インディアン・ランナー ( 映画レビュー ) - kariokaの「極楽鳥シネマ」

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俺とフランキーは笑いそして飲んだ 血縁とはいいものだ 
バンドが「ジョンストンタウンの洪水の夜」を演奏し
俺たちはマリアと交代で踊った
彼が道を踏みはずせば兄弟なら当然のこと俺は彼を助けるだろう
家族の者に背を向けるなんてできないからね
（ブルース・スプリングスティーン　「ハイウェイ・パトロールマン」）

ショーン・ペンがこの曲にインスパイアされて作ったのがこの「インディアン・ランナー」です。

公開当時、デニス・ホッパー好きだったので、デニス・ホッパーが出演しているなら観なければ！と思っていながら、観ていませんでした。（ちなみにデニス・ホッパー作品は「ブルー・ベルベット」「アメリカの友人」「ランブルフィッシュ」「イージー・ライダー」「地獄の黙示録」「ラストムービー」「リバーズ・エッジ」「トゥルー・ロマンス」「ストリート・トゥー・ヘル」「バスキア」「悪魔のいけにえ２」「カラーズ」「ブラック・ウィドー」「バックトラック」などを観てます！「スピード」と「ウォーターワールド」の頃から観なくなったかも。どちらも未見・・・。）
「カラーズ」で共演したショーン・ペン作品なので、ゲスト出演ぽい感じで出演してます。ちょっとキャラクターがデニス・ホッパーとショーン・ペンはかぶってるから気が合うのかな？

この映画は、男性でナンバーワン映画としてあげる人がいるようで、それはわかるなーと思いました。
警察官になって皆に信頼されている兄ジョー（デヴィッド・モース）とベトナム戦争から帰還したはぐれものの弟フランク（ヴィゴ・モーテンセン）の物語です。70年代のアメリカの闇も描かれています。

メキシコ人の美しく優しい妻と可愛い息子がいて、近所に住む年老いた両親のことも気にかけ、警察官として真面目に職務に取り組む。しかし、追い詰めた若い犯罪者を撃ち殺してしまい、正当防衛として当然ながらも、その若者の両親に非難されるシーンから映画は始まります。そこにベトナムから弟が帰還するという知らせが。いつも問題を起こしていた弟。その若い犯罪者と弟の違いはどこにあるのか・・・などということも考えさせられます。

帰還した弟は、兄の前では小さい頃の無邪気な弟の顔をみせる。しかし、年老いた両親には会わずに、「兄さんの顔を見にきただけ。」と言って、街を離れます。両親も仕方がないという様子。
しかし、その後、母親が病気でなくなり、弟に知らせるために、兄は弟を探し出します。
少し奇妙だけれど優しい女の子（パトリシア・アークエット）と一緒にいた弟。
街に戻って一緒に暮らして、生活していこうと誘う兄。しかし、弟は断ります。
弟は、以前よりも更にキレやすくなり、絶望を抱えてしまって、日常生活を平穏に暮らすのが困難な様子。彼女はそんなフランクを支えて、寄り添っているのですが・・・。

映画としては、ちょっと長くて、キレがないように思えたのですが、
ただ、ラストはもう涙が溢れて仕方ありませんでした。
希望が見えたかと思うと消え、また表れたかと思うと消え・・・。

兄役のデビッド・モースの弟を見つめる困ったような優しいような顔のＵＰが多くて、あまりデビッド・モースが好きじゃない私は正直辟易しました。「ダンサー・イン・ザ・ダーク」での警官役が嫌いだったので。（この映画での警官役を観て、あの役にキャスティングしたとしたら、なんてラース・フォン・トリアーは意地悪なんだろう！と思いました。そうに違いない！）

しかし、ラストでこの顔のＵＰが生きてきました！！！常に弟を心配し、なんとか救ってあげようとし続けた兄。見つめる兄の気持ちが痛いほどでした。
兄の目には、弟はいつまでも小さい頃の無邪気でまとわりついていた可愛い弟としか見えてないのです。兄弟って嫉妬などもあるかもしれないけれど、でも、不幸になっていたりするととっても嫌な気持ちになるんですよね～。幸せであってほしいって思うのです。
アメリカでは差別されているメキシコ人の妻（お父さんは結婚に反対していたようですね。）と可愛い子供を守り、街の安全を守り、庭いじりをし（農地があったようだが取られた？）自分を抑えながらも小さな幸せに喜びを見出しながら生活する兄の、揺るぎない強さと優しさに涙してしまいました。もっと前に観ていたら、兄側の気持ちがよくわからなかったかもしれませんが、普通に暮らすことの大変さと良さをこの兄の様子から感じとることができました。

