![[11]](https://s.yimg.jp/i/jp/blog/p3/images/paging_for2.gif){kind=small}
|
ベートーヴェン 交響曲第６番ヘ長調Ｏｐ６８「田園」
マイケル・ティルソン=トーマス指揮
イギリス室内管弦楽団
仏SONYCLASSICAL SKB89246 CD Rec.1978.10
架蔵ＣＤジャケット
オリジナルＬＰジャケット
第１楽章 12:01
冒頭から耳慣れない響き。
両翼配置を強調するためか、左右の分離がたいへん明確だ。第１、第２ヴァイオリンの音の違いがよくわかる。音は室内楽的に透明で、管楽器の音色もくっきりと浮かび上がる。
とりわけ特徴的なのはホルン。大きな音で、しっかり合いの手を入れてくる。リズムの刻みも強く、出てくる音楽は流麗というより、賑やかでおしゃべりだ。
発売当時は「初めての室内楽編成による『田園』」ということで話題になった。指揮者もそれをはっきり意識している。リードするというより、メンバーがお互いに音を聴き合い、譲り合いながら楽しげに会話する様に聞き入っているようでもある。
まさに、オリジナルジャケットの写真そのままの印象。そんな「ザワザワ感」を愉しめる聞き手なら、好感度は高いだろう。
第２楽章 12:16
さらりとした速めのテンポで奏でられる第１テーマ。あえやかな弦の弱音が美しい。木管楽器もよく聴き取れ、特にクラリネットは味わい豊かなソロを聴かせる。けれどもしばらく聴いているうちに、なんとなく表面を撫でるような響きに物足りなさが感じられてくる。
それは音色にも関係がありそうだ。自然の中の音楽というには、クールで都会的、ぬくもりや遠近感といったものが、あまり感じられない音色なのである。小川の情景というより、ビルの中の広場に作られた人工の川を見るような演奏といったらいいだろうか。
第３楽章 5:15
快調なテンポですっきり入るスケルツォ。
ここでもホルンの強さが目立つ。農民の合奏に入る前から、待ちきれないとばかりに強く鳴らしてくる。もちろん合奏部分も、ホルンの一人勝ちだ。突き上げるようなトリオでは、たいていの指揮者が何らかの対比をするところだが、すんなり繋げてリズムも強調しない。ただ、ここで登場するトランペットがホルンに輪をかけて強い。
金管の鋭いツッツキがアクセントとなって、キッチリ感はあるが、どうも血が騒いでこない。
舞踏感覚をあえて抑えている気もするが、その意図は？
第４楽章 3:18
弦楽器中心にぐっと盛り上げる。コントラバスの刻みが前に出てくるのもいい。
でもこれは「唸るような強さ」ではなく、金管木管の鳴りもほどほどで、ティンパニはごく弱い。
ここぞとばかりに派手な描写に走るのは感心できないが、さりとてこれでは上品すぎる。もうすこし沸き立つものがないと…
第５楽章 9:44
感謝のテーマは弱音。第２楽章と同様、フォルティッシモは抑えてあえやかな響きで一貫する。「おしゃべりな田園」の雰囲気はいいのだが、
ここまで聞いてくると、どうも雑然とした感じが強くて、良い音楽に聞こえなくなってくる。弦楽器の透明感はいいのだが、他の楽器が加わってトゥッティになると、ひとつに溶け合わない、がさついた音になってしまうのだ。音の強弱や表情の起伏に乏しい平坦な感じも物足りなさを助長する。
もしかしたら、ハイ上がりで抜けの悪い録音のせいもあるかもしれないが。
見方を変えると、ベーレンライター版もなく、ピリオド奏法も行われていない1978年という時期に、MTTはそれを先取りするような斬新な音楽をやっていた、とも言える。
これでもし、ティンパニを例の小型の楽器にして強奏させれば、ネコパパがあまり好まないピリオド奏法のイメージに近くなる…かも。
そのティルソン=トーマスも、今では70歳を超える円熟の指揮者となった。
現在、監督を務めるサンフランシスコ交響楽団を指揮したベートーヴェン交響曲全集の録音が、ゆっくりと進行中である。
若き日の彼が34歳で録音した「田園」は、彼が真っ先に手がけたベートーヴェンだったが、老成した彼は、なぜか「田園」になかなか手を付けない。第１弾の「英雄」は2004年の録音というから、もう１４年も経ってしまったのだが…
なにか思う所があるのだろうか？
|
- >
- エンターテインメント
- >
- 音楽
- >
- クラシック
コメント（4）
