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汚れた心

【汚れた心】　CORACOES SUJOS　ブラジル　2011

監督：ヴィセンテ・アモリン　原作：フェルナンド・モライス　出演：伊原剛志/常盤貴子/奥田瑛二/余貴美子/エドゥアルド・モスコヴィス

 

 

 

 

 

 

『善き人』 ('08) の監督ヴィセンテ・アモリンが、太平洋戦争終結時にブラジル日系移民の間で起きた事件をベースに撮りあげた一作なんですよね。

 

当時、ブラジルと日本の間では国交を結んでいなかったので、移民たちには正確な情報が入ってこなかったようなんです。 早く言えば日本についての情報は遮断されてる状態。

 

戦争での勝利を疑わない移民たちは多数派です。

 

元日本帝国陸軍大佐ワタナベ (奥田瑛二) をリーダー格とする多数派は、全面降伏して負けたと主張する少数派に対して "國賊" の汚名を浴びせ、写真館店主タカハシ (伊原剛志) にある命を与えます。

 

 

 

 

まったく、この映画を観るまではブラジル日系移民社会でこんな事が起きていたとは、ショッキングと言う他ありませんでしたよ。

 

タカハシは妻ミユキ (常盤貴子) と共に仲睦まじく、平和に写真館を営んでる男だったんですが、ワタナベに心酔してるが故にその "命" を受けてしまうんですよ。 それは少数派の粛清です。

 

ワタナベから手渡された日本刀で、同じ日本人を断罪して殺す。

その勢いはエスカレートして、多数派による虐殺と言っていいぐらいの事件まで発展したそうな。

 

夫の犯行を知った妻ミユキは苦悩し、かと言って夫タカハシを突き放す事もできない。

常盤貴子がセリフ少なく、当時の日系移民の女性の立場を演じております。

 

伊原剛志の演じる主人公タカハシも熱演でしたねぇ。

ホントは心優しき男なんですが、帝国軍人の権化のようなワタナベの命令には逆らえきれずにいるのが辛いところでした。 このワタナベを演じた奥田瑛二も、ある意味怪演を見せてくれます。

 

ですが、やがて敗戦を認めざる得ないところに来て・・・。

 

日本人がこういう史実を観るのは辛いもんがあります。

当時の日系移民たちも故国を愛する気持ちは誰だって同じだったでしょう。

 

でもそれが狂信的になればなるほど悲劇を起こすものです。

これは万国共通。 日本人は第二次大戦の敗戦でそれを学んだはずですよね。

 

この映画では "國賊" と言う言葉が繰り返し出てきます。

 

先ごろ、わが国の元首相が中国に招かれそこで発言した事がニュースになりましたね。

政権与党の閣僚がその元首相に対して、「國賊」 と言い放った事がありました。

 

この言葉は容易く使う言葉じゃないのは充分承知です。

その言葉に込められた意味は、とてつもないもんがあるからですよ。

 

そういう前提でこの映画を観ると、これまた考えさせられる事も大きいと思います。

 

 

クリスマスのその夜に

【クリスマスのその夜に】　HJEM TIL JUL　ノルウェー・ドイツ・スウェーデン　2010

監督・製作・脚本：ベント・ハーメル　原作：レヴィ・ヘンリクセン　出演：トロンド・ファウサ・アウルヴォーグ / ライダル・ソーレンセン

 

 

 

 

 

・・・遅い、どう考えても時機を逸したレビューですやん。

 

と言うコトで、「一ヶ月前なら良かったのにね」 なクリスマス映画レビューでございます。

 

監督は、『キッチン・ストーリー』、『ホルテンさんのはじめての冒険』 のベント・ハーメル監督。

今回も製作・脚本をこなしておりますね〜。

 

 

 

 

クリスマス・イヴを迎えたノルウェーの小さな町を舞台に、複数の男女そして家族の悲喜交々な人間模様を並行して綴る群像劇スタイルのヒューマン・ドラマとなっております。

 

結婚生活に失敗して妻に家を追い出されたパウル (トロンド・ファウサ・アウルヴォーグ)　は、我が子に会いたい一心でサンタの衣装で変身して妻の居る家に潜入。

 

医師のクヌート (フリチョフ・ソーハイム) は子供の居ない家庭で妻と2人暮らし。

クリスマスの夜にも仕事が入れて、妻のグチも聞き流す始末。

往診で呼ばれた先には、コソボ出身の移民カップルの出産に立ち合わされます。

 

イヴに夜に家に帰りたいヨルダン (ライダル・ソーレンセン) は、帰郷の為の金も尽き物乞いまでする始末。

アテも無くさまよい歩いてると、あるトレーラーハウスの女性宅に辿り着きます。

 

・・・、と他にも複数の登場人物のエピソードを描きつつ。

 

 

 

 

ベント・ハーメル監督作では初めての群像劇になるんかな。

そう言うことで前作、前々作とはトーンが異なり、ちょっとR-18なシーンも描いております。

 

