jack のヴァイオリン練習室

最近の室内楽ワークショップ・マスタークラスのメモ

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ここ３週間で受講・聴講したマスタークラスや室内楽ワークショップ・レッスンの内容を忘れない内にまとめておきたいとおもいます。

 

１．いこま国際音楽祭マスタークラス聴講

（講師）チュマチェンコ氏。ハイフェッツの弟子。アウアー、ジンバリスト、エルマンの流れを汲む。ガラミアンとは対照的。ボーイングが独特。手・指の操作が音を作ると主張する。

（受講生）高校生・大学生　４名

 

（指導内容）

・バッハ・シチリアーナ　シチリアーナは速い舞曲。バッハの舞曲で遅いのはサラバンドのみ。アルマンドも速い。ソプラノは基本E線pianoで、バスは基本G線forteで。F-Es-D-C-Bのライン。6小節のEはEsでもよい。9小節F♯はG-mollのドミナントと考えるのはロマン的解釈。現在は殆どの人がFナチュラルで弾く。既にC-mollに転調したとの解釈。

 

・音程について。BやEsは開放弦を導音として低めに取る。 （これはピタゴラス音律の基本で、殆どの受講生が出来ていなかった。）　詳しくは　こちら　に掲載しました。

・頭は正面を向く、首・肩はフリーに・・・オイストラフの例。全ては手・指が表情を決める。手首、肘、肩などはそれに従うだけ。弓を握らずにナット部分だけをつまんで弾く練習。ヴィブラートは手首で。楽器は顎で固定せずに自由に。肩当はずし膝を屈伸しながら弾くなどの練習。

・「ポエム」　へミオラに注意　へミオラのマイスターはブラームス

 ・イザイ奏法：ポジションチェンジは１指を基本に。練習方法はゆっくり１指でポルタメントをかけてポジションチェンジし、徐々にテンポアップしてポルタメントを聞こえなくする。

・パガニーニのオリジナルボーイング：カプリス９番。パガニーニの意図はこうだったそうです。

 

 

・　モーツアルトはオペラのように

・ヴィエニアフスキー：ポロネーズ、軽く、将校が閲兵を受けるように。ハイポジの半音は同じ指でシフト。スラーでも発音を強調する奏法→右手。押さえつけない

 

２．　ベートーヴェン　ピアノトリオ　「街の歌」　で受講

（講師）　こちら　を参照

4名の先生に指導頂いた。国籍・活動地域は異なれど、指導内容に共通する部分が多かったので一まとめにします。

 

第1楽章

ｍ２　ベートーヴェンのスタッカートは長めに、鋭すぎず。

ｍ６　ピアノへ渡す

ｍ１２　自然に

 

m37, 38 和音は重たく、ピアノへ渡す

 

m78 流れるように

 

m88 　crescはpから始める

 

m137, 139 ｆｐを強調する

 

 

m243 　f とffの違いははっきりと

m245 　3連　全ての音をしっかりと

最後　あまり遅くしない

  

第2楽章

m27 　中間部はドラマティックに

 

 

m61 　四分休符は正確に

 

第3楽章

変奏曲は基本的には全て同じテンポで（書かれてない限り）、又、切れ目なく。但し、曲想が変る場合は一呼吸置く。

 

m44,45 抑揚は音型に合わせて

 

m64 次のminoreへの接続を考えてdim.にすることも可能

m96 　可愛らしく

 

 

m148 スタッカートは太く長めに、sfは深く弦を噛んでから発音する。

 

 

m177 　ピアノへ渡す

 

m208 　リステッソテンポ で（6/8の1拍＝4/4の1拍）　・・・これは仏音楽院教授のちょと意外なコメントでした（そのような音源を聴いた事がなかったので）。

 以上。

ピアノトリオ・レッスンのはしご

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昨日と今日はピアノトリオ・レッスンのはしごでした。曲は　今月２５日に名古屋　で弾くベートーヴェンの「街の歌」。

昨日は　大阪・室内楽WS　で、ピアノ共演は渡邉さらささん。指導はスイス・日本でご活躍中の河村典子先生（Vn）、白土文雄（Cb）両先生でした。持ち時間の制約から第３楽章だけを見て頂きました。ありがとうございました（写真は昨日のWSより、ホルンのレッスン）

 

