洋酒の瓶

洋酒の瓶をテーブルの上に並べてみました。それぞれの瓶は個性があり面白い。


一口メモ
ピサロの言葉
規則や定石にとらわれてはいけません。自分が見、感じたままを描きなさい。気を楽にしてためらうことなく描かなければなりません。


「絵は何をどう描くかにかかっています」は下記ＵＲＬをクリックしてください。
http://blog.livedoor.jp/kanart/カンジの絵画ノート Blog（油絵）

風景スケッチ「ポートサイド公園から見た横浜そごう」は下記ＵＲＬをクリックしてください。
http://plaza.rakuten.co.jp/kanart2/カンジの東京・神奈川風景スケッチ

[孝舟]

いかがですかお元気そうでいつもいい水彩画みせていただいております。横浜ではかつて騎虎の会というグル―プで作品を出させていただいていました。

kosyuさん：訪問有り難うございます。横浜でも活躍されていたのですね。日本画のグループなんでしょうか。kosyuさんの写真を拝見しています。さりげない風景を作品にされていますね。

おもしろいですね 酒も絵も

瓶の透明感がすてきです。卓上の瓶たちのパーティーのような華やかな感じです。

今度は、一つ一つの瓶がハッキリ存在感を主張していますね。☆ジヨト

たけさん：そうですね。酒瓶だけというのが面白いのでしょうね。そう言えばたけさんのご馳走様も面白いと思いますよ。お茶碗など難しいのにちゃんと描けていますね。人間何事にも感謝ですね。 ご訪問に感謝です。

秋桜さん：瓶のパーティ！そのように見ていただく嬉しいです。モチーフ同士がケンカをしてしまうと絵はバラバラに分裂しますからね。

ジヨトさん：この水彩画はデフォルメしたり、平面化したり、省略などもしないでごく普通に見たまま描きました。この絵では存在感や空間表現が主目的でした。ジヨトさんの観たとおりです。面白くしているのは３本の酒瓶です。この関係にドラマを感じさせ面白さを与えています。

[tn_nakama]

ピサロの言葉について：”自分が見、感じたままを描きなさい。気を楽にしてためらうことなく描かなければなりません。” 見たままを描いているつもりでいながら、絵が思わぬ方向へ行ってしまうように思います。それは、見たままを描いていないからでしょうか、ためらいながら描いているからでしょうか。”見たこと”と”感じたこと”は何か違うように思うのですが・・・どう違うもかはわかりません。

tn namakaさん：これは絵を描く上でとても重要なことです。初心者に感じたまま描きなさいと言われてもどうしていいのか、わかりませんね。 見たまま描いても自分が気に入るようにちゃんと描けていないからですね。 それで感じたままは少し横に置き、まずは見たままを描いてみましょう。 気に入ったらそれで良く、気に入らなかったならば何度でも同じモチーフを描いてみましょう。 何度か描き直しをしていると徐々にここが描けなかったところだとわかってきます。 もし先生に教わっているのでしたら絵を観てもらうともっと早く問題点を指摘してくれることでしょう。 そのうち、同じモチーフを見ても何か感情が湧いてくることでしょう。 それをどう表現すればいいのか、という新しい問題に突き当たります。 なぜ感じたままを表現しなさいというのかというと、 人、それぞれの絵が個性的になるからです。見たままそっくりでは感情が入っていないため同じレベルの人が描くと誰も同じになってしまいますね。 簡単に言えばデジカメ写真ではその差がでないのと同じだからです。 でも感情が入ると人それぞれ違った感覚で見るようになるから

[もーりん]

私は、なぜか静物画よりも風景画が好きです。香りや空気感といった雰囲気を絵の中から感じられることが多いからかな？アンドリュー・ワイエスが好きです。
この絵はガラスの透明感が素晴らしい。一つ一つがきらきら光って、チャンと主張してる。本当にきれいな絵ですね。
久し振り、なんかだか絵を描いてみたいような気分になってきました。でも、カンジさんの絵を見てからだと、自分の絵にがっかりするんだな〜〜これが！・・・ショック・・・「ローマへの道も一歩から」でしたっけ？？（あれっ？こんなことわざありましたっけ？？）

[もーりん]

やっぱり、間違っていました。
「千里の道も一歩から」でした(＾＾；；