でもね〜、これ80分という短い時間ながら、登場人物の背景に盛り沢山な要素があるんですよ。

結婚・離婚・移民・内戦・貧困・不倫・宗教観など、よくまぁ80分の中に巧くまとめてしまったもんだと感心したよ。

 

個人的には "悲喜交々" の "悲しみ" の方が印象的です〜。

 

老夫婦のエピソードやヨルダンの過去を知った時＆その結末なんか、クリスマスで浮かれてる人たちの裏には、こういう人たちも居るんだよ、という哀しみなんかもねぇ。

 

そして、チクリとしたユーモアがある不倫エピソードも監督らしくてイイですね。

クリスマスの夜に、不倫相手の妻と教会で同席するなんざ、男にとっては悪夢以外の何者でも無いもんね。

 

そしてあのラスト、希望を持った締めくくりにするところなんかもテーマに相応しいものです。

欧米ではクリスマスは家族＝家で過ごすものなんですねぇ。

 

登場人物は皆、"家へ帰る" のです。

 

 

孤島の王

【孤島の王】　KONGEN AV BASTOY　ノルウェー・フランス 他　2010

監督：マリウス・ホルスト　出演：ステラン・スカルスガルド / ベンヤミン・ヘールスター / トロン・ニルセン / クリストッフェル・ヨーネル

 

 

 

 

 

 

こちらの作品も劇場公開の時に非常に気になっていた一作だったんですが、遅まきながらDVD鑑賞です。

 

1900年代初頭から中期までノルウェーの孤島バストイに実在した少年矯正施設を舞台に、実際に起こった少年たちによる反乱事件を基に映画化した作品ですね。

 

 

 

 

1915年、ノルウェーの首都オスロ南方の海にあるバストイ島の矯正施設にエーリング (ベンヤミン・ヘールスター) という少年が送られてきます。 "C-19" と言う番号の名前を与えられたエーリングですが、コイツが反抗心旺盛な少年なんですよ。

 

外界から隔絶された収容施設で絶対的な権力を持つ院長。

この院長を演じるのがステラン・スカルスガルド。 相変わらず舌を噛みそうな名前ですね。

 

そして、その施設の寮長ブローテン (クリストッフェル・ヨーネル) が収容された少年たちの管理者。

この人物の陰湿で非人道的な行いが (虐待) やがて暴動を生むキッカケになります。

 

主役となるのはエーリングと、卒院間近の "C-1" オーラヴ少年 (トロン・ニルセン)。

このオーラヴは収容期間6年間、理不尽な抑圧に耐え忍び、卒院して社会復帰、・・・のハズだったんですがね。

 

エーリングはことあるごとにオーラヴの優等生じみた態度が気に入らない。

いつもぶつかり合う2人だったんですが、そこに友情が芽生えてくるんですよ。

 

でもエーリングの反抗心は留まる事を知らない。

脱走に踏み切ろうとするエーリングを止めるオーラヴなんですが・・・。

 

そういう少年たちの心の機微も細かく描き、なおかつ力強い描写が見応えあります。

厳寒のノルウェーの孤島を舞台してる事もあって、厳しさと共に少年たちの抑圧された心の叫びが身に沁みましたよ、これは。

 

それと共に、"大人の事情 = 汚さ" も普遍な事なのかも？ と感じさせてくれる作品なのです。

話は100年前なんですが、これはありそうな気がしますね、現在でも。

 

 

カミングアウト・オブ・ザ・デッド

【カミングアウト・オブ・ザ・デッド】　ZOMBIES OF MASS DESTRUCTION　アメリカ　2010

監督：ケヴィン・ハメダニ　出演：ジャネット・アーマンド、ダグ・ファール、クーパー・ホプキンス、ラッセル・ホジキンソン

 

書くのはやめとこと思ったけど、せっかく鑑賞したんだから一応書いておきます。

邦題お得意の "〜オブ・ザ・デッド" と言えば、もう当たり前。 ゾンビ映画でございます。

こちらは何やら不思議なタイトルで、なにをカミングアウトするんですかっ、って感じですが。

まぁ、早く言えばゲイの男2人組みが登場してゾンビ化した街で大騒ぎするワケなんですけどね。

 

 

 

 

 

まぁね、DVDジャケットに書かれた文句に騙されるワケですよ、毎度のコトながら。

"『ショーン・オブ・ザ・デッド』 以来の傑作！"　なんて書かれてますやんか。

ホンマにどこのメディアが言うたんやっ！ってモンですがね。

舞台はアメリカのシアトルのとある片田舎の町。

ゲイの恋人を連れて帰郷したのトム君は、母親に自分がゲイだとカミングアウトする気で戻ってきました。

でもその町には直前にゾンビ菌がばら撒かれ、死の町と化してたんですよね・・・。

まぁ〜ひとことで言うなら "全てが惜しいねっ" って感じですねぃ。

手作り感満載の映像や、スベり倒したギャグもそうなんですが。

それ自体はB級感を楽しめばいいワケですが・・・。

 

でもこの作品、扱ってる風刺ネタが結構な社会派性を持ってるんですよ。

宗教的な笑いも取り入れてて、ゲイの主人公2人と一緒になってゾンビと戦うおねーちゃんはイラン系アメリカ人でして、もちろんイスラム教信者。 しかし、住民からはいつもイラク人と間違われてます。