そして今日はフランスでご活躍中の　K.Gさん（Vc）　ご実家でのプライベートレッスン、ピアノ共演は音研でお世話になっている真紀さん、指導はパリ・エコール・ノルマル音楽院室内楽科　S教授（Pf）。K.Gさんには通訳していただいた上にご指導も頂きました。S教授は今日帰国されるにも拘わらず、時間を取って下さり、全楽章見て頂きました。また、K.Gさんのお父さまが録画を撮って下さいました。復習・確認になる上、フォームの欠点がモロに判るのでとても楽しみにしています。ありがとうございました。

大阪・室内楽ワークショップ聴講生募集

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こちら　で紹介した室内楽コンサートの舞台裏を見学できます。出演者による公開リハーサル兼ワークショップです。私はコンサート出演者ではありませんが、ベートーヴェンのピアノトリオでレッスン受講させて頂きます。現在、聴講生募集中ですので、ご興味ある方は連絡くだされば詳細お知らせします。

  

ワークショップ・プログラム　１１月４日（日）＠大阪市内

 

ワークショップ講師
河村典子（ヴァイオリン）、、白土文雄（コントラバス）、　前田智子（作曲）
聴講料：２０００円

原村室内楽ワークショップ終了

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９月１５日（土）〜１７日（月・祝）まで　原村室内楽ワークショップ　に参加してきました。私は国内外のWSに毎年２〜３回足を運びますが、原村WSは初参加です。

 

前日の１４日に名古屋で　さらささんのピアノ・リサイタル　　を聴き、そのまま名古屋のＡさん宅に前泊させて頂きました。自宅の奈良から原村まで直接行くと車で６〜７時間かかるので助かりました。

 

１５日（木）朝５時３０分出発。もちろん朝飯前。こんなに早く出なくてはならない理由がありました。それは、今回の弦楽五重奏のメンバーが初顔合わせなのです。しかも、住所が福岡、新潟、川崎、奈良とバラバラで事前練習が一度も出来なかったので、当日の午前中、ＷＳが始まる前に一度あわせておこうということになったのです。

 

朝食は駒ケ岳ＳＡで摂りました。ここは朝早くから朝食バイキングを営業中でした。

和食・洋食・デザートもついて８８０円！！超お買い得でした。なかなか幸先良い出だしです。 

 

午前９時すぎ、合宿所最寄の富士見駅に到着。川崎から列車で来た1stヴィオラのＳさんをピックアップ。９時３０分に合宿所の　グリーンプラザホテル　に到着しました。

 

2ndヴァイオリンのＨさんは福岡からの参加で前日にチェックインしていました。2ndヴィオラのＫさんも到着しリハーサル初合わせ開始。やっぱり全然合いません！！！前途多難のスタートでした。

 

ＷＳの受付は正午から始まり、受講生や講師先生が続々と到着、ホテル食堂で昼食。午後一時からオリエンテーションがあり、２時過ぎからレッスン／リハーサルの開始です。

 

ＷＳ参加者

今回の参加者は受講生２２名・５グループ（弦楽四重奏Ｘ３＋弦楽五重奏Ｘ２）、講師先生４名（　カントゥス・カルテット　）、現地スタッフ１名、計２７名です。受講生は　ＡＰＡ　所属の方が多く、中には大人になってから楽器を始めたという方も居ました。　私はＡＰＡではなく、　ＡＣＭＰ　会員なのですが、講師のＯ先生がＡＣＭＰ日本支部長をされていた関係でこのＷＳを知りました。１２名はpre-formedでグループ参加、１０名は個人参加でした。課題曲は、受講生のレベル・希望を勘案し、講師陣がメンバー編成と課題曲を決め、２ヶ月前に楽譜が配られました。

 

スケジュール、課題曲、組み換えアンサンブル

 

 課題曲は

ハイドン「鳥」第１楽章
ハイドン「皇帝」第２楽章
メンデルスゾーン　弦楽四重奏第１番第１楽章
モーツアルト　弦楽五重奏Ｋ．５１６第１楽章
モーツアルト　弦楽五重奏Ｋ．５１６第４楽章

私はＫ．５１６第１楽章のグループです。

 

ほかに「組み換えアンサンブル」という趣向を凝らしたイヴェントがあり、課題曲とは異なる組み合わせで講師先生も各パートに入る合奏なのです。モーツアルトのAdagio, Andanteから選曲されました。

モーツアルト作曲K.458 第３楽章
モーツアルト作曲K.499　第３楽章
モーツアルト作曲K.387 第３楽章
モーツアルト作曲K.516 第３楽章

私はＫ．３８７のグループで、チェロにはＭ先生が入ってくださいました。モーツアルトの緩叙楽章の1stVnは殆どソロ状態の曲が多いのですが、この曲も自由に歌うところが多く、そのコツを教えていただきました。ありがとうございました。

