僕らのミライへ逆回転

大好きなミシェル・ゴンドリー監督の新作ということで、楽しみにしてました！

本当は映画館で観たかったのですが、またまた渋谷まで行かないと観れなそうだったので、ＤＶＤになるまで待ってましたよ〜。

「エターナル・サンシャイン」「恋愛睡眠のすすめ」のミシェル・ゴンドリー監督が、ひょんなことからハリウッド映画をホームビデオで勝手にリメイクしてしまうおバカな男たちの姿を、手作りへのこだわりと遊び心いっぱいに描いたハートウォーミング・コメディ。主演は「スクール・オブ・ロック」のジャック・ブラックと「１６ブロック」のモス・デフ、共演にダニー・グローヴァー、ミア・ファロー。なお、主人公たちが客に対し自作のビデオをごまかすために“Sweded（スウェーデン製）”と偽ったことから、“Sweded”という造語が一般にも広まり、インターネット動画サイトなどでも創意工夫にあふれた“Sweded”の手作りハリウッド映画がブームとなった。
　
まじめな青年マイクが働く小さな町のおんぼろレンタルビデオ店“ビー・カインド・リワインド”。時代に取り残された同店にも再開発の波が押し寄せ、いよいよ取り壊しの危機に。そんなある日、店を空ける店長に留守を任されたマイクだったが、幼なじみのトラブルメイカー、ジェリーのせいで、商品のＶＨＳビデオが全てダメになってしまう。あわてた２人は、ビデオカメラ片手にダンボールや廃材を使って「ゴーストバスターズ」や「ラッシュアワー２」をリメイクし急場をしのぐ。オリジナルとは似ても似つかないチープな手作りビデオだったが、いつしかそれが評判を呼び、２人は町の住人たちを巻き込み「ロボコップ」や「2001年宇宙の旅」、「ドライビング Miss デイジー」といったハリウッドの名作、ヒット作を次々と勝手にリメイクし始めるのだったが…。

予告映像を観た時から、ジャック・ブラックで有名作品のリメイク！！！絶対面白そうだ！と期待してました。

思いのほか、前半のジャック・ブラックは、笑えないくらい精神を病んでる人に見えてしまって、ちょっと引いてしまったのですが、（帰還兵で化学兵器にやられて、精神がおかしいみたいな設定もあったので。）リメイクを始めると、さすがイキイキして、面白かったです☆

どんなにチープでも、アイデアとユニークな人材があれば、とっても面白い映画が作れるんですよね！

手作りで、高校の文化祭で、クラスで短編映画を撮ったのを思い出して、その頃を後悔してしまいました。演劇部だった私は、友人と脚本を頼まれたのですが、クラス全体が、とにかく何か作らなくてはいけないという義務みたいな感じになっていて、私もそんなに納得していたわけじゃないのですが、日本昔話のパロディみたいな脚本を書いたんです。やっつけ仕事みたいになってしまって、上映時にとても恥ずかしく思ったのをいつまでも覚えてて・・・。彼らみたいに、もっと楽しんで、アイデア出して、面白い作品を作れば良かった！せっかくフィルムを回してもらったというのに、なんて無自覚だったんだろう・・・って今は思います。楽しんでなかったし・・・。

このリメイク、ビデオが消えてしまったから・・・と言っても、彼らはとても楽しんで作ってます。
ジャック・ブラックは芸達者だし、ゴンドリー監督なので、たくさんのアイデアもあって、撮った映画は本編よりも笑える楽しい作品になっているかも？！だんだん、街の人々も俳優として参加して作っていくんですが、なかなかみんな魅力的な人たち。とーっても楽しそうなんです。

ゴンドリー自身が、子供の頃から、こういった映画を作ったり、美術を作ったりする環境にいた人なので、映画作りが周囲に流行っていく街というのを描くのは、ごく自然なことなんじゃないかなーと、楽しく観ることができました。その様子は、とても感動的でもあり、ハートウォーミングな映画になってましたよ。

「ゴーストバスターズ」に出演してたシガニー・ウィーバーが出てたり、「カイロの紫の薔薇」で映画スターと恋に落ちたミア・ファーローが出てたり、そんなところも面白かったです。

予算かけて大作を作るんじゃなくても、アイデアとユニークな人材とみんなの情熱さえ揃っていれば、とっても面白い映画を作ることができるんだ！っていう、ゴンドリーの思いもこめられているような映画でした。

