歌の掘り起こしハンターnext

「歌の掘り起こしハンターnext(33)」［「歌詞に【迷って】が出てくる」歌の掘り起こしもの］

Sun, 24 Jun 2018 12:50:00 +0900

「歌の掘り起こしハンターnext（33）」を、続けさせて頂きます。503回（通算）の今回は［「歌詞に【迷って】が出てくる」掘り起こしもの3曲］にしました。いつも通り、私（始発亭ジュニア）の独断で選曲させて頂きました。

（１）かなしみの背表紙(森山　良子）　
歌詞〉修学旅行の学生が　明るい声で通ります
　　私の顔が曇るのは　過ぎた月日のせいですね
　　生きてゆく道しるべ
　　【迷って】は探す私
　　竹やぶに吹く　風の震えが
　　秋の訪れ　知らせています
　　「さよなら…」とだけ書きかけたまま
　　鉛筆の芯　折れてしまいます
　　
　　もうすり切れた　青い背表紙
　　次も誰かが　ページめくるの
　　不幸な人が　多すぎるって
　　痛いほどに　しみる私です～

　　今年1月、歌手デビュー52周年目に突入した森山良子。
　　先月17日には、ご子息の直太朗氏が平井真美子さん（ピアニスト兼作曲家）との

　　結婚を発表されて、喜びのコメントを発表されていました。

　　ご結婚の朗報を受けて、ポップス、ジャズ、クラシックほかジャンル超越の多彩な曲が

　　網羅された意欲的なセットリストを引っ提げて、コンサート・ツアーを全国各地で行っています。

そして、その合間を縫って現在、アルバム「Ryoko ClassicｓnⅡ」（8月22日発売）の

　　レコーディングを行っているーとのことです。

　　この「かなしみの背表紙」はアルバム「日付けのないカレンダー」(1976年）収録曲。
　　松本隆さんが全12曲の歌詞を手がけたことでも話題を呼んだ同アルバムは、

　　発売当時目立ったチャート・アクションをみせませんでしたが、
　　時がたつにつれて評価が高まったという…アルバムそのものが隠れた名アルバムに
　　なっています。
　　同曲は、前述のように松本隆さんの作詞で森山良子本人が曲をつけています。
　　森山良子の得意技である徐々に盛り上げ・・・サビで全身全霊で感情移入という
　　パターンのバラード・ナンバー。
　　歌詞は私小説風に穏やかなある日常を綴った内容でそれほど歌謡曲臭くは感じないのですが、
　　曲との相乗効果で醸し出す全体的なトーンは、もろ歌謡曲！を強く印象付けます。
　　（歌謡曲度という点では、森山良子のオリジナルで最も歌謡曲寄りだといわれる
　　「禁じられた恋」の上をいく歌謡曲風メロディ・ライン。
　　たとえば坂本冬実や香西かおりが歌っても、全く違和感がないはず・・・です）
　　そんな“歌謡ナンバー”を、森山良子はフォーク調歌唱とサビの歌謡曲風歌唱との適度なさじ加減で

　　見事に調理！
　　やり場・ゆき場のない主人公のかなしみが聴く者の心を覆い尽くしていきます。
　　その表現力に、改めて感心させられます。

（２）新しい風(KATSUMI)　　
歌詞〉新しい世界で生きてゆく事
　　きっと君を悲しませた
　　それでも　微笑ながら「頑張って」と
　　【迷って】た僕の胸に届く声　忘れない
　　もう一度　さよなら　窓から手を振った　
　　夕陽背にした君が見えなくなるまで
　　長く続く道を　走り出した今は
　　もう戻れない　揺れる景色見つめながら
　　新しい風吹く街で　僕は生きてく

　　人込みに押されて　僕は歩き始めた
　　戸惑いながら　夢の扉を叩いてる
　　これからは一人で　歩き出す一人で
　　この空の下　僕をかすめ流れてゆく
　　新しい風吹く街で　僕は生きてる～
　　
　　KATSUMI(本名＝渡辺克己）は、1984年～89年にかけて
　　主にライブハウスを中心にグループを組んで活動していました。
　　音楽関係者の目にとまりソロ・デビューをすすめられ、
　　1990年、アルバム「SHINING」とシングル「Shining in the Night」でデビュー。
　　2001年「Sprit」(TBSテレビ特撮番組「ウルトラマンコスモス」主題歌）、
　　2008年「Seed of Love」、「CHANCE　in The Seed of Love」の2枚の
　　アルバムを発表する等、ソロ歌手としてのキャリアを積み重ねていきました。
　　その間、1991年に楠瀬誠志郎(代表曲「ほっとけないよ」）、
　　谷健次郎(代表曲＝「もう一度夜を止めて」）と3人で
　　コーラス・グループadamを結成、さまざまなコラボレーションにも積極的に挑戦、
　　現在に至っています。
　　この「新しい風」(1995年)は本人の作詞、本人と武部聡志さんとの共同作曲による歌。
　　[新天地での暮らしをためらう…弱気になってる自分への応援]を綴った歌詞と、
　　その歌詞とほど良くマッチした軽快なテンポのメロディ・ラインが特徴。

　　イメージとしては、竹内まりやの「明日の私」(1994年)をほうふつとさせる
　　さわやかなこの“自分応援ソング”を、KATSUMIは耳にスカッと心地良く響く
　　[メンソール・ヴォイス]を駆使して、[悩みは何にでもつきもの、
　　新しい出会いが待ってる。さあ行こう]とのメッセージを、明るく高らかに歌っています。
　　さらりと歌っていながら、胸にズシリと“激励ワード”を植え付けていき、
　　リスナーの心のひだに明日への希望を根付かせてくれます。

