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ジャズ・ボーカル

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 カリフォルニア州のポール・マソッン・マウンテン・ワイナリーというところで,毎年6月から9月のシーズンに,著名なアーティストを招いて野外コンサートが開かれていたようですが,メル・トーメとジョージ・シアリングも,19878月と19909月に招待され,そこで演奏されたライブ録音がコンコードから発売されていました。

 この「ア・ヴィンテージ・イヤー 」は19878月の方のコンサートを収録したものであります。

 真夏の昼下がりの屋外という開放的な環境とより多くの聴衆を前にした,闊達でダイナミックなショウになっているとライナーに書かれております。

 ジャズ・ヴォーカルは通常聴きませんが,ここで聴かれたメル・トーメの声は実に素晴らしいものだったので,アップすることにしました。
 このアルバムの全ては,YouTubeで聴くことができますので,20061023日の三具保夫氏によるライナーの曲目解説とともに,お聴きください。


01. Whisper Not Love Me or Leave Me

02. Out of This World

03. Someday I'll Find You (*)

04. The Midnight Sun

05. New York, New York Medley

06. The Folks Who Live on the Hill

07. Bittersweet (*)

08. Since I Fell for You

09. The Way You Look Tonight

10. Anyone Can Whistle A Tune for Humming (**)

11. When Sunny Gets Blue

12. Little Man You've Had a Busy Day


メル・トーメ( vo)(*)(**) をのぞく

ジョージ・シアリング( p

ジョン・ライサム( b)(**)をのぞく

ドニー・オズボーン(ds)(*)(**)をのぞく


19878月録音

Concord原盤


(1)ウィスパー・ノット〜 ラヴ・ミー・オア・リーヴ・ミー

 「ウィスパー・ノット」はベニー・ゴルソンが作曲したジャズ・スタンダード。ジャズ評論家のレナード・フェザーが歌詞を書いている。トーメは1962年のアルバム『カミン・ホーム・ベイビー』(アトランティック)でも歌っていた。モダンなフレージングで軽快にスイングし,途中でガス・カーン(作詞)とウォルター・ドナルドソン(作曲)1928年の歌「ラヴ・ミー・オア・リーヴ・ミー」をはさむ。


(2)アウト・オブ・ディス・ワールド
 1945年にジョニー・マーサーが作詞,ハロルド・アーレンが作曲した。英文ジャケットのクレジットではコール・ポーター作となっているが,ポーターに同名のブロードウェイ・ミュージカルがあるので混同したのか。


(3)サムデイ・アイル・ファインド・ユー
 イギリスのノエル・カワード1930年の作品で,翌年カワードとガートルード・ローレンスがレコーディングした。シアリングとベースのジョン・ライサムのデュオ演奏。


(4)ミッドナイト・サン
 1947年にライオネル・ハンプトンとソニー・バークが作曲,1954年になってジョニー・マーサーが歌詞をつけた。こってりと演奏あるいは歌われる場合が多いが,トーメは十分にフィールしながらも彼独特のリリシズムで爽やかに歌い上げる。バックのサポートも秀逸。


(5)ニューヨーク・ニューヨーク・メドレー
 ライザ・ミネリが主演したミュージカル映画のタイトル曲「ニューヨーク・ニューヨーク」のイントロが始まると観客は大喜び。
 だがトーメは1917年に出版されたエドガー・レスリーとE・レイ・ゲーツ作詞,ジョージ・マイヤー作曲の「フォー・ミー・アンド・マイ・ギャル」を歌いだして爆笑を誘う(英文ジャケットの曲名・作詞者・作曲者クレジットは誤り)。
 途中で1914年にハーバート・レイノルズが作詞,ジェローム・カーンが作曲した「ゼイ・ディドゥント・ビリーヴ・ミー」(英文ジャケットにクレジットなし)に移り,「マック・ザ・ナイフ」に変わる。
 1928年ミュージカル『三文オペラ』のためにベルトルト・ブレヒトが作詞,クルト・ワイルが作曲したドイツ語のナンバーで,英詞は1954年マーク・ブリッツスタイン。「ブルースの誕生」はバッド・デ・シルヴァーとルー・ブラウンが作詞,レイ・ヘンダーソンが作曲した1926年の歌で、サミー・デイヴィス・ジュニアのオハコ。
 「センド・ア・リトル・ラヴ・マイ・ウェイ」はバート・バカラックとのコンビで有名なハル・デイヴィッド(作詞)が珍しくヘンリー・マンシーニ(作曲)と組んだ1973年の歌で,アン・マレーが歌った。
 「ハウ・ハイ・ザ・ムーン」はナンシー・ハミルトンが作詞、モーガン・ルイスが作曲した1940年の曲。
 トーメは月をテーマにした1960年のアルバム『スインギン・オン・ザ・ムーン』(ヴァーヴ)で歌っていた。
 ここに来るまで「ニューヨーク・ニューヨーク」のイントロを鳴らし続けていたシアリングに催促され,トーメはようやく「ニューヨーク・ニューヨーク」を歌い出す。
 フレッド・エッブ作詞,ジョン・キャンダー作曲。後半でグレン・ミラーの「ムーンライト・セレナーデ」風なバッキングや,最後にアドルフ・グリーン&ベティ・カムデン作詞,レナード・バーンスタイン作曲のもうひとつの「ニューヨーク・ニューヨーク」を加える大サービス。


