音姫さま達の隠れ家

あまりに寒くて聴いてみた

イメージ 1

《シューベルト：弦楽四重奏曲第14番ニ短調『死と處女』》（羅エレクトレコード）
ブカレスト・ムジカ弦楽四重奏団

四月の東京に雪が降った。息が白くなるほど寒かったので、春にはあまり聴くことのないレコードを続けて２枚聴いた。シューベルトの「死と處女」にベートーヴェンの15番という、僕のイメージとしては秋から冬にかけて寒さにじっと耐えながら聴くのに相応しい曲たちだ。

このふたつの四重奏曲にはカペーとブッシュの鉄板の名盤があって「他にレコードは必要ないだろ？」と迫られたら思わず「うん」と頷いてしまいそうだけれども、そうスンナリとは行かないのがクラオタの哀しい性で、結局あれもこれもと買い漁る泥沼に自ら進んで引き摺り込まれながら歓喜の悲鳴を挙げ続けている有様だ。

とにかく、ムジカ四重奏団のシューベルトとケッケルト四重奏団のベートーヴェンを聴く。どちらもＬＰでは真っ先に手が伸びる僕好みの素晴らしい演奏。こういうのがあるからレコード漁りが止められないのだと、苦しい言い訳をしてみる。

「死と處女」のＬＰはクロール四重奏団の真に迫ったものと、レーヴェングート四重奏団の端麗なものとが気に入っていて、ムジカ四重奏団のはこのふたつの良いとこ取りをした按配のものだから、僕としては適度に深刻、適度に柔らかで歌心にも欠けはなく、繰り返し聴きにはもってこいの得がたい１枚になっている。残響の少ない録音は眼前で弦がしなっているような生々しさで結構凄い。

生きるための音

イメージ 1

《エンリコ・トセリ：『トセリのセレナーデ』、ほか》（独テレフンケン）
ヌーシャ・ドイナ（ｖｎ）、リヒャルト・ミュラー＝ランペルツ指揮管弦楽団、ベラ・サンダース楽団

生き様を聴くのなら、音楽とともに生き抜いた流浪の民の音色からも伝わる何かがある。聖パウロの決め台詞「暗いと不平を言うよりもすすんで灯りをつけましょう」じゃないけれど、僕らには如何なる境遇にあろうとも「修理固成（つくりおさめかためなせ）」を行ふ誓（ウケヒ）があるのだ。

このレコードから流れるドイナのヴァイオリンは驚くほどに豊かで良い音がする。それは「生きるための音」。以前あるジャズピアニストがプレヴィンの弾くジャズを聴いて「クラシックのピアニストが弾くジャズが駄目なのは余興紛いの音しか出てこないから。プレヴィンのはちゃんと生きるため、食うためにジャズを弾いてきたピアノの音が出てるね」てなことを言っていたのだけれど、ドイナのヴァイオリンにも「生きるための音」「食うための音」を強く感じた。「芸術」というよりは「藝」。でも、クラシック畑にいて本業でこれだけの音を出せたヴァイオリン弾きがどれだけいるんだろう。

プシホダはじめ往年の大家の音色で聴き親しんだ「ドルドラの思ひ出」や「トセリのセレナーデ」を、たまにはこんなレコードで聴くのも楽しい。

コメント（0）

トラックバック（0）

最後に伝えてくれたこと

イメージ 1

《ショパン：『マズルカ第25番ロ短調』作品33-4、ほか》（露メロディア）
ヤコフ・フリエール（ｐ）

「地獄への道は善意で舗装されている」
こんな西洋の古い諺が身に染みる。ハイエクもマルクスも、それぞれの立場からこの諺を自著に引いて世を論じていた。

かつて絶望的な状況にありながらも人々の微かな慰めとなっていた音たちの刻まれたレコードを聴くとき、日を追って息苦しさ（生き苦しさ）のますこの国の今とこれからについてひと筋の光が見えてくるのではないか。フリエール最後の録音となったマズルカ集は、過去多くのロシア人たちが傷ついた心を癒す寄処（よすが）として聴き続けてきた特別な遺産である。

ブレジネフ時代の後期に録音されたこのマズルカ集は、全集としてはもっとも素晴らしいマズルカのレコードだと思う。特にロ短調マズルカに流れる音楽の息遣いは見事としか言いようがない。僕は前にも一度ロ短調マズルカへの信仰告白らしきものを書いたけれど、そこで「神がかり的演奏」として挙げたミケランジェリのピアノに唯一迫るものが、このフリエールのマズルカだ。ロ短調マズルカに訪れる、あの超絶的なまでに美しいロ長調の中間部をミケランジェリとは違ったアプローチで完璧に弾きこなした録音を、他に知らない。ミケランジェリのピアノが人の領域を超越した「天上の響き」であったとすれば、フリエールのピアノはもっとずっと泥まみれな、人の世にありながらも崇高さと憧れを滲ませた「地上の響き」だろう。

