アナログ環礁漂流記

真夏の夜に、アナログと・・・

Sun, 16 Aug 2009 17:29:42 +0900

久々にたどり着けた・・・と言ったところで、ブログの更新。
子供の進学と同時にそれまで、所属していたクラブの練習時間が大幅に変わり、お父さんとしては、子供のクラブに付きっきりの週末を過ごし、ブログはおろか、パソコンにも近づけない日々。
レコードの手入れとか、レコード鑑賞（古いか・・・）滅多に出来なくなってきた事に苛立ちなど、少し・・・。
それはさて置き、久々の、東京キューバンボーイズのアルバム。（何度も聞くと、吉川氏のアルバムかと、聞き違える。）

このアルバムは、マリンバ奏者、吉川雅夫氏が参加した、アルバムです。　

吉川雅夫氏は、マリンバ奏者の大御所とも言える、アーティストです。　クラッシクからラテン、ルンバ、民謡、歌謡曲など、オールマイティーにこなせるマリンバプレーヤーです。　そして東京キューバンボーイズの演奏に花を添えるストリングス。　一曲目のベサメ・ムーチョからマリンバが全面に加わり、普段、聞きなれた、東京キューバンボーイズもまた、変わっていて耳に心地よく、マリンバの音が響きます。　編修は、一曲ごとにご存知、前田憲男氏、福井利雄氏、小松謙夫氏が担当し、バツグンのアレンジで聞かせてくれます。
しかし、アルバムを購入した当時は、疑問には思わなかったのですが、タイトルに「アナタと夜と」とか
「夜のトランペット」など、夜とタイトルが付くアルバムが、目立つようになってくるのもこのあたりの時代からかも知れませんネ。　サキソフォンプレィヤー、トランペットプレィヤーは、タイトルに「夜」を使用したアルバムが結構あります。アルバム面もエッチっぽいし、私だけでしょうか・・・そう感じているのは・・・

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　「あなたと夜とマリンバ」

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　東京キューバンボーイズ・ウイズ・ストリングス
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　吉川雅夫

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　【第１面】

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　ベサメ・ムーチョ

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　ラ・メール

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　タブー

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　マリア・エレナ

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　ムーラン・ルージュの歌

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　夜も昼も

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　【第２面】

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　黒い天使

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　シャルメイン

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　ラ・コンパルサ

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　エストレリータ

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　ハバマの子守唄

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　さらばローマ

□日本コロムビア株式会社
□ＳＳＳシリーズ
□ＪＰＳ－５０１０
□１９６４年度作品
□１２インチ盤
□監修・指揮／見砂直照

見砂直照と東京キューバンボーイズだけは、発売日順で行こうと決めていたのに、既に順番がバラバラになっています。　日ごろの整理整頓がなって無い為です。

魅惑のビッグ・バント・パパ

Sat, 27 Jun 2009 19:20:00 +0900

シャープスのアルバムは人に誇れるほど、所有してはおりませんが、ビック・バンド・ジャズは聴けば聞くほど、味が出てきて、何回聞きなおしても、愉しいものです。　しかし、ここ近年は、時間的に音楽からは、遠のいておりましたので、また、隙を見つけて、アルバムを聞いていこうと思う。

毎回のごとく、アルバの紹介にナットらんとお叱りを受けそうな、短いコメントで誠に、スミマセン。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　□オリヴァー・ネルソン・イン・トーキョー

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　□ＳＩＤＥ　Ａ

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　ラウンド・ミッドナイト
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　いそしぎ
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　イエスタディ
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　マイ・ファニー・ヴァレンタイン
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　スカボロ・フェア／詠唱
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　□ＳＩＤＥ　Ｂ

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　サマー・タイム
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　シャレード
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　枯葉
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　ハウ・インセンシティヴ
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　サーモネット

