じゅり好み☆

３時１０分、決断のとき

３時１０分、決断のとき （2007）

【3:10 TO YUMA】

かつては狙撃の名手だったが、南北戦争で片足を負傷し不自由となったダン・エヴァンス（クリスチャン・ベイル）。
彼は妻と２人の息子と共に、アリゾナで小さな牧場を営みながら暮らしていた。
しかし干ばつが続き、借金がかさんで生活は苦しくなる一方だった。
そんなある日、町へ向かったダンは、早撃ちで鳴らした強盗団のボス、ベン・ウェイド（ラッセル・クロウ）が
保安官にあっけなく捕まる現場に居合わせる。
ウェイドは裁判所のあるユマへ連行されることが決まるが、そのためにはユマ行きの列車が出発する３日後の
午後３時１０分までに、遠く離れたコンテンションの駅に送り届けなければならない。
道中はウェイドの手下をはじめ様々な危険が予想された。
それでもダンは報酬目当てに護送役に名乗りを上げ、護送団の一員として過酷な任務に旅立つのだったが…。
（allcinemaより）

ジェームズ・マンゴールド監督作。
共演に、ローガン・ラーマン、ベン・フォスター、ピーター・フォンダ、ダラス・ロバーツ、アラン・テュディック他。
１９５７年の 『決断の３時１０分』 のリメイクですが、ハルステッド・ウェルズはこちらでも脚本に
名を連ねています。

心理面を重点に起き、シンプルに描かれたオリジナルもなかなかですけど、ほぼ同じプロットで展開する
こちらのリメイクは、キャストを変えただけのリメイクになっておらず、オリジナルにはなかった
父と息子の関係を織り込んだりして、ストーリーに深みが加わり、作品としても、とっても良かったと思います。

めまぐるしくなく飽きさせないストーリー展開と、キャストの好演に惹きつけられますね〜
ラッセルとクリ坊は、もう安定した演技でしたね。
で、ダンの長男ウィリアムを演じたローガン・ラーマンくん、良かったですねぇ。
スレーターの若かりし頃を彷彿とさせる感じで、いい表情してました。
この子、もっと子供の時にどっかで観た事あるような気がするんだよねぃ…。何の作品だったかなぁ。

境遇や立場が対照的でありながら、それぞれの‘男’としての生き様をお互いが‘理解’した時に芽生える
奇妙な友情。
護送という同じ時間を共有する中で、二人の心が、ある意味‘一致’していく様子に、
観ている側の気持ちが持っていかれますねぇ。

これは男性の方が、よりグっとくるとこがあるんじゃないかと思います。
もちろん、女性にもお勧めですけど^^

リメイク作品はホントにたくさんあって、「別物」として素晴らしいものも多くありますけど、
この作品は、オリジナルの良さを尊重しつつ、見せ場もうまく散りばめられ、更にストーリーに深みを持たせて、
「リメイク」としても大成功なんじゃないでしょうか。
とっても良かったです〜^^

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HACHI 約束の犬

HACHI 約束の犬 （2008）

【Hachiko: A Dog's Story】

遠い日本からアメリカへと送られてきた秋田犬の子犬。
駅で迷子になってしまったその子犬を大学教授のパーカー（リチャード・ギア）が拾い上げる。
受取人も見つからなかったことから、放っておけずに家へと連れ帰るパーカー。
妻のケイト（ジョーン・アレン）は最初は反対したものの、やがて子犬は家族の一員に。
子犬は首輪のタグに刻まれた漢字から“ハチ”と名付けられ、パーカーに愛情いっぱいに育てられる。
そしていつしか、ハチは毎朝駅までパーカーを見送りに行き、夕方５時には駅でパーカーの帰りを
待つようになる。
そんな強い絆で結ばれたパーカーとハチの姿は、駅で働く人々の心も和ませたいた。
誰もがその幸せな光景がいつまでも続くものと思っていたが…。
（allcinemaより）

