Heart-Shaped Box

１２月

Wed, 28 Nov 2012 00:14:21 +0900

　
そろそろ１２月ですねぇ。
最近はもう寒くって、石油ファンヒーターを出してきました。
故郷、北海道はもっともっと寒いんだろうな。
どうもこんばんは、圭です。
　
　
１２月といえば、俺の中じゃSIONの2nd「春夏秋冬」に収録された「１２月」かな。
メロディー重視の自分は、語り調の歌はあまり聴かないです。
しかし、SIONだけば聴きます。
最近のSIONの曲はわからないけど、自分が十代の頃よく聴きました。
曲を聴くというよりか、メッセージを聴くという感覚ね。
　
季節に沿ったような万人が聴くクリスマスソングではないが、
とても人間らしくて好き。
　
　
12月 / SION
http://www.youtube.com/watch?v=JdIl5Ov7bEA
　
　
　

Under My Skin / Avril Lavigne

Thu, 01 Nov 2012 02:38:28 +0900

　
Under My Skin / Avril Lavigne　（2004年）
　
　
今日は「ポストグランジ」について書いてみたくなった。
　
ちまたでポストグランジとしてweezerを紹介されることがよくあるが、
俺の中では違うんだよな。
weezerはNirvanaのフォロワーではあるが、パワーポップ＆ギターポップ。
そしてやりたいことをやってる自由さがあり、決して商業的ではない。
　
俺の中でポストグランジといえば、「グランジのニュアンスを持ちつつ、商業的な音楽」。
商業的に大成功を収めたという点で言えば、
アヴリルの2ndがポストグランジを語るに適当であると思う。
爆発的に売れてこそ初めてポストグランジ。
売れないポストグランジは、ポストグランジであってそうでないのだ。しかしグランジでもない。
　
　
ポストグランジ、名前に「グランジ」という言葉が入っているが、
そのグランジ本来のものとは焦点が大きく異なることも特徴の１つ。
グランジは商業的な音楽じゃないからね。
むしろグランジ聴く人はそうとうコアな人。
　
　
なにげにあまり良いことは書いていないが（汗）、
『Under My Skin』がリリースされた当時俺はよく聴いていましたよ。
当時コピーバンドにもベーシストとして誘われ、Under My Skinの中から５曲演奏しました。
中でもこの曲が１番好きで、演奏するの楽しかったです。　
My Happy Ending / Avril Lavigne
http://www.youtube.com/watch?v=s8QYxmpuyxg&feature=related
　

クムイウタ / Cocco

Fri, 17 Feb 2012 02:00:05 +0900

　
去年のカウントダウンジャパンにCocco出演予定だったのですが、
体調不良のため出演キャンセルとなりました。
大丈夫でしょうか??心配しております。
　
　
このアルバムはCoccoの2nd。
自分の中でCoccoといえば、日本を代表するグランジだと思っております。
グランジといえばUSのNirvanaが世界的に有名。
グランジ系の歌詞といえば、
破滅的、内省的、退廃的で暗くシリアスな歌詞。
そしてときには攻撃性を秘めている歌詞。
　
しかし「破滅的」や「暗い」などは金もうけで音楽評論家が自分で歌詞書きもしないで単に発する言葉だ。
グランジ系の自分が曲作って歌詞を書いてきたから言わせてもらうが、
グランジ系の歌詞は「等身大」なのだ。
楽しいことだけ身に起こってる人はいない。
自分の楽しい部分も闇のダークの部分も包み隠さず表現できることであろう。
むしろ破滅的やダークさにわざわざこだわって作品を作っていたら、
それはグランジらしさを演じているにしかすぎない。
　
　
Coccoの場合その歌詞のストレートさと、
プロデューサーがサウンド面でNirvanaの影響を受けていることがあり、
彼女が日本のグランジの代表であることを決定付けたのではなかろうか。
　
　
２　濡れたゆりかご
いいねー、まさにグランジサウンド。

３　強く儚い者たち
Coccoを紹介するうえで外せない曲。
　
４　あなたへの月
この曲けっこう好きです。
ベスト版では再録されていますが、このクムイウタ版の方が好き。
こちらの方がクムイウタ(子守唄)だと思う。
　
６　My Dear Pig
きっとNirvanaのカートなら、
直球グランジサウンドの曲よりもこの「My Dear Pig」が好きだろうな…。

