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◆宋代の絵画
文学的教養と並んで、書・絵画も士大夫（知識人階級）にとって重要な教養であった。
美術では、知識人を中心とする文人画や宮廷画家を中心とする院体画がうまれた。文人画は南画ともいわれ、士大夫階級の絵画の意味で、山水・自然を題材として水墨で作者の主観的な心境を表現する絵が多く、北宋が全盛期である。これに対して院体画は院画・北画ともいわれ、宮廷の画院に属する職業画家の画風で、写実を重んじ装飾的であるのが特色で、花鳥・山水・人物などを宮廷趣味に合うように描いた。北宋の皇帝徽宗は院体画の代表的な画家として有名で、「桃鳩図」は徽宗の代表作としてよく知られている。 文人画と院体画はやがてそれぞれ南宗画（なんしゅうが）・北宗画となり、その伝統は清末まで中国画壇を支配した。
中国絵画を代表する山水画と花鳥画。
宋代以降、表裏をなすようにして発展してきたこの二つのジャンルは、一方は深山幽谷の景や、江湖に舟を浮かべて釣をする文人の姿などが描かれ、他方は竹や梅をはじめ牡丹、蓮、萱草、瓜、葡萄などの草花や果実、また鴨、鷺、鵲などの鳥や魚や蝶など、好ましい意味をもつとされるモチーフが繰り返し描かれた。これらの中国絵画の画題やモチーフに焦点を結ぶことによって、宋代から本格化した科挙制度を背景にして広まった理想世界としての隠逸への憧憬や、科挙合格を含む現世の幸福を願う広範な人々の夢など、画題に映る社会や人々の心とそこに託された寓意を読み解く。
伝統中国を代表する絵画といえば、山水画と花鳥画があげられる。宋代以降、発展してきたふたつの絵画表現は、一つは墨の濃淡によって深山幽谷を描き、一つは華やかな色彩によって吉祥に満ちた世界を表現してきた。この違いから、簡潔雄勁な山水画は士人階級の精神のあり方を表現するものとされ、一方、花鳥画は見た目の華やかさや装飾性によって、慶賀や祝賀の場を飾り、発展していった。宋代以降、中国絵画の歴史にあっては、山水画が主となり、花鳥画が従となって芸術の世界に根を張り、伝統中国が崩壊するまで中心であり続けた。山水画と花鳥画に託された中国の人々の精神についてことです。
1、秋庭戯嬰図
蘇漢臣(約西元十二世紀)北宋微宗宣和,
南宋高宗邵興画院の宮廷画師
絹本 着色掛軸 197.5X108.7
2、秋庭戯嬰図
陳宗訓 紹定年（1228—1233）画院待詔
蘇漢臣に師事した。
3、《蕉蔭撃球図》 宋 佚名 北京故宮博物院藏
4、《浴嬰図》
宋 佚名 団扇 絹本着色 縦35.8厘米 横35.9厘米
美国弗利尔美術館藏
5、《小庭嬰戯図》宋 佚名
◆宋代の社会と文化
・官僚
宋代は貴族が無くなりますから皇帝の権力を押さえるものがいない。皇帝一人だけが強大な権力を握ります。皇帝のもとで実際に民衆に対して権力を振るうのが官僚です。そういう意味では官僚が支配者といってよい。
かれらは科挙に合格しているわけですから、一流の知識人、学者、読書人でもある。学問があるということは、人々から尊敬されます。地域社会のリーダーとして信望を集めるような存在です。そういう意味でかれらは「士大夫（したいふ）」と呼ばれます。
宋代の支配社会層は、官僚としては官戸と呼ばれる特権者であり、地域社会では士大夫と呼ばれる知的リーダー、経済的には形勢戸という地主、この三つ面をもった階層として理解します。
これに対して被支配者階層は自作農と「佃戸（でんこ）」と呼ばれる小作人です。
魏晋南北朝から唐までの時代と違うのは、この支配者と被支配者の関係が固定的ではなかったことです。地主であっても何代も官僚を出さなければ没落することはあり得るし、小作農であっても優秀な子供が出て、科挙に受かれば一気に資産家に成り上がることができる。