□コロムビア
□ＳＷ－７０３９
□１９７６年作品
□編曲／指揮・オリヴァー・ネルソン（アルト・テナーＳＡＸ）
□１２インチ盤
□解説：瀬川昌久

ＬＡＳＴ　ＦＯＲＥＶＥＲ・・・

Sat, 27 Jun 2009 18:55:25 +0900

久々の更新です。

先週、原信夫とシャープス＆フラッツの新潟公演を見に行ってきました。

シャープスの公演は実に２０年ぶりで、訪れたファンの皆さんは年齢的に、私同様高く、原信夫とシャープス＆フラッツの人気の高さと共に、息の長いビックバンドなんだと、改めて感じ、一曲目から、私の体は、演奏に合わせて、リズムを刻んでおりました。　ＬＡＳＴ　ＦＯＲＥＶＥＲと銘打ってあるとおり、ファイナル・コンサート・ツアーの新潟公演で、過去、何回も新潟で公演されていた頃を懐かしく思い出します。　昨年も見砂和照と東京キューバン・ボーイズ、特別参加、坂本スミ子のジョイント・コンサートへは、日程の調整がつかず、断念した思いがありますので、今回の公演は、無理やり調整して、チケットを購入し、無事、コンサートを見る事が出来ました。　

長年、ご苦労様でした。　と共に、またどこかでシャープスを率いて、いるお姿を見てみたい。（気が早いか・・・）　ほんとに長い間、私達の目を耳を楽しませてくれて有難う。

上の画像は、コンサートの始まる前に購入した、パンフ、ＣＤ、ＤＶＤです、時間が無いので、まだ聞けておりませんが、時間を作って、ゆっくり見たいものです。　ロビーには、懐かしい、レコードのＣＤ化されたアルバムが何種類もテーブルに並んでいて、そちらの方も欲しいＣＤが何枚かあったのですが、きりが無いので、諦めました。　

上のチラシはコンサートに協賛したＴＶ局に置いてあった『どうぞ、ご自由に』のチラシ。

潮流のリズム群　其のⅠ

Sat, 04 Apr 2009 16:47:36 +0900

小野寺猛士は、見砂直照と東京キューバンボーイズのパーカッションを担当していた方である。
ビック・バンド、とりわけ、ラテン・バンドにあっては、リズムは命である、花形とも言える存在である。　アルバムを通してキョーレツなリズム群が、メロディを包み込み、聞く者に圧倒観を植えつける。
素人からしてみれば、良くこんなに叩けるナ。さすが、プロ中のプロである。
ラテンはブラスも迫力があるけれど、リズムも重要なファクターであり、無くては成らぬ存在であると、改めて痛感するアルバムだと思う。　小野寺猛士は既に亡くなっておりますが、その功績は今も受け継がれているものと思う。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　■ＬＡＴＩＮ　ＤＲＵＭ

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　□ＳＩＤＥ　Ａ

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　花祭り

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　狂熱のゴンゴン

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　ゴッドファーザー

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　熊ん蜂の飛行

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　信じなさい明日は素晴しい日が生まれる

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　ドック・オブ・ザ・ベイ

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　□ＳＩＤＥ　Ｂ

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　コンドルは飛んでゆく

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　剣の舞

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　ビューティフル・セブン

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　スピニング・ホイール

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　サン・ホセへの道

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　ヴィヴァティラード

■小野寺猛士とロス・オノデラス
□ビクター音楽産業株式会社
□ＣＤ４Ｂ－５０３３
□１２インチ盤
□１９７２年作品
□アレンジ：植原路雄
□ディレクター：白井伸幸
□ミキサー：別宮環
□解説：坂口紀三和