（３）涼風（岩崎　良美）　　
歌詞〉赤いチェリーだけ残ってるグラス
　　映ってるわ　揺れているわ　恋心
　　足手まといですか　無口な私だから
　　ほんとはもっと甘えたい
　　まだ進行形の愛でしょう　あなただって【迷って】る
　　まだ娘じみた愛でしょう　梅雨(つゆ）空よりぼやけてる
　　
　　夏めいて　てのひらそっと
　　さし出して　静かに笑う
　　やさしいひと　心に涼風そよぎ出す
　　やさしいひと　心に涼風そよぎ出す～
　　
　　岩崎良美は、1980年、「赤と黒」でレコード・デビュー。
　　姉＝岩崎宏美同様、[若手実力派シンガー]として
　　デビュー早々から高い評価を得、「あなた色のマノン」(1980年）で、
　　レコード大賞新人賞を受賞しました。同年、「紅白」にも出場！
　　その年は岩崎宏美も出場したので、「紅白」史上初の姉妹(ソロ歌手）
　　同時出場という快挙！となりました。
　　以降、「I THINK SO」(1980年)、「ごめんねDarling」(1981年）など
　　コンスタントにスマッシュ・ヒットを放ちました。
　　そうしたなか、1985年発売のアニメ主題歌「タッチ」は、
　　彼女の代表曲となる大ヒットとなりました。
　　歌と並行して「真夜中の匂い」(1984年）、「スクール☆ウォーズ」(同）にも出演、
　　女優としても活躍しました。
　　1989年アルバム「月夜にGOOD LUCK」を最後に女優業中心の芸能活動となり、
　　新たな楽曲の発表はありませんでしたが、
　　1998年アルバム「Message」で活動再開。
　　直近では1911年にカバー・アルバム「色彩の主人公」を発売するなど、
　　ファンに元気な歌声を聴かせています。
　　この「涼風」は1980年発売のセカンド・シングルで、来生えつこさんの作詞、
　　芳野藤丸さんの作曲による歌。

　　　[彼への愛を意識し始めた主人公]のその初々しい心情を綴った歌詞と、
　　彼女のさわやかな声質を120％活かしたミディアム・テンポのメロディ・ラインが特徴。
　　岩崎良美は、タイトルそのまま・・・“涼風”のように耳に心地良い
　　[ペパーミント・ヴォイス]を駆使して、恋の芽生えに歓びを感じ、
　　彼について行こうとする主人公のけなげさを巧みに表現！
　　特にサビの♪やさしいひと～の部分では、これがとても2作目とは思えない
　　のびやか・おおらか・しなやかな歌唱を披露！
　　その歌声は心の傷を癒すかのように染み込み、リスナーをやすらぎの別天地に
　　引き込んでいきます。

「歌の掘り起こしハンターnext（32）」［「歌詞に【勇気】が出てくる」歌の掘り起こしもの］

Sat, 23 Jun 2018 11:45:00 +0900

「歌の掘り起こしハンターnext（33）」を、続けさせて頂きます。502回（通算）の今回は［「歌詞に【勇気】が出てくる」掘り起こしもの3曲］にしました。いつも通り、私（始発亭ジュニア）の独断で選曲させて頂きました。

（１）青春に恥じないように（南　沙織）　　
歌詞〉朝起きて鏡に向かうと　輝く私が映る
　　髪も目もくちびるも　こんな不安なみずみずしさは
　　誰のせいでしょう
　　あの日のエルトン・ジョン、　口づさんでは
　　あふれる想い　今　あなたに受け止めてほしいの
　　その日から　涙がとまらなくてもいい
　　私に【勇気】を与えて　青春に恥じないように～

　　南沙織は、1971年に「17才」でレコード・デビューし、
　　同年のレコード大賞新人賞に輝きました。
　　黒く長い髪とキュートな瞳、キュンとした鼻先、
　　あでやかなくちびるで、たちまち当時のヤングマンの心を掴み、
　　トップ・アイドルの座に駆けあがり、
　　一時、小柳ルミ子、天地真理とで3人娘とも呼ばれました。
　　その後、極端に云えば、シングルを出すごとに歌唱力がアップする！
　　といった印象で、1975年発売の「人恋しくて」では遂に
　　レコード大賞歌唱賞を受賞する等、順調にキャリアを積み重ねていきましたが、
　　1978年に篠山紀信との結婚で芸能界を引退。
　　1983年アグネス・チャンのアルバムに収録の「ウ・フ・フ」に作詞を提供した以外は、
　　特に目立った音楽活動を行うことなく…現在に至っています。
　　南沙織の残したオリジナルの数々は、彼女の個性を最大限に生かすべく
　　作家が腕によりをかけて創作されたという印象の曲が多く、
　　今聴いても新鮮に心に響きわたります。

　　この「青春に恥じないように」は1976年の楽曲で、
　　作詞は荒井由実さん、作曲は当時「人形の家」で高い評価を得た川口真さん。
　　南沙織は声質がポップスを歌うために生まれてきたような…
　　明るさと適度なけだるさを兼ね備えた声[ガーベラ・ヴォイス]が特長ですが、
　　この楽曲でもそんな魅力を存分にふりまいて聴く者の心に迫ります。
　　サビの♪その日から涙がとまらなくてもいい～では、主人公の切なる願いを
　　のびやかな声で熱唱！
　　その歌唱は、聴く者の心に言いようのないわびしさの輪を広げてゆきます。
　　改めて、南沙織の表現力の凄さを感じさせます。