・農工業
宋の時代は農業生産量の増大が著しい。特に江南、長江の下流域を中心に開発が進みます。
「江浙（こうせつ）熟すれば天下足る」とは当時の諺です。長江下流地方が豊作ならば、ほかの地方が凶作であろうとも国中が飢えに困ることはない、そういう意味です。天下の台所ということですね。
茶の栽培もおこなわれるようになります。飲茶の風習は唐代から広まるのですが、茶はあってもなくてもよい嗜好品ですから、本格的に栽培されるようになったということは、食料生産に余裕が生まれてきたことの結果でもあるわけです。
手工業では陶磁器。青磁、白磁がこの時代の代表的な陶磁器です。中国の人たちは磁器のこの透明感が好きなようです。指でピンとはじいてチーンと音が響く感じ、わかりますよね。春秋戦国時代の玉器を磁器で再現したいのではないかという気がします。
日本人は茶道の茶碗のような、いかにも土くれをこねました、という陶器が好きですね。備前焼のように素材の土がそのままのものね。備前焼と１８０度逆の感性が青磁、白磁と思います。日本人の趣味はきっと中国人には理解しがたい、田舎臭い感じがするのではないかな。
・商業
唐代には商業活動に対しては政府の制限がありました。たとえば長安には東西に市がたてられていましたが、それ以外のところで店舗を構えて商売はできなかった。また、営業時間も正午から日没までに制限されていました。
宋代にはいるとこのような制限は無くなります。どこに店を構えてもいいし、営業時間も無制限。地方にも市が立てられるようになって、これが商業都市へと発展してきます。これが草市（そうし）と呼ばれるものです。田舎の市というニュアンスの言葉です。唐末五代の戦乱期に部隊が駐屯した場所にも商業都市が発展してくる。これを鎮（ちん）という。現在の中国の地名で何々市、何々鎮、と呼ばれる所は宋代以降に発展した比較的新しい都市だと思って間違いありません。この草市の市という言葉が日本語に入ってきているのです。
教科書、資料集にも載っていますが「清明上河図」という絵がありますね。宋の都開封の賑わいを描いている。肉屋、酒屋、本屋など商店が並んでいるだけでなく、劇場があったり、講釈師がいたり、らくだをつれた西方からの遠隔商人らしい人がいたりと、なかなか賑わっているでしょ。
商工業の繁栄は当然貨幣経済を進展させました。宋の時代は銅銭が大量に鋳造された。銅銭というのは金貨や銀貨と違って小銭です。銅銭が大量に作られるということは多くの庶民が必要としたということですね。
宋代の銅銭を特に宋銭といいますが、この宋銭はアジア全域から大量に出土します。日本も平安時代のおわりごろ、平清盛が熱心に日宋貿易をしますが、このとき大量に宋銭を輸入しています。
日本では皇朝十二銭という銅銭を発行していたのですが、やがて独自の貨幣発行をやめてしまう。その日本で流通したのが宋銭です。貧しい国で自国の貨幣の信用が無くてドルが幅を利かせているようなものですね。
今でも、地方の旧家の土蔵の中から宋銭がざっくりつまった古い壺が見つかったりする。古銭屋にいっても一番安いんじゃないかな。
小銭が銅銭とすれば、でっかい金額は紙幣ですね。
紙幣が初めて登場するのが宋の時代です。北宋時代の紙幣を「交子」南宋時代は「会子」といいます。これらは民間で使われていた手形が発達してできた物です。
・文化
学問の中心は相変わらず儒学ですが、新しい展開があります。
儒学というのは処世訓の寄せ集め的な面が強いのですが、宋代になって理論が体系化されます。これは仏教に対抗するためでした。仏教のように儒学もそれなりの世界観、宇宙観を持つようになった。これを「宋学」といいます。
宋学を大成したのが朱熹（しゅき）、朱子ともいいます（１１３０〜１２００）。