ラッセ・ハルストレム監督作。
共演に、サラ・ローマー、ケイリー＝ヒロユキ・タガワ、ジェイソン・アレクサンダー、エリック・アヴァリ他。

以前の記事 で、この作品の紹介をしておきながら、劇場鑑賞を逃してしまい、
今回放送があったので、やっと観ることができました(^-^;

ギア様がオリジナルに惚れこんで製作を買って出たことでも話題になりましたね。
オリジナルが日本らしい作品であっただけに、リメイクと言われても…というのがありましたが、
ラッセ監督が手がけるというので、観るのを楽しみにしていました。

いやぁ、これは素直に泣けてしまいました。
ラッセ監督の優しい眼差しが随所に感じられる作品に仕上がっていましたね〜^^
時代背景を現代にしている事にも、違和感なくすんなり入り込めます。
ハチの目線のモノクロに近い映像などは、ワンコ好きなラッセ監督らしい視点ですね。

ワンコの中でも特に、主人に忠実な事で知られる秋田犬。
作品の中で描かれる秋田犬であるハチの姿は、ホントに健気で可愛くて(*´ー｀*)
ポーカーフェイス（笑）なだけに、主人であるパーカーを、老いてもなお待ち続ける姿には
もう涙が止まりませんでした。

オリジナルを観ていなくても、日本人なら‘忠犬ハチ公’のお話しは誰もが知っているところ。
この作品を映画化した主演のギア様の思いも感じられたような気がします。

ギア様と共に製作に名を連ねるヴィッキー・シゲクニ・ウォンも、このハチの物語に感銘を受けて、
愛犬に「ハチコー」と名付けていたそうですよ^^

突飛なエピソードを入れる事なく、オリジナルの世界観を大事に、そして人間と犬との絆を
優しく温かい視線で描いたラッセ監督に拍手です(^ｰ^)

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Ｄｒ．パルナサスの鏡

Ｄｒ．パルナサスの鏡　（2009）

【THE IMAGINARIUM OF DOCTOR PARNASSUS】

２００７年、ロンドン。
パルナサス博士（クリストファー・プラマー）率いる旅芸人一座がやって来る。
出し物は、心の中の欲望を鏡の向こうの世界に創り出す摩訶不思議な装置“イマジナリウム”。
しかし、怪しげな装置に誰も興味を示さない。
そんな中、何かに怯えているパルナサス博士。
彼は、かつて悪魔のＭｒ．ニック（トム・ウェイツ）と契約を交わし、不死と若さを得る代わりに
生まれてくる娘が１６歳になったら、Ｍｒ．ニックに差し出すと約束してしまったのだ。
そして、その期限である娘ヴァレンティナ（リリー・コール）の１６歳の誕生日が目前に迫っていた。
一方、何も知らないヴァレンティナは、偶然救い出した記憶喪失の男トニー（ヒース・レジャー）に心奪われる。
トニーは一座に加わり、彼の魅力で女性客が増え始めるが…。
（allcinemaより）

テリー・ギリアム監督作。
『未来世紀ブラジル』 と同様、チャールズ・マッケオンと共に脚本も担当しています。
共演に、アンドリュー・ガーフィールド、ヴァーン・トロイヤー他。
ヒースの急逝によって、完成が危ぶまれた作品でしたが、鏡の向こうの世界のトニーとして、
ジョニー・デップ、ジュード・ロウ、コリン・ファレルが後を引き継いでいます。

テリー・ギリアムらしい映像と世界観の作品でしたねぇ。
一度は製作中止となりかけた作品。
監督、スタッフ、そしてキャストの 「なんとしてもこの映画を完成させたい」 思いが
作品の中に込められたかのように、溢れるようなパワーを感じた作品でもありました。
監督自身の渾身の一作と言ってもいいでしょうか。

キャストはそれぞれ文句なしの存在感と演技です。
パルナサス博士を演じたクリストファー・プラマーは、まさに適役でしょうね。
トム・ウェイツの独特の雰囲気や、紅一点リリー・コールの魅力も充分に楽しめます。

ヴァーン・トロイヤーもいい味出してましたね。
一座のアントン役アンドリューくんも好演ですね。
『ＢＯＹ　Ａ』 でも光ってましたけど、この芸達者たちに囲まれても見劣りすることなく
好演していたと思います。

