かせた。
それにしても当事者である美能幸三は、この映画をどんな気持ちで見たんじゃろか…？
新しいものが生まれる背景には必ずといっていいほど新しい手法が存在する。『仁義なき戦い』は、ヤクザを主人公にするが、優れた群集活劇でもあり、暗黒社会の一戦後史でもあり、青春映画であり、自己啓発としての側面もあるが、基本は娯楽映画であるために登場人物に感情移入させるためにも、ヤクザを魅力的な存在であるかのように描いている。
その点は、「犯罪者を美化するのか！」という批判もつきまとうことになる。しかし、そうした批判をあらかじめ予測しているかのような笠原は、ヤクザを茶化したような喜劇的薬味を盛り込むことで、本作品の魅力を増大させている。金子信雄演ずる山守親分などは、「本当にこんなヤクザの親分がいるのか？」と思わせるくらいの、まさにそこらにいる普通のおっちゃんである。
それどころか、人間のクズにさえ感じられた。金子信雄の演技は実在の山村辰雄親分を大幅にデフォルメさせて歪めている。その証拠に試写を観た笠原は、「あんな親分などいるはずがない」と一刀両断、不満を漏らしている。笠原の綿密な取材と探求心が積み上げられた、彼なりに肌で感じたヤクザ社会からすれば、金子の露骨でオーバーな演技は許しがたかった。
ところがそれが観客に受けたのだから、映画というものは分からない。作り手の意志をまったく離れたものが受けるというそのことに、笠原の思いはいかばかりであったろうか。そうしたことは音楽シーンにも頻繁に起こること。例えばレコード盤のＡ面は音楽的にも秀逸でヒットも間違いないと踏んだものを充てるが、それよりも作品的質の落ちるＢ面がヒットをする。
山守のクチャイ芝居はさておき、木村俊恵の広島弁のリアルさは、何度聞いても笑うてしまう
これは珍しいことではない。確かに山村親分には冴えた権謀術数や、老獪極まる立居振舞な要素は多分にあるが、金子演じる山守親分のオーバーアクションが現実の山村親分にスライドし、虚構の姿がそのまま定着した感がある。しかし、当時の組員や多くの証言からは、「多少の誇張はあるにせよ、山村という人はああいう人だった」というのはあちこち散見する。
山村の性格上の特性として挙げられる人心収攬(しゅうらん)の上手さなち巧みさは、人を操るためには心にもない言葉を用いておだて、なだめすかし、金の力で懐柔し、果てはウソ泣きまでして落とす。そうした表情を目立たせるためか、山村は眉ズミを使用していたし、ウソ泣き後にスミが流れて顔が黒くなるため、コンパクトを携帯し、化粧直しに余念がなかったという。
役者やのう！こうした真実を知るに金子のオーバーな演技はあながち嘘でもない。四代目共政会最高顧問で小原一家総長の門広も、死と背中合わせの世界を生き抜いた証言者の一人。山村親分が業を煮やしていた山村組若頭の佐々木哲彦を襲撃・殺害したのは門一派の三宅、平本だった。「三宅も平本もしっかりしちょった。警察でもワシのことは一言も喋っとらん」。
と門はいう。佐々木がこの世から消えたことをことのほか喜んだ山村は、殺害を計画し、指示した門を広島に呼び寄せ手を握っていった。「ようやってくれた、しんぱいかけたのう、すまんのう」。そして、「『ワシは一生門らの面倒を見るけん』というてくれたがその後がいかんわ。『ところで門よお、警察に出頭してくれんじゃろうか。大した罪にはならんけん。
犯人隠匿じゃから、半年、いや三か月で出してやるけん頼むわ』といったが、なんのことはない、自分の身が汚れるのを怖れちょったんじゃろう。広島に競艇場を買う予定じゃった山村さんは、『ほいじゃけん、その売上の何割かをお前のために貯金しとくけん』ともいうてくれた。山村親分はええ人じゃなあ思うて感謝もしたが、すべて人を動かすための空手形じゃった。
そういえば、佐々木を殺る少し前、刑務所からでてきた美能さんはワシにこういうた。『山村に騙されるな』。ワシは美能さんもおかしなことをいいよるなと半信半疑じゃった。じゃけど、美能さんのいう通りじゃった。山村さんはワシらの裁判費用こそ出してくれたが、三か月どころか二十年の懲役よ。ワシに積み立ててくれた貯金？そんなものはありゃあせん。」
