ﾒﾝﾃﾞﾙｽｿﾞｰﾝ／ﾋﾟｱﾉ協奏曲第１番 〜 演奏機会が少ない名曲

メンデルスゾーン／ピアノ協奏曲第１番。
私がこの曲に出会ったのは、そう古い話ではありません。
元々管弦楽曲で育った私にとって「ピアノ協奏曲」と言えばチャイコフスキーやショパン、グリーグやリストなどであり、コンサートに行ってもあまり演奏される機会の無いメンデルスゾーンとは縁が無かったのです。
そんな事もあって、何故かこの曲をピアノコンチェルトの代表曲から外してしまっていました。

ところがある日、友人の薦めから譜面とＣＤを借りて聴いてみるとどうでしょう。
演奏は（Ｐ）シブリアン・カツァリス／クルト・マズア＆ライプツィヒ・ゲヴァントハウスでしたが、なんと素晴らしい曲だこと。紛れもないピアノの天才による疑いも無き名曲でありました。

たとえば、グリーグやチャイコフスキー（１番）のピアノ協奏曲は、和音とスケール・アルペジオを多用したものとなっています。
これはこれで良いのですが、私はショパンやリスト、あるいはラフマニノフの様にピアノならではのテクニックが繰り広げられるもの、よく言われるピアニスティックな曲に惹かれます。
勿論メンデルスゾーンもそうで、しかも圧倒的なピアノ。媚びること無く奇をてらわず、気品に満ちています。
私はしばらくの間、明けても暮れてもこの曲ばかり聴いておりました。

さて演奏を比べてみましょう。
まずは先ほどのカツァリス。
これは当然の事ながら圧倒的なテクニックを誇っています。
テンポを維持したまま進む様は「機械的」にも聞こえますが、それを好む向きにはうってつけの演奏でしょう。
メトロノームを鳴らしながら、寸分違わぬ速さで弾ききる様な凄さ。クールな演奏です。

次に（Ｐ）マレイ・ペライア／マリナー＆アカデミー
少し前の名盤で王道、「大家による演奏」といったところでしょう。演奏スタイルは古いと言えるかも知れません。

実は、私が一番魂を揺さぶられたのがこれでした。
（Ｐ）ジャン・イヴ・ティボーテ／プロムシュテット＆ライプツィヒ・ゲヴァントハウス
聴けば聴くほどのめり込みます。
フレーズの取り方、歌わせ方、昂揚のさせ方、それは寒気がするほど。

オーケストラはプロムシュテットがやはり良いですね。
つまり、私のお勧めとしては「ティボーテ」となります、この３つはどれを聴いても一級品ですので安心て選んで構わないと思います。

ではいよいよ動画の紹介です。
幸いなことに、ニコニコ動画にティボーテの演奏がありました。是非お聴き下さい。

ジャン・イヴ・ティボーテ（ｐ）

プロムシュテット＆ライプツィヒ・ゲヴァントハウス

第１楽章再生
第２楽章再生
第３楽章再生

次に紹介するのは「ユジャ・ワン」。
中国人ですが、実は仙台に縁があります。
2001年「仙台国際音楽コンクール」で3位、Special Jury Prize（20歳未満の、特に優れた決勝出場者）を獲得しました。

ユジャ・ワン(ｐ)

クルト・マズア／ヴェルビエ音楽祭管弦楽団

ニコニコ動画へ「リンクはこちら」

何と酷いオケなのでしょう。テンポが全くついて来ていません。
指揮のマズアもオケをコントロール出来ていない。
大声を上げてもいますし朗々と歌い出してもいます。可哀想なワンちゃんですが、切れてはいるもののさすがはプロ。オケとマズアを睨み付けながらも弾ききりました。
演奏は素晴らしいの一言です。
第二楽章などは、その美しさにうっとりしてしまいました。

存分に繰り広げられるピアノ。
ピアノが引いたらオケの出番、かけ合いの妙。
コンパクトにまとめられた聴きやすい曲の構成。

どれをとっても一級品。メンデルスゾーンのピアノ協奏曲、聴いたことのない方は是非聴いてみてください。

[０座敷パンダ]

実は仙台市民であるお座敷パンダは
ユジャ・ワンには「仙台コン」の予選時から目を付けていたのだよ！
当時は本当に小さな子供で、
舞台にトコトコ出てきた時には「？」と思いましたが、
その後→驚愕のショパンとリストでした。
「この子は上位入賞の器だ！」と興奮し、
帰宅後友人相手に、電話で声高にまくし立てた記憶が生々しいです。
予想通り勝ち進み、実は本選がこの「メン１」だったのですよ。
ただ当時は本当に子供で、
１位のイタリア青年と２位の韓国青年に及ばず３位でしたが、
こうして世に出てくれると仙台市民パンダとしてはとても嬉しい。

当時は貧しさを隠せない流行遅れの古びたワンピースで予選からガラコンまで通し、
まるで場違いのような風情の母親と行動を共にしていました。（涙）
ロビーで出会い「君が一番良かったよ！」と、戸惑う子供の手を握って
日本語でまくし立てたお座敷パンダは私です。
綺麗なドレス、買える様になって良かったね！（号泣）

Ｏ座敷パンダさん。
そうでしたか。
このワンにしてもユンディ・リにしてもランランにしてもそうなのですが、何故か日本人には無い世界的なものを持っているように思います。
決して日本人が下手だとか通用しないという話ではなく、あくまでも演奏から受ける印象なのですが・・・。
超英才教育の度合い？ いや、日本の親もやる人はやるでしょうし。
言語から来る脳の構造？ これは話が長くなりますね。
何なのか分かりませんが、ふとそんな事を思ってしまいました。

[gkrsnama]

＞このワンにしてもユンディ・リにしてもランランにしてもそうなのですが、何故か日本人には無い世界的なものを持っているように思います。

何言ってるんですか、古いけど久保陽子さんがいるじゃないですか。あ、彼女は審査員に礼を尽くさなかった（同国なのに教えを請わなかった）ために１位を落選させられたんですね。これこそ日本の村クオリティ。全然知らずに聴いたけど、ものスゲーうまいし音もきれいでした。コンクールに出て難解なけど、アラン岳ギルバート氏も全然知らんかったけど素晴らしい指揮者ですよ。もっと顔が良ければ、カラヤンになれるでしょう。

gkrsnamaさん、大変遅くなりました。
はい、おっしゃる通り、日本人にも世界的な方がたくさんおられます。
でも、やはり少ない印象を持ってしまいます。

また、そういう方達を見ると、日本人ではあってもそもそもが世界的に育ってきていると言いましょうか、何と表現致しましょう（苦笑）。

気質の問題なのか、日本語で育つ大脳生理学的なものなのか、それとも国民の数と文化教育の違いから来る単なる比率の問題なのか、色々と可能性としては考えられますね。

[avi*ex_*uy*a*kun]

ウェーバーのピアノ小協奏曲を聴いたら、メンデルスゾーンのピアノ協奏曲第一番を聴きたくなるよねぇ〜♪♪♪
桐朋学園の子は嫌がるけど、藝高の子はメンデルスゾーン好きだよなぁ^_^
あ、御茶ノ水にあった頃の東京藝術大学附属音楽高校の生徒のことです。上野に移転してからの現在の生徒はどうなんだろう⁇

avi*ex_*uy*a*kunさん、こんにちは。
そういうこともありますかね。
今の生徒はどうなのでしょう。それよりヤフーブログが終わることで頭がいっぱいです。