（２）静かなまぼろし（沢田　研二）　　
歌詞〉全てをわかち合い歩いた二人が
　　今では柱越しの別のテーブル
　　誰かとメニュウを選らぶささやき
　　ふりむく【勇気】がなかった
　　合わない日々を云いつくす言葉などもういらないよ　
　　気づいて欲しい
　　昔の恋をなつかしく思うのは　今の自分が幸せだからこそ
　　もう忘れて～

　　沢田研二は、爆発的な人気を得ていたGSのトップ・グループ
　　“ザ・タイガース”（1967年～1971年)のボーカリスト。
　　1971年解散後、一時、PYG(ピッグ）に籍をおきますが、1971年ソロ歌手として
　　新たな出発に踏み切ります。
　　第1弾シングル「君をのせて」をスマッシュ・ヒットさせた後、
　　「危険なふたり」(1973年）、「追憶」(1974年）等が連続大ヒット！
　　和製ポップスの歴史を語る上でかかせない存在になっていきます。
　　そしてついに1977年発売の「勝手にしやがれ」で、レコード大賞を受賞、
　　歌謡史に名を残す存在に…。

　　この「静かなまぼろし」は松任谷由実さんの作詞・作曲による歌。
　　1978年にある番組の企画で、松任谷由実から沢田研二への
　　プレゼント曲として披露されました。
　　松任谷由実は、すぐに同曲を「入江の午後3時」のカップリング曲として
　　発売しましたが、沢田本人のレコーディング化は見送られていました。
　　[沢田研二歌唱バージョン]はそれこそ幻に終わるのでは？？
　　と懸念されていましたが、1989年ー11年の歳月を経て、
　　アルバム「彼は眠れない」収録曲としてついに陽の目をみることになります。
　　沢田研二をイメージして書かれた作品だけあって、
　　沢田研二の魅力を120％活かしきった詞・曲に仕上がっており、
　　松任谷由実のソング・ライターとしての力量を改めて認識させられます。
　　沢田研二は[昔愛した人が、今そこにいて他の人と愛を紡いでいる。
　　その・・・その場に居合わせた主人公]そのせつなく・やるせない想いを、
　　得意の[けだるさ充満歌唱]で見事に表現！
　　全体に抑制をきかせたボーカルが、かえって主人公の身がちぎれるほどの辛さを
　　増幅！リスナーの耳に・・・心に・・・主人公の哀愁をひしひしと伝えていきます。

（３）愛の迷い子(アグネス・チャン)
歌詞）枯葉をひろおうとして

　　落とした涙でわかる

　　ひとりぼっちだと　風の中

　　心配ばかり数えて

　　しあわせが横むいちゃう

　　愛に駆けてく　【勇気】下さい　

　◇この次　会うわたしを見てて
　　変わります　愛がひとつ
　　世界ひろげてくれたのです◇

　　◇～◇繰り返す

　　アグネス・チャンは1971年頃、実姉アイリーン・チャンと香港で演奏活動を行っていました。
　　それが日本の音楽関係者の目にとまり、日本の芸能界入りをすすめられることになります。
　　1972年「ひなげしの花」でレコード・デビュー。
　　同曲のヒットに続き、1973年「草原の輝き」が大ヒット！
　　同年のレコード大賞新人賞を受賞しました。
　　以降、「ポケットいっぱいの秘密」(1974年)、「恋のシーソー・ゲーム」(1976年）等、
　　順調にヒット曲を連発し、トップ・アイドルとして君臨しますが、
　　1976年芸能活動休止を宣言、学業に専念することに…。
　　1978年カムバック後は、歌手の範疇にとどまらず、エッセイストとして本を出版しているほか、
　　日本ユニセフ協会大使(1998年～）、日本がん協会ほほえみ大使(2008年～）等の業務を兼務、
　　さまざまな分野に活動の場を広げて現在に至っています。

　　この「愛の迷い子」(1974年)は、安井かずみさんの作詞、平尾昌晃さん作曲による楽曲。
　　[大好きな彼なのに・・・臆病で、♪愛に駆けてく勇気下さい～と
　　願う主人公]そんな閉塞感に包まれた心の打破を願うけなげな気持ちを
　　切々と綴った歌詞と、そのけなげさ・ひたむきさを凝縮させたような
　　[前向きメロディ・ライン］との見事な合体が特徴。
　　アグネス・チャンは自分のキャラクター・イメージが120％活かされた
　　［シャイな主人公の心情]を、健気さ・ひたむきさが漂う[ベルフラワー・ヴォイス]を
　　縦横無尽にあやつりながら、見事に歌いきっています。

　　

「歌の掘り起こしハンターnext(３１)」［「歌詞に【希望】が出てくる」歌の掘り起こしもの］

Sun, 17 Jun 2018 12:23:00 +0900

「歌の掘り起こしハンターnext(３１）」を、続けさせて頂きます。５０１回(通算)の今回は［「歌詞に【希望】が出てくる」掘り起こしもの３曲］にしました。いつも通り、私（始発亭ジュニア）の独断で選曲させて頂きました。

【二言三言】前回と今回の［ワードスポット］（略称：ワド・スポ）をつなげると、【ビール】【希望】と居酒屋での注文のようになりますが・・・偶然です。(意図したものではありません。)

