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レコード・プレーヤー

　　もう、何年「こいつ」を回してきただろう？！⇒

今でも回転精度は高いが

しかし、そろそろグレードアップの時期かなと考えている。　　うーん、悩むな！

プレートル☆ブラームス交響曲

ブラームス作曲　交響曲第3番・第２番

ジョルジュ・プレートル指揮

ベルリン・ドイツ交響楽団

なんと美しく柔らかなハーモニーを聞かせてくれるのだろう！

オーケストラ・バランスはライヴ感たっぷりで

ほどよく拡がり、奥行きも十分に開放的で理想の空間。

弦が繰り出す旋律はブラームスを美しく飾り立てながらも

感傷的にはならず、スカットした気持ちよさを与えてくれる。

プレートルのブルックナーも良いが、むしろブラームスの方が

上手い指揮者かも知れない。

私の装置のMcIntosh　C46では

極力トーンは掛けず「トーンバイパス」で鳴らしている。

しかし、録音が悪い昔のものはイコライザーを調整して

自分の好みの音を作って最上級の音楽を楽しんでいる。

このプレートルのブラームスはもちろん

トーンは掛けずストレートに生のままでで再生！

真夏の熱い午後にブラームス♪

じっくりと聴いてしまいました。

ウィーン少年合唱団とブルックナー

　１９６９年に発行された

「ウィーン少年合唱団」

（著者：アレキサンダー・ヴィテシュニック　

1909年3月ｳｨｰﾝ生まれ）

本の中でブルックナーに関する

興味深い記事を発見しましたので、

ご紹介いたします。

オルガンの前に座って、あくまで控え目ではあるが深く音楽に没頭していたのはアントン・ブルックナーであった。この素朴な宗教音楽家の偉大な禿げ頭には、いろいろの逸話がまつわりついている。アントン・ブルックナーはいったん前奏を弾きだすと、神も世界も、いや神は決して忘れたことはないが、世俗的なことなど完全に忘れてしまい、終わることをしらなかった。
だが宮廷指揮者ヘルメスベルガーが、そうした彼の無我の状態に対して、あからさまに嫌悪の態度を示すので、内気でおとなしいブルックナーは、この批判的な宮廷指揮者が休暇でいない夏の間だけ、彼のつくったミサ曲を演奏するために持ってきた。そしてそのときに、ブルックナーは彼の愛する”わしのチビども”である少年歌手たちに、ごほうびとしてソプラノ歌手にひとつ、アルト歌手にひとつずつの、大ケーキを持参することを忘れなかった。彼は大きな鞄の中から取り出した大ケーキを自分で切って、子どもたちに分けてやった。

この後も楽しいブルックナー・エピソードが綴られていますが、今日はこの辺で終わりとします。

ブルックナーも少年合唱団を愛していたことが忍べますね。

ウィーン少年合唱団が歌うブルックナーのモテットは、真珠のように美しく天上へと導いてくれます。

ラトル☆ブルックナー交響曲第９番第４楽章ヴァージョン

ブルックナー　交響曲第９番ニ短調「第４楽章付」

サイモン・ラトル指揮

ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団

サイモン・ラトルの最新録音ブルックナーは、第９番の第４楽章（補筆完成版　最新改定ヴァージョン）付きのCDである。これは聴かずにはいられないので、店頭で見つけた以上、早速購入してしまった。それでは第１楽章から聴いてみよう。

第１楽章：厚みのある弦のトレモロは、この交響曲の将来（第４楽章）をうかがう大きな期待を込めて、響きは放散する。第２主題では気分を一旦落ち着かせて朗々と歌わせるが、あまり感情移入はなく、かなり淡白な表現を見せながら、それでもうねりを感じさせるラトル、ベルリン・フィルはさすがである。

総奏での音響バランスは絶妙で、弦と管楽器との距離・臨場感はったぷりと耳に届く。

第２楽章：切れの良いリズムは新しい息吹が全体を覆い、音楽を躍動的に生き生きとドライブさせている。ここでも弦楽器の効果音が、細部まで録られていてとてもリアルである。まるで目の前にラトルが立って指揮をしている姿が見えるようだ。