この録音からしばらくしてフリエールは世を去った。大切なものを、ちゃんと伝えて。

コメント（0）

トラックバック（0）

春な看板レコード

イメージ 1

《ヤナーチェク：弦楽四重奏曲2番「内緒の手紙」、モーツァルト：弦楽四重奏曲14番ト長調K387 》（ＤＧ）
ヤナーチェク弦楽四重奏団

春である。水母なす漂へるさまのこの国はいま途轍もない息苦しさに覆われて閉塞感に満ちており浮き立つものもない。ならばせめて気晴らしに春と名のつく音楽でも聴こうじゃないか。

てなわけでモーツァルトの「春」を聴く。近頃はモーツァルト界？でも「アデライーデ協奏曲」だとか「弦楽四重奏曲『春』」だとかの怪しげな愛称が使われることは少なくなっていて、いささか寂しい気もするのだが、このハイドンセットのト長調カルテットは存外『春』のイメージがしっくり来てなかなか良いネーミングだと思う。

ヤナーチェク四重奏団がその『春』と、団体名の由来でもあるヤナーチェクを収めたＤＧ盤はまさしく彼らの看板録音と言ってよく、いつ針を下ろしてもその若々しい息吹と爽やかに漲る意気込みが伝わってくる素晴らしい１枚だ。彼らはヤナーチェクの四重奏曲をステレオ初期のスプラフォンにも残していて、それもまた素敵な看板録音になっている。

このレコードをモーツァルトの面からはじめてヤナーチェクへと聴き進めば、その暫らくの間ではあるけれど閉塞感は取り払われ、心浮き立つものがある。音楽の力とそのありがたみをヒシヒシと感じさせてくれる本当に良いレコードだ。

/ 附録　聴けば気晴らしになるかもしれない「春」な曲たち /
■「春」の名がつく主な曲たち
・モーツァルト：春への憧れ
・ベートーヴェン：ヴァイオリンソナタ5番「春」
・メンデルスゾーン：春の歌
・シューマン：交響曲1番「春」
・シュトラウス：春の声
・シンディング：春のささやき
・ディーリアス：春初めての郭公をきいて
・ドビュッシー：交響組曲「春」、イベリア～「春のロンド」
・ストラヴィンスキー：春の祭典
・コープランド：アパラチアの春
・ブリテン：春の交響曲

■曲想に「春」を含んだ主な曲たち
・ヴィヴァルディ：「四季」
・ハイドン：「四季」
・チャイコフスキー：「四季」
・グラズノフ：「四季」
・ミヨー：「四季」

コメント（0）

トラックバック（0）

駆けつけ三枚　其之三

イメージ 1

《エルガー：ヴァイオリンソナタホ短調作品82 》（英アーゴ）
マックス・ロスタル（ｖｎ）、コリン・ホースリー（ｐ）

部屋でレコードを聴くとき、その日の最初の１枚をモーツァルト、最後の１枚はヴォーカルで〆ることが多い。

では、そのあいだのレコードには何を聴くか。時間があるときは、そのときの気分で聴きたいものをあれこれ選んでゆっくりと聴くから問題はない。

時間のないときは、どうするか。あれこれ選ぶゆとりはなく、といってコレといったレコードも思いつかない。そんなときはたいてい、ヴァイオリンのソロを聴くことにしている。レコード選びに迷ったら僕は先ずヴァイオリン独奏の１枚に手をのばす。バッハの無伴奏では集中力が持たない、さりとて小粋な小品集だと物足りない、そんな気分のときに、たとえばロスタルの弾くエルガーのソナタを聴いてみる。

ロスタルとホースリーのデュオはＨＭＶやアーゴに何枚かの素敵なレコードを遺してくれていて、なかでもウォルトンとディーリアスとエルガーの英国３作品を収めたものは、ホースリーのピアノの冴えも相俟って一段と素敵なアルバムになっている。特にこのエルガーのソナタは絶品だ。

エルガーのソナタといえば、ビーンとパークハウスのＨＭＶ盤が英国音楽好きには馴染みの１枚だと思うけれど（カラヤン、クレンペラー時代のフィルハーモニア管でコンサートマスターを務めたハフ・ビーンのヴァイオリンに、ビーンとはＲＣＭ英国王立音楽大学で同窓だった幼馴染みのパークハウスのピアノが寄り添う誠実で心にじわじわ沁みてくる本当に良いレコード）、ロスタルのヴァイオリンはもっとずっと精神の深みに足を踏み入れながらも、シューマンばりのロマンにも目くばせをし、言葉のもっとも良い意味での「男らしさ」に貫かれた真摯にして紳士の大人なエルガーである。

日	月	火	水	木	金	土
1	2	3	4	5	6	7
8	9	10	11	12	13	14
15	16	17	18	19	20	21
22	23	24	25	26	27	28
29	30	31

音盤雑考たまふりのおと

あまりに寒くて聴いてみた

コメント（0）

トラックバック（0）

生きるための音

コメント（0）

トラックバック（0）

最後に伝えてくれたこと

コメント（0）

トラックバック（0）

春な看板レコード

コメント（0）

トラックバック（0）

駆けつけ三枚　其之三

コメント（0）

トラックバック（0）

Yahoo!ブログからのお知らせ

最新のコメント

最新のトラックバック

訪問者履歴

ブログリンク

標準グループ

Yahoo!からのお知らせ

最新の記事一覧

過去の記事一覧

よしもとブログランキング