（１）あなたの風になりたい（紙ふうせん）

歌詞〉いつもあなたがさがしてる

　　【希望】の星が雲にかくれる時

　　いつもあなたの風になり

　　悲しみ色の雲を吹き飛ばそう

　　きこえる　あなたの声が

　　シンシア　シンシア

　　グッド・ガール　グッド・ガール

　　あなたは心のマストを上げて

　　私はあなたの風になりたい

　　◇きこえる　あなたの声が

　　シンシア　シンシア

　　グッド・ガール　グッド・ガール

　　あなたは心のイカリを上げて

　　私はあなたの風になりたい◇

　　◇～◇繰り返し

　　私はあなたの風になりたい～

　　1969年「人生」でURCレコードからデビュー、
　　翌年東芝に移籍し、名曲「翼を下さい」のヒットをはじめ
　　和製フォーク＆ニューミュージック・シーンに大きな足跡を残した
　　伝説のグループ＝赤い鳥。
　　1974年グループ解散後、上質のポップス音楽を目指したハイ・ファイ・セットと
　　伝承音楽を多くレパートリーにとりいれた紙ふうせんとに分かれ、
　　それぞれ活躍。
　　この「あなたの風になりたい」は後藤悦次郎と奥様の後藤泰代が結成した
　　紙ふうせんが、2003年に発売した後藤悦次郎さん作詞・曲のシングルで、

　　テレビドラマ「シンシア～介助犬物語～」（毎日放送）のエンディング・テーマ。

　　[あなたの求める希望の星や自由の港がかくれる時、

　　いつもあなたを応援する“風のような存在”になりたい]との激励メッセージが

　　いっぱいに詰まった歌詞と、「霧にぬれても」をほうふつとさせる

　　ミディアムテンポのメロディが特徴。
　　ボーカルの後藤泰代は困難に負けるな！くじけるな！とのメッセージが、

　　聴く人々すべての胸に心に届けェ～とばかりに、声高らかに歌いあげていく…。

　　その伸びやかな歌唱には圧倒されます。

(２)年の瀬・あさがお荘(あさみ　ちゆき）　
歌詞〉東京の片隅のここが振り出し
　　あさがお荘も　春には壊し
　　ビルになれば　きっと私も途方にくれる
　　見果てぬ夢だから　あきらめるなら
　　今のうちがいい
　　年の瀬だものケリをつけて　新しい年迎えればいい
　　そう言うけれど　そうも行かない
　　胸に想いが行き交うわ
　　そう言うけれど　そうも行かない
　　なぜかせつなさに焦る夜
　　どうすりゃいいの　どうにかなるわ
　　夢も【希望】もこのままで
　　どうすりゃいいの　どうにかなるわ
　　妙に哀しげな冬の月～

　　あさみちゆきは、2001年に井の頭公園で公園ライブを行っているところを、
　　現在の所属先でもあるテイチクエンタティンメントの関係者にスカウトされました。
　　「BS勝ち抜き歌謡選手権」福山大会で優勝する(1993年）等、
　　もともと音楽業界に興味があった彼女、テイチクの申し出を快諾、
　　即、デビューの準備にかかりました。
　　2003年「紙ふうせん」で、念願だったCDデビューを果たします。
　　「井の頭線」(2004年）、「青春のたまり場」(2006年）、「鮨屋で…」(2008年）などを
　　スマッシュ・ヒットさせてファン層を拡大、現在に至っています。
　　この「年の瀬・あさがお荘」は2010年発売のアルバム「あさみのうたⅥ」収録曲で、
　　星川裕二さんの作詞に、杉本真人さんが曲をつけた歌。
　　[辛い過去は誰にもある。過去は過去と割り切ろう。希望の光を見出そうとあえぐ…
　　けなげな主人公の心情]を綴った歌詞と、同じ杉本さんの作品の「鮨屋で…」に通じる
　　語り風メロディ・ラインが特徴。
　　ここでのあさみちゆきは、「あさがお」で聴かせた“哀愁歌唱”に加えて、
　　[やや投げやりになっている生活]を反映させた“もの憂げさ”を効果的にトッピング！
　　聴く者の心にいたたまれないほどのやるせなさ・切なさを、染み込ませていきます。
　　あさみちゆきの持ち味が、存分に堪能できる一曲です。