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役所浩司主演の映画『孤狼の血』が公開されたのが2018年5月12日。もう8か月も前だが、そろそろＷＯＷＯＷでやるんじゃないかと待ちわびている。ＤＶＤレンタルはされているが、レンタル店は2年くらいご無沙汰である。以前は月イチは欠かさなかったのに。やはりテレビ離れのせいだろう。最近テレビがついているだけで騒々しく感じられるようになった。
以前は(といっても5年、10年くらい前か)は、観なくてもテレビがつけているのが普通の日常だったことを思えば、静かに暮らしたいということだろう。それと目が悪くなった(にもかかわらずメガネ嫌い)から、観ようとするだけで疲れることもある。50インチとはいうものの、慣れればデカさは感じない。もうテレビは必要ないんじゃないかと思うこの頃だ。
ニュースはネットが迅速で、将棋の中継や番組もネットの頻度が高い。となるとテレビで何を観るか？主流は映画チャンネルだ。『スター・ウォーズ』、『エイリアン』、『ターミネータ』などはビデオに撮って何度も観た。『仁義なき戦い』も、『ゴッド・ファーザー』はＤＶＤを買って何度も観た。中でも『ゴッド・ファーザー』は自分にとってのナンバーワン作品と思っている。
第一作は1972年というから、47年も前なのかと、改めて驚く。あれから47歳も年を重ねたのか…という驚きである。2年後にPARTⅡが公開されたが、これまた第一作を凌ぐ感動があった。若きデ・ニーロのヴィトー・コルレオーネ役がニヒルで静謐で素晴らしかった。当時無名だったデ・ニーロは、第一作でソニー・コルレオーネ役のオーディションを受けていたという。
最終的に起用されることはなかったが、コッポラはデ・ニーロの演技力を心に留めていた。その後、スコセッシ監督作品の『ミーン・ストリート』のデ・ニーロを見たコッポラは、彼こそヴィトーの青年期を演じるのに相応しい人物と確信したという。その判断は間違ってはなく、デ・ニーロはM・ブランドのヴィトーを真似た演技を絶賛され、アカデミー助演男優賞を受賞する。
PARTⅢは第二作公開後16年を経ての公開だ。「ゴッドファーザーがこんなゴミ映画で終わるのか！」など、批評は芳しくなかった第三作だが、理由にはコッポラの娘ソフィアの演技が不評だったこともあげられる。過去に交際していたアル・パチーノとダイアン・キートンの共演は話題になったが、不評・不評のなかにあって自分的はそれほど悪い作品と感じなかった。
1919年1月8日に設立された米国映画撮影監督協会はその100周年を記念し、20世紀の映画撮影の業績を讃え、メンバーの投票により100本の映画のリストを発表した。1位に輝いたのはデヴィッド・リーン監督『アラビアのロレンス』(1962)で、『ゴッドファーザー』は第5位にランクされた。コッポラは第三位『地獄の黙示録』に続いてのベストテン入りだ。
さて、日本のヤクザ映画はマフィアに比べて陳腐感が否めない。『ゴッドファーザー』を観た後、相当の日数を経ないと、『仁義なき戦い』は茶番で観れない。というのも、ここの映画は真面目なヤクザ映画というより、喜劇のニュアンスが盛り込まれているからだ。が、広島人としては方言が堪能できるからか、意味で親近感が湧くが、主演の菅原文太の広島弁だけは…
「こらえてつかーさい」。広島弁の秀逸な役者の順位を独断でつけると以下のようになる。②内田朝雄、金子信雄、③松方弘樹、④北大路欣也、千葉真一、⑤田中邦衛、梅宮辰夫、小林旭、宍戸錠、⑥菅原文太、⑦小池朝雄、⑧山城新伍と、有名俳優のみの順位であるが、空欄の第一位は文句なく山守親分（金子信雄）の女房役木村俊恵。彼女は広島出身者かと見まがうくらい。 しかし彼女は東京の大田区生まれ。他のどの役者よりもシッカリと広島弁を勉強したのだろう。「金子信雄演じる山守親分の女房役は、今も語り継がれている」(Wikipedia)と記されているくらい彼女の存在感は評価されている。作品のプロデューサーで東映社長でもあった岡田茂が広島県賀茂郡西条町（現在の東広島市西条町）出身で、広島弁にはうるさかったろう。
