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私は渡辺いっこう。フリープロデューサーである。 私が幹事を務めるプライベートの勉強会の10月例会の開催概要である。 ■開催日時 10月16日(金) 19:00〜21:00 ■会場 都内某社会議室 ■プレゼンテーター 経済産業省 前・文化情報関連産業課長 村上 敬亮さん ■テーマ 「世界で大ヒット中のジャパン・コンテンツ！
その現状と課題、行政の対応」（仮題）
今回の掲載歌： そこだけは人の歩みを輝かせ きんもくせいの花踏まれゆく 安藤美保「ふうん、今回はいま日本がいちばん世界に影響力をもっているジャンルの話ですね」 アシスタントの片桐くんだ。 「そのとおり。メンバーからこんなメールをもらっているんだ」 ◇フランス語で『ドラゴンボール』を見たときの衝撃、『風の谷のナウシカ』の英語版ビデオがアメリカではプレミアムが付いている実状などなど、日本のコンテンツが世界中で受け入れられている面白さを以前から感じておりました。 ◇ネパールに居たとき『忍者ハットリくん』や『パーマン』などの藤子不二雄系アニメを7歳ぐらいの子供が夢中で見ているのに驚いたり、 カナダで出会ったパレスティナ人の子がドバイで『ちびまるこ』を見ていたり、 メキシカンの子がスペインで、日本アニメをみていたり、 フランス人が『キャプテン翼』、『キャンディ・キャンディ』を知っていたり、 カナダ人大学生が『NARUTO』や高橋留美子アニメに夢中だったり、 Facebookを通してアニメ好きインドネシア人たちが日本人の私と友達になりたがったり、 ･･･誰が暗躍(？)してこうなっているのかとても興味深いテーマです。 「はは、暗躍はよかったですね」 「その“暗躍”の一人かもしれない人が今回のプレゼンテーターだよ」 「へぇ〜、そうなんですか。面白そう」 応募状況はとても好調だが、まだキャパシティに余裕はある。 出席を検討中の方、急がれたし。 今日も精進の日々である。 注：本勉強会はメンバー制です。
既存のメンバーからの推薦、ならびに幹事の承認がないと参加できません。 |
勉強会
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私は渡辺いっこう。フリープロデューサーである。 先週9月24日(木)に行われた第152回勉強会の内容の抄録を以下に掲載する。 当日配布されたレジュメをもとに、メモ、記憶を加味して再構成したもの。 文責・渡辺いっこう。禁転載である。 ■開催日時 9月24日(木) 19:00〜21:00 ■プレゼンテーター （財)新国立劇場運営財団 支援業務室長 飯島 健さん ■テーマ 「パフォーミング・アーツと経済のジレンマ」 �機／傾駑�劇場に関するDVD鑑賞（8分）�供．�ペラとはオペラとは、歌唱を中心に物語が展開していく劇。歌唱は肉声であり、電気的に拡声されることはなく、オーケストラ、歌手（ソリスト、合唱団）の歌唱による音楽的要素、更に文学的要素、演劇的要素、美術的要素、舞踊的な要素が組み合わされた総合舞台芸術の極致がオペラであるといえる。 ⇒パフォーミング・アーツの粋がオペラである ◇オペラの歴史 その始まりは1597年、ルネッサンス末期のフィレンツェにおける「ダフネ」ペリ作曲（現存せず）。 現存する最古のオペラは1600年ペリ作曲の「エウリディーチェ」。 初期のオペラはギリシア神話にその題材を採っている。 ほぼ同時期1603年に出雲の阿国が阿国歌舞伎を始めた。歌舞伎とオペラ。発祥の時期が同じとは何かロマンを感じる。 ⇒質問：17世紀〜18世紀の古典オペラが上映されない理由は？ 答え：現代人には面白くないから。