Ｅ．サティの記憶

Thu, 26 Mar 2009 17:27:11 +0900

悶とした記憶を辿ろうとするほど、力の要るものはない。
特に交響詩など最たるものである。　口ずさめるが、曲名が判らん。　曲のフレーズは何となく判るが、
曲名、作曲者名が判らない。　情報化社会になってすらよくある事である。　そんなある日、悪友と行きつけの、喫茶店兼、レストランに茶をしに入る。　いつもの入り口を入って、何かの特売か何かやっているのか、と思いきや、サッポロビールのＮＥＸＴ　ＯＮＥという、ビールの新発売試飲コーナーが設けられ、結構な人だかりだったような気がする。　そのレストランには、当時としては先端のオーディオ、ヴィジュアル嗜好で、普段は、天上から吊り下げられたモニターから、ＭＴＶの放送や、洋物レーザーディスクを垂れ流しているのに、この日ばかりは、不意息が違う。　新作ビールの発表会的賑やかさも少しはあったが、店内に流れる音楽は、私の不得手とする、クラッシックのピアノ音楽が流れているのである。
少しばかり、悪友と呆気に囚われながらも、勧められたテーブルへ・・・
悪友と雑談中にも何か小気味いい、ピアノの曲が耳につく。　何となく忘れがたいフレーズと言うものはあるもので、雑談も漫ろに、流れる曲に耳を傾ける。　普段、悪友となんかクラッシクの話しなどしたことがないので、悪友にこの曲知っているか？とも聞けず、何となく吊り下げられている、モニターを見ていると、サッポロビールＮＥＸＴ　ＯＮＥのプロモーション映像が流れていて、その途中中で、Ｅ・サティの紹介がされ、悪友との雑談途中にも関わらず、やっと歯がゆい気もちが晴れたと言う事もありまして、　そのお店を出るときにも店長にもシッカリと解説してもらい、近日、ＣＤショップへ・・・
とにかく、あの時、かかっていた曲を探し、（演奏者は問わぬが）購入後、その日一日中、堪能したという、クラッシクで充実するなんてことは、初めての経験であったが、今、振り返るに、毎日のように茶を飲んでバカ話しをしていた悪友とも、疎遠になっているし、通いなれたレストランも今は無く、サッポロのＮＥＸＴ　ＯＮＥというビールも今は無く、残ったエリック・サティのＣＤのみが、手元に残り、このＣＤを聞くたびに、悪友とバカ騒ぎしていた当時を思い出す。　つくづく、音楽やメロディ、フレーズの魔力は恐ろしいなと思った次第。　また、ＮＥＸＴ　ＯＮＥというタイトルのチョト豪華な冊子まで頂いて、このビール共々、聴覚、味覚を一時的であれ、堪能致した８５年のお話しでした。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　ＪＥ　ＴＥ　ＶＥＵＸ
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　ＥＲＩＫ　ＳＡＴＩＥ

□きみがほしい（ワルツ）
□３つのジムノペディ機Ν供Ν
□自動記述
□気むずかしい気取り屋の３つの高雅なワルツ
□３つのグノジェンヌ
□太った木の人形のスケッチとからかい
□最後から二番目の思想
□ノクチュルヌ第一番

□アンニュっぽいシュール色・・・サティ
□ピアノ：フィリップ・アントルモン
□ＣＢＳ／ＳＯＮＹ
□３８ＤＣ　１９０
□１９８１年
□ＣＤ
□カヴァー：デビット・ハミルトン
□解説：喜多尾　道冬／柴田　龍一

邂逅のマンボ

Fri, 20 Mar 2009 17:07:29 +0900

ブードゥー組曲に最初、針を落とした時、これがペレスか思った方は、私だけではあるまい。
ペレスの事だから組曲となれば、リズム、パターンを変えた曲を集めたモノかと購入当初、思ったものです。　しかし、レコードに針を落とした瞬間、脆くも、裏切られる事になる。　マンボはジャズと同じく、その起源を探し始めたのです。　ペレスは、アフリカンビートにルーツを求めた。と思われるくらい、濃厚なアルバム（Ａ面）だった。　私としては、普通にペレス・プラード楽しめる、Ｂ面の方が好きなのですが、マンボの王たるペレスが、新しいジャンルを模索し、もがいている様にも、思う。
このアルバムは人気が高かったようで、ＣＤ化されているようなので、マンボ・ファンは容易に聞くことが出来るようです。今は配信（ﾀﾞｳﾝﾛｰﾄﾞ）の時代か。ＣＤ云々の時代じゃなかった。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　□ブードゥー組曲

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　□ＳＩＤＥ－１

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　ブードゥー組曲

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　□ＳＩＤＥ－２

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　聖ジェームス病院

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　イン・ザ・ムード

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　言い出しかねて

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　ジャンピング・アット・ザ・ウッドサイド

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　ザヴォイスでストンプ

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　ミュージック・メイカーズ

□ビクター音楽産業　株式会社
□ＲＣＡ－５０１１（Ｍ）
□１９７２年度
□１２インチ盤
□解説：永田文夫

日本の旋律

Sat, 14 Mar 2009 16:17:47 +0900

ＤＥＮＯＮ　ＰＣＭ録音の三部作、最後の作品。
琉球特有の旋律をオーケストラを絡めて優美に奏でる。
曲名にあるように、海、空を想像させてくれる。　沖縄へはいつか行ってみたいと思ってはいるのですが、このアルバムを聞き、解説を読んでいると気分的にも沖縄の海辺に佇んでいるようで、沖縄の海にあって、水平線に夕陽が沈む光景に宵、ジィジの奏でる、三線に耳を傾け、一日が終わる。
第一面、第二面とも、何度も、聞きなおしたい衝動に駆られるが、これが性と言うものでしょうね。
琉球の旋律は私にとって、殺人的なのです。
琉球の歴史を含め、も一度、勉強しようか。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　■琉球
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　□ＰＣＭ録音による日本の旋律