第３楽章：重々しい旋律を、思いきり鳴らし切り、ベルリン・フィルの底力を目の当たりにする。

その後、新しい装飾が施されるが、違和感なく聴き進むことができた。金管コラールから和音の厚さも増して「この世からの別れ」をじっくりと回想する。

そしてフルートのフレーズ後、総休止で一時音楽は止まり、ここから仕切り直しで復活する。ブルックナーの最後の精神力を費やし臨んだ第三楽章後半。音楽は混沌としていくが、この表現こそが、人生の末期なのかも知れない。こんな音楽を書いたブルックナーは真の天才作曲家だ。

第４楽章：初めて聴く「音楽」である。この楽章だけが「売り」ではないだろうが、どうしてもここからが本番のような気になってしまう。では、未完に終わった楽章。

スコア、スケッチ、原稿がブルックナー死後、散逸してしまい、まとめあげることは非常に困難であったろうに、１９８３年イタリアの音楽家ニコーラ・サマーレ、ジュゼッペ・マッツーカそして１９９０年からフィリップスとコールスとの共同作業により、１９９４年正式にフィナーレとして出版されたとのこと。

実際に音を聞いてみると、やはり未熟さを感じてしまう。第３楽章の完成された音楽を聴いた後に、これを聴くのはやや厳しいように思えるのだ。音響は薄く、旋律はつぎ合わせのようにしか聞こえず、もし真にブルックナーが完成させていてくれていたら、このような曲の構成ではなかったのではないか、など想像していると、何故かむなしくなりました。

もっと天国的で神秘的な、極上の終楽章を聴かせてくれたのではないか！

私個人的には、ブルックナーの交響曲第9番は「第４楽章」はいらないと思うが、ブルックナー・ファンの皆さんはどうでしょう？

チェリビダッケ・ブルックナー・ボックス

チェリビダッケ指揮　ミュンヘン・フィルハーモニー

・ブルックナー　交響曲第６－８番（ＤＶＤ）

・ブルックナー　交響曲第４番（CD）

チェリビダッケ・ブルックナーファンには最高のプレゼントとなるＤＶＤ＆CDのパック商品が発売されている。

ミュンヘン・フィルとの最高峰ブルックナーが、観て聴けるとなれば、先ずは買うしかない！

最初にＤＶＤで第6番と第７番を観ましたが、第6番はミュンヘンのガスタイクで収録、第7番は東京サントリーホールでの収録で、カメラポジションが固定化されるオーケストラの映像は難しいのだろう。どちらかというと、第６番のカメラワークの方が、音楽に合った自然な映像展開を果たしている。チェリビダッケの表情、オケメンバーの演奏スタイルと全体像などなど。

第７番はチェリビダッケにカメラの目が行きがちで、もっとオーケストラ全体を平均的に見せてもらいたい映像であった。

しかし、どちらも演奏は最高水準のブルックナーであり、マエストロの棒にオーケストラ全員が集中し、緊張感の高い芸術を目の当たりにすることができました。

次にCDによる第４番を聴きました。こちらは１９８９年のｳｨｰﾝ・ムジークフェラインザールでのライヴ録音。ＥＭＩ正規盤より１年後の演奏で、私は初聴の演奏である。ＥＭＩ盤よりも鮮明で響きも自然、ダイナミックレンジも広いような気がする。けっこう生々しいのです。

この第４番はCD2枚に分割してのものであることから、演奏時間はかなり長めのゆっくりしたものである。チェリビダッケのブルックナーは、たっぷりとブルックナー音響が見えるように聴かせてくれるのが特徴だ。各楽章のフレーズが鮮明に鳴り響き、主要旋律外の細かなフレーズもはっきりと聞くことができる。こんな演奏ができるのは、チェリビダッケ＆ミュンヘン・フィルの他にはいないだろう。そして第４楽章のコーダは戦慄きわまる演奏で、曲が終わった数秒間、空白の時間が流れ、やがて大きな感動が聴衆を襲い、最高の賛辞を贈った。