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■モーツァルト 交響曲第２９番 |
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クラシック音楽
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コメント（8）
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ドイツ・ナチスの旗が不気味な会場で、その演奏はものすごい緊張を伴って進行している。
大勢集まった聴衆はいったいどんな思いで音楽を聴いているのだろう？ しかもここはコンサートホールではなさそうだ。 |
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ＴＨＥ ＬＡＳＴ ＣＯＮＣＥＲＴ 1987,6,21 収録・・・・２１年前の今日、ホロヴィッツのラスト・コンサートが開催 モーツアルト、リスト、シューマン、ショパン、シューベルトそしてモシュコフスキと ６名の作曲家の音楽を弾きこなした貴重なレコード（記録）です。 とても８３歳のピアニストとは思えない素晴しく 充実したラスト・コンサート 臨場感たっぷりの優れた録音でホロヴィッツの ピアノ音を捉えており、まるで目の前で プレーをしているような感覚 （因みに私が購入したＣＤは通常盤、「ＳＨＭ −ＣＤ」として高音質盤も発売されているので、 より一層の音質を求めるならば「ＳＨＭ−ＣＤ」 を購入すべきであろう） 大好きなシューマンの「子供の情景」もとてもいい。こんなに深いニュアンスを持った「子供の情景」はスケールも大きく聴こえた。 ピアノを思い通りに鳴らしきり、自分の体の一部と化して自由に操っている。 だから弱音の消え入るような音も、美しさを最後まで保ち、色彩豊かにスゥーと耳に届く。 本当に素晴しいピアニストである。 鳴り止まぬ拍手からショパンを２曲 マズルカとポロネーズ第６番「英雄」だ。 ポロネーズではやや乱れも見られるが、 前奏部と中間部の対照表現はさすがである。 そしてまた大拍手！！
アンコールはシューベルト「楽興の時」！ これはもう涙ものです。 |
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カール・ベーム、ウィーン・フィル '77年 東京文化会館ライブ １枚\1,050-という格安のお値段でＴＤＫから発売されている。 ■ブラームス 交響曲第２番ニ長調ＯＰ７３ ■ワーグナー 楽劇《ニュルンベルクのマイスタージンガー》第１幕前奏曲＜ゲネプロ＞ （TDK OC-005） ■モーツァルト 交響曲第２９番イ長調Ｋ．２０１ ■Ｒ・シュトラウス 交響詩《ドン・ファン》ＯＰ２０ ■ブラームス 交響曲第２番より 第１楽章、第３楽章＜リハーサル＞ （TDK OC-006） ゲネプロの「マイスタージンガー」は荒削りではあるが、要所々々ではベームの指示が 演奏にニュアンスを与え、刻々と変わっていく様が生々しい。 収録マイク位置も通常のライヴと違うため、リスナーがベームの脇でオケを聞いている ような臨場感がたまらない！ なかなか聴くことができない貴重な録音である。 つまり、このようなゲネプロやリハーサルが、そして何と言ってもベームの肉声が 聞けるだけでこのＣＤの価値は十分である。 では、ブラームスやモーツァルトの本番演奏はどうかというと、それはライヴステージ さながらの聴き応えのある素晴しい水準の演奏である。 ウィーン・フィルの実力を直に体験できるというか、ゲネプロやリハーサル収録を 聴いてから本番の演奏を聴くと、よりウィーン・フィルの素晴しさに驚かされる。 （リハーサルなどではあんなにラフな演奏だったのに！） ブラームスの交響曲第２番では、 重心が低く安定したバランス ブラームスの王道をいくような演奏。 正規盤のメジャーレーベル録音と違い、 ライヴ感が素晴しい。 東京文化会館のやや前列センターで聴いているような悦びが得られる。 それにしても管楽器の音程がしっかりしていて安心して聴ける。 モーツァルトは、弱々しく始まる序奏が 今にも壊れてしまいそうな美がある。 それが少しづつ築き上げられながら、 堂々とした２９番が出来上がっていく。 それにしてもウィーン・フィルの弦は美しい。 |
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ラフマニノフの美しいメランコリックな曲を ミッシャ・マイスキーのチェロとセルジオ・ティエンポのピアノで聴かせてくれる。 全部で１０曲が収められているが、一番の聴きどころは「チェロ・ソナタ ト短調」だろう。 ラフマニノフというとメロディの美しさもさることながら「ピアノ」の方に耳が傾く。 メロディ部分ははチェロのマイスキーが甘い歌として、十分に楽しませてくれるが、 ピアノの伴奏旋律にも興味が尽きない。 そのピアノが満喫できるのが「チェロ・ソナタ」である。 このソナタ以外の９曲はどうしたってポピュラー音楽的であり、心地よいが飽きてしまいそう。 チェロ・ソナタにＣＤが進むと、一転して音楽に緊迫感が生まれるのがわかる。 ピアノも単なる伴奏から、チェロと対等に肩を組み、作品に勢いをつけた。 ここで、ラフマニノフのピアノを味わうことができる。 「チェロ・ソナタ」は全４楽章からなり、約３１分の大作である。 第１楽章：チェロとピアノの激しい語り口が見事に音楽に緊迫感を与え、先程も述べたように ラフマニノフのピアノが満喫できる。 チェロ・ソナタなのに、ピアノを楽しむなんておかしいですね。 第２楽章：スリリングな中にもチェロの朗々と開放的な歌い口が曲を委縮させずに 雄大にしている。 ピアノはピアノ協奏曲第３番の第１楽章を思わせる独特の霊的な圧力を感じさせる。 第３楽章：アンダンテ ピアノの美しい旋律に導かれ、チェロがそれにしたがって歌う様は、お決まりのパターン 第４楽章：冒頭の激しいアタック音から、ソナタ最後を締めくくるに相応しい楽想を 予感させる。 中間部ではピアノ主導でチェロの出番を待つシーンがあるが、わくわくするような 醍醐味が味わえる。そしてそこに現れるチェロが期待に応じてメロディをつづるが、 ピアノが待ちわびていたように抱きつく。 コーダではしっかりチェロとピアノが結ばれて曲は閉じた。 曲が終わると拍手が聞こえた。ライブ録音だったのか！ ＣＤの次の曲が「オリエンタル・ダンス」という雰囲気のまったく違う曲を持ってきているので、 まるでアンコール曲を聴いているみたいだ。 なかなかいい曲だ「オリエンタル・ダンス」も ♪・・
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