（３）故郷（ふるさと）を去ってゆく時（泉　朱子）

歌詞〉いま故郷を去ってゆく時　あなたは振り向かないけれど

　　それはねあのこといっしょだから　

　　あなたの中にいる　もうひとりのあなたと

　　泣きたくなったわ（◇わたし泣かない）　やっぱりいくの（◇しかたがないわ）

　　ひとりぼっちよ（◇もうなれてるわ）　【希望】はあるの（◇見つけだすのよ）

　　そしてあなたは　汽車のデッキで　

　　風に吹かれて　涙をかわかす

　　（ララララ・・・・・）

　　やがてあなたは　街の広場に

　　ひとりたたずみ　あしたをみつめる～

　　◎◇部分は泉朱子一人二重唱

　　泉朱子は1969年、富永信先生に師事し、デビューの準備を開始。

　　同年「第2回カンツォーネコンクール」で優勝し、キングレコードから

　　「気になるわ」(1970年）でのレコード・デビューが決定すると同時に

　　いずみたく音楽事務所所属も決まるという幸運なスタートをきりました。

　　当時の同事務所には佐良直美、ピンキー、由紀さおりが所属しており、

　　泉朱子は彼女らに続く4女として、活躍が期待されてのデビューでした。

　　「ステージ101」（NHKテレビの若者向け音楽番組）のレギュラー出演や

　　CMソング（オリベッティ・タイプライターほか）などを通じて、着実にキャリアを

　　磨いていきました。

　　残念ながら大ヒット曲に恵まれず、1976年の「風が歌った子守唄」を最後に

　　レコード発売は途絶えました。

　　現在の彼女は、いずみ朱子名義で、コンサートを中心に音楽活動を

　　続けています。

　　この「故郷（ふるさと）を去ってゆく時」は、1971年発売のEPのA面曲で、

　　藤田敏雄さんの作詞に、いずみたくさんが曲をつけたもの。

　　[不安と背中合わせ「正直泣きたい気持ち」をかかえて・・・

　　いままさに故郷をはなれようとする女性]その心情を、

　　強気と弱気のふたつの人格のやりとり風に綴ったユニークな歌詞と、

　　主人公の弱気を蹴散らすようなミディアム・テンポのメロディ・ラインという

　　絶妙なコンビネーションが特徴。

　　泉朱子は天まで届きそうな声量と、持ち前の大らかなキャラクターとを存分に活かして

　　[希望と不安が交錯するなか、明日に希望を見出そうと自己激励する主人公]の

　　けなげさ・ひたむきさを巧みに熱唱してます。

「歌の掘り起こしハンターnext(３０)」［「歌詞に【ビール】が出てくる」歌の掘り起こしもの]

Sat, 16 Jun 2018 11:36:00 +0900

「歌の掘り起こしハンターnext(３０）」を続けさせて頂きます。５００回(通算)の今回は[「歌詞に【ビール】が出てくる」掘り起こしもの３曲]にしました。いつも通り、私(始発亭ジュニア）の独断で選曲させて頂きました。

（１）オーティス・レディングに乾杯（森高　千里）　　
歌詞〉ドシャ降りの海岸通りに立ち
　　洒落たステップで　Fool Around
    髪の毛も　シャツさえもズブ濡れで
　　迷い子の　Alley Cat
     あんな奴など　もう忘れるわね
　　首に飾ったチェーン　
　　ひきちぎって片手で　Bye Bye Bye！
    雨音とハモって　口笛は
　　優しいオーティス・レディング　唇が人恋しくなれば
　　飲めない缶【ビール】に　Kiss～
　　
　　森高千里の芸能界入りは、1986年の「第1回ポカリスエット・イメージガール
　　コンテスト」で見事グランプリを受賞したことから、始まりました。
　　糸井重里先生とのCF出演や映画出演などで人気上昇、
　　その勢いにのって、翌年アルバム「NEW SEASON」で歌手デビューを果たします。
　　1988年アルバム「ミーハー」を発表、アイドルらしからぬ意表をついたタイトル曲が
　　話題を呼びました。さらに南沙織の「17才」のカバー曲の大成功（1989年）によって、
　　彼女の名前は広く深く音楽ファンに浸透していきました。
　　以降、「雨」（1990年）、「この街」（同）、「私がオバさんになっても」（1992年）、
　　「渡良瀬橋」（1993年）「私の夏」（同）、「気分爽快」（1994年）等、
　　今でもカラオケで歌われるヒット曲を数多く放ち、人気を不動のものにしました。
　　1999年に俳優の江口洋介との結婚を機に芸能活動を休止していましたが、
　　2012年のデビュー25周年記念事業として、向こう1年間におよぶ
　　「オリジナル楽曲200曲のセルフカバー」、HPのリニューアル、ベストアルバム発売等を
　　打ち出すとともに、コンサートやライブハウスへの出演など数多くこなし、現在に至っています。
　　この「オーティス・レディングに乾杯」は、メジャーデビュー・アルバム「NEW SEASON」(1987年）
　　収録曲で、高柳恋さんの作詞、津垣博通さんの作曲による歌。
　　［身体が雨に濡れてるだけでなく、去って行ったあいつのために
　　心までびしょ濡れの主人公］その辛い想いを綴った歌詞と、
　　ビートの効いたメロディ・ラインとの絶妙のコンビネーションが魅力。
　　森高千里は、90年代に華ひらく［明朗闊達、はじける若さを謳歌！］という彼女の持ち味とは
　　正反対な・・・［あんな奴、こっちから願い下げよ］と言いそうな鼻っ柱の強い女性像を、
　　適度な(嫌味のない)ふてぶてしさを漂わせながら見事に歌いきっています。
　　ブラスが高らかに鳴り響くフュージョン風サウンドが、主人公が抱く
　　収まりがつかない・・・彼への怒りをさらに盛り立てています。

（２）恋が素敵な理由(井上　昌己[しょうこ]）
歌詞〉ストライプのYシャツとパジャマ
　　缶【ビール】を並べたリビング　バスルームに2種類のシャンプー
　　趣味と違う音楽　週末ごとに借りて観たビデオ
　　ふたりで聴いた　夜の雨音
　　そんな1つ1つをかさね　今は　あなたに夢中よ
　　おねがいおねがい　あなたの意地悪や
　　やきもちも大好きでいさせてね
　　ふたりのふたりの恋が素敵な理由(わけ）
　　こころにずっと失くさないでね
　　おねがいおねがい　恋が続くように
　　時々はわがままを　叱ってね
　　おねがいおねがい　こんなに大好きな
　　あなたをもっと好きになりたい～