(6)丘の上に住む人々
 一転,しっとりとしたバラードになる。1937年にオスカー・ハマースタイン2世の作詞,ジェローム・カーンの作曲。トーメは1964年のバラード集『ザッツ・オール』(コロンビア)や1980年のライヴ盤『メル・トーメ・アンド・フレンズ』(フィネス)でも歌うなど、愛唱歌のひとつ。


(7)ビタースウィート
 ジャズ・ベーシストのサム・ジョーンズの作品で,1979年の自身のアルバム『ザ・ベーシスト』(インタープレイ)でケニー・バロン(p),キース・コープランド(ds)とのトリオで録音を残したが,この時のタイトルは「Bittersuite(ビター組曲)」だった。
 ピアノとベースのデュオ・トラックで,ミディアムでスイングするシアリングのタッチがエロール・ガーナーを想起させる。


(8)シンス・アイ・フェル・フォー・ユー
 バディ・ジョンソン1948年の作品。トーメは辛口で引き締まった語り口と豊かなブルース・フィーリングで素晴しい歌を展開する。シアリングのタッチもいつもに比ベて黒っぽい。


(9)今宵の君は
 ドロシー・フィールズが作詞,ジェローム・カーンが作曲した1936年の歌で,同年のミュージカル映画『スイング・タイム(有頂天時代)』でフレッド・アステアが紹介し,同年度のアカデミー主題歌賞を受賞した。
 1956年のアステアヘのトリビュート・アルバム『メル・トーメ・シングズ・フレッド・アステア』(ベツレヘム)で歌っていた。得意のスキャットをまじえアップテンポでスイングするが,あくまで品格を重んじた折り目正しい歌い方に好感がもてる。


(10)エニワン・キャン・ホイッスル〜 ア・テューン・フォー・ハミング

 シアリングは「印象派風に弾いてみます」といって,スティーヴン・ソンドハイムの「エニワン・キャン・ホイッスル」とフランク・レッサーの「ア・テューン・フォー・ハミング」をソロで演奏する。聴衆もシアリングの感動的なプレイに完全に心を奪われているようだ。


(11)ホエン・サニー・ゲッツ・ブルー
 ジャック・シーガルが作詞,マーヴィン・フィッシャーが作曲した1956年の歌で,ジョニー・マティスのコロンビア盤がヒットした。
 元来はバラードだが,トーメは抜群のリズム感で小気味よくスイングするも,曲のもつ温かみや優しさは失っていない。


(12)リトル・マン・ユーヴ・ハッド・ア・ビジー・デイ
 「1980年代に聴くには古くさいかも知れませんが,ジョージも私も大好きなので」といって歌い出すのはアル・ホフマンとモーリス・シグラーが作詞,メイブル・ウェインが作曲した1934年の曲。
 195060年代のトーメだとこの種のバラードはテクニックが先行して平板になることもあったが,今は叙情性溢れる歌を聴かせる。

                (2006年10月23日 三具保夫)

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WhisperNot - Love Me or Leave Me

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Outof this World

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SomedayI'll Find You

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TheMidnight Sun

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NewYork, New York Medley

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FolksWho Live on the Hil

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Bittersweet
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SinceI Fell for You

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TheWay You Look Tonight

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AnyoneCan Whistle A Tune for Humming

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WhenSunny Gets Blue

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LittleMan You've Had a Busy Day


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 このジョニー・ハートマンとの共演は,この時期コルトレーンのマウスピースが気に入らなく,手を加えたらますます悪くなって,アップ・テンポの曲ができなくなったことと,代用のマウスピースも入手できなかったこともあって,プロデューサーのボブ・シールがこの企画をしたといわれている。

 また,コルトレーンによれば,ハートマンとの共演を期待していたというが,その裏にはパッとしない歌手生活を送っていたハートマンを助けてあげたいという気持ちから,ボブ・シールにこの話を持ちかけたともいわれている。