 

レッスン/リハーサルの１コマは７５分。「レッスン」は講師先生が指導し、「リハーサル」は講師無しの合わせ練習です。、レッスン/リハーサルは毎日各１コマ、三日間で計６コマ、組み換えアンサンブルは各グループ１コマです。

 

公開リハーサル

 講師先生方は国内外のオケでソリスト、コンマス、首席奏者としてご活躍中ですが、　カントゥス・クァルテット　としても活動されています。その舞台裏とも言うべきリハーサル風景が公開されました。曲はドヴォルザーク作曲「二つのワルツ」。４人が対話・議論しながら共通のイメージを作り曲を仕上げていく過程が紹介されました。米国でキャリアを積まれた４人ならではの活発な議論で時には聴衆の意見として受講生から発言を求められました。この曲は私も室内合奏団で弾いたことがあるのでコメントさせて頂きました。 

 

合宿の食事、交流会

 朝昼晩三食付です。高原ペンション風の食事で地元食材を生かした上品な味付けで、私には適量に思えました。若い方は昼食の丼モノなどもガンガンお替りされてましたが。

 

 

 

合宿の楽しみは反省会（交流会、飲み会）。地元のサポーターの方がワイン、酒、焼酎、地元名産のチーズ、ハム、果物などを用意してくださいました。ありがとうございます。

 

初日夜は持ち込んだ焼酎、二日目はワインを頂きました。

 

３０年程前に一緒に合奏したことのある方と久しぶりにお会いしたり、メールでは交流のあったACMP日本新支部長のA.Oさんと親しくお話することができました。又、講師先生方も参加され、自己紹介や音楽談義に花が咲きました。

 

食堂にはグランドピアノも設備され、交流会では自由合奏もありました。

 

そしてハプニングは二日目の夜、交流会が始まった直後です。ブラームスVn協奏曲のオケパート譜が配られたのです。J.M先生が近くソロをされる（↓のチラシ参照）ので、そのリハーサルを今からやろうというものでした。J.M先生のご主人Y.M先生の指揮で第２楽章を初見演奏しました。

 

U先生がコンマス、私は2ndVnトップを担当しました。管楽器はどうしたかって？オーボエ・ソロは受講生のIさんがヴァイオリンで、ファゴットソロはO先生がヴィオラで対応しました。因みにU先生がソロされる二つのコンサートも↓に紹介します。お近くの方は是非どうぞ。

 

 

 （画像の右下隅をクリックすると拡大します）

 

朝の散歩、朝市、農場訪問

合宿所のグリーンプラザホテル

 

 

週末に立つ朝市。観光客と地元の人達で溢れます。　高原野菜 

 

 皆新鮮で市価の半値くらいです。　　　　　　　　　　鎌倉頭巾。逆マツゲ対策に買いました（笑）

 

 淹れたてコーヒーと　　　　　　　　　　　　　　　　　　　手造りクッキーで朝食まえのbreakfast

 

 

二日目の午後は　八ヶ岳農場　を訪問しました。

 

農場の売店では、アイスクリームとソフトクリームが大人気。両方食べたツワモノも居ました。

 

とても涼しく、ここはもう秋です。

 

 

 

 

夜は温泉で疲れを癒しました。初日は　もみの湯　二日目は　鹿の湯　車で５〜１０分の距離。

 

   

 

マスタークラス、コンサート（成果発表会）

二日目にマスタークラス、最終日三日目の午後にコンサート（成果発表会）がありました。会場はホテル食堂です。

 

マスタークラスは各グループが順番に課題曲を弾き、講師先生方が講評・指導し、受講生も意見を求められます。 

 

コンサートプログラム

 

 

 コンサート。窓外の天気が雨→曇り→晴れとプログラムに合わせるかのように変化しました。

 

  

コンサート終了後、講師先生方の講評があり、沢山のお褒めと激励の言葉を頂きました。

 

私は、カルテットやクインテットは普段は初見演奏で楽しむことが多いのですが、一回通して弾いてオワリ、次の曲に移るという濫読状態、弾けないところは放置しがちです。今回は三日間一つの楽章にじっくりと向き合い、合奏技術と音楽造りを指導して頂きました。スケジュールがゆったりしているので、指導内容を反復消化し、また自分達で考える時間もかなり持てました。三日間で人前で弾ける一定レベルまで完成させる、まさにワークショップですね。オフ時間には盛り沢山の趣向を凝らしたイヴェントで楽しむこともできました。企画・指導下さった先生方、ご一緒下さった受講生のみなさま、運営をお手伝い下さったサポーターのみなさま、本当にありがとうございました。

