Sculptor Gon Shinji WORLD

材木を処理 そして木喰い虫を！

　家の入り口に放置したままの、栗 松 桧を移動する 。

　栗の樹は、この春に「伐るけれど要るかい」とHさんから連絡をもらい運び込んだもの。試し彫りをしたが密度も良いし割れもこない。今のうちに皮を剥いでおく。

　まだそれほど喰いすすんでいない。危なかった。

　多摩の仕事場でだったらば、木の上に転がしておけば鳥が見つけて食べにくるが、ここでは鳥の個体数も少なく？、その上私がビギナーなので彼らの情報網に登録されていない。釣りのシーズンでもないし、排除した虫の持って行き場がなく、止むを得ないとは思うが、ちょっと気持ちがおさまらぬところもある。

　ふと、大正生まれのAkiraさんが柳の虫はうまいんだといっていたのを思い出し、唐突であるが、思いきってかじってみた。生きた生ものなので気持ちのいいものではない。一齧りするのがやっとのこと。そういえば、柳の虫は焼くと言ってたっけ。

　栗の木喰い虫は、生の栗の味がしました。

　ガレージ脇の松の樹は、上へ〜と延び、野生状態になってしまっていた。水道工事の障害にもなったので、この春に伐ってしまった。脂も出始めていので、材としての良い状態を期待はしていなかったが、案の定しっかり喰われていました。

　大きな虫喰いの孔があちこちに空いている。

　マツノザイセンチュウの寄生先のカミキリムシでなければいいが。

　燃料用となりそうである。

　

　桧

　この桧は製材所の処分品を手に入れたもの。

　檜皮を剥ぎ、まずヒビの入った端10cmほどをおとす。

　桧の匂いが充満する。

　彫刻手習いの最初は運刀練習。材は尾州柾目の桧五寸角、杉並区の桧専門店へ買いに出かけ、それに何日何十日も四苦八苦して砥いだ鉋をかけ、彫刻刀の砥ぎを習い、直線、片切彫り、紗綾形や麻の葉等の幾何学模様の彫り、牡丹等の絵模様の彫りへと、同年輩の二十人ほどが競い合った一年。

　桧の木屑の匂いで記憶がよみがえる。

　この桧を輪切りにして、試し彫りをする。

　二三日前に研いだ鑿を使う。

　細かい年輪で、確かに木曽の育ちだ。

　白太部分が１６本。残りの中心までざっと数えて７４本。樹齢９０年。

　

　芯持ちのまま使うので、少しのヒビは気にしない。

　鑿当りも気持ちがよいし、期待に昂ります。

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　檀香梅。春を待つ。スタンバイOKです。

　

雲の流れ

今日は、一所にとどまらず常に変化し続ける　今日の雲 チェックです。 

昨日今日と久しぶりの夏空

秋の匂いもしています。

あまりに短い夏。ここでは残暑を期待してしまう。

雲を造形化するイメージは始まっています。水は挑戦したが動きが固定してしまい苦戦中。

雲は下から眺め　水は上から眺める　この違いは大きいような気がします

雲は雲中供養菩薩、阿弥陀来迎図、風神雷神図を、水（波）は北斎を思い出します。

水の流れ

一歩も進まないのに、こんなことを言うのは、能天気としか言いようがありませんが、

春ころから、水の動き 雲の動きを、、眺めながら、、なんとか形にできぬかと夢？想している。

『方丈記』の冒頭を思い出します。
行く川のながれは絶えずして、しかも本の水にあらず。よどみに浮ぶうたかたは、かつ消えかつ結びて久しくとゞまることなし。世の中にある人とすみかと、またかくの如し。・・・

鴨長明は、源氏と平家の戦いの世に都に生まれ、無情の世のながれを描写する。

私は戦後の６９年の平和の中に生きていますので無情、絶望はない。能天気なのです。

一所にとどまらず常に変化し続ける。どのような形にもなり形の無い平にもなる。

雲も次ぎ次に沸き起こり、次々に消え去る。

いくら眺めていても飽きる事がありません。（子供から成長していない）

仏像の台座や背景に火や水や雲が表現されています。参考にはなるでしょうが、まずはこの目で捉えてからと、能天気なずうずうしさです。

裏の正沢川で水の表情を採集してきました

こんなに豊かな表情をどうにかなるのかい。

崖を下り水を写しての帰り道、うれしい発見がありました。

若木の桂の樹が２本生えていた。

周りの野バラや蔦を整理し成長を願って戻りました。

センノウ（節黒仙翁）も花を咲かせていました。

何をしたいのか 原点で考える

　アートの原理的な言葉に、『ミメシス』というのがあります。

　「模倣、模写」。動物が周囲の色や形に紛れ込む為の「擬態」にも使われる。mimicには物まね道化や、狂言師などとのせている辞書もあった。パントマイムのマイムもここからきているのでしょう。