セリフは第四部『頂上作戦』(1974年1月公開)のワンシーンだが、こういうしっかり女房にかかればヤクザの親分もたじたじである。木村は同映画公開の4か月後の5月に舞台に出演中過敏性腸カタルで倒れ、以前から同棲中の中谷一郎と結婚式を挙げる予定日だった、7月26日に急性心不全で死去。39歳という若さであったし、晴れて花嫁衣裳を着ることも叶わなかった。
『孤狼の血』も、『仁義なき戦い』と同じ広島と呉、そして呉の西にある阿賀という小さな漁師町がヤクザ抗争の中心地で、阿賀町冠崎出身の友人がいろいろヤクザの話を聞かせてくれた。阿賀の土岡組は『仁義なき戦い』第一部の土井組のことで、土岡組は阿賀町の事業家・海生逸一から、海生逸一の経営する映画館や劇場の不良どもを押さえる用心棒を依頼されていた。
その土岡組には"悪魔のキューピー"と恐れられた大西政寛がいた。『仁義なき戦い』第一部は、呉・山村組と阿賀・土岡組、広〜阿賀が勢力圏の小原一家の抗争だが、映画は小原一家の親分が土岡組の大西に片腕を落とされる衝撃的なシーンから始まる。同じ阿賀町内で争う土岡組と小原一家、どちらも剛毅一徹の阿賀者といわれたが、土岡組長は山村組の凶弾に斃る。
呉・阿賀から始まった抗争は、やがて広島の岡組、村上組へと広がっていく。『孤狼の血』の時代設定は昭和63年の暴対法成立直前の広島の架空都市、呉原市を舞台にしたヤクザと警察の戦いである。広島、呉、阿賀のロケマップがネットに紹介されている。呉に郷原という町があるが、呉原よりは呉でよかったのでは？自分は呉・阿賀・広に友人がいるので何度か行った。
実家が海岸通りの酒店(現在はコンビニ)だった田中ルミ子嬢は、呉・三津田高校卒業後にビクターから歌手デビュー、自作曲アルバムを一枚出した後にミュージックスクールで、作曲技法の選任講師となる。阿賀の友人は、高卒後に呉市中通りの中山楽器店に就職。広の友人は大学卒業後広島・堀川町カワイショップの店長を長く勤めた後に浜松本社勤務となる。
ピアノに縁があったこともあって、なぜか音楽関係の友人多し。当ブログ内にも広島人はいるだろうか？おそらくいるだろう。ならば阿賀の大谷川、呉の中通り、広島のカワイショップというローカルチックな名前に、"キュン"となるかも知れん。ふるさとから遠く離れた地に住む人もいようし、そうした人は、ちょっぴり里ごころがつく記事かもしれない。
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ＮＧＴ暴行事件問題に言及する気はないが、この問題を契機に、「若さのなかに巣食う老醜」について考えさせられた。若者の中にある老醜についてはいくつか思い浮かぶが、「小姑」というのはその典型か？姑は夫の母をいい、小姑とは夫や妻の姉妹のこと。誰が言い出したのか小姑なる言葉。「何を小姑みたいなことをいってるんだ」とは普通にいうだろう。
姑はいつもやり玉にあげられるが、「小姑根性」というのは、それよりさらにたちが悪い。兄のところに嫁いできた嫁に対し、ケチをつけたり、当てつけをいったり、いびったりは女の性分か？家庭に限らず、職場内の先輩後輩の中にもみられる現象である。これらは年齢に関係なく、「老醜」であろうし、とどのつまりは丹羽の小説のうめのようになる。
「誰もかれもうめ女の類似を、わが肉体の上に予約されているのだ。いつか肉親に迷惑がられる宿命を持っている。そして、老人ホームという理想的な社会的施設が実現されない以上、日本の家族制度は十年一日の如く、浅はかな見栄坊と、感傷と、矛盾と、無理の多い、誤算の凡俗な暮らしを続けていくのであろう」。丹羽は作品の中でこのように記している。