 

その後は３日間の疲れを癒すため蓼科温泉へ向かいました。別途記事を書きます。

志賀高原室内楽ワークショップ終了・・・ 「イメージを持つ」

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８月２３日〜２６日まで　志賀高原ワークショップ　に参加してきました。

 

自宅の奈良から志賀高原までは車で７〜８時間かかるので、いつものように、一緒に参加する名古屋のＡさん宅に前泊させて頂きました。

名古屋で前泊

Ａさんの手料理をご馳走になり ました。

 

前菜はイカの姿焼き、鯛のホイル焼き　　　　          トマト、茄子、ハムの冷製パスタ 

旨かったです。ご馳走さま！！

志賀高原へ出発

２３日（木）朝７時４０分、車で出発、途中２回たっぷり休憩。駒ケ岳ＳＡでは緑のカーテンの影で舐めたソフトクリームが旨かった。志賀高原まであと170km！

 

正午過ぎ３００ｋｍ走破、志賀高原到着。高原入り口の手打ち蕎麦屋「羅臼庵」で昼食。構えは質素・昔風で、グルメにはかなり有名な店のようです。十割り蕎麦「吟醸蕎麦」を注文したら、前菜に夏野菜焼き、デザートにスイカが出ました。蕎麦は十割りには珍しく腰があって食べ応えありました。そば湯は白く濃厚な見かけの割りにはあっさりとした甘い味でした。夕食予約すれば北海道の新鮮魚介類も食べられるそうです。 

 

蕎麦屋「羅臼庵」の入り口　　　　　　　　　　　　　　　　店内

 

 

 

前菜　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　そば湯とデザート　　　　　　　　　　　　　　　　　　

 

ワークショップ始まる

午後１時過ぎ、ＷＳの会場/合宿所となる　シャレード・イン志賀　に到着。

午後２時からオリエンテーション、午後３時からＷＳが始まりました。三泊四日です。

 

今回の参加者は受講生２３名、講師先生３名、計２６名です。受講生内訳はＶｎ：４、Ｖａ：１、Ｖｃ：６、Ｃｂ：６、Ｐｆ２、Ｂｆ：２、Ｓｏｐ：１、音大卒が７割、非音大系が３割。音域的な重心が低く、楽歴もまちまちです。課題曲は受講生のレベル・希望を勘案し、講師陣がメンバー編成と課題曲を決め、約１ヶ月前までに楽譜が配られます。今回は１８曲です。

 

課題曲とメンバー配分表

 

レッスン＆自主練習

レッスンの１コマは１時間、一日に朝３、昼４、夜１の計８コマあり、５部屋に分かれて３先生が指導します。

 

私の課題曲は

ベートーヴェン作曲　ピアノトリオ第４番　変ロ長調　Op.11「街の歌」
ヘンデル作曲　ヴァイオリンとコントラバスのためのデュオ 第１８番
シューベルト作曲　ピアノトリオ　「ノットゥルノ(ノクターン)」　Ｏｐ．１４８

 

レッスン内容は、一つの課題曲を３人の先生がセッション毎に交代で指導下さいます。切り口は；曲のイメージ・様式感、フレーズのイメージ、フレーズの入り口処理・方向性・出口処理と受け渡し、縦の線の揃え、光と影、音の密度（エネルギー）、バランス、息、ダイナミクス、響き、細かなアゴーギク、終盤の盛り上げ等々。何度もダメだしがあり、あちらを立てればこちらが立たず、もぐら叩き状態になり勝ち、集中しない限りついて行けない厳しいレッスンでした。３先生方、指導の表現は違えどルーツは同じなので、迷うことなく返って理解しやすいです　。

 

 

合宿二日目８月２４日（金）のレッスンスケジュール

 

この日は８コマ中、降り番は２コマだけで、６コマのレッスンが予定されていましたが、ピアニストのＫさんが体調不良で夜のセッションがキャンセルになりました。降り番の時間帯でも復習や予習が必要になりますので、５コマ：５時間のレッスンはきつかったです。 

  

レッスンは午後９時半頃には終了しますが、深夜まで自主練習に励む若手グループも居ました。合宿所となったホテルはスキー宿で夏はあまり宿泊客が無くほぼ毎日貸切状態で、音だしは無制限でした。

 

合宿の食事

 

朝晩の食事はホテルの食堂。スキー客向けのメニューで高カロリー食です。夜は蛋白源として毎回魚、豚肉、牛肉が付いていました。楽器演奏も一日５時間レッスンだと、かなりのカロリー消費するようで、私は全ての料理を完食しました（笑）。昼は自由で弁当も頼めますが、外食する人が多かったです。

 

 初日夕食　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　二日目夕食

 

 

三日目夕食　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　朝食は三日目だけが洋食、他は和食でした

 

反省会（飲み会）

毎晩どこかの部屋でやってたようです。若手グループは２時頃まで飲んだ日もあったそうな。私は疲れていたため三日目だけ参加しました。後は部屋呑みでした。

 

朝の散歩風景

私は朝の散歩は旅行中でも欠かしません。高原の朝の空気は爽やかです。気温は２０度前後、秋の虫が鳴いています。

 

合宿所シャレードイン　　　　　　　　　　　　　　　　　　　スキーリフトよりシャレードインを臨む

 

ホテル近くの蓮池　　　　　　　　　　　　    　　　　　　　蓮

 

地元大蛇祭り

アトラクションは地元の大蛇祭。三日目（土）夜は観光客向けのバーベキュー大会、花火大会。四日目午前は大蛇行列、ミス志賀候補の行進があり、空き時間に見に行きました。

 

花火                                                   

 

大蛇行列　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　ミス志賀候補お披露目行進

 

 

コンサート（成果発表会）

三日目と四日目の２回に分けて、受講生により全ての課題曲が演奏されました。会場はシャレード・インのラウンジです。私は三日目のコンサートでべートーヴェンとヘンデル、四日目にシューベルトを弾きました。

 

三日目プログラム　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　四日目プログラム

 

 

ラウンジからはスキー場が見えます　　　　　　　　ヴィラロボスはSopが入ります

 

シューベルト・ピアノトリオ　　　　　　　　　　　　　　　　チェロ五重奏

 

コンサートが終わると講師先生方の周りを受講生が取り囲んで講評を聞きます。プロやプロを目指す受講生への講評はとても厳しいのですが、私のような趣味で弾く者に対してはとても寛容で、褒めるところを探してまで励まして下さいます（笑）。

Ｓ先生「右手（弓遣い）が安定してきた。音程も良い。楽器が揺れるような大きなヴィブラートの癖が取れてコントロールができるようになったね。シューベルトはゲネプロの方が良かったが、本番はだんだん持ち直してきたね。」
Ｏ先生「格調高い演奏でした。響きよく音量もしっかり出せるようになった。」
Ｋ先生「向上心旺盛な姿勢にいつも感心します。精進、精進、ですね！」

楽器の響きが良くなり、音量が増加したのは、以前の　ブログ記事　にも書いたように、この６月に南大阪のＢ工房で肩ニス剥がれ修理と駒・魂柱等の調整をしてもらったお陰です。運弓・音程の改善は、師事している音研弦楽教室Ｉ谷先生から与えられた日課の　Basics　の効果が徐々に出てきたものと思います。

 

また、受講生の皆さんからもＦＢなどでお褒めの言葉を頂きました。

A.Mさん「シューベルト素晴らしい曲ですね♪次回は是非一緒にお願いいたします♡秘かにjack夫妻のファンです♪♪」
A.Kさん「今年のjackさんの音色に　聴き惚れて居ました。」
Y.Tさん「ノットゥルノ…ホントにホントに、素敵な曲です！わたしもjack夫妻のファンよーん！」
M.Kさん「jackさん、前奏のあとに お二人が入ってきてくださったときの音色が『こういう感じの音色で入ってきてくださったら嬉しいな〜』と私が密かに思っていた通りの音色で、あまりにも美しく、とても感動したのを思い出しました。」

 

このワークショップを通じて「イメージを持つ」ということの大切さを実感しました。様式、フレーズ、ダイナミクス、音程などすべてに対してです。練習はイメージと現実とのギャップを埋める事なのですね。ギャップを埋めるために技術（Basics）を磨くということです。

 

ご指導下さった先生方、ご一緒下さった受講生のみなさま、運営をお手伝い下さったサポーターのみなさま、本当にありがとうございました。

 

打ち上げ？

ワークショップは最終日のコンサートが正午頃に終了し、即解散となりました。東京方面からの参加者が多く、移動手段も車、バス、電車と皆さん違うので全員による打ち上げはありません。 私は奥志賀まで足を延ばし、　グランフェニックス奥志賀　でランチ。

 

その後は４日間の疲れを癒すため下諏訪温泉へ向かいました。別途記事を書きます。