 このことは,ちょっと矛盾した話のようだが,コルトレーンがハートマンをインパルスに推薦して,ボブ・シールが企画したということなのだろう。

 ハートマンを助けてあげたいというコルトレーンの優しさは,その昔,ニューヨークで,2人のアル中浮浪者に通りすがり,2人の手に札を1枚ずつ掴ませたというエピソードもあり,間違いないところなのだろう。

 それとこの時期は,米国ではコルトレーンらのニュー・ミュージックに対して批判的な風潮があったということから,こういった,甘口のアルバムを出すことによって,それをかわすなんていう憶測もその背景としてあったのではと思われるが,いかがなものでしょうか。

 まあ,インパルス・サイドではそういう狙いがあったかも知れませんが,信念の男であるコルトレーンからすれば,そのことは否定的にも思える。

 さて,このアルバム,ハートマンの甘美な声とコルトレーンのテナー・サックスの甘美な表現がうまく合った素晴らしいものとなっています。

 普段,ボーカル物は聴いてもなかなか感動というところまでいきにくいという苦手な分野ですが,今回,何回となく,これを聴き続けましたところ,そのよさがわかってきました。

 ハートマンというのはこれだけの歌唱力があるのに他には記録がないのですかね。それとこの共演はこれだけなので,コルトレーンにとってはアドリブの極めが本筋で,これは単なる一過性の物ということなのでしょうか。

 まあ,それにしてもお互い意気があったとてもいいものができたし,あとは,ウィズ・ストリングスといきたいところだったかも知れませんが,コルトレーンはどうもという向きにもお薦めしたくなります。

 なお,これは有名な「バラード」のボーカル版ということになるのでしょう。

曲目
 1.They Say It’s Woderfull
 2.Dedicated To You
 3.My One And Only Love
 4.Lush Life
 5.You Are Too Beautiful
 6.Autumn Serenade

メンバー
 John C oltrane(ts)
 Johnny Hartman(vo)
 Mccoy Tyner(p)
 Jimmy Garrison(b)
 Elvin Jones(ds)

録音 1963年3月7日  Impulse盤

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 私のブログの周りでは,コルトレーン再聴だとかコルトレーン一色とか,熱心にお聴きになっておられる方々がいらっしゃるので,私もと思って少しは聴いたのですが,どうもこういう熱い時代の熱い音楽ばかりですと肩がコルト(レーン)いけませんので,今日は,滅多に聴かないジャズ・ボーカルといきました。

 このアルバムはジャズ初心の頃,テイク・ファイブを歌っているのは珍しいと思って,これ目当てに買ったものですので,殆どその他の曲は印象にありませんでした。

 このテイク・ファイブの当初の印象は,カーメン・マクレエという黒人女性のパワフルな熱唱ばかりでしたが,再生装置に変更があったこともあってか,パワフル一本槍ではないなあという感じになりました。

 面白いのは,全12曲中テイク・ファイブだけ,ポール・デスモンドが参加しているのみで,他の11曲はデイブ・ブルーベックのトリオとなっているのです。

 しかも,録音がベイズン・ストリートというジャズ・クラブでのライブなので,その間,デスモンドは何をしてたのかな−と,いうことです。

 それで,その他の11曲はデイブ・ブルーベックの曲で,そのうちの9曲が奥様のアイオラ・ブルーベックによる作詞だそうです。勿論,このテイク・ファイブもアイオラの作詞と書かれています。

 まあ,テイク・ファイブがお好きな方はこの歌入りのものもお聴きになられてはいかがでしょうか。

 さて,今回,普段聴かないジャズ・ボーカルでしたが,マクレエのボーカルはリラックスした中に情緒ある歌唱で,中でも,5曲目と9曲目が感傷的な歌となっていて,日本人が好きそうな曲じゃないかと思いました。

 たまには,肩の凝らないジャズ・ボーカルというのもいいですね。

曲目
 1.When I Was Young
 2.In Your Own Sweet Way
 3.Too Young For Growing Old
 4.Ode To A Cowboy
 5.There’ll Be No Tomorrow
 6.Melanctha
 7.It’s A Raggy Waltz
 8.Oh, So Blue
 9.Lord, Lord
10.Travellin’ Blues
11.Take Five
12.Easy As You Go

メンバー
 Carmen Mcrae(vo)
 Dave Brubeck(p)
 Paul Desmond(as)
 Gene Wright(b)
 Joe Morello(ds)

録音 1961年9月6日  SONY盤

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 私のブログを訪問された方のブログを見ていましたら,このアルバムが紹介されていたのですが,これは中古CDとして廉価でよく出ているので,どんなジャズなのか全く解らなかったため,読ませていただきました。