昭和22年の著作だが発表当時は大変な話題になり、「厭がらせの年齢」は流行語にもなったという。『親の面倒は子の家族がみるもの』という日本的なしきたりに問題意識を用意し、苦言を呈す丹羽の達観はこんにちの社会の到来を予感させるもの。どの家庭においても、年寄は程度の差こそあれ、うめに似た運命におかれることになる。それを解消する老人ホームである。
「肉親でさえ分裂をきたすこともある」と、丹羽の真意はたとえ姉妹であっても、それぞれが結婚して年をとるとまるで他人であるかのように利己的になるものであるのをそれとなく描いている。肉親であろうが何であろうが、まずは自分の都合本位というのは無神経なのだろうか？遠慮したり、思いやりを持っては生きにくいなか、図々しさはそうした中から生まれ出る。
「女は弱い」というのは嘘であろう。年齢や性格や社会体験の未熟さを、「弱さ」というなら、すべての子どもは弱者である。さて、世の中で強いものは何かと考えてみる。真っ先に浮かぶのは無神経であり、人間関係にこれほど強いものはない。歩道の真ん中やスーパーの通路で立ち話のおばさんたち。歩行者の邪魔になることにすら気づかぬ無神経さにはほとほと呆れてしまう。
どういう神経回路をもっているのか、同じ類の人間とは思えない。太宰の短編に『男女同権』というのがある。妻の無神経さ、図々しにさんざん痛めつけられ弄ばれた夫が戦後、「男女同権」ということになって、初めて男としての自己の権利を得た男が女の悪口をさんざん言いまくるという小説である。太宰のナイーブさ、気の弱さが書かせたもので、以下はその一文。
「それでまあ、日本でもいよいよこの民主主義という事になりますそうで、おめでたい事と存じていますが、この民主主義のおかげで、男女同権！これ、これが、私の最も関心を有し、かつ久しく待ち望んでいたところのものでございまして、もうこれからは私も誰はばかるところなく、男性の権利を女性に対して主張する事が出来るのかと思えば、まことに夜の明けたる如き心地が致しまして、おのずから微笑のわき出るのを禁じ得ないのでございます。実に、私は今まで女性というもののために、ひどいめにばかり逢って来たのでございます。」
男が強かった時代にあっても、男の性分によっては強い女がいなかったわけではないが、ざっと見渡して昨今の女が強いといわれる時代においても、巌とした強い亭主もいる。「レディ・ファースト」の考えがなぜに起こったかを聞いたことがある。女性はこういう風に奉っておかないと、「ねたむ」、「ひがむ」、「いやみ」をいって始末におけないからだという。
人間の「心の中」ほど分からぬものはない。それは妄想の巣だ。何でもない表情を繕っていても心の中には邪鬼がいる。全日本女子バレーの代表選手が明かした内情に思わず笑ってしまった。「選手同士、仲がいいなんてないです。スパイクを打つ時に嫌な子のブロックに対しては、指の骨が折れることを願って打ちますから…」。いやはや怖ろしい女の世界である。
嫉妬というのは、相手の消滅を願う殺意に似た心理である。人間が心の中で相手を犯したり、殺したり、罵倒したりは日常である。にもかかかわらず、何食わぬ顔をし、紳士らしく、淑女らしく振舞っている。以前、キリスト信者と激論したことを思い出す。聖書の中の有名な一句、「色情を抱いて女をみるものは、心のうち、すでに姦淫せるなり…」についてだ。
姦淫は罪である。が、キリスト曰く、実際に犯したときだけが罪ではなく、心の中で色情を抱いて女をみたら、それは罪だという。キリスト信者も同じことをいう。「バカをいうな！そんなのが罪というなら、キリスト信者はどんだけ偽善者だ？」といえば、「偽善者ではない」と否定する。彼らは偽善者であるを否定する以前に、偽善者であることに気づいていない。
心の中でお金が欲しいと思うだけで罪か？実際に盗みをするから罪だろ？「心で思えば罪」は観念操作である。宗教とは観念の支配であって、これは怖ろしいことだ。なぜなら、観念までも支配してしまおうとする宗教に追い立てられた人間は、宗教的戒律に対する抵抗感から自己矛盾をきたすことになる。誰が上記の聖書の言葉を実行できる者がいよう。