時代様式がそぐわず、たいくつ。もっともヨーロッパでは復古させる動きがあるが。 ◇有名な作曲家（19世紀が黄金時代） イタリア：ロッシーニ（セビリアの理髪師）、ドニゼッティ（愛の妙薬）、ヴェルディ（リゴレット、椿姫、アイーダなど）、プッチーニ（ラ・ボエーム、蝶々夫人、トゥーランドットなど） ドイツ：モーツアルト（フィガロの結婚、ドン・ジョヴァンニ、魔笛など）、ベートーベン（フィデリオ）、ワーグナー（さまよえるオランダ人、ニーベリングの指輪など）、R.シュトラウス（サロメ、ばらの騎士など） フランス：ビゼー（カルメン） ロシア：チャイコフスキー（エウゲニー・オネーギンなど） ◇有名なオペラ劇場 オーストリア ウィーン国立歌劇場 ドイツ：ベルリン州立歌劇場、バイエルン州立歌劇場、バイロイト祝祭劇場 フランス：パリ・オペラ座（ガルニエ・バスティーユ） イギリス：ロンドン・ロイヤルオペラハウス アメリカ：ニューヨーク・メトロポリタンオペラ �掘／傾駑�劇場1997年10月開場。○所有者：独立行政法人日本芸術文化振興会（国立劇場、国立能楽堂、国立文楽劇場、国立演芸場） 茂木賢三郎理事長（元キッコーマン副社長） ○運営：財団法人 新国立劇場運営財団 遠山敦子理事長（元文部科学大臣） ○HP http://www.nntt.jac.go.jp/ ◇ハード オペラ劇場（1,814席/オーケストラピットあり）・中劇場（プロセニアム形式：1,038席/オープン形式：1,010席/ミュージカルなどに）・小劇場（エンドステージ：358・394席・458席/スラストステージ：416席/センターステージ：420席/アリーナステージ：468席）を持つ劇場コンプレックスの総称。 その他に、リハーサル室、製作場、倉庫、共通ロビー、ギャラリー、レストラン等がある。 ◇ソフト オペラ・バレエ・現代舞踊・演劇（現代舞台芸術と総称）を公演 歌手・ダンサー・俳優の育成、貸劇場事業もミッション ◇財政 全体予算規模（2009年度）：約71億円 国からの補助金･･･約42億円 民間支援（寄付・協賛）･･･約6億円 公演関係収入･･･約16億円 その他･･･約7億円（内、4億円積立金取り崩し） �検．�ペラ・ビジネス08年10月「トゥーランドット」（6回）の場合 有料入場率91％（約9,300人） 1回当り 公演費 244,000千円 @40,700千円 入場料 152,000千円 @25,300千円 差引 △92,000 千円 ◇オペラ制作費（新演出 モデル） 出演者（指揮者含む）52%、音楽スタッフ2%、演出家などスタッフ10%、舞台費28%、旅費滞在費4%、その他4% ２．公演費の内訳 ◇イニシャルコスト： 主として、演出・美術・衣裳などのプラン料、舞台美術 衣裳など、次回以降のレパートリー公演（再演）の際にも使用できるものの製作費 ◇ランニングコスト： 主として、指揮者、歌手、オーケストラ、合唱などのギャラ、販促経費など、公演ごとに発生する費用 ３．オペラ公演の収支(実績）〜レパートリーの場合 09年01月蝶々夫人（5回）の場合 有料入場率83％（約7,400人） 1回当り 公演費 84,600千円 @16,900千円 入場料 89,900千円 @18,000千円 差引 5,300千円 ◇オペラ制作費（レパートリー モデル） 出演者（指揮者を含む）70%、音楽スタッフ3%、演出家などスタッフ6%、舞台費12%、旅費滞在費3%、その他6% ⇒レパートリーが数多くあれば収支差が圧縮される可能性がある。 ４．