そして、弟の、兄の気持ちに答えたいと思いながらも、人生を恐れ、行き場のない怒りを抑えられずに、周囲も自分も傷つけてしまう様子も、観ていてわかるんだけれど、そこまで気持ちをダウンさせなくてもいいじゃない！とも思えて・・・。
でも、観終わった後、しばらくたってからも、ヴィゴ・モーテンセンの堕ちていく様子、キレていく様子、無邪気さがいつまでも、心に浮かんできて、苦しくなるほどでした。幸せを掴みかけたと思ったら、安定していくのに慣れずに、苛立ちを強めていくのも、わかるんだけれど・・・。直接には描かれていないけれど、ベトナムで地獄を見た帰還兵の傷というのもあったのでしょうか。帰還しても、底辺の仕事しか与えられない苛立ちや、人生への恐れが色濃かったです。

ヴィゴ・モーテンセン、渾身の演技なんじゃないでしょうか。「ロード・オブ・ザ・リング」の常に落ち着いた役からしか知らなかったので、ここまでのめりこんだアウトサイダーの演技ができる人とは知りませんでした。前身の刺青と鍛え抜かれた身体、しかし、攻撃的になってしまう自堕落な様子は凄まじかったです。よれよれになった全裸シーンにはびっくりしました！
これを観ると、この凶暴性を秘めた男として「ヒストリー・オブ・バイオレンス」に繋がったんだなーと納得してしまいました。（あの映画では、弟フランクのような過去を背負った兄ジョーのような人物を演じてますね。）この役をかっこいいというのはなんですが、印象に残ってしまったので、ヴィゴの画像が多めです・・・。

パトリシア・アークエットは、自分も家族に疎んじられていて、ようやく同じ魂の持ち主のような、自分を連れ出してくれるフランクを愛し続ける、ちょっと奇妙な女の子（いきなり、キャーッて叫んだりする）を好演しています。可愛いくけなげです。彼女はＭなの？って言われるくらい寄り添ってますが、フランクの心の深い傷は、それでも埋まらなかったようなのが残念でした。出産シーンは本物だって書いてあったけれど、パトリシアは凄いですねー。たくましい。この頃の出演作はみんな良かったのでは？

父役でチャールズ・ブロンソン！歳をとっていて誰だかわからなかったけれど、重要な役でした。

デニス・ホッパーはちょっと人生をなめているような酒場の曲者の親父役でした。

ところどころに、顔を白塗りにしたインディアンのランナーが登場して、フランクが「俺はメッセンジャーだ！」と言ってましたが、自分は生まれながらの特別な人間で、こんなはずじゃなかったという気持ちの表れなのか？それともなにか、インディアンに関係した暗喩があるのかは、よくわかりませんでした。
兄が手を切って血を流すのも、いきなりの行動にみえたけれど、後から考えると意味があったなーと思ったり。一見、無意味で唐突に見えるところもある映画ですが、思い返したり何度も観ると、いろんなことがまだ見えてくる映画なんじゃないかなーと思いました。

ショーン・ペンって、このフランクのような狂暴なイメージがありましたが、どちらかというと兄ジョーの面を今は多く持っているのかな？実際兄弟では兄ですし。（そういえば、弟のクリス・ペンは亡くなりましたね。実際の兄弟にも重なるところがあったのでしょうか・・・。）ショーン・ペンの映画が他にも観たくなりました。いままでは、ちょっと怖すぎるイメージだったので、観てなかったのですが。
「シーズ・ソー・ラブリー」や「ギター弾きの恋」なんか観たいですね。

観た年齢や状況によっても、感想が変化していきそうな映画でした。
兄の生き方と弟の生き方。
男性は特に、いろいろ感慨深くなってしまう映画なのではないでしょうか。
この映画が名作と言われ、ショーン・ペンが人気があるのがわかったような気がしましたよ。

映画の中で、ジャニス・ジョプリンの「サマータイム」がかかったのには、ぐっときました！

そういえば、ほんのワンシーンだけベネチオ・デル・トロも出演。それが「21グラム」に繋がったのかな？

追記：ラストのシーンにかかるのは、ザ・バンドの「アイ・シャル・ビー・リリースド」です！