　　井上昌己は1989年、「第1回トーラスレコードスーパーボーカリスト新人オーディション」で
　　優勝し、デビューのきっかけを掴みました。
　　同年、シングル「メリー・ロランの島」、アルバム「彼女の島」を発売しましたが、
　　大ヒットには至りませんでした。
　　以降、松井五郎先生が全曲を作詞したアルバム「matiere」(1990年）、
　　彼女が初めて全曲を作曲した「愛の神様、恋の天使」(1993年）、
　　さらにはカバーアルバム(2009年）など、多彩なアルバムを発表。
　　コンスタントにアルバムが売れるアルバム・シンガーとしてのキャリアを磨き、
　　今日に至っています。
　　この「恋が素敵な理由」は1993年発売のシングルで、
　　古賀勝哉さんの作詞に、彼女自ら曲をつけた歌。
　　[彼がやきもちをやく…私に妬いてるその仕種さえも愛しくてたまらない♡]
　　彼に心底惚れてしまった主人公の気持ちを堂々と綴った歌詞と、
　　その歌詞とじゃれあうかのように“はじける”ポップン・ロール(◇参照)なメロが特徴。
　　井上昌己は、この[彼を愛する喜び♡乱舞曲]を実に楽しげに、
　　（フレーズによってははしゃぐように！）見事に歌いきっています。
　特に、バースの♪おねがいおねがい恋が続くように、
　　会えない夜もそばにいる日も♪では甘え仕種でささやくように、
　　以降の♪おねがい～フレーズでは彼の胸に飛び込むかのようにストレートに歌う…
　　変幻自在な表現力には思わず聴き入ってしまいます。
　　さらに従来のフォーク＆ニューミュージック系女性歌手のイメージを覆す・・・
　　キュート＆チャーミング・フェイスが、この歌にさらなる魅力を付与！
　　当時の高校生・大学生に、追っかけが出るほどの人気を得ていたのも、うなずけます。

　　【ちなみに～みにメモ】
　　◇ポップン・ロールについて◇
　　ポップン・ロールは、杉真理と故須藤薫が二人のコンビネーション
　　アルバムを通じて編み出した音楽造語。
　　ポップスとロックンロールとが絶妙なバランスで融合している音楽を、
　　意味するそうです。

（3）フェアウェルパーティ（ハイファイ・セット）　
歌詞〉こわい先生も　ただのおじさん

　　【ビール】ついでくれる　　Farewell Party

彼のニックネームも　もうこれからは

　　思い出の中で　呼ぶだけ

　　◇授業など　みんな忘れたけど

　　あなたのひとみは　好きでした

　　青春に散りばめられた愛を

　　いつまでも　抱きしめて◇

　　◇～◇　繰り返し

　　いつもでも　抱きしめて
　　
　ハイ・ファイ・セットは、元赤い鳥のメンバーだった山本潤子、山本俊彦、
　　大川茂の3人が1974年に結成したポップス・グループ。
　　1975年に「卒業写真」のシングルと同名アルバムの同時発売というかたちで
　　レコード・デビューしました。
　　彼らの名前が広く知れ渡ることになったのは、モーリス・アルバートの「愛のフィーリング」
　　をカバーした「フィーリング」(1976年)の大ヒットによってで、
　　同年、この曲をひっさげて「紅白」の初出場を果たしています。
　　以降、五木寛之先生が作詞を手がけたことで話題を呼んだ「燃える秋」(1978年)、
　　時計のCMソングに採用された「素直になりたい」(1984年)など、
　　コンスタントにヒット曲を出し、常にニューミュージック界をリードしてきました。
　　1994年のグループ解散後、山本潤子はソロ歌手として再デビュー、
　　夫君の山本俊彦は音楽プロデューサーに転身し活躍しました。
　　（ただし、山本潤子は2014年[しばらく歌手活動を休養する]と宣言。
　　今、現在、演奏活動を再開する動きはみせていません）
　　この「フェアウェルパーティ」は、アルバム「Fashionable Lover」収録曲で、
　　荒井由実さんの作詞・作曲による楽曲。
　　青春映画の傑作【アメリカン・グラフィティ】的な世界を表現させたら、
　　右に出る者がいない荒井由実さんならではのセンスが随所に光る歌詞と、
　　スウィング・ジャズ風のノリノリのメロディ・ラインが特徴。
　　ハイ・ファイ・セットは最高レベルの“コーラス力”をいかんなく発揮！
　　マンハッタン・トランスファーばりのジャジーな歌唱で、
　　聴く者を古き良き時代のアメリカン・ポップス・ワールドに誘います。
　　サウンド＆コーラスのアンサンブルが心にとてもやさしくに響きわたり、
　　その快感がやみつきになり・・・当時、何度もこの盤に針を落としたことを
　　思い出します。
　　◆山本俊彦さん　
　　赤い鳥、ハイ・ファイ・セットのどのグループにおいても、サウンドの礎をつくり、
　　抜群の存在感を発揮しておられた山本氏ですが、2014年病死されてしまわれました。
　　ご存命でいらしたら、山本潤子さんとどんな大人のポップスを創られていたことでしょう。
　　それを思うと、残念でなりません。

　　

「歌の掘り起こしハンターnext(29)」［「歌詞に【下さい】が出てくる」歌の掘り起こしもの］

Sun, 10 Jun 2018 11:32:00 +0900

「歌の掘り起こしハンターnext」を。続けさせて頂きます。499回(通算)の今回は[「歌詞に【下さい】が出てくる」掘り起こしもの3曲」にしました。いつも通り、私(始発亭)の独断で選曲させて頂きました。

【二言三言】6月2日以降の「ワード・スポット（略称：ワド・スポ）」ですが、4回をつなげて頂くと【せめて】【もう一度】【ラブ・レター】【下さい】になります。（たまには、そんな試みも楽しいのではないかと思い・・・やってみました。）

（１）東京ーパリ（橋　幸夫）　　
歌詞〉いやよいやなの離れては　未練の気持ちをふりまきながら　
　　　命短い残り火を　激しく燃やしてあなたにすがるの

　　　抱いて【下さい】エアポート　うしろ姿が他人のようね
　　　私のいないセーヌ河　愛を刻んだ指輪が沈む
　　　ああーあ　思い出　思い出たどれば
　　　東京ーパリ　ロマンチックな恋の街～