オペラ公演の収支の現状 ◇シーズンに新演出5本（30回）40,000人、レパートリー5本（20回）29,000人、計10本（50回）公演 ＝総入場者69,000人 ◇2008年度（平成20年度）実績 公演費 1,439,400千円 入場料 945,500千円（対公演費 約66％） 差引 △493,900 千円 ※赤字は民間からの協賛金・寄付金などで補填。 ※海外のオペラハウスに比べると、収入比率は高い方のようだ。⇒ヨーロッパはかなりの助成金が出ている。 ５．中長期的な公演計画のチェックポイント ◇新制作を減らして（イニシャルコスト逓減）、レパートリー作品を増やす レパートリー作品で集客をアップさせるには �〃�返し公演できる人気演目（数少ない） �¬ノ賄�な作品として制作する（豪華な舞台） ��リピート観客にとって魅力的な歌手、指揮者のキャスティング（ギャラ、直前キャンセルの危険性） ◇壮年（50歳）以下の新規観客創出 ◇ライブビューイング、DVDなどコンテンツの開発などなど �后（顕醜埓�〜文化関係予算の国際比較2006年度のデータ国 名 予算額（億円） 比率（％） 備 考 日本 1,006 0.13 文化庁 平成18年度予算 フランス 4,531 0.86 (6.6倍） 文化・コミュニケーション省予算 ドイツ 1,010 0.25 （2倍） 連邦政府首相府 文化メディア庁予算 イギリス 2,886 0.24 （2倍） 文化・メディア・スポーツ省予算 米国 982 0.03 （1/4） 米国芸術基金予算（NEA）他 韓国 1,782 0.93 (7倍） 文化観光部・文化財庁予算 ※比率は国家予算比（1ユーロ：157円、1ポンド：238円、1ドル：121円、1ウォン：0.13円） ⇒韓国の数字に注目（映画・TVドラマが多いかと思われるが） ⇒平成22年度の文化庁概算要求額は1,190億円である。 �此ー禅娠�答■補足：協賛企業イベントを行った（飯島さん）新国立劇場施設内（例えばロビー等）で、企業イベントを開催。 2003.9 ブルガリ、2004 ヴァンクリーフ＆アーペル、2006 レクサスLS460発表会 ⇒オペラはセレブリティなイメージがある。もっとファッション業界との連携でビジネスチャンスあるのでは？ ⇒幕間ではよくシャンパンが出ます（飯島さん） ■中劇場・小劇場の稼働率は？ ⇒かなり高い（飯島さん） ■プロモーションについてどう展開しているのか？ ⇒会員組織15,000人（会員誌、優先販売、セット販売）、チラシ、専門誌、新聞、ネットぴあ・イープラス等（飯島さん） ⇒もっとネット活用の余地がありそう ■物販は？ ⇒バレー関連グッズなどは出ている。しかし、公益法人であることから収益ビジネスについては一定の枠がある（飯島さん） ■二次利用については？ ⇒オペラ等の二次利用は、契約金額の高騰につながりペイするのは大変。基本的に難しい（飯島さん） ⇒新国立劇場はないが、ヨーロッパのオペラハウスでは専属オーケストラ・合唱団を有している。二次利用コストが低いのだろう。 ⇒ピアノ・ソロ、デュオ等ならパッケージ化やネット配信などが成立するのでは？ ⇒スタッフに限りがある。皆さんの協力をお願いしたい。 （こんなところで） 「オペラを事前に勉強するスクールを設定しては？」とプレゼンテーターの飯島さんに提案したら、「まず観て聴いたらいかがですか？映画だって粗筋読んで来ないでしょう。それに字幕もあるし」と。 グサッ。 小林秀雄『モーツァルト・無常という事』なんぞ読んでクラシックレコードを聴いた者からするとオペラは遠いんだよね。 ライブエンターテインメンツ。 ライブに弱いんだよなあ･･･ 今日も精進の日々である。