一時的な戒律を厳しく守った僧や修行者はいるにはいるが、同時に破戒に陥った僧や修行者がどれほどいたか。平生においてあまりに真面目な仕事に携わっている人ほど、とんでもない事件を起こしたりする。そうした人たちに、「魔がさす」というのは恰好の言葉であろう。低階層の人が痴漢などを起こした場合に比べて、エグゼクティブほど、「魔がさした」が似合う。
人間の行動に、「魔がさす」なんてあり得るのか？誰が行おうとも、「万引きは万引き」、「痴漢は痴漢」の域をでない。そんな言葉で誤魔化すなである。自身の行為に責任を持つなら、「魔がさす」などは所詮は戯言、こんな言葉を自分は認めない。宗教に批判的な理由として、宗教の戒律は人間を偽善者に誘う。人の前でだけ道徳ぶって陰で何をやっているのやら…
と、これまで述べたことだけをとっても、人間がいかに矛盾したものであるかがわかろう。宗教的道徳的戒律を一方で求めながら、他方では性の美しさと快楽の誘惑に抗えない。心の中で美女を姦淫しながら、想像だけにとどめておくのが人間としての真っ当な成就である。心でする姦淫すら罪であるとの戒律を守らせんとする神の思し召しは、通常の人間感覚と間違いなく乖離が起こる。
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確かに、「老醜」という言葉は老人や高齢者の存在を卑しめるものかも知れないが、人間が年をとることで卑屈になったり、変に欲張りになったりは心の醜さである。そういう老人は家族からも嫌がられ、「うちの婆さん、早く死んでくれんか」などと陰口を聞かれる場合もある。しかし、老醜というのは老人だけとは限らない。若くて醜い心を持つものは当たり前にいる。
「若醜」という言葉はないが、人間としての醜さというのは老若男女を問わず存在する。長谷川町子の『いじわるばあさん』は意地悪といっても他愛ないもので、ユニークで心地よさすら感じられる。比べて丹羽文雄の『厭がらせの年齢』の主人公うめは86歳の老婆であるが、女性の中に潜んでいる、「厭がらせ」の性質を丹羽は生母をモデルに見事に描いている。
すぐれた小説には私小説的なものが多いと感じるのは自分だけだろうか。丹羽がこの小説で語ろうとしているのは必ずしも高齢者のことではなく、女性の性格の中で積もり積もったなんともいえない、「いやなもの」をぎりぎりの形で表現しようとしている。作品に見る老婆の最大の特徴は、「あてつけ」で、これはさんざん自分の母から体験させられたことでもある。
嫁の作った料理にいちゃもんをつける姑は少なくはないが、嫁に対する高圧的な口の利き方こそが問題だ。「昨日から体調が悪いのを知ってて、何で揚げ物なわけ？こんなの胸が焼けて食べられますか！」など相手を慮らぬ口の利き方は、男なら絶対にないヒドイ物言いである。「なぜに姑は嫁にこうした物言いができるのか？」男には理解出来ぬ女性の謎である。
当てつけでないのに、「なんでそんなあてつけをいうの？」と決めつける女がいる。そんなつもりはないから腹が立つが、女同士の世界観を男に向けるのは間違っている。姑には遠慮せずに、「文句があるなら、自分が食べたいものを自分で作ったらどうです！」といえないまでも、「食べたいものを言ってくだされば材料を買っておきます」くらいは言うべき。
「あてつけ」や、「いやみ」を嫌う自分だから、ひとに言ったりすることもないが、「それっていやみ？」、「あてつけでしょう？」と返す女は結構いる。「何をいってるんだこいつは！」と腹が立つ前に、「よくもまあそんな発想ができるものか」と感心することもある。男同士の付き合いで、「いやみ」や、「あてつけ」らしき陰険な言い方は、皆無とはいわぬがあまりない。
