日日平安録

ゴモラ

「ゴモラ」☆☆☆

 

２００８年。イタリア映画。

 

ヨーロッパで話題になり、カンヌ映画祭でもグランプリを受賞したというイタリア映画「ゴモラ」を観た。

ナポリ周辺に実際に存在するというカモッラという犯罪組織を描く、実録に近い犯罪映画と聞いていた。

先入観として、ブラジル映画の「シティ・オブ・ゴッド」のようなハードバイオレンスかと思っていたが、作品の印象は違った。

 

ある巨大な団地を舞台にしていて、その中で行なわれる犯罪やカモッラに関係する人物たちの群像が描かれる作品であった。

基本的には、五つのエピソードが語られていく。

　①カモッラに憧れる少年

　②カモッラの中で金の運び屋をしている男

　③カモッラを嫌って、独自の犯罪を繰り返す二人の少年

　④カモッラの庇護下にある仕立て屋で働く職人の男

　⑤カモッラの違法な仕事を手伝い始めた青年

これらがあざなえる縄のごとく、代わる代わる語られていくのである。

ストーリーテリングは写実的で、親切な説明的描写など一切ない。

盛り上がりそうな場面でも、むしろ淡々と登場人物の行動を追うだけである。

だから、映画の前半は全体像がつかめないまま、ただ漫然と物語の進行を見るしかない。

正直に言うと、それがやや長くて冗長に思えたことは事実である。

しかし、後半になると一つ一つのエピソードが大きなうねりとなって、カモッラという大組織の強さ、不気味さを見せ始める。

 

非常にリアルな質感の映画で、決して緩急のあるエンタテインメント作品でない。

しかし、観終わって「尋常ならざる映画を観ちゃったなー」という充実感には浸れる作品である。

 

 

 

 

 

英国王のスピーチ

「英国王のスピーチ」☆☆☆

 

地味な題材をしっかりと映画に仕立ててあることに、つくづく感心した。

 

映画としてはごくごく普通に良く出来た作品であって、やたら良く出来ているわけでもなければ、物足りないわけでもなかった。

そのため、作品の印象も「面白かったけれど、深く心に残るほどでもなかった」というのが、本当のところである。

主演のコリン・ファースの好演がなければもっと印象が変わっていたかもしれないと思う。

そんなわけで、好きか嫌いかと問われれば好きな作品だけれど、感動したかと問われればそうでもなかったというような、頗る中途半端な出来の映画であったと思う。

トスカーナの贋作

「トスカーナの贋作」☆☆☆☆

 

うっかり観逃しそうだったが、アッバス・キアロスタミ監督の新作を観ることができた。

イランのキアロスタミ監督がイタリアで撮った、フランス資本の新作である。

ヨーロッパでの評価が極めて高いキアロスタミなので、ヨーロッパに呼ばれることもあるかーと頭では納得したが、正直なところイラン映画としての新作が観たかったなぁ。

 

とは言いながらも、この新作もキアロスタミの個性全開の秀作であった。

これはもう純文学ならぬ純映画と言ってもいいような凄みがあって、もっともっと話題になってしかるべき作品だと思う。

ストーリーが面白いかどうかとか、見せ方がどうかとか、そんな次元の評価をするひとがいたら軽蔑してしまうほどの映画である。

いや、確かにストーリーも面白い。

二人の男女が、トスカーナの小さな村を巡りながら会話をする様子を、ずっと追い続けるだけなのだが、その会話が虚虚実実で実にスリリング。

そして、見せ方も素晴らしいのは確かである。

「友だちのうちはどこ？」「そして人生はつづく」「オリーブの林をぬけて」のキアロスタミだから、固定カメラによる長回しの圧倒的なカメラワークは今回も印象的であって、そうした見せ方こそが「キアロスタミ印」なのだが、それが作品の中で目立って突き抜けていないところが凄いのである。

 

現代に活躍する世界中の映画監督の中で真に天才といえる監督は、エリック・ロメールを亡くして以降、キアロスタミとアンゲロプロスくらいしかいないような気がする。

 

同時代人として、彼らの映画を観られる幸福を反芻する昨今である。

 

 

エリックを探して

「エリックを探して」☆☆☆

 

２００９年、イギリス映画。

ケン・ローチ監督の新作を危く観逃すところだった。

チラシのコメディタッチの印象が、ケン・ローチと結びつかなかったので、チェックしないままスルーしていたのである。

何しろ、ローチは徹底的なリアリズム描写で、イギリスのブルーカラーの生活を描く作品が多いからねー。

 

「エリックを探して」も、まさにブルーカラーの主人公とその家族、周囲の人々の群像を巧みに描いた佳作であった。厳しい社会的現実と相対する、いつもの胸が詰まるような人間ドラマではなく、チラシの通りのコメディではあったものの、生活観溢れる写実性はローチならではのタッチである。

 

主人公は、マンチェスター・ユナイテッドのサポーターで、名選手エリック・カントナの大ファンである郵便局員エリック。

妻に去られ、息子に冷たくあしらわれて、精神不安定になってしまったエリックの前にエリック・カントナが現れて、人生相談に乗るのだった。

観客にはすぐ分かるが、そのカントナ選手はエリックの幻想である。

そのカントナに励まされ、人生と対峙していくエリックの物語が描かれていく。

観ていてカントナの激励以上に感動的なのは、エリックの同僚・友人たちの励ましである。

実に個性的な面々がみんなエリックのことを好いていて、みんなが心配してエリックを立ち直らせようと協力する様に胸が熱くなる。

クライマックスはやや作りすぎの感があるシークエンスで、ローチらしからぬ起承転結のしっかりした物語として終わるのだが、見終わってからの爽快感はなかなか心地よい。

とにかく、辛い思いを抱えた人間を周りの人々が支えていこうとする物語であるからだろう。

 

心が弱くなった時に観るとじんわりと効く、おクスリ映画と名付けておきましょうかね。

戦艦ポチョムキン

「戦艦ポチョムキン」☆☆☆★

 

恥をさらす告白なのだが、この夏に生まれて初めて「戦艦ポチョムキン」を観た。

映画好きになって三十年になるのに、未見のままだったのだ。

 

これまで観なかった理由は幾つかある。

①初見の作品は映画館でちゃんと観たいから

②映画史的な超名作なので、いつでも観られると思っていたから

③エイゼンシュタインの映画に対する偏見があって、面白くないはずだと思い込んでいたから

この夏のシネマヴェーラ渋谷での上映は、私にとって正に「渡りに船」であり、ついに宿願の作品に相対したのだった。

 

上映に使用されたフィルムはやけに古めかしい字幕が付いたもので、変なナレーションも入ったサウンド版であった。

それでも、作品自体には心底驚嘆した。

とてつもなく力強い映像表現で、一瞬たりとも目を離せない傑作であった。

今更私が「傑作！」と言っても仕方ないのだが、本当に衝撃的だったのだよ。

「アバター」の３Ｄ映像よりも、映像の力を感じたかもしれんなー。

 

革命についての映画であると同時に、映画の革命でもあったというのがよーく分かった。

これまで観なくて、ごめんなさい（誰に対して？）。