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　□第一面

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　琉球みやび

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　□第二面
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　琉球の海

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　琉球の空

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　琉球の祭
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　(作曲・指揮・山屋　清)

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　沖縄三味線：豊寿

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　笋：山内　喜美子

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　笛：中川　善雄

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　鼓：林　あきら

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　山屋清とコンテンポラリー・サウンド・オーケストラ　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　

□日本コロムビア株式会社
□ＤＥＮＯＮ　ＰＣＭ
□ＷＸ－７５０５
□１９７６年度作品
□１２インチ盤

日本の旋律

Sun, 08 Mar 2009 17:50:25 +0900

ＰＣＭ録音による日本の旋律の第二段、『京』。

Ａ面に針を落とした瞬間に、雅な雅楽、いわゆる骨をそぎ落とした究極の音曲世界、精神世界へといざなう雅と楽との融合が広がる。　そして徐々に重なり合う、オーケストラの絡みは、なんとも新しい世界への道しるべか。

私自身、久々にこのレコードに触れ、やはり、雅楽は、雅楽の犯されざる領域と言うものがあり、これは、何者をも寄せ付けない、日本の古来から面々と語り継ぐ、神秘的な音の世界であって、結局、何か物足りなが残ってしまった。　雅楽は雅楽の音の世界で、ジックリと堪能したいと思う。

Ｂ面のお囃子とオーケストラの絡みも、これまた、楽しい企画で聞いてしまった。　お囃子と、オーケーストラは、アレンジの旨さも相まって、時間が、あっと言う間に終わってしまった。　ジャズ・オーケストラとの愛称は、民謡、童謡、お囃子の世界にその醍醐味が発揮されると、改めて思う。

そして次回、琉球へ続く・・・

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　■京
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　□ＰＣＭ録音による日本の旋律

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　□第一面

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　古都

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　(作曲・指揮・山尾　清)

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　笙・しちりき：佐藤　要征

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　十七弦：米川　敏子

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　尺八（虚無僧）：三橋　貴風
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　山屋清とコンテンポラリー・サウンド・オーケストラ

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　□第二面
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　京　祇園わらべうた
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　(作曲・指揮・山屋　清)

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　笋：米川　敏子

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　笛：中川　善雄

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　鼓：堅田貴三久（祇園囃子）
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　堅田貴三久社中

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　山屋清とコンテンポラリー・サウンド・オーケストラ　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　

□日本コロムビア株式会社
□ＤＥＮＯＮ　ＰＣＭ
□ＷＸ－７５０４
□１９７６年度作品
□１２インチ盤

日本の旋律

Sat, 28 Feb 2009 14:02:48 +0900

このアルバムに針を落とした時、静かに日本人の根底から失われつつある旋律を、呼び覚ます。
言い換えれば、日本の古来からある言い伝えや民謡は奏でられ、そしてときと共に、忘れ去らる危険性を帯びる。

意識の中に埋没し、時間の経過と供に、消去される日本の文化。　生活が便利になればなるほど古い風習、文化はためらいも無く、切り捨てられて行く。　その、忘れ去られた、微塵の根底から、古来の旋律を呼び起こしてくれる、そんな、構成に仕上がっているように思う。　アルバムの説明にも、あらゆる文化に於ける急速な発展によって、いよいよ濃厚にになるメカニズムに支配された私達の生活の場から祖国の伝統が退歩し、日本人の本質である素朴な要素がなくなりつつあります。云々、と記載されている。　全くその通りであると思う。　