さらに滑稽なのは女が、「いやみ・あてつけ」気分で言ったときに、男がそのように受け取らない場合、「男って鈍感よね〜」など言ったりするのがいる。これは、「いやみ・あてつけ」でいってるんだから気づきなさいということで、実際、そんな風にいわれたことがある。「鈍感」といわれようと自分が所有しない引き出しに気づくわけがない。さすがにこの時は性悪女と引いた。
男がそうであるように女は女同士で分かり得る。だから、「いやみ・あてつけ」にも敏感なのだ。そういう回りくどさを好まぬ男はバッサリいう。「お前、オレのこと嫌いじゃないか？」なども躊躇わずにいう。言葉は正しく正直に用いれば、これほど便利に伝わるものはない。丹羽は母へのやりきれない思いを、残酷なほどの筆で冷静に描くが、これも男の率直さであろう。
陰口たたくなら直接いうのが分かりやすい態度で、こうした人間関係を基軸にする外国人は、言葉を上手く生かせている。聖書の冒頭、「初めに言葉があった」は、まさにこの事を差しているようだ。それにしても日本人の、「ひがみ根性」はなぜに生まれるのだろう。僻む奴について、彼がなぜ僻むかを考えたことがあるが、そういう心理はネットで検索可能な時代となった。
「僻む」とは何であろうか？僻むとは、物事を悪い方に歪めて考えること。そのことで認知の歪みを自ら起こすのだ。「僻む人の心理６つ｜僻む人には理由がある」として以下の6点が指摘されていた。①他人との境界線があいまい、②うらやましく思う、③他人の不幸が蜜の味になる、④他人の幸せが苦い味になる、⑤他人を認めたくない、⑥自分に自信がない。
自分の考えと同意もあるがそぐわぬ点もある。手っ取り早くいえば、僻む奴は他人が褒められることが面白くない。だからか他人を誉めることもしない。なぜか？それは⑤や⑥に当てはまる。これらに加えて、「人は人、自分は自分」というのが自分の考えである。自分が僻んだりしないのは、人を誉めることは嫌じゃないどころか、相手を喜ばすのは好きだからだろう。
「うちの息子は優秀なんだよ。東京の〇〇会社に勤めている」などという親には、「そりゃすごいね。優秀だね」と返すが、だからといって誉めているわけじゃない。「息子は優秀」という親に同意してるだけで、優良企業に勤めることが優秀な人間という判断基準を持たない自分だが、「何が人を優秀とするか」と論議をする場ではないし、それが普段の人間関係というものだ。
何かを僻む人間というのは何事にも卑屈になりやすい。他人が自慢をするなら手を叩いてあげればいいのだが、顔では繕っても素直に誉められないから僻むことになる。やはり、「他人の不幸は蜜の味」なのだろう。とりあえず僻む自分を直したいと思うなら、僻む自分をその都度攻撃することだ。自分の嫌な部分を徹底攻撃するのが、自分をよくする方法である。
男にもいるが、僻み根性を持った女性が多いのは、他人と自分の比較に敏感だからだろうか。とにかく、他人の服装や容姿やなどが気になるのは女性特有の性向だろう。「僻み根性」が進むと他人のことに「ケチをつける」のが常習になる。それがハッキリ言えない時に、「あてつけ」や、「いやみ」となるのだろう。早い時期に気づかぬと、物事はどんどん悪い方に進んでいく。
だから自分に向き合い、自分の嫌な点を直そう、修正せんと努める。「人間としての自分を高めたい」が難しいのなら、せめて嫌な自分にだけはならない。そのためには自分の嫌な点を正直に認めて排除にかかる。それには嫌な自分をどれだけ嫌いになれるかにかかっている。自分が他人なら自分のような人間とは付き合いたくない、かつてはそんな自分であった。
ならば、「自分に好かれる自分になろう」を目指すしかない。それはいくつになっても続くものだが、決して立派な人間などを目指してなんかいない。自分に愛される自分であればそれでいい。このように考え、実行力さえあれば、道は遠くとも嫌な自分に決別できるようになる。嫌な他人を嫌っても他人は直してはくれないが、自分の嫌なところは必ず直すことはできる。
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