　　　橋幸夫は1960年に「潮来笠」で、レコード・デビューしました。
　　　当時活躍の男性歌謡曲歌手は北原謙二、神戸一郎、井上ひろし等30歳以上の“成熟男性”が
　　　大半を占めるなか、当時17才でまだあどけなさの残る橋幸夫の出現は画期的なことでした。
　　　橋幸夫は「潮来笠」で一気にブレイクしレコード大賞新人賞を受賞、
　　　さらに1962年には「いつでも夢を」でレコード大賞受賞受賞と、そのキャリアを順調に
　　　積み重ねていきます。
　　　橋幸夫の凄いところは、選り好みせず・・・さまざまなタイプの歌に挑戦した点です。
　　　「いつでも夢を」でフォーク調、1964年の「チェッ・チェッ・チェッ」ではリズム歌謡、
　　　1966年「霧氷」ではムード歌謡等、常に新しい自分をファンにアピールしてきています。
　　　この「東京ーパリ」は「霧氷」と同じムード歌謡路線の曲で、「ブルー・ライト・ヨコハマ」の
　　　ゴールデン・コンビである橋本淳さんの作詞、筒美京平さんの作曲による歌。
　　　スケールの大きなメロディ・ラインと覚えやすいセリフ風の歌詞が特長の女うたを、
　　　橋幸夫はサビの♪ああ思い出思い出たどれば～でも抑制をきかせた穏やか歌唱を貫き、
　　　[別れ目前の彼への想いが捨てきれず苦悩する主人公]の切ない胸のうちを淡淡と
　　　歌い綴っています。
　　　まるでマヒナ・スターズやロス・プリモスなどの歌謡コーラスグループのリードボーカリスト風に、
　　　甘く切なく胸をしめつけるような“哀愁歌唱”で聴く者を魅了！
　　　股旅演歌「潮来笠」を歌っていた歌手と同じ人とは、とても思えません。
　　　その変幻自在の“旺盛な対応力”には、ただひたすら脱帽！であります。

（２）木枯しの精（南　沙織）　
歌詞〉落葉　舞い散る公園通りで
　　すれ違ったあなた
　　北風に　長い髪散らし
　　うつむきかげんに　急ぎ足
　　なんだか声もかけられなくて
　　寂しそうだったあなた
　　うれいがかった瞳が木枯しと泣いてた
　　きっと　あの人を想い出にできなくて
　　行くあてもなく　歩いていたのね
　　話してしまえば　心が軽くなるから
　　いつでも　私にふりむいて【下さい】～

　　南沙織は1971年「17才」でレコード・デビュー。
　　南国の潮風を髪に肌に仕種にまとったような健康美が魅力の美少女は、
　　たちまち当時の青少年の心をとりこにし、同曲はレコード大賞新人賞に輝く
　　ヒット曲になりました。
　　以降も、主に筒美京平さん(作曲）と有馬三恵子さん(作詞）が楽曲を
　　提供された和製ポップスを次々にヒットさせ、トップ・アイドルとして活躍。
　　「人恋しくて」（1975年）でレコード大賞歌唱賞を受賞する等、
　　順調にキャリアを積み重ねていきましたが、1978年に篠山紀信との結婚で芸能界を引退。
　　1983年アグネス・チャンのアルバムに収録の「ウ・フ・フ」に作詞を提供した以外は、
　　特に目立った音楽活動を行うことなく…現在に至っています。
　　この「木枯しの精」(1977年発売）は、丸山圭子さんの作詞・作曲による歌。
　　[失恋した友人に対する思いやりに満ちた歌詞]と、激励するかのように
　　振る舞う羽根のように軽やかなミディアム・テンポのメロディラインが特徴。
　　[ともだちの寂しげな表情にふと・・・気付いた主人公。友を気遣う・・・
　　やさしい主人公]を、南沙織は主人公の想いが乗り移ったかのように、
　　母性愛を織り交ぜつつ見事に表現！
　　こんな友人がそばにいてくれたらどんなに心強いだろうか・・・と、
　　聴く者をハートフルな想いにひたらせてくれます。

（３）哀愁のレイン・レイン（チェリッシュ）　
歌詞〉傘をもって行って【下さい】　女ものの傘でいいならどうぞ
　　　レインレイン　降る雨に身をまかせ
　　　レインレイン　雨の日に離れてゆくの　ふたり
　　　別れを乱さないで下さい
　　　少しだけの時間を乱さないで【下さい】　お願いだから～
　　　
　　チェリッシュは1968年に男性ばかりの4人組グループとして
　　　結成されましたが、1970年松井悦子(現松崎悦子）がヴォーカルとして加入。
　　　「なのにあなたは京都にゆくの」がヒットしたのもつかの間、
　　　グループの男性陣3人が脱退し、松崎好孝と松井悦子両名のデュエットで
　　　活動を続けることになりました。
　　　以降、「ひまわりの小経」(1972年）「てんとう虫のサンバ」(1973年）
　　　「白いギター」(1973年）と、ヒット曲を連発！
　　　男女デュエット・グループを代表する存在と、なりました。
　　　この「哀愁のレイン・レイン」(作詞：林春生さん、作曲：馬喰野俊一さん)は、
　　　1975年に発売されたEPのA面曲。
　　　松井悦子は美声を持ち味にしているほかの歌い手さんとは一味違う…
　　　一種独特の鼻にぬけるように発声される・・・キュートかつちょっともの憂げな

　　　[マリーゴールド・ヴォイス]が、最大の武器ですが、

　　　その独特の［マリゴ・ヴォイス]がこの歌でも存分に生かされています。
　　　特に、サビの♪別れを乱さないで下さい～の歌唱部分には、
　　　さびしさ・切なさ、やるせなさを募らせる主人公の想いが
　　　見事に凝縮されていて、リスナーの心のひだに[哀愁のさざなみ]を