リメイク作、だいたいわかりました！最高でしたね☆

監督とジャック・ブラックは「ロボコップ」がお気に入りだそうですよ〜。

「ゴースト・バスターズ」の音楽って耳に残りますね〜。鑑賞後、口ずさんじゃいました！

【関連作品】
ゴーストバスターズ(1984)
ラッシュアワー２(2001)
ライオン・キング(1994)
ロボコップ(1987)
ドライビング Miss デイジー(1989)
キング・コング(1933)
２００１年宇宙の旅(1968)
キャリー(1976)
モハメド・アリ　かけがえのない日々(1996)
ラストタンゴ・イン・パリ(1972)
シェルブールの雨傘(1963)
ドクター・モローの島(1977)
ブギーナイツ(1997)
メン・イン・ブラック(1997)
ソウル・プレイン／ファンキーで行こう！(2004)
ボーイズ’ン・ザ・フッド(1991)
ストーミー・ウェザー(1943)

ジャック･ブラックは扱いが難しい役どころをよく演じていますよね〜♪この作品では、映画の中の、奇抜な発想に飛ぶための導入部分を彼が背負ってくれていました。
おぉ、これだけもありましたか。。＾＾；
5つくらいは知らなかったですｗ
あったかい手触りの映画。
映画ファンならこの映画、きっと好きになってくれる・・・そう信じております。
トラバさせてくださいませ ＾＾

ＶＨＳビデオが磁気で駄目になるまでを説得力を持たせるための奮闘演技でしたねー。でも、リアルさも出てて怖いくらいでした^_^;
目がいっちゃってたから・・・。
ゴンドリー監督を信頼しての、熱演なんでしょうね。
リメイク作りは、そう撮るのか！ってアイデアに感心し、笑いましたし、みんなで、街中で、というのが、あったかくて感動でした。
モス・デフの優しさも映画にあったかさをプラスでしたね。
ＴＢありがとうございました、恋さん。

[柴多知彦]

なるほど、ミア・ファローの出演は「カイロの紫のバラ」つながりでしたか。確かにあの映画も映画賛歌の物語でしたもんね。

「カイロの紫のバラ」は、内容的には一番惹かれる映画なのですが、観るのが怖いような気もして、実はまだ未見でした^_^;自分がミーハーなので・・・。でも、やはり面白そう！今度、借りて観てみたいと思います、cinema365さん。
このリメイク作の元も、内容はよく知ってるけど、実は未見というのもあります。「キャリー」とか、すぐわかったけれど、実は観てないです・・・。「ブギー・ナイツ」もでした・・・。

映画作りの楽しさをいっぱいに感じる作品でしたよね。
ヒッチコック風の仕掛けもあって、あー、こんなし視覚効果があるのね〜と、興味津々。
ラストも映画愛に満ちていて良かったし、曲も心に沁みるものでした。
TBさせてくださいね。

pu-koさん、思った以上にハート・ウォーミングな映画で、感動的でしたね〜。
モス・デフやダニー・クローヴァーのあたたかみのある人柄が、作品にも反映していて、いい効果を生んでいたのかしら？
監督のものづくりや映画への愛も、他人とのコミュニケーションも絡めてのもので、微笑ましく観れました。
ＴＢありがとうございました！

そうそう、これ見たかったんですよ！
タイトルが原題は知らないし、邦題も忘れてて・・・・。
自分でダメにしたビデオを作っちゃうなんて、馬鹿馬鹿しいけど面白そう！！私も自分でやってみたいな〜。凄くダサいセットとかあえて作ってB級度たっぷりの映画にしたいなぁ〜なんて。

ジャック・ブラックのイメージで抱腹絶倒のコメディかと最初は思っていたので少し意外な感じがしましたが、むしろそれが良かったと思います。コメディだけではない深いものを感じることが色んな方面からあったと思います。ネームバリューの価値で何か感じるものが決まるわけではないということや単純なのに見失ってしまいがちな大事なこと。何かのきっかけで繋がりができたりすることの楽しさなど。
かりおかさんも演劇部だったのですね。私もです。記事を読んで懐かしい時代を思い出しました。
TBありがとうございます。私もお願いします☆

anemoneさん、たしか原題は「巻き戻してお返しください」とかなんとかでした。ビデオだから磁気でデータが消えるということで、ＤＶＤでなくてビデオ店のお話でしたよ。
この映画がきっかけで、You tubeにも投稿作品が増えたみたいですよ！アイデア次第で楽しいのが作れそうですね♪
映画は爆笑というよりも、「ニューシネマパラダイス」みたいな味わいが強かったかもしれないです。

そうですね。もっと大爆笑ものかな？と思ってました。
ドライビング・ミス・デイジーのところは大爆笑しましたが(笑)
ハリウッドの映画作りや、オタクと呼ばれる若者のコミュニティへの参加など、いろいろゴンドリー監督が考えてたことが出ていた映画でしたね。楽しそうな映画作りは羨ましかったです。
shoesさんも演劇部でしたか！チープと思うよりも、こんなふうに撮れるんだ！という感動の方が大きくなります。舞台美術や衣装や小道具など、総合的に手作りなので、こういう映画観ると嬉しくなります。こんなに楽しくはできなかったけど(笑)辛さも多かったかな？
ＴＢありがとうございました。