 「これ本当にいいんですかぁ〜」とコメントしようかとしたんですが,この超激安価格の記事だけ関心をもったという浅ましさを考えたらちょっと気が引けました。

 その方によれば,「ドラマー&シンガーのレイ・エリントン率いるカルテットが1950年代に残した作品集」だそうで,「聴いてびっくり!!ジャイヴな感覚で大当たりの一枚,50’Sに酔いしれる内容と,とにかくこの安い値段。買わなきゃそんそんです♪」と書かれていましたので,昨日早速,新宿のディスク・ユニオンジャズ館に行って買ってきました。

 値段は三桁の一番小さい数字だったので,迷わずゲット。詳しくはその方のブログにTBすればいいのですが,どうも方法がよくわからないのです。

 演奏はピアノ,ギター,ベース,ドラムスに男声ということですが,これが全く小難しいジャズなんかではなく,誰が聴いても直ぐに乗れるという,陽気でスウィングしている楽しい曲目ばかりでした。

 この水着の女性のジャケットじゃ,いただけない印象で,誰も手を出さないんじゃないかという気がしますので,そんをしているところがあるかな?

 まあ,店ではこの1枚だけ三桁の小さい数字で買うのは気が引けて,他に安物2枚と合わせてレジに向かったのですが,レジの女性がこれを入力するときにちょっと表情を変えたのが印象に残っています。この表情は何だったのですかね。

 ま,そんなことで,ジャズ・ビギナーの方にお薦めといきたいところですが,ビギナーどころか誰が聴いてもメチャ楽しいというものですので,三桁の小さい数字だったら,騙されたと思って手にしてください。メルトーメがお好きな方にはいいかも知れませんね。

 分類はよくわからないので,一応,ジャズ・ボーカルにしました。

 最後に,air5sportsさん,ありがとうございました。正しく,That’s Niceでしたね。

曲目
 1.Will You Still Be Mine?
 2.Too Marvellous for Words
 3.Things Ain't What They Used to Be
 4.'Tain't What You Do
 5.Satin Doll
 6.The Three Bears
 7.Flat Foot Floogie
 8.That's My Girl
 9.Fats Waller Medley:My Very Good Friend the Milkman ・ It's a Sin to Tell a Lie
10.Merry-Go-Round
11.Boom
12.Lady Mac
13.The Teddy Bears' Picnic
14.I've Got a Girl in Kalamazoo
15.Ol' Man River
16.From this Moment on
17.Prelude to a Kiss
18.Never Let You Go
19.Swingin' Shepherd Blues
20.Te Torro

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 この「ラジオのように」というアルバムはブリジット・フォンテーヌのボーカルが入っていますので,分類はジャズボーカルとしました。

 私は昨年発売された「ザ・ベスト・オブ・ジャズ 101人のこの1枚」という本を見たとき,丁度このアルバムが紹介されていたのです。

 しかも,2人の方が隣の頁で続いて掲載されていたものですから,一瞬我が目を疑いこれは製本ミスかと思ったのでした。

 いわゆる有名盤が複数の方で載っているのならともかく,それほど有名でないものが続いて出ていたものですから,とても印象に残ったのです。

 それで,どれほどいいのか聴いてみることにしました。

 ブリジット・フォンテーヌのボーカルはハスキーで語るように歌っていますが,不思議な雰囲気があってとても素晴らしいですね。

 打楽器奏者のアレスキイ・ベルカムとアート・アンサンブル・オブ・シカゴの演奏は打楽器のリズムを主体としたラテン系の古い民族的な音楽を題材にしている感じがしますが,決して難解ということはありません。

 まあ,古い音楽を現代に蘇らせ,現代感覚との融合といった印象ですが,どうでしょうか。

 このアルバムは何といっても最初の「ラジオのように」が一番印象的で,フォンテーヌがひっそりとささやくように歌っています。

 4曲目の「私は26才」での歌は,どこかカール・オルフのカルビナ・ブラーナを想わせます。

 因みに,オルフは中世ないしローマ古典を題材とした声楽作品を書いたドイツの作曲家ですが,その代表的作品であるカルビナ・ブラーナという曲はとても明快で平易で,とても感動的で誰でも口ずさめるという素晴らしいものですので,クラシックにご縁のない方は是非聴いてみてはいかがですか。。

メンバー
 Brigite Fontaine(vo)
 Areski
 Art Ensemble Of Chicago

曲目
 1.ラジオのように
 2.短歌2
 3.霧
 4.私は26才
 5.夏,夏
 6.アンコール
 7.レオ
 8.小馬
 9.短歌1
10.キャロル塔の駅長さんへの手紙
11.やに
12.黒がいちばん似合う

録音 1970年頃?  Saravah盤

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