　　　ひたひたと・・・おくっていきます。
　　　
　　　
　　　

「歌の掘り起こしハンターnext(28)」［「歌詞に【ラブ・レター】が出てくる」歌の掘り起こしもの］

Sat, 09 Jun 2018 11:08:00 +0900

「歌の掘り起こしハンターnext(28)」を、続けさせて頂きます。498回（通算）の今回は、[「歌詞に【ラブ・レター】が出てくる」掘り起こしもの3曲]にしました。いつも通り、私(始発亭)の独断で選曲させて頂きました。

（１）バカンスはいつも雨(杉　真理）　　
歌詞〉バカンスはいつも雨　思うようにはならない
　　あの人は来ないの　笑ってごらんよDon't Cry
　　ずっと片想いさ
　　赤いカサ　ぬらす前
　　ふるえる胸で　【ラブ・レター】
　　名前も書かずに　Valn　わかるはずもない　
　　つつんであげたい　Don't Cry　きっと明日は晴れる
You Ask Me Why なぜだか
　　You Ask Me Why たずねて
　　答えさがすより　そうさ
　　Just Like Singing　In The Rain
　　You Ask Me Why 恋など
　　You Ask Me Why いつでも
　　はずれてばかりの天気予報さ～

　　杉真理は1977年、MARI＆REDSTRIPES名義による「思い出の渦」で
　　レコード・デビュー。
　　1980年周囲のすすめもあってソロに転身、「Hold on」のシングルでソニーから
　　再デビューしました。
　　1982年大瀧詠一先生企画のアルバム「NAIAGARA　TRIANGLE Vol.2」に
　　佐野元春とともに参加、杉真理の名が音楽ファンの間に広く知れ渡ることになりました。
　　以降、1991年CMソング「ウィスキーはお好きでしょ」(石川さゆり)の楽曲で注目されたほか、
　　1999年須藤薫(故人）＆杉真理によるアルバム「ロマンティック天国」や、
　　村田和人と結成のALOHA BROTHERSのよるアルバムを発売するなど、
　　さまざまなユニットを展開し現在に至っています。
　　この「バカンスはいつも雨」は1982年にシングル発売された歌で、
　　もちろん本人の作詞・作曲による楽曲。
　　［気になる彼女の恋のゆくえを見守る主人公］のせつな過ぎる想いを綴った歌詞と、
　　60年代のアメリカのポップスをイメージさせるはじけるようなメロディ・ラインとの合体が特徴。
　　杉真理はポップスを歌うために生まれてきたようなナイーブさと適度な甘さとが
　　ほど良くとけあった［シャンペン・ヴォイス］を縦横にあやつりながら、
　　［彼女の恋に手を貸したいが、自分の気持ちにも気づいて欲しいと願う主人公］の
　　シャイ＆ナイーブな心理を見事に歌いきっています。

（２）ディディンド・ディンドン（九重　佑三子）　
歌詞〉ディディンド・ディンドン、ディディンド・ディン
　　胸がつまるの　息苦しいの
　　ペンを持つ手が震えるの　初めてなのよ　【ラヴ・レター】
　　ディディンド・ディンドン、ディディンド・ディン
　　愛の言葉も　まだ知らないの
　　だから誰かにとられそう　心配なのよ助けてよ～
　　　
　　九重佑三子は、1962年にダニー飯田とパラダイス・キングのボーカルに
　　迎え入れられ、翌年発売の「シェリー」(フォー・シーズンズのカバー曲）が大ヒット！
　　その後も、彼女がボーカルをつとめた「ネイビー・ブルー」や、
　　「ミスター・ベースマン」をたて続けにヒットさせました。
　　さらに1967年のホーム・ドラマ「コメットさん」(TBS/毎週月曜日19時～19時30分)の
　　お茶目な演技で、お茶の間の人気者となり、その年(1967年)には21歳の若さで
　　「紅白」の紅組の司会をつとめました。（◇白組は宮田輝でした）
　　「ディディンド・ディンドン」(岡田教和作詞、橋本光雄作曲)は、
　　「コメットさん」主演前の1966年発表のオリジナル曲ですが、
　　すでにコメットさん風のキュートなキャラクターが打ち出され、
　　[彼に恋心を打ち明けようと、あの手この手を考えてはちゅうちょして
　　悩む乙女心]をコミカルに表現！
　　彼女の明るくキュートな魅力が、100%活かされた傑作に仕上がっています。

（３）恋が素敵な理由(わけ）[井上　昌己(しょうこ)]
歌詞〉おねがいおねがい　恋が続くように
　　会えない夜も　そばにいる日も
　　おねがいおねがい　あなたのほほえみを
　　いつまでも好きでいさせてね
　　おねがいおねがい　こんなに大好きな
　　あなたをもっと　好きになりたい
　　使い捨ての安物のままじゃ
　　かわいそうな　あなたの歯ぶらし
　　はじめての日　灰皿がなくて
　　間に合わせた　貝殻　　
　　喧嘩しては困らせた涙
　　ファクシミリから届く　【ラブレター】
　　恋が素敵だったと全部　あなたが教えた～

　　デビュー時と変わらない歌声(声量）と、スリムなスタイルを披露！

　　会場に詰めかけた昔からの根強いファンを安堵させ・・・喜ばせました。

　　この「恋が素敵な理由」は1993年発売のシングルで、
　　古賀勝哉さんの作詞に、彼女自ら曲をつけた楽曲。
　　[彼がