Ｇ・Ｒ・Ｆ memory のある部屋＞

ブログを暫くのあいだ止めます♪

Sat, 20 Oct 2012 21:18:26 +0900

暫く　yahoo　ブログは停止させてもらいます。

目障りな広告が気になり、とても記事を書く気持ちになれません。

こちらで更新してます　⇒http://grfmemory.exblog.jp/

日光の滝

Sat, 06 Oct 2012 10:38:30 +0900

華厳の滝　＆　竜頭の滝

平成24年9月29日、30日撮影

まだ紅葉には早い時期でしたが、台風前の素晴らしい天気に恵まれ

写真を撮ることができました

カートリッジの劣化？

Sun, 23 Sep 2012 10:05:44 +0900

これまた長年愛用してきた信頼のカートリッジ「DL-103」が昨日から突然調子悪くなってしまった。

プレーヤーを替えたら、それに倣ってカートリッジまで機嫌を損ねてしまったのか？前のプレーヤーとは一体となって、レコード音楽を楽しませてくれていたから判らないでもないのだ。

つまり、２０年近くこの「DL-103」とは付き合ってきたことになる。まあ、２０年ぶっ通しでレコードばかり聴いてきた訳ではなく、もちろんCDも当然織り交ぜて聴いているのだから、単に年数だけの問題ではないが、でも一抹の寂しさはある。

見た感じは全く針先の劣化は判らない。

しかし、レコードをかけると音が歪むのだ。

ピアノのピンとした高域がでない、歌声がかすれるなど、明らかに聴ける音ではなくなってしまったのだ。

それも突然に！！

他のカートリッジでは同じレコードをきれいに再生してくれているから、やはり原因は

DL-103なんだろう。

DENONのHPで定価は￥２６，０００－、交換針は￥１６，９００－とある。ふむ～果たしてどうすべきか？　やはりDL-１０３は後継品を手元に備えておくべきか？　この音好きなんだなぁ！

モーツァルト自身の楽器による三重奏曲集

Mon, 17 Sep 2012 15:45:11 +0900

TOWER RECORDS企画限定で現在発売されているこのCDは大変に嬉しい１枚である。兎角、歴史的な古楽による演奏となると、音楽性よりもその楽器自体の音色を楽しむだけの試聴会的なものとなりがちであるが、このCDはそんなものではなくしっかりと、モーツァルトを楽しませてくれる名演なのである。

古楽器とは思えないほど表情豊かに響き、我家のタンノイも大いに喜んで奏でてくれたのである。演奏はアンドラーシュ・シフ（ﾌｫﾙﾃﾋﾟｱﾉ）、塩川悠子（ｳﾞｧｲｵﾘﾝ）、ﾐｸﾛｰｼｭ･ﾍﾟﾚｰﾆ（Vc）、エルマー・シュミット（Cl）、エーリヒ・ヘーバルト（ｳﾞｨｵﾗ）の名手たちである。特筆したいのは塩川悠子のヴァイオリンである。実にしなやかで自由奔放に演奏され、とても明るいモーツァルトを聴くことができた。チェロのペレーニも低域を大きく響かせ、安定した音像で支え、実に気持ちいい。

そしてピアノを受け持つシフの演奏は、じっくりと耳を傾ければいろいろなニュアンスを醸し出し、音楽の楽しさを提供してくれている。本当にこれは素晴らしい演奏（CD）である。

LUXMAN PD-171

Mon, 17 Sep 2012 10:57:47 +0900

やっとの思いで入手しました。

レコード・プレーヤーを！

今、この時代に「アナログ」を追求することについて、いろいろ検討し熟慮して参りましたが、やっぱり気持ちを捨てきれず、購入を決意したものです。

今まで長年使ってきたプレーヤーはひとまず引退をさせ、部屋の隅に片付け新しいPD-171をメインラックに設置しました。

セッティングは難しいものではありませんでした。カートリッジのオーバーハングも、従来のまま行けそうなので、単に既存のシェルを付けるだけでレコードを鳴らすことができました。

ゼロバランスをとることが、やや不慣れなため以前のものと比べ、時間を費やしてしまいましたが、何度か行っていくうちに要領も得てくるだろうと思います。

肝心な音質はというと、非常に落ち着いた深みと気品のあるものとなりました。

ベルトドライブで駆動するターンテーブルは静かにそして滑らかに回転をして、レコードを優しく扱ってくれているみたいです。

各楽器の定位もしっかり浮かび、バランスのとれたレコード再生をしている成果なのだろうと満足しました。ソプラノのアーメリングの美声も、口元の動きがわかるくらい鮮明に聴こえます。

インスブルックよ、さようなら　”マクシミリアン一世の宮廷音楽”

Sat, 08 Sep 2012 09:46:51 +0900

ウィーン少年合唱団は貴族の出である。８世紀、カール大帝（ca742-814）が少年合唱隊員を育てあげるため、少年たちをローマに派遣したといわれている。

その後、少年合唱隊は皇帝の手によってかたちづくられる。

”最後の騎士”と称されたマクシミリアン一世は、皇帝のうちでももっともすぐれた人文主義者であり、心ゆたかな詩人で、美術・音楽のよき理解者でもあった。

彼こそが「少年合唱団の父」とよばれるべきである。

１５０９年インスブルックにおいて、マクシミリアン皇帝の前で演奏をおこなったとき、宮廷合唱団には４９人の歌手がいたが、うち１２人は少年歌手であった。

彼らは当時の詩に「かつて聴かれなかったほど美しいハーモニーをもって、全能の神を讃歌せり」と書かれている。　（上記、ウィーン少年合唱団より引用）

このレコードはそんなマクシミリアン一世（１４５９－１５１９）の時代の貴重な音楽がたくさん収録されている。演奏はニコラウス・アーノンクール指揮、ウィーン・コンツェントゥス・ムジクス、そしてウィーン少年合唱団・ウィーン合唱団である。

収録曲はどれも１５００年前後に作曲されたものばかりで、ウィーン少年合唱団のルーツとも言えるような合唱曲も収録されており、私にとっては貴重なレコードである。

企画した「アルヒーフ」社には感謝したいほどである。（録音は1963年4月）

主な曲目

ハインリッヒ・イザーク（c.1450 ? - 1517)作曲

皇帝の貴族たち

ファ施法による（カルメン）

ミ施法による（幸福の女神）

森の中へ

ムーア人の女

インスブルックよ、さようなら

いくさの調べ

私は愛をかちえた

聖霊のみめぐみ、　他

カザルス☆ドヴォルザーク・チェロ協奏曲

Sun, 02 Sep 2012 17:03:20 +0900

ドヴォルザーク作曲

チェロ協奏曲ロ短調　作品１０４

パブロ・カザルス（vc) ジョージ・セル（指揮）

チェコ・フィルハーモニー管弦楽団　(1937年録音）

スペインで1876年12月29日生まれの神格化されたチェリスト兼音楽家のパブロ・カザルス。バッハの無伴奏チェロ・ソナタは彼の功績により脚光を浴びたことは、驚愕的である。そんなカザルスのドヴォルザークのチェロ協奏曲を古いモノラルレコードで聴いた。

指揮はジョージ・セルである。セルはドヴォルザークの「新世界より」（交響曲）に定評があり、「新世界を振らせたら誰が一番か？」のささやかな子どもの頃の論争に名をあげた指揮者のひとりである。（我が中学校時代の遠い昔の話）

そんなレコードを珠には聴いてみたく針を降ろした。

カザルスの演奏はベートーヴェンの「大公」とバッハの｢無伴奏チェロ」を少々聞きかじっているにすぎないが、協奏曲という独奏で聴くと、その凄さに圧倒されてしまうのだ。まるでオーケストラを部下に従えているようで、堂々とした風格は今まで聴いてきた協奏曲（あらゆる独奏者）では感じたことのない程のパワーをこのレコードから吸収することができるのだ。さすが「カザルス」です。

アーメリング☆モーツァルトを歌う

Sat, 25 Aug 2012 09:38:46 +0900

アーメリングはオランダ生まれのソプラノ歌手

シューベルト、シューマン、モーツァルトやハイドンなど数多くの歌をレコードに収録されているが、やはりアーメリングは歌曲の女王だろう！

その歌声の魅力は確かな発声と、ゆるぎない訓練による技術の高さと、何といっても弱音時の美しい高い声にある。どの曲も安心して安らかな気持ちで音楽に向き合える。

さて、今日はそんな彼女のモーツァルトのレコードを早朝から聴いてみた。

１曲目は超有名な「エクスルターテ・イゥビラーテ」K165　である。清楚な宗教音楽であるが、やはり人気は最終曲の「アレルヤ」だろう。アレルヤとひとつの言葉を繰り返すメロディーは、誰もが一度でも耳にしたら、忘れることのできない美しい旋律だ。これぞモーツァルトの神への信仰心の証しであろう。

2曲目は「聖体の祝日のための連祈」～いと喜ばしき宴K２４３。モーツァルトの宗教音楽は、オペラの中のアリアのように聞こえてしまい、宗教性を感じられないものもある。それだけに先入観は持たずに、純粋に音楽を楽しむことがいいだろう。

３曲目は「主日のための晩課」～主をほめたたえよK３２１。教会用音楽だがオルガンと歌が対話をしているようで、ヴァイオリン・ソナタの如く聴けるのである。もちろんアーメリングの声は澄んだ天使の歌声だ。

Ｂ面（レコード）は演奏会用アリアが収録されている。最初はアリア「あなたは熱烈な恋人のように誠実な心を持っている」K217。アーメリングはあまりオペラの舞台に立つことはなかった。だがオーケストラをバックに歌うコンサート・アリアでもかなりの実力者だ。演技を求められるオペラよりも、より「歌」に集中したかったのだろうか。

２曲目はレスタティーボ「もうやめてください、あなたは勝ったのです」　アリア「ああ、どうぞ私を捨てないでください」K４８６a　この曲は幅広い音域が求められるものではないと記されているが、とんでもない！難しい歌だと聞こえる。アーメリングは非常に柔らかく歌いこなしているが、かなりのテクニックで自分のものにしている。

最後はアリア「天がわたしの心の一部であるあなたをわたしにかえしてくれる時」K３７４

レコード最後のアリア、アーメリングの美声に魅了させられた至福のＬＰ。最後までじっくりと耳を傾けよう・・・・

ラファエル・クーベリック☆ブルックナー交響曲第９番

Sun, 19 Aug 2012 11:22:14 +0900

ブルックナー　交響曲第９番ニ短調

ラファエル・クーベリック指揮

バイエルン放送交響楽団

（1985年6月録音）

クーベリックのブルックナーはあまり聴かないのだが、交響曲第３番を振ったＣＤは好きで、よく聴いている。どこがいいのかと聞かれるとやや困るのだが、３楽章のスケルツォが非常にカッコイイのである。ピッタと止まる全休止が見事なのだ♪

そこで今回、第9番での第２楽章のスケルツォを、クーベリックはどんな演奏をするのか、聴きたくなりこのＣＤを取り上げました。

まず第１楽章は想像した通り、穏やかにゆったりとしたテンポでメロディーを十分に歌わせながら進行させていく。本当に丁寧な演奏である。刺激的な響きは一切なく、バランス良くまとめ上げている。録音は少々厚みに欠ける感もあるが、音楽的はブルックナーを信仰する気持ちが伝わってくる名演だと思う。

第２楽章ではやはりクーベリックのリズム感がいかんなく発揮されていて、期待通りのスケルツォを聴かせてくれた。ティンパニーの第１打がビシッと決まっていて、音楽を締めているのだ♪

クーベリックのイメージとしては、女性的な音楽を想像してしまいがちであるが、いやいやこんなに男性的な演奏をするとは、私の想像を遥かに超えた指揮者だったんだな！

（余談だが初めてクーベリックのレコードを買ったのは、ベートーヴェンの田園交響曲で、オーケストラはロイヤル・フィルハーモニー管弦楽団というあまり有名でない？ものでした。

もうかなり昔のことです(笑)。この演奏がずぅーと耳に残っており、「女性的」という印象があるのです。）

第３楽章：「生への別れ」をかなり意識したもので、オーケストラにも当然伝播された品格のある儀式的な演奏となっている。ひとつひとつのフレーズに魂を吹き込んだ指揮は、やがてコーダで大きな感動を呼ぶことにつながったのである。特に弦のトレモロのリズム構成とフルートの音色が印象的で、彼岸の境地を探しているようである。正にブルックナー音楽の真髄・奥義を窺うことができる名演である。第２楽章（スケルツォ）を主体に聴いた「クーベリック」であったが、やはり第９番の交響曲は最終章の存在が偉大すぎますね。

伊豆の海の朝日

Fri, 10 Aug 2012 12:30:53 +0900

伊豆・熱川から大島を望む

雲に覆われた空でしたが、その隙間から漏れた光が

伊豆の海をスポットライトで演出してくれました！

２０１２，８，９（木）