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先日、ポロック展に行ってきました^^ 彼の短い生涯で、本当に「ポロック」だったのは、1950年前後の1〜2年であったことを、改めて感じましたね。この時期に集中して傑出した作品がおおいのです。 最初にポロックを間近で観たときの衝撃は、なかったのですが、年代を追って、順に顧みることで、彼の「意識の流れ」のようなものが掴めました。 ボーリングによる、独特の画法の確立前には、「これはミロの作品」と思えるような画や、スケッチからはピカソその他の要素が見え隠れしていて、アル中でも、深い思索のアトをかんじるのです。 そして、たどり着いた「ポロック」が残した傑作が、このチラシの絵、そして一連のカラーワイドなボーリング手法による作品群です。 相変わらず、私はニューヨーク近代美術館所蔵の「秋のリズム」が一番好きですね。 https://art.blogmura.com/acrylic/ 新譜CD情報!! *店頭、及び、アマゾンなどオンラインにてご注文受付中です^^ iTunes、着うた等、配信中♪ iTunes、試聴&ダウンロード アマゾンのMP3試聴&ダウンロード アマゾンのオンライン タワーレコードのオンライン タイトル:Mai〜舞 アーティスト:ヒロオガワ 2011年11月4日(金)発売 レーベル:サウンドデザインワークス 定価:\1.800-(税込み)品番:HMA-9840 取り扱い:全国のCDショップ(お取り寄せ)Amazon等オンラインショップ 音楽配信:iTunes等、国内外約400サイト 着うた:ハドソン キャンペーン中です。↓↓↓ 売り上げの50%が義援金として寄付される、CDのオンラインショップですが、主旨に賛同して、「キャノンボール/ヒロオガワ」と「アブソリュートゼロ/ヒロオガワ」の2作品を登録致しました。是非、下記のサイトをご覧下さいませ。 オンラインジャパン(ホワイトウルフ) |
イベントリポート展覧会編
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先日、無事終了致しました、個展「夜のかけら」。会場の写真とともに振り返ってみたいと思います^^
入口、左手に小品が2枚。蛍光灯は使わず、スポットだけにして、会場全体をやや暗くして、アラを隠しました(笑) 入ると真ん中に表題作が。*「夜のかけらーadagio」は美術館関係の方に、お買い上げいただきました。 左脇には、わかりにくいですが、唯一の「版画作品」。数枚売れました。 一番、広い壁には、近作、最新作などが、並んでいます。 その、続きです。 奥付けの壁には、F50号や、ニューヨークでの受賞作品が、飾られています(右手の2作)。*作品保護のため、この2作品だけ、アルミフレームがついています。 ぐるりと廻って、反対側の展示。3号〜10号までの小品が並んでいます。 一番最後には、花かごと「夜のかけらーdolce」。 そう言えば、売れた作品には、すべて”音楽用語の副題”がついていました。 何故か、一番売れたのは、会場でかかっていた、自作ピアノ曲集のCDでした(苦笑) 皆さんには、お馴染みの『ぼーちゃん』も特別出演(^^) ボーレーンを東京青山に見に来てくれた、知人もかけつけてくれました。 その、知人夫婦と記念撮影^^ 花かごや、差し入れなど、いただきまして、会場が華やぎました。ありがとうございました。 今回の個展では、ブロ友の皆さんにもお会いでき、とても嬉しかったです。 *ayaさん、花かご(右手)&応援、有り難うございます。 *yumikaさん、お会い出来て良かった。 *eriさん忙しいのに、ご来展いただき、ありがとうございます。 *kazuko様、お花(左手)と差し入れ感謝です。 *SAKAE様、久しぶりにお会いできて、感動です。 *チカちゃん、いつも個展や、美術館にお越しいただき、ありがとうございます。 *遠くは関東の方から、わざわざお越しいただきまして、「お買い上げ」くださいました、kamisato様、本当にありがとうございました。 *かおりーな、お会いできませんでしたが、ご来展ありがとうございました。かおりーなのところの「ぼーちゃん」も元気でしょうか? 足をお運びいただいた方、ブログで応援いただきました皆様方、本当にありがとうございました。御陰様で、成功と言える「個展」になりました^^ https://art.blogmura.com/acrylic/ |
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7月26日〜7月31日開催された、「第5回、自我像展」の様子を写真とともに…
会場の雰囲気、小さな画廊ですが、居心地はよいのです^^ 所狭しと、それぞれの「自我像」が、展示されていました。 左の作品は、私です。 様々な表情ですね。 最後に、今年出品した私の「自我像」カメレオン編です。大真面目にコミカルに(笑) *今回、ご来展いただいた、すべての方々に、厚く御礼申し上げます。 東京銀座ギャラリーラメール、「第5回、自我像展」より。 https://art.blogmura.com/acrylic/ |
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昨日、名古屋市美術館に行き、「堀尾 実 展」を観てきました。 堀尾 実 生誕100年記念の常設企画展で、アタシと良く似た,感性の作家だったので、じっくり観ようと思っていました。 1948〜1952年にかけての作品は、特に面白く、クレーやカンディンスキーなどの影響が色濃く出ていて、構図などは、クレーが乗り移ったようで「見事」でした。 堀尾 実は、日本画出身なので、顔料その他、技法や、支持体など、日本画そのもの、ないしは、転用しています。なので、とくに色彩などは、「和風」ですが、モチーフや、展開などは、かなり「前衛」方向に走っていきます。 1952年以降の作品には、マティスやゴッホの影響もみられて、面白かったのですが、クレーの影響下にあった時代のほうが、纏まりがあって個人的には好きでした。…が、どの絵も「遊び心」満ちていて、小気味のよい”脱線”が、スパイシーで、屏風絵など、面白かった。 後半の作品には、思い切り「生き様」をぶつけたような、激しさが、躊躇いもなく画面を支配し、強い「思い」を感じると同時に、”カオスに向かいすぎて、自身をも放り出しているのではないか?”と思えるほど、大胆になっていきます。 やはり表題作を含めた一定の時期の ”秩序あるカオス” が、堀尾の「持ち味」と思えてならない。 後年の写真のコラージュや、ポップアートへの傾倒は、「ご愛嬌」といった余裕があって、それは、また別の意味で面白いと思いました。 残念なことに”作品によっては、保存状態”が悪く、非常にもったいない!!是非、修復保全をしてもらいたいと願っています。 *一般常設展も観て回りましたが、いつも良く観ているものばかり…多少の入れ替えはありました。「福田美蘭」「ステラ」「北川民次」「モディリアーニ」(真贋問題もありますが)他、郷土の古い写真家(大正時代)の作品などは、いつみても感動します。 |




