G.ヴェルディ『椿姫』〜パリを離れて

Parigi, o cara


G.ヴェルディ　歌劇『椿姫』より
第３幕　二重唱「パリを離れて」
　　Joan Sutherland ＆　Luciano Pavaroti


アルフレードの父、ジェルモンの懇願により、
恋人との暮らしに別れを告げたヴィオレッタ・・・
愛も希望もなくし、病の床で死を前にしたとき、
別れの真実を知ったアルフレードが訪ねてきます。
再び、愛を誓い合うふたり・・・

  「 愛する人よ、パリを離れよう、そして人生を共に過ごそう、

    これまでの苦しみは報われる、君の（私の）健康も甦るだろう。
    あなたは私の命であり、光となる、未来は私たちに微笑むだろう。」

しかし、その幸せはもう訪れないことが、ヴィオレッタにはわかっていました・・・

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まだ声楽を始める前から、歌ってみたいと憧れていた曲・・・
でも、少女だった心にもなにか疑問を感じずにはいられなかった曲・・・

どうしても“Parigi, o cara”の前からの舞台演奏が欲しかったので、こちらをチョイス！
時代を代表する大歌手。かなりベテランになってからの二人です。
「動画で見ないほうがいい」というコメントまでついており・・・
そこは否定できませんが・・・笑

愛し合い、すれ違う、二人の思いと境遇をなぜか表現している二重唱・・・
この旋律にこんな表現があるとは、思わなかった・・・！
パヴァロッティの軽やかな歌唱は、実は和声をとても大切に、
その上に自然に乗って、メロディーを奏でていることが、初めてわかりました。


歌劇『ルサルカ』の王子に次いで、オペラ界で好かぬ役・・・アルフレード・・・
もちろん、高級娼婦であるヴィオレッタの生き様もまた簡単ではなく、
二人が出会ってしまったこと自体が、不幸、というしかないのですが・・・
相手の事情も、想いも、周囲の状況も・・・・
自分の気持ち以外、まるで見えていなかったアルフレード・・・

愛してはならぬひと、夢みてはいけない関係、決して実らない想いも、ある・・・
互いにどんなに、願っていても・・・

アルフレードと暮らし始めたとき、ヴィオレッタはこの結末を、
すでに心のどこかで、わかっていたんじゃないかな・・・
それでも、ひと時の夢に賭けた・・・！

男も、女も、
簡単に「愛」を口にしない関係が、
よほど誠実なのではないかと・・・考えてしまう、この頃です・・・


PS.　例によって、アバターをヴィオレッタに着替えてみました！
怖ろしいほど、不幸の香りがする・・・・笑
期間限定です！爆





La Traviata (Ren辿e Fleming, Rolando Villazon, Renato Bruson; Marta Domingo, James Conlon, 2007)

アバターよく似あいますよ♪

ありがとう・・・笑
似合っているのかいないのか。。。
自分らしくないような気もするし、自分らしいような、気もします(^^；

音楽記事を書いたのは・・・７月以降、これが初めてだったんだ・・・涙
アルフレード役に歌唱の深みを求めたことなどなかったから(苦笑）、
このデュエットが、こんなにも美しいとは、知らなかった・・・
繰り返し聴くほどに・・・悲しい・・・涙

ナイショさま……ありがとう、心から……
あなたは？…ああ、そは彼の人か……
お言葉…慰めに…させてくださいね……

音楽記事・・・これから、どうしていこうかな・・・

たくさん載せてください。
期待しています♪

ありがとう・・・
なかなかわかるひとがいないから・・・笑
ヴィオレッタの扮装は解きました・・・笑

ナイショさま
わかってくれる人が、なかなかいないから…ね…
もともと、それを期待していたわかけではないつもりだったけど…
一度、それを味わってしまうと……
たとえ傷をえぐったても、自分のために、書くのだと……
強く思えるように、ならないとね……

片思いぐらいが幸せなのかも・・・

そう思う・・・片想いの幸せっていうのも、あると思う・・・！
相思相愛とわかれば、男女は結果を求めてしまうもの・・・

http://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=3lL_xxHscsA#!

今、ルネ・フレミングの「椿姫」全曲を観ています・・・！
オーケストラも、フレミングの表現も、あまりイタリア的ではないのだけど。

E storano!（不思議だわ）から、「ああ、そは彼の人か」「花から花へ」のアリアが聴きたくて。

フレミングのコロラトゥーラの技術、演技表現は素晴らしいです！！
あの姿勢（ソファに寄りかかって）であの声のコントロールは奇跡的！
父ジェルモンとの掛け合いは、フレミングの本領！というべき迫力！

乾杯の歌のあとの二重唱では、熱烈に長いキスをしてしまう演技には
発熱してしまいそうでしたが・・・笑
真に迫った演技で見せてくれるとますます、この曲の、アルフレードとヴィオレッタの、
境遇・精神年齢・恋愛への姿勢・・・いろいろなもののすれ違いが、
二人のメロディーによって見事に描かれていることを痛感します。
一幕の華やかさ、二幕の真摯な苦しみ、三幕の消えゆく悲しみを歌いわける
この役は、まさにソプラノの頂点ともいうべき歌だと・・・
決して好きなオペラではないつもりだったのですが・・・
改めて作曲家、歌手、音楽への敬意を新たにしました・・・

・・・というよりかなり熱がある・・・つづく独り言。笑

２幕でこのオペラの主題を歌い上げる場面が、素晴らしすぎます・・・（：＿；）
序曲で流れるメロディー、アルフレードに別れを告げる場面です。（１h０５mから）
アルフレードの首にしっかりと抱きついて、HiB♭音を歌い上げるフレミング、
素晴らしい声のコントロール、心を込めた表現、美しすぎます・・・号泣
「私を愛してアルフレード、私と同じくらい愛して、さようなら。」
ヴェルディが、このヴィオレッタという役に、一番の愛を注いだ旋律なのだと、
こんなにもひしひしと感じたのは、初めて・・・！涙、涙です・・・

Parigi,o caraのあとのキスも、素敵です・・・笑
二重唱の表現も、この記事の動画とはかなり違います。
愛の空白を必死に埋めるように求め合う二人・・・
でも、若すぎるアルフレードと、死にゆくヴィオレッタがちゃんと表現されています・・・

なんでこんなとこにこそこそ独り言してるのか・・・笑
この動画、高評価578件に対し低評価28件はかなりの割合です。
私は好きだけど、それもよくわかる・・・！漬けられたコメント呼んでても。
フレミングのイタリア語はまーるーでー聴き取れませんねー爆
発声も、声質も、表現も、よくコントロールが効いて知的で、限りなくドイツ的です・・・
オーケストラも、とてもイタリアオペラとは思えないような演奏。
モーツァルトのようです。笑
そしてアルフレード役がめちゃくちゃイタリア的なので、二人のすれ違いが引き立っています。
この記事の動画、サザーランドとパヴァロッティも、同様の関係にありますね・・・
そこに気づいて、カラスのTraviata全曲から、主題の部分を聴いてみました。
うーん、これがTraviata本来の姿でしょうね・・・☆
だけど私はもともとイタリアオペラには憧れながらも、ドイツリートを専攻したので、
どうやら、コントロールの効いた演奏が好みみたいです・・・笑

非公開ナイスをくださった方・・・
見てくださって、ありがとう・・・☆