１１　Raining
とても叙情的。じんわりきますね。
　
　
　
今年は彼女はフェスとか出演するのかな??
応援しております。
　

AIR

Tue, 04 Oct 2011 01:15:05 +0900

　
いわゆる復活。
　
AIRこと車谷浩司が、AIRの活動終了後にまたAIRとしてステージに立ったのだ。
GG11という幕張で行われたフェスでのみの、一夜限りの復活です。
レアすぎる。
　
実は、GG11に行ってきました。
画像は物販のAIRブースで販売されていたTシャツ。
開演後わずか40分で売り切れになりゲットできず、
せめて写真だけ撮らせて頂きました。
今日はAIRについて語りたかっただけ。
GG11についてのレポはまたいつか。ね。
　
　
　
　
グランジやシューゲイザーのサウンドを巧みに表現できるセンス。
AIRの存在は日本のロックシーンにおいて貴重な存在だった。
生粋の洋楽ファンにAIRを批判する人がたまにいるが、
俺はむしろAIRの曲は素晴らしいと思う。
自分の作る作品が影響を受けてきたアーティストの作品に似ることはよくある。
いや、むしろわざと似せるという行為もわかる。
こういう音楽が好きな人にこそ聴いてほしいと思い、複線をなぞるのだ。

　
俺はAIRと同じ歳なんです。
もろにグランジ世代。
AIRの作品にはとても共感できます。
　

R.E.M.

Sat, 01 Oct 2011 01:20:39 +0900

　
R.E.M.が解散。
これはびっくりしました。寂しいな。
しかし解散はしてもR.E.M.の音楽は永遠です。
　
　
1994年にリリースされたアルバム『モンスター』はよく聴きました。
　
その１曲目のこの曲にとても癒されました。

　
　
　
そう、その1994年はカートが死んだ年。
虚無感でいっぱいでした。
心にぽっかり穴が開いた感じ。
　
その心の隙間にすぅーっと入ってきて勇気をくれたのはR.E.M.のこの曲でした。
当時はこの曲が毎日FMラジオで流れていましたね。
実際『モンスター』は、カートの死を弔ってくれた作品なんです。
　
カートがR.E.M.を好きだったことは有名な話。
そしてカートが部屋で死んだとき、
部屋のステレオではR.E.M.の曲がずっと流れていたというのも有名な話。
　
　
音楽の持つ回帰能力はすごいと思う。
今でも「What's The Frequency, Kenneth?」を聴くと、
俺は当時の22歳の自分に戻れます。
ギターのリフ聴いただけでジンときますよ。
ただただ虚しかった記憶しか蘇らないことは置いて、曲はほんとに素晴らしい。
　
　

Melodia / The Vines

Tue, 08 Mar 2011 20:35:33 +0900

　
タイムリーな記事ではないかもしれないけど、
サッカーのアジア杯おもしろかったっす。
あ、どうもお久しぶりでした（汗）。
　
自分的にはヨルダン戦でみせた吉田選手の同点ゴールが１番好きです。
負けると思われた試合で最後まで諦めなかった結果ですね。
決勝戦での相手はオーストラリアでした。
つーか、オーストラリアがアジア枠なのはきつい。
日本人と体格に差が…。勝ったからよかったけどさ。
　
　
そろそろ音楽の話でも。
自分の中ではオーストラリアでまず先に思いつくアーティストはヴァインズしかいない。
　
ヴァインズといえば、
1stの売り文句だった“ビートルズ・ミーツ・ニルヴァーナ”という言葉が昔は先行していましたね。
この『Melodia』は３年前発売された4thです。
ヴァインズサウンドは確立されました。
今はもう、ビートルズっぽさやニルヴァーナっぽさでヴァインズを語る人はあまりいないでしょう。
洗練はされても、核は昔から何も変わっていない印象も受けます。
悪く言えばマンネリなのでしょうが、俺はそれでいいと思います。