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私は渡辺いっこう。フリープロデューサーである。 私が幹事を務めるプライベートの勉強会、9月定例会のご案内である。 ■開催日時 9月24日(木) 19:00〜21:00 ■会場 都内某社会議室 ■プレゼンテーター （財)新国立劇場運営財団 支援業務室長 飯島 健さん ■テーマ 「新国立劇場のすべて ＆ライブエンターテインメントのビジネスモデル」（仮題） 今回の掲載句： かもめ来よ天金の書をひらくたび 三橋敏雄 今回のテーマは、「新国立劇場に見るライブエンターテインメントビジネス」だ。 プレゼンテーターは、(財) 新国立劇場運営財団 支援業務室長 飯島 健さん。 勉強会に準メンバーとして参加いただいてきた方である。 芸術の秋ということと、以前に「渡辺さん、オペラ1本の制作費はどのくらいかかるかご存知ですか？」と挑発的な(笑)発言をされたことを思い起こしたのである。 新国立劇場のハード面、そして芸術監督制度等のソフト面について解説。 劇場ビジネスの構造についてうかがう。 デジスカッションで、企業の文化戦略や文化行政などにも触れられたらいいな。 飯島さんは、オペラについて造詣が深いらしい。 面白い回になりますよお。 皆さん、奮ってご参加ください！ 「所長はオペラが苦手なんですよね？」 ブラインドサイドの攻撃はアシスタントの片桐くんだ。 「うん。アリアはいいんだけだ、セリフやら演技やらがねえ･･･。それにヨーロッパでは、オペラは正装して臨み、観劇後は遅い豪勢なディナーをとる。電車じゃ様にならないから、当然車で行き来だ。そんなライフスタイルがちょっとなあ･･･」 「そんな硬い考えだからダメなんですよ。そんな人いませんってば。自縄自縛、バリアー張っててどうするんですか。オペラも歌舞伎も演劇も落語も自然体、肩の力を抜いて楽しまないと」 「でも、オペラは、歌手たち・フルオーケストラ・大会場で、相当コストが高いコンテンツだよ。したがってチケットも高いんだよね」 「もうっ、ビンボーくさい」 ううっ。 せめて勉強会で、バーチャル･オペラを楽しみましょうかね。 今日も精進の日々である。 注：本勉強会は、メンバーの推薦ならびに幹事の承認がないと参加できません。
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私は渡辺いっこう。フリープロデューサーである。 先週8月27日(木)、第151回勉強会を開催した。 以下は、その時の内容の抄録である。 当日配布されたレジュメに、渡辺のメモとメモリーを基に再構成したもの。 したがって、文責・渡辺いっこう、禁転載である。 ■開催日時 8月27日(木) 19:00〜21:00 ■プレゼンテーター コクヨ�蝓〃弍沈鑪�部 クリエイティブディレクター 竹綱 章浩さん ■テーマ 「コクヨにおける顧客視点のモノづくり」 �機〜篭�105年目を迎えるコクヨまた、オフィス用品を事業開始より50年目にもあたる。 売上高3,261億円（連結/2008年）、従業員数5,505名（同） 最近の主なポイントは、 ◇1975年 本社ビル全館ショールーム ◇1999年 ユニバーサルデザイン商品の発売開始 ◇2000年 創業100周年ビジョン策定 ◇2002年 デザインアワード創設 ◇2005年 創業100周年 ◇2007年 「エコバツ」（自社製品のうちエコ対応でないものに×をつけ、3年でなくす） ◇2009年 社内PULLマーケット（社員の気づき・提案を商品に⇒発明制度あり） cf. ヒラメキラボ �供．