朱子は宇宙は原理と運動の二つから成り立つと考える。原理のことを「理」、運動のことを「気」といいます。この理論を「理気二元論」という。
さて、人間の本性は、「理」か、はたまた「気」か。朱子は「性即理」、つまり人間の本姓は理だという。「理気二元論」ですから、「気」もあるわけで、本性が「理」なら、「気」は何か。
朱子は心が「気」だという。この心が運動して人間を悪い方向に導く。だから、常に人間は動かない物体を研究して、本性である「理」を確認しなければならない。そのために儒学という学問を学び続けなければならない。物を究めて知識を確実にして修養をつむ、このことを「格物致知（かくぶつちち）」という。
朱子にはもう一つ「大義名分論」という議論があります。
宋学の学者でもう一人覚えておくのが陸九淵（りくきゅうえん、１１３９〜９２）。
この人は朱子の「性即理」に対して、「心即理」をとなえた。朱子が人間の「理」を曇らせると考えた心こそが「理」だと考えたのです。
たぶん、現代風にいえば、「心即理」は人間の主体性を重視する考えだと思います。
陸九淵の思想は、明の時代の大学者王陽明に引き継がれていきます。さらには日本の吉田松陰に。この考えの学者はみな行動的です。
歴史学では北宋の司馬光が重要。旧法党のリーダーで王安石のライバルだった男です。この人は『資治通鑑（しちつがん）』という歴史書を書きます。編年体という書法で書かれていることが特徴。
司馬遷の『史記』以来、中国の歴史書は紀伝体で書かれていましたね。紀伝体は基本的には人物中心なので、時間の経過に沿ってどんな事件が起きていたのかがわかりにくい。『資治通鑑』の編年体は時間系列で事件を順番に記述した。事件の流れがわかりやすくなったのです。しかも、ただの年表ではなくて、読んで面白いように叙述に工夫がこらされている。これ以後、編年体は紀伝体とならぶ歴史書の形式になりました。
『資治通鑑』は戦国時代から五代十国時代までを描いた大著です。
散文学では「唐宋八大家」の欧陽脩（おうようしゅう）、蘇軾（そしょく）、蘇轍（そてつ）、王安石。
それにしても王安石は一流の文章家でもあったわけで、司馬光といい、王安石といい、大政治家は同時に大文化人なのですね。
韻文では「詞」が大流行する。唐代の韻文は「詩」でした。「唐詩」という。宋では「宋詞」といいます。詞と詩の違い、わかりますか。現代日本でもこの二つの言葉は使い分けていますよね。国語の教科書に載るのは詩、音楽の教科書に載るのは詞。
唄をうたうのはいつの時代でも庶民の楽しみの一つです。宋の詞というのは、庶民が歌った流行歌と考えたらわかりやすいと思います。唐詩は貴族の社交道具です。
絵画
北宋末期の皇帝徽宗は政治家としてはダメですが、芸術の才能は抜群で、宮殿内に画院という工房を作って絵を作らせます。この流派を「院体画」もしくは「北画」といいます。
資料集には徽宗自身が描いた「桃鳩図」が載っているね。緻密で、あでやかな画風です。徽宗は皇帝に生まれなくても芸術家とし名を残したかもしれませんね。
院体画とは別に「文人画」もしくは「南画」と呼ばれる絵画もあります。画家では米フツ（フツは「くさかんむり」に市）、牧谿（もっけい）らが有名。しぶい墨絵ですね。禅僧の描く絵がたいていこの派です。
宋代の三代発明木版印刷、火薬、羅針盤、この三つ。
宋の時代には実用化されていた。
やがて、これらはヨーロッパに伝わる。火薬はヨーロッパで鉄砲になり、羅針盤はコロンブスたちの大航海時代に大きな力をあたえることになります。羅針盤を頼りにアジアやアメリカ大陸にやってきたヨーロッパ人は鉄砲を使って征服をしはじめる。本家の中国人がそんなことをしなかったことを考えると、文化の違いというものを考えてしまい
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