鏡の向こうのトニーを演じた３人。
それぞれの持ち味を出しつつ、現実の世界のトニーを演じたヒースの存在を壊すことなく、
幻想世界の姿という事もあったでしょうけど、違和感なく‘トニー’を見事に演じていました。

そして、ヒース。
改めて、やっぱり凄い役者さんだったなぁと思いました。
トニーを演じた４人の中では一番年下で、まだ２０歳代ですよ。
彼の演技に、なんだか貫禄すら感じてしまいました。
ヒース登場シーンは、描写が描写なだけに観てるのが辛かったです…。

作品の中でのポイントになるでしょうか、‘選択’をする事によっての展開は、
シニカルな視線を持つギリアム監督らしいものでしたね。

ギリアム全開の作品なので、好みが分かれるかもしれませんが、
監督らしさを存分に出した、集大成的な作品に仕上がっていたのではないでしょうか^^

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Ｚ

Ｚ　（1969）

【Ｚ】

地中海に近いある国で、革新政党の指導者“Ｚ”（イヴ・モンタン）が暴漢に襲われた後、死亡する。
当局は自動車事故による脳出血と発表するが、これに疑問を抱いた予審判事（ジャン＝ルイ・トランティニャン）は、新聞記者（ジャック・ペラン）の協力を得て、真実に迫ろうとする。
そして、事件の背後に隠された陰謀にたどり着くのだが……。
（allcinemaより）

コンスタンタン・コスタ＝ガヴラス監督作。脚本も担当。
新聞記者として出演しているジャック・ペランが、製作総指揮に名を連ねています。
共演に、ベルナール・フレッソン、イレーネ・パパス、レナート・サルヴァトーリ、マルセル・ボズフィ他。

もちろん名前は知ってましたけど、恥ずかしながら、コスタ＝ガヴラス監督作を観たのが、今回が初めて(^-^;
『ぜんぶ、フィデルのせい』 のジュリー・ガヴラスのパパですね^^

監督の生まれ故郷であるギリシャで起きた、自由主義者ランブスキ暗殺事件を題材にした、
ヴァシリコスの原作を基にした作品です。

本作は、アカデミー外国語映画賞・編集賞、カンヌ審査員賞、男優賞（ジャン＝ルイ・トランティニャン）、
全米映画批評家協会賞最優秀作品賞、ニューヨーク映画批評家協会賞作品賞 など、
数々の賞に輝いています。

作品の冒頭に、
「現実の事件や人物との類似は意図的である」 と出るように、明らかにランブスキ暗殺事件そのものを
描いている作品ですね。

テンポよく淡々と進んでいくストーリー展開で、実際にその事件や軍事政権の陰謀などを、
目撃しているかのような、リアルでドキュメンタリータッチな描き方。

恥ずかしながら、知らない事件ではありましたけど、淡々と描かれているわりに、
惹きつけるストーリー展開があり、今年鑑賞した 『恐怖の報酬』 のイヴ・モンタン、
『男と女』 のジャン＝ルイ・トランティニャン、そして 『ニュー・シネマ・パラダイス』 の
ジャック・ペラン（若っいよ〜）など、主要キャストが知ってるお顔だった事もあって、
すっかり見入ってしまいました。

事件と、その背後にあった陰謀を、淡々と描く事によって、作品から発せられるメッセージが、
より大きくなったような気がします。

オープニングクレジットのバックに、農作物のベト病に対する対処方みたいな会議（？）のシーンが入りますが、
この説明もなんだか比喩的な感じがして、作品を観終わってみると、軍事政権による、自由を抑圧する姿勢を
表していたかのような気もしました。

ランブスキ暗殺事件は、１９６３年に起きた事件という事ですが、その６年後に発表された本作。
当時の衝撃は凄かったでしょうねぇ。
事件の起きたギリシャでは、上映中止となったそうです。