灰�ヨデザインアワード「使う人ならではの優れた商品デザインを、広くユーザーから集めて商品化をめざすコンペティション」例えば、2009年のアワードは、 テーマ：「よりどころ」／対象：仕事で使うファニチャー・学校や家庭で使うステーショナリー／賞・賞金：グランプリ（1作品）副賞200万円、優秀賞（4作品）副賞各50万円、特別賞（5作品）副賞各10万円／エントリー：4/10〜6/10／最終発表：12月上旬 アワードのポイント �￣�募者：斬新な発想 �⊆卞皀妊競ぅ福次Т鏡�と感性の出会い・刺激 ��審査員：社会的評価 2007年アワード受賞作の商品化：「紙キレ」、「Beetle head」、他 �掘．灰�ヨの考えるユニバーサルデザイン◆バリア要因＝使いやすさを阻害するもの身体能力が衰えてきたり、一時的に低下すると･･･ 「硬い」、「重い」、「見にくい」、「わかりにくい」などの一般ユーザーでは見えない欠点（バリア）が見えてくる ターゲットユーザーの幅を広げたときに見えてくる欠点を解消すれば･･･ 「一般ユーザーでも使いやすい」＆「ハンデのある人でも使いやすい」 ⇒それが「ユニバーサルデザイン」！ ◆小さな［やさしさ］の積み重ね ・商品を通した「やさしさ」の提供 ・使用者の個性や要望への創意工夫の追及 ・多くの方に「ここちよさ」を提供 ⇒「ものづくりにやさしさを」「おとどけにやさしさを」「パッケージにやさしさを」 ◆コクヨの商品開発の思想 �ヾ靄榲�用件、��安全性、��視覚イメージ、�ち犧鄒�、�ゾ霾鵑糧縦蝓�ex.インク残量） それに、＋１＝（手ごろな）価格 �検．灰�ヨの製品開発◆製品開発プロセス各製品のUD要件仮説設定→モニター、各種調査による仮説検証→ユーザーニーズ具体化→設計・試作 →開発・マーケティングスタッフによる内部評価→ユーザー評価（→設計・試作に戻る場合も） →細部修正・最終コストチェック→製品化・上市→上市後評価→現行品の改善、新製品の開発 ◆UD製品開発事例 “フィット感”と“痛くない”は両立しない!? (2)問題点の抽出 握りやすい形＝指の自由度を上げる＝操作性は落ちてしまう ⇒固定する部分と自由にする部分の組合せの最適化をはかる＝オープンタイプのハンドルを考案 (3)デザインマザーモジュールの構築/検証�� オープンタイプのハンドルでは “落としやすい”ことが判明 (4)デザイン検証�� ハンドルの幅を広げて単位面積あたりにかかる力を軽減 ⇒両方のハンドルがオープンタイプから片側のみオープンハンドルへ ⇒“痛くない”、“ソフトに感じる”を実現 (5)試作/操作の検証 色々な“手のサイズ”、“握り方”に対応させるためにはソフト素材が不可欠 (6)モニターユーザビリティ調査 小学生から高齢の方まで (7)改良点の抽出および改良点の検証 オープンハンドル部分の改良→親指の安定、当たりの調節 輪の大きさの改良→女性の指で４本、男性で３本を想定 (8)オープンハンドルタイプの完成 片側オープンハンドルで握り方自在／手になじむやわらかなエラストマー樹脂を使用／テープがベタつきにくいフッ素コート加工 (9)テピタシリーズへの展開 厚型ハンドルをプラットフォームとして、複数のスタンダードモデルを展開 ◆その他のUD製品開発事例 （略） �后．罐縫弌璽汽襯妊競ぅ鵑了訶�ユニバーサルデザインの対象は製品だけでなく、商品としての情報発信や、対象ユーザーが実際に使用する方法や、メンテナンス、破棄の仕方まで、ユーザーを取り巻く環境を総合的にとらえなくてはならない。◆「顧客(生活者)起点の追求」＝ものづくりの原点 ◆企業の論理からユーザーと一緒に考える時代へ ◆ユーザーとの対話で新しい価値を創造 ◆プロセスとプロセスでの気づきと判断 �此ー禅娠�答・幹事の視点⇒ほぼ50：50です。（竹綱さん） ■とくにステーショナリー商品について。低価格商品ということでプロモーション予算が少ないこともあろうが、消費者には商品の存在、開発のストリー等がまったくと言っていいほど伝わっていないようだ。