フラメンコなどつれづれ日記

ロシオ･モリーナという衝撃

子供のころの思い出にでてくる場面に登場する自分は、いつも変わらない。それは過ぎ去って確定された出来事だからではなくて、思い出すたびの記憶が再構築されているからである。ロシオ･モリーナの踊りは、つねに更新され続けている思い出のようなものなのかもしれない。
　男と女、少女時代などなど、思い出という記憶の断片を集めて、コラージュのようにまとめあげて作品に昇華していく。それぞれの記憶によって踊りは変化し、身体の動きが丁寧にそれを再現する。ロシオ･モリーナは、一つの作品で、同時に複数の身体を踊る。それは身体の在り方をつねに更新し、書き換えるからこそ可能なのだろう。
　ロシオ･モリーナの身体は、つねにリラックスしている。これは、新しい突発的な何かにもすばやく反応するためだ。武術の基本的な身体の在り方と同じだ。リラックスするということは、まだ現れない未来を踊るための身体を手に入れるということだろう。
　踊りに切れ目を入れる。その切れ目は、新しい皮膚を生み、踊りに新しい意味を発生させる。世阿弥は、「非風をまぜること」という。非風とは、動きにおける「はずれ」や「はずし」のことである。これは、踊りが過去に依拠しながら、未来に注目するための、現在におけるテクニックだとおもう。これは、フラメンコを完璧に踊ることができるロシオ･モリーナだからこそできるテクニックだろう。
　小さな器に、高い位置から砂を注ぐように落としていく。これは舞台に、象徴的に繰り返し登場する。これはラストで、舞台空間全体を一瞬で変換する伏線になっている。ロシオ･モリーナは、身体の在り方だけでなく、舞台空間の在り方も再構築してしまう。
　ハンカチがゆらぐ。アバニコが閉じられたまま振り子のようにゆれる、ギターの弦がゆらぐ。カンテの声がゆらぐ。注がれる砂がゆれる。帽子がゆらぎながら落ちる。複数の身体を同時に踊るロシオ・モリーナのような複雑な踊りにおいては、ゆらぎこそクリエイティブな力になりえる。生命は、複雑系におけるゆらぎによって創発された。わたしたちは、新しい踊りの誕生に立ち会っているのだ。
　ステージに二人の男性が立つ。ティア･アニカ･ﾋﾟリニャーカのマルチィネーテが聴こえてくる。古いカンテを再解釈して、いまの身体が踊る。ロシオ･モリーナの踊りが、新しくて独創的なだけでなく、古いカンテの構造を吸収して生まれてたのだということがわかる。ハシント・アルマデンの歌声が聴こえてきてきたときには、不覚にも泣きそうになった。
　

パセオフラメンコ５月号

フラメンコ公演忘備録に、森山みえさんや坂本恵美さんらが出演した「ダンス・プラン２０１４年」、荻野リサさんのソロライブ、徳永兄弟、鈴木淳弘さんらのギター競演のプリメラ企画エルフラメンコについて取材したものが載りました。読んでください。そういえば今月号の表紙はバイレの東仲さん。ずいぶんと昔にナナでご一緒したことがあるけれど、なにもお話できなかったことが残念。踊りを観たいなぁ。

フラメンコパセオのホームページにアップされました

パセオフラメンコのホームページのフラメンコ公演忘備録に「小林伴子ラ･ダンサ／定期コンサートVol・１８」がアップされました。ハレオがフラメンコの原点だとか、マネる力などを教えられたコンサートでした。読んでください。
http://www.paseo-flamenco.com/

FLAMENCO曽根崎心中のためのノート

人形浄瑠璃の文楽にでてくる女には、足がない。それはまるで幽霊のように実体のない存在のようだ。近松門左衛門は、心中事件のうわさを聞き現場に行く。そこには、こもからはみ出した男女の４本の足が見えた。それに衝撃をうけた近松門左衛門は、一気に「曽根崎心中」を書きあげる。
　縁側に腰掛けた遊女のお初が、一緒に死ぬことを徳兵衛に、足で確かめる。徳兵衛は、その足に触れながら涙で答える美しいシーンがある。現代の「フラメンコ曽根崎心中」において、お初を演じる鍵田真由美は、その足の衝撃を通してフラメンコで演じる。そうなのだ。この「フラメンコ曽根崎心中」は、お初の幻想的な足の存在を、フラメンコを通して表現するものになっている。心中した男女の足に、リアルな何かを感じた近松門左衛門の、その何かをフラメンコのサパテアードが見えるものにする。あの世とこの世をつなぐような踊り。死を決意する女の心意気。鍵田真由美は、もっとも難しいシーンを踊りきる。
　スペインは、闘牛という、死を芸術の域にまで達した文化をもっている。フラメンコもその伝統を受け継いでいる。近松門左衛門の衝撃をフラメンコを通して表現することは、スペインと日本の死の在り方をあらためて考えることでもあるだろう。
　二人が死を選ぶということは、お金をだまされたからではない。徳兵衛が面子をつぶされたことにある。これは江戸時代には、画期的に新しいことだった。徳兵衛を演じる佐藤浩希は、顔を近づけられてののしられ、最大限の屈辱を受けたときに死の決意をする。死ぬことで面目を回復することを考えるのである。
　世間に否定されたことを肯定的なイメージに変えるために、二人は死を選択する。死を通して選ぶ未来。二人にとって最大限に肯定的な世界。その肯定的な自由な世界にとって身体は不必要となる。
　二人が死ぬことを知っているわれわれにとって、目の前に繰り広げられる世界は、二人の過去である。ということは、未来にいる二人からすれば、私たちは過去に取り残された存在に過ぎない。原作の曽根崎心中には、徳兵衛が、死ぬことで、死んだ両親に逢えることを楽しみにしているのにひきかえ、お初の両親はこの世にいて、今度いつ逢えるかわからないと泣くシーンがある。死を目の前にして、生と死の世界が反転しているのだ。
　最後のシーンには、宇宙樹のようなものが現れる。この宇宙樹の下での死ぬことで、二人の死が聖なるものとして蘇ることを意味しているのかもしれない。

フラメンコ曽根崎心中

明後日は、いよいよ「フラメンコ曽根崎心中」へ。そういえばフラメンコをはじめるきっかけが、阿木 燿子さんがフラメンコにはまっているという情報から、フラメンコに興味をもった。その直観は、結果的に正しかったわけだけど、今回もなにかの縁を感じます。パセオの取材で行くということも含めて。新しい「フラメンコ曽根崎心中」のメンバーをざっとみると、阿木 燿子さん夫妻の縁で結ばれた人たちが、自然に集まってきて、自然に出来上がっていったような印象を受けます。というか、それらの縁がなければ、個人がいくらがんばっても出来上がらないような舞台。楽しみ♪