予審判事と新聞記者の勇気ある真相究明の行動によって、影に潜んでいた、と言うよりは、
誰もが知りながらもなすすべもなく、ある意味従わざるを得なかった軍事政権の姿が露呈します。

コスタ＝ガヴラス監督が、‘意図的’に似せて描いたこの事件を、淡々と、しかも畳み掛けるように描く事で、
シーンに惹き付けられ、約２時間の作品の中に込められたメッセージは、とても大きいと感じました。

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ＢＯＹ Ａ

ＢＯＹ　Ａ （2007）

【BOY A】

イギリス、マンチェスター。
かつて“少年Ａ”と呼ばれた青年（アンドリュー・ガーフィールド）は、２４歳となり刑務所から出所した。
“ジャック”という新しい名前を与えられ、過去を隠して新しい生活を始める。
ジャックは大人になってから初めて体験する外の世界に戸惑いつつも、ソーシャルワーカー、テリーの
サポートを受けながら、少しずつ社会に溶け込んでいく。
職場では親しい仲間も出来、やがて人生初めての恋も経験するジャックだったが…。
（allcinemaより）

ジョン・クローリー監督作。
共演に、ピーター・ミュラン、ケイティ・ライオンズ、ショーン・エヴァンス、アルフィー・オーウェン他。

これはいろいろな事を考えさせられる作品でした。
描かれている“ジャック”の姿から、大きな問いかけが投げかけられた思いです。

１４年の刑期を終えて、少年時代に犯した罪を隠し、新しい生活を始める“ジャック”。
親身に彼をサポートするソーシャルワーカー テリーの助けもあって、少しづつ社会に馴染んでいくんですね。

作品は、彼が出所したところから始まりますが、“ジャック”としての新しい生活、
そして徐々に明らかにされる少年時代に犯した事件と、テリーと息子との関係が、同時進行で展開していきます。
心情も細やかに描かれていて、焦点を散らせることなく、それぞれを絡ませた構成はお見事でした。

そして、主演のアンドリュー・ガーフィールド、素晴らしい演技ですねぇ。
レッドフォード監督作 『大いなる陰謀』 でも好演してましたけど、“ジャック”の複雑な心情を
巧みに演じています。

新しく始まった生活の中で、周りの温かい人たちの優しさに触れ、友人も出来、初めての恋もする。
そんな中で生まれてくる、「過去の自分を隠している」 「信頼してくれる人に嘘をついている」 といった
感情に苦悩する“ジャック”を演じきりましたねぇ。
本当に素晴らしい演技だったと思います。
これからの活躍が期待できる有望株として、注目の俳優さんなんじゃないでしょうか。

ソーシャルワーカーを演じたピーター・ミュランも、好演でしたね。
息子のように“ジャック”を温かく見守り、彼の更正を誇りに思いながらも、自分の息子との関係は
うまく通じ合えていないものでした。

“ジャック”の姿を通して、加害者と被害者、彼らに関わる人々、マスコミ、
そして、この作品を観た者も含めた傍観者、それぞれの姿を考えさせられる作品でもあります。

罪を犯した少年時代の“ジャック”が、マスコミが名づけた、性格の歪んだ‘悪魔の少年’でなかった事は、
事故に遭った少女を助けたエピソードや、新しい生活での彼の姿からもわかります。

アンドリュー・ガーフィールドの好演によって、感情移入を余儀なくされ、彼寄りの気持ちになる方が
圧倒的に多いでしょう。
ラストの展開は、彼にとっても、観ているものにとっても、とても切ないものです。
もちろんそれは、“ジャック”の今の姿を見て、更正した彼を応援したい気持ちがあるからだと思います。

この作品を観て感じた気持ちを、本当に持ち続けられるのか？という事も考えさせられます。
実際に“ジャック”が身近にいたら、「過去を知ってしまった時に少し距離を置いたりしないだろうか」、
もし自分が被害者に近しい存在だったとしたら、 「本当に赦す事ができるのか」 といった気持ちが
でないだろうかと。

観終わってみて、心を大きく動かされた作品でもありました。
重いテーマではありますけど、多くの方に観てもらいたい作品ですね。

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