　
　
マンネリこそ最高のスタイル。
人は何故アーティストに変化を求めるのだ。
そして、変化しようとするアーティストは何故変化しようとするのだ。
自分を偽るのか？それとも今までのが偽りだったのか。
変わる必要はないと思う。
たとえデビューして20年以上経っても、
まったく芯のブレないアーティストとかすげーカッコいいと思う。
　
　

フジロックに行けない者たちのララバイ

Wed, 21 Jul 2010 23:54:30 +0900

　
フジロック、１度は行ってみたいです。
しかし今年もフジには行けず、観たいアーティストを観ずに夏は終わるのだろうか。
新潟に少し詳しい人は身近にいるのですが、今年もフジは見送りしてしまいました。

　
Museとは今回も縁がなかったか…。
今年の初めの来日単独公演もチケットは取れなかったんですよね。
そのときは２分ぐらいでチケット売り切れました。
昔はレディオヘッドのフォロワーと言われてたMuseですが、
彼らの独創性は彼らにしか出せないもの。
今や世界を代表するロックバンドの１つです。
いつかきっとライブ観に行くさ。
　

　
　
　
　
そうそう、Ashも出演するんですよね。
観たかったよ、ほんと。
最近は作風がエレクトロニカ寄りの彼ら。
しかし俺の中じゃ今でも1stは宝物さ。

ライジングサンロックフェス10　第１弾アーティスト発表

Sun, 02 May 2010 20:05:49 +0900

　
どうもこんばんは、圭です。
まったく俺はブログ上では生きてるんだか死んでるんだか…。
忙しい日々もひと段落。
ゴールデンウィークは北海道へ帰省せず横浜の家でひとりで過ごすという生活。
洗濯と掃除と料理を毎日する日々です。
まぁそんなことは置いといて。
　
　
さて、ライジングサンの話でも。
第１弾の発表がありましたね。
http://rsr.wess.co.jp/2010/index.html
　
去年は観に行かなかったんですよね。
一昨年は椎名林檎と東京事変が出演だったので２日間観に行きました。
今年はどうかな。
北海道に帰省しましたら参戦したいところです。
CoccoとLOVE PSYCHEDELICOは観たいな。
　
　
　
　

サマソニ10

Fri, 02 Apr 2010 00:48:07 +0900

　
ぼそっとサマソニ10の話でもしましょうか。
はい、俺はサマソニ08から続き3年連続で行く予定。
毎年観てみたいアーティストが来るのですから。
サマソニ10は現在は第２弾出演アーティストが発表されている段階です。
今後もどんなアーティスト出てくるのか目が離せません。
　
今年はラインナップ観てびっくり。
まさかスマパンが出るとは思いませんでした。
グランジ世代の自分としては見送ることはできません。
初期メンバーじゃないからビリーひとりでスマパン名義って感じですね。
でもそういうの全然アリですよ。
去年ガンズアンドローゼス観に行ったときのアクセルもそんな状態でしたし。
　
ドリームシアター出るんですか、こりゃあ珍しい。
ここで観なかったらきっと一生観れないだろうな。
　
オフスプは単独行くほどコアなファンじゃないですが、
フェスでならぜひ観たいっすね。90年代の頃はよく聴きましたよ。
　
スラッシュのソロって、豪華メンバー揃えてのスラッシュバンドなんすね。
あのギターの音抜けの良さを生で体感できるのかと思うとゾクゾクします。
　
ビッフィー来るんですね、サマソニ08で観ましたが今年も機会あらば観たい。
バンドとしての演奏能力はハンパじゃないっすよ。
前にも書いたけどフーファイターズ好きな人なら是非ってところでしょう。
　
マイケルモンローはほんと元気です。
去年観に行ったハノイロックスの解散ライブの記憶がまだ新しいです。
そのとき買ったハノイのバンダナ、それを着用する機会が来たのだ。
　
オリアンティはギター上手いね。
俺みたいな『ギタリスト萌え』の人間にとって貴重な存在です。
まだ若手なのに某誌で、「12人の偉大な女性エレキギタリスト」に選ばれるだけはある。
ヴァイやサンタナとも共演。クラプトンのギターフェスにも出演。すごい女性だよ。

　Orianthi / According To You 　（youtube）
http://www.youtube.com/watch?v=Pu1aQvm5MrU
　
　
　