他には、超保守派の市長と、市長選の対立候補のリベラル派のおばさん。

ゲイなんて許せやしないキリスト教の神父様。 この人が怖い事に、自前の "ゲイ矯正マシーン" なんて作ってるんですよ。

そして偏見に満ちた "元カナダ人" のおっさん。

このおっさん、町がゾンビ化したのはアラブ系のテロリストの仕業だと言い張り、おねーちゃんを捕まえ拷問したりします。

『真のアメリカ人だったら、云々・・・』 なんて偉そうに言いますが、すかさず息子に 『パパはカナダ人じゃないか』 とツッコミを入れられたりして。

でも、いまいち宗教・人種ネタのギャグが笑えない、・・・と言うか、乗り切れない感覚でして。

けっこうなネタなんだから、そこはもう少し頑張って欲しかったなぁ。

まぁ、言葉遊びをしてる部分も大きいと思うんですが、こちとらあいにくと字幕鑑賞なので・・・。

 

 

 

でも、これは笑えた。↑

 

ゲイカップルの一人が着てるTシャツ。　"Ｉ’ｍ　ｗｉｔｈ　ｈｉｍ　→" (付きあってますw)

内臓ドパーンッ、頭カチ割り、目ん玉ドッピューンッ、っと、グロ描写は結構ありましたねぇ〜。

ちなみに、こちらのゾンビはノロノロ・タイプです。

まぁ、ゾンビ映画が好きなら、一応観ておいてもエェかなってモンですね。

 

今回はあえてグロい画像は載せませんでしたっ。

ゴモラ

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【ゴモラ】　GOMORRA　イタリア　2008

監督・脚本：マッテオ・ガローネ　原作：ロベルト・サヴィアーノ　脚本：マルリツィオ・ブラウッチ 他
出演：トニ・セルヴィッロ / ジャンフェリーチェ・インパラート / サルヴァトーレ・カンタルーポ
　　　　マリア・ナツィオナーレ / ジージョ・モッラ 他

2008年カンヌ国際映画祭 審査員特別グランプリ
2008年ヨーロッパ映画賞 作品賞、監督賞、脚本賞、撮影賞

　　　

原作はイタリアで１００万部を超えるベストセラーを記録している 『死都ゴモラ』。

著者のロベルト・サヴィアーノは犯罪組織 "カモッラ" に潜入して、そこで見聞きした事柄をそのまま本にしたと言うコトですから、そのリアルな描写は本物ですね。

２００６年に処女作として発表以来、その内容から現在も警察の保護下にあるそうですよ。
組織からの報復を懸念した措置なのは当然。

そのベストセラー原作を新鋭マッテオ・ガローネが監督して仕上げた一作。

　　　

イタリア南部ナポリに本拠地を置く犯罪組織カモッラは、今やマフィアを上回る勢力として世界を舞台に暗躍してるようで、その証拠に米財務省が各国の犯罪組織に経済制裁をかけた反社会勢力のうちのひとつ。（その中のひとつは、日本のヤクザ)

映画はナポリのある街を舞台にカモッラの末端、いわゆる下っ端の人間たちを群像劇風に描いた作品でした。

カモッラに憧れ麻薬の売買の道を選ぶ少年。 組織に属さず行動する荒くれ青年２人。
産業廃棄物の違法処理を行なう男。 元犯罪組織組員だった縫製職人。
そして末端組織同士の抗争などなど・・・。

どのエピソードも接点は無く、淡々とドライに並行して物語は進みます。
"物語" とは言っても、これはもう実録と言っていいんでしょうねぇ。
それだけにリアルすぎる怖さをひしひし感じます。

やっぱりこの映画の抜きん出てるところは、そういう感情移入を許さない描写ですねぇ。

冒頭から、日焼けサロンで実行される抗争暗殺描写。
なんでもこのカモッラは組織同士が一枚岩の結束を保ってる訳ではないと聞きます。
抗争に明け暮れ、多くの死者を出すその数字は欧米の犯罪組織ではダントツだとか。

そしてカモッラの組織への仲間入りを願う少年が受ける入会テスト。
競技用プロテクターを身にまとい、真正面から銃撃を喰らう描写なんかは背筋が凍ります。
これがまだ小学生ぐらいの子供だから、その背景の貧困も間接的な要因なんですよね。

違法産業廃棄物ビジネスやオートクチュールファッション製造業など、カモッラの手広い裏ビジネスは資本主義経済の奥深くまで入り込んでる事を暴いております。 上に書いたエピソード群のひとつひとつがカモッラのシノギなんですよ。

ともかくドライで容赦ない様ですよ。
映画的には背景の説明も無いので少し判りにくいかと思いますが、そのリアルさで見応え充分あり。
でも現実はもっと過激で凄まじいものなんでしょうねぇ。

旧約聖書「創世記」の "滅びた都市ゴモラ" を用いたタイトルも納得の一作でしたねぇ。