　

　映画学校の特殊メイクコースで教えたときに、デッサン授業ではモデルを鉛筆で、立体造形の訓練には、ミロのヴィーナス、聖ジョルジョやジュリアーノメディチの石膏像の模刻＝コピーをしてもらった。　

　ただそのまま移（写）せば良いんだから簡単だろうと思うでしょう。が、これがみな出来ないのです。

　人は、他者も同じものをほぼ同じように見ていると思っています。

　ところが違います。絵に描いてみればわかります。全然見えていない人の方が圧倒的に多いのです。

　例えば木の枝が幹から分かれる場所を、、そうなっているかもう一度良く見てみなよ、、その足（手）の長さを顔に当ててみたら、、とか、、　足は25

cm前後あるよね。顔にその長さをあててみたら、、どう？その足で立っていられるかな？とか、、　

　

　華厳経だと思うのですが、　この世は雑草の一本一本の中に宇宙の華があるのだけれど、努力修練していないからそれに気がついていないと。

　この世は進化していると安易に思っているが、８世紀半ばに凍結された正倉院御物を、人間国宝の方などが模刻した作品が多くあるが、どれ一つとっても正倉院御物の世界に到達したものを知らない。

　

　ドイツのヨアヒム・ラートカウ『木材と文明』築地書房の中に

　40万年前の木製の槍が、、　まねをして同じ飛行を描けるのだろうか、、

　ゴッホやミケランジェロの世界は、彼らだけが辿り着けた地平だ。

　そのミケランジェロでさえ（というよりもその彼だからこそというべきか）死の直前まで悩みに悩んでいた『ロンダニー二のピエタ』を遺した。

　その遺言を聞かずして華の世界にはたどり着けまい。

　ミメシスに話を戻します

　多くの作家が陥る罠（穴）があります。自分の作品を模倣すること。

　（そういえばゴッホもミケランジェロも同じものは一つとしてないなあ。）

　売れたり、ほめられたりして、再生産、、　売れることが目的の最近の金銭世界ではごく当たり前の現象。本当の目的はお金ですから、、。

　

　

　鑿を使う

　表面の鑿跡を追いかけると、、時にはこの罠が、、

　彫刻は表面ではない。中心を彫り、そして回りの空間・バリアーをつくる。

　

　長い棒の先に筆をつけ手から遠ざけて描く絵描きさんはこの罠を知っているのでしょう

　

　手の代わりのような鑿で、表面をあつらえるのではなくて、樹芯からの信号を受けてそのTAMAをカタチヅクルこと。

　それを誰に発信するのか

　久しぶりの　

『たましい の うけざら』シリーズ 

カツラ　h7.5 x 13.5 x 11.5

価格を落とさねば動きが鈍いから　しばらく漆を使わないものも、、

いささか迷走気味か？判断は？

　水の流れを鑿で表現しようとしている。

　頭を使わず記憶を使って

　

　まずはこんなのや

　そしてこんなのが

　今回は単独行動中なので　他者の判断をあおげないから　

　未完なのに写真に写して、別角度からみてみます。

　が、先ほどまで直につきあっていたので　いいやら悪いやら　客観的な見方ができない。

　異なるものをやって　頭を切り替えて　これを２、３日間忘れると見えてくるものもあるだろう。

　いつものパターンですが、今回は少し安易すぎるかなとも思ってもいる、、

追加

これは彫刻そのものではないのですが

　樹齢三百年以上にはなっていたかもしれない玉川上水遊歩道の山桜　　　　　30x30cmで つくってみた。

　中心部位が呆けていたので上下の部分が孤状に木取りするしかなかった。これが最大に有効な木取りだったのです。

　（下側　底の部分は樹そのまま残し、一部だけ平面を出すための底切りしました。）