これは大変もったいないと思うが。 ⇒その通りだと思う。ステーショナリー商品はB2B比率が約70%ということもある。（竹綱さん） ⇒開発プロセスの一部をネットで公開し、それをプロモーション・コンテンツとしては？ ⇒その点で参考になるのは、小林製薬さん。「お客さまの声をカタチにしました」を。 ■他社との連携、PB商品への協力はいかが？ ⇒街の文房具屋さんが減少の一途。現在は量販店・CVS・ネットがメインチャネルだ。前向きに進めたいし、現に増えてきている。（竹綱さん） ■企業ブランド戦略、商品ブランド戦略が明確ではないと思える。せっかくのヒット商品だが、購買してはじめて「ああ、コクヨの商品だ」ということが多いのでは？（他社も同様だが） ⇒まさにドキッとするご指摘（笑）。いまの私のセクションの領域。宿題とさせていただきたい。（竹綱さん） ■内外からの提案・アイデア出しは山のようにあり、その吟味、あるいは過去の情報の参照等が物理的に困っておられるのでは？（当社はそう） ⇒その通り。色々と努力をしているが、決定的なソリューションは見つかっていない。 ■女子高生たちは斬新なヒラメキでステーショナリーグッズを使ったり、「こんなのが欲しい」と主張したりしている。それについては？ ⇒彼女たちはほんとユニークな発想だ。当社の若手スタッフでも年齢以上の感性の差がある。学校とのタイアップでの商品開発等、接点を大事にしたい。 「所長、ずいぶんupが遅れましたね」 チクリと嫌みはアシスタントの片桐くんだ。 「先週末にイベントがあったり、疲れちゃったり、衆議院議員選挙で政権交代が実現したり、台風が来たり、次の勉強会の仕込みがあったりで忙しかったんだよ」 「ペラペラと。選挙報道の見過ぎと台風は理由にならないですよ。もうっ」 ･･･でようやくupとなった次第。ご高覧賜りたく。 今日も精進の日々である。
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私は渡辺いっこう。フリープロデューサーである。 いわゆるお盆休みが終わって、今日から仕事リスタートという方が多いだろう。 頑張っていきましょう。 今回は、創造力、商品開発力がテーマである。 労働集約的なプロダクトは、中国をはじめとする新興国にやられてしまうだろう。 日本は、高付加価値商品の開発が生きる道。 そこで、創造力を生命線とする企業のケースをもってきた。 コクヨさんである。 「ポメラ」のキングジム、40枚をカシャリとホッチキスのマックスもあるが、組織としての創造性追求はコクヨかなと。 同社のヒット商品、「カドケシ」他の開発を担当された方がプレゼンテーターということでOKいただいた。 これは楽しみである。 ■開催日時 8月27日(木) 19:00〜21:00 （この後に二次会を予定しています） ■会場 都内某社会議室 ■プレゼンテーター コクヨ�蝓〃弍沈鑪�部クリエイティブディレクター 竹綱 章浩さん ■テーマ 「コクヨの商品開発力 創造性をはぐくむ経営とは」（仮題） ※今月の掲載句 青絵の具なくなりかけた夏の暮 鈴木絢子 休みボケで、勉強会の詳細を忘れている人が少なくないだろう。 皆さん、しっかりお願いしますよ！ 「所長、色々と作業が溜まってますよ。キリキリとネジ巻いてお願いしますよ」 後ろからのパンチはアシスタントの片桐くんだ。 「は、はいっ」 さあ、気張っていきましょうか。 今日も精進の日々である。 注：本勉強会はメンバー制です。メンバー・準メンバーからの推薦、そして幹事の承認がないと出席できません。
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