このアルバムは、津軽地方、恐山に題材をとって、その地方特有の楽器を合わせ、山屋清がイメージし、一枚のアルバムに仕上げている。　惜しくも、山屋清はなくなられましたが、彼の残した、イメージとしての、日本人の深く根底にある和の旋律を、最新鋭のＰＣＭ録音により、絶と妙なまでに呼び覚ましてくれる。　つくづく、民族の音楽、その地方に古来から伝わる、伝統や風習をありのまま、残していって貰いたいものであると、切に願うが、残すという事は限りなく膨大な人々の力と、たゆまぬ努力とが結集して、今日にその、旋律を残す事が出来ている。と思う。　結局、壊す事、忘れ去る事なんて一瞬の内に、出来てしまう事ではなかろうかと思う。　

このアルバムは３部作に構成され、この『津軽／恐山』の他、『京』、『琉球』へと続く、またの機会にアップして行きたい。

そして、単なる、和楽器とオーケストラのコラボではないと言うことは、記しておきたい。　

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　■ＴＵＧＡＲＵ／ＯＳＯＲＥＺＡＮ　『津軽／恐山』
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　□ＰＣＭ録音による日本の旋律

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　□第一面

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　恐山

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　(作曲・指揮・山尾　清)

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　琵琶：平山　万佐子

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　尺八：郡山　直樹

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　太鼓：瀬上　養之助
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　林　あきら
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　畑中　健三

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　山屋清とコンテンポラリー・サウンド・オーケストラ

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　□第二面
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　じょんがらの里
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　(作曲・指揮・山屋　清)

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　津軽三味線：沢田　勝秋

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　尺八：三橋　貴風

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　山屋清とコンテンポラリー・サウンド・オーケストラ　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　

□日本コロムビア株式会社
□ＤＥＮＯＮ　ＰＣＭ
□ＷＸ－７５０３
□１９７６年度作品
□１２インチ盤
注・第一面の演奏者紹介で、(作曲・指揮・山尾　清)と記載されていました。山尾ではなく、山屋の誤植ではないかと思う。が、そのまま、アップしました。そんなことも、あるもんだネ。

深夜のマンボ　其の一

Sun, 22 Feb 2009 02:47:25 +0900

金曜日の夜から、部屋の明け渡し作業で、私物を出したり入れたり、まるでパズルのように部屋の整理。
大半、処分しなければモノは整理がつかない。　おまけに、深夜の作業ともなると寒い。　暖房設備もない中で、狭いクローゼットを整頓しようかと頭がイタイ、イタイ。　テレビを見ながらと思っていても、聞くも見るも憚る、番組ばかり。　深夜の番組ってこんなんでしたっけ？と思うくらい低俗になっている。　気休めにもならん。

ようやく、とりあえずの片付けは済み、といってもまだ処分しなければならないモノがあるので、ほんの一夜漬け程度の状態です。

ようやく一段落付いたところで、レコードをおもむろに一枚聞いて見る。　モーここまで深夜だと、若い頃のようには行きませんが、徹夜ですワ。

ココのところエドムンド・ロスやペレス・プラードなどたて続けに聞いて、このたびは、イノック・ライト楽団とウィリー・ロドリゲス楽団のオムニバスアルバム。　どちらの曲のアレンジも小気味よく、録音の古さも相まって、気持ちよく聞き通すことが出来ました。徹夜Ｈiになったいるせいでしょうか。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　■コマンド・ラテンの饗宴

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　■第一面

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　ティコ・ティコ

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　キューバン・マンボ

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　バイア

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　ブラジル

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　エ・ルショ・ソ

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　ロコのマンボ

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　デザフィナード

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　■第二面

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　ベサメ・ムーチョ

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　ティンバレス・マンボ

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　セイ・シ・シ

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　ペントハウス・マンボ

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　トロピカル・メレンゲ

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　チュウ・チゥウ

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　ブラジル

□キングレコード
□コマンド・ラテン・デラックス
□ウィリー・ロドリゲスとインターナショナル・スターズ
□イノック・ライトと彼のオーケストラ
□ＳＨ－１００
□１９６４年度作品
□解説：鈴木道子

アナログ環礁漂流記

真夏の夜に、アナログと・・・

魅惑のビッグ・バント・パパ

ＬＡＳＴ ＦＯＲＥＶＥＲ・・・

潮流のリズム群 其のⅠ

Ｅ．サティの記憶

邂逅のマンボ

日本の旋律

日本の旋律

日本の旋律

深夜のマンボ 其の一

ＬＡＳＴ　ＦＯＲＥＶＥＲ・・・

潮流のリズム群　其のⅠ

深夜のマンボ　其の一