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総合芸術

和食の名を世界にしらしめたNobu、インターナショナルな料理のスタイル、さらにはグローバルな企業展開など、ロビュション、デュカス、ガネェールのそれに通じるものがあるでしょう。リヨンを代表するスターシェフの、お気に入りの店の一つでもあるようです。

Quel est votre meilleur souvenir gastronomique?
" De mon enfance, je garde le souvenir de la purée "maison" de ma grand-mère. Avec ses pommes de terre écrasées manuellement et ce beurre salé fondu, c'était un vrai délice.Sinon, plus récemment j'ai pris un énorme plaisir dans le restaurant "NOBU" à Londres.Ce restaurant tenu par un grand chef japonais offre des plats mélangeant le plaisir gustatif à la fraîcheur intense du produit."

http://www.lyonresto.com/restaurant_lyon_nv/fiche_restaurant_reportage.asp?restaurant_lyon=43)
（Nicolas le Bec ホームページ：　http://www.nicolaslebec.com/index2.html)

しかしながら、この「日本文化紹介の功労者」対する辛らつな批判が多く存在することもまた、否定しがたい事実です。そこにはおそらく彼の経済的成功、メディアでの露出などに対しての嫉妬も含まれていることでしょう。しかし、批判は特に彼の料理に集中しているようです。それに対しNobuの愛好者は、「これは最早料理ではなく一つの芸術のスタイル、つまりコンテンポラリーアートなのだ」という反論をするのです。

残念ながら、セレブ御用達のこの店に行った経験は無いので、この議論に裁定を下すことなどできません。ただ言えるのは、
１．彼が自ら商売人として自分の「作品」を、セレブという現代社会最高のメディア媒体を利用し、世界中に売っている事実
２．それならば、彼の仕事は「芸術」ではなく、それを真似た「コピー」、あるいは「キッチュ」と呼べるのではないか
という点です。料理は芸術なのか、あるいは芸術に準じるもの、補完するものなのか、議論はつきません。

私ならばむしろ、Nobuは日本料理のコンテクストから逸脱している、料理という範疇を超えて芸術の観点から捉えるべきという論者に対しては、「日本の伝統を我々に伝える一流の料亭こそ「芸術」を実現させている、それも本物の」と応えたいところです。日本の文化財そのものである京都の料亭など、その良い例なのではないでしょうか。
http://www.kitcho.com/kyoto/（嵐山本店）

建築、庭からの眺め、インテリアやオブジェ、器、料理に表現される季節感、もてなしの心、客人の仕草、これらが渾然となって醸す雰囲気の中でのみ生まれる会話の機微。日本の芸術の特質がここに、最もよく要約されているような気がします。多少の美的感覚を有すものにとっては、最早Nobuを引き合いに出すまでも無く、これこそ真に「総合芸術」と呼ばれるにふさわしいものであることが明らかでしょう。そして、この文化的、歴史的背景こそが北大路魯山人のような天才を生み出したのでは無いでしょうか。
http://www.kahitsukan.or.jp/ros.html（魯山人の作品）
http://www.seimiya.co.jp/rosanjin/index.htm（魯山人の生涯）
http://www.yuki-museum.or.jp/outline/index.html（湯木美術館）

ブガッティの眼鏡

と、ここまでブガッティの話をしてきたのも実は、Augerデザインによるブガッティブランドの眼鏡を紹介するためでした。これは２００４年の工業デザイン国際品評会の眼鏡部門でグランプリにあたる、Silmo d'orを受賞しました。

最新のモデルでは、蝶番を使わないモノブロックの手法を用いているとのことです。下品でないデザインなど、どこかブガッティ車のデザインに通じるところがあるような気がしました。
（http://www.richetti.biz/clients/bugatti/fr/index.html）

伝説、いま甦る （その２）

このブガッティ社、実はアルザスのMolsheimというところに工場があります。（日本の記者さんも訪れるようですねhttp://www.webcg.net/WEBCG/essays/000015088.html）以下はミシュランのグリーンガイドからの引用です。

「エットーレ・ブガッティ１８８１−１９４７、ミラノ生まれ。建築学を専攻、その後工学に転向。２０にして最初の自動車のアイデアを着想、１９００年のミラノでの国際品評会で発表。その９年後モルスハイムに工場を構える。」とあります。

いわゆる昔のブガッティはこんな感じでレースをしていたのですね。。。

伝説、いま甦る （その１）

自動車ファンなら一度は訪れてみたいミュールーズの自動車博物館。馬車の伝統と文化が、実は「先端テクノロジー」のシンボルでもある自動車に、今だその影を深く落としているかを知る良い機会となるでしょう。。

中でもブガッティは高級自動車のマーケットにおいて２０世紀前半にその名を国内外に馳せたのでした。それは馬車で言うところの「クーペ」の系譜を継承するもの、高性能スポーツカー、しかも一部の特権階級のものにしか手の届かない存在として自動車ファンを魅了し続けてきました。
（http://www.bugatti.co.uk/　愛好家たちの情熱にヒストリックカーの側面がよく現れています）

今や時代は変わり、フェラーリあるいはポルシェといったブランドに多くの人の関心が集まっていると思われます。とはいえブガッティ社、自動車史の頂点に再び君臨するかのごとく、新しい「怪物」を生み出しました。（http://www.bugatti-auto.com/bugatti/index.html）

その名もVeyron16.4。１０００馬力・最高速４００キロオーバーという性能もさることながら、何よりもそのインテリアの美しさに圧倒されます。これはロールス・ロイス、ベントレーが今なおカレッシュ・ランドーの風情を残すのと同様、自動車が単なる移動手段や機械ではないということを示す、ある種絶対的なマニフェストなのかもしれません。

ﾀﾞﾌﾄﾊﾟﾝｸ≠ﾐｭｰｼﾞｼｬﾝ

Habitatという家具屋で前々から目に付けていたテーブル、その名もダフト・パンク。モダンデザインが売りのこのブランド、各分野の売れっ子の我儘「こんな物があったらなあ」という願いを形にしました。その名も ''Very Important Products depuis 1964''

コンセプトは Mobilier, art, musique, gastronomie, idées et plus encore, dans un seul et même magasin、いろんなジャンルのものがうまく融合しています。

例えば、
−Manolo Blahnik（ﾌｧｯｼｮﾝﾃﾞｻﾞｲﾅｰ）は、「ﾊｲﾋｰﾙの形をした靴べら」
−Louis de Bernieres（作家)は、調べ物が簡単に出来る「透明で移動可能な本棚」
他にもLennox Lewis(ﾎﾞｸｻｰ）、Joqauin Cortes（ﾌﾗﾒﾝｺﾀﾞﾝｻｰ）など、''VIP''の提言にもとづいて一風変わった商品がコレクションに並んでいます。

そして、テクノミュージックのグループの名のついたテーブル、Habitatとのコラボレーションによって、表面がいくつものパネルが嵌めあわされた、それぞれが不規則に電気で点滅するものです。

実はこのテーブル、新しくオープンしたお店で見かけました。店の雰囲気もこのオブジェにぴったり、内装には近未来的な意匠が伺えて、空間の構成も実に凝ったものです。多分ストラスブールで今一番のお洒落スポットでしょう。

''R''
53 Grand'Rue, 03-90-23-53-90


PS　「VIP」シリーズ、「デザインのゼロ度」というテーブルを紹介しましたが、写真はJean Nouvelle作のﾋﾞﾙﾊﾞｵのｸﾞｯｹﾞﾝﾊｲﾑ美術館です。実は、フランス人の間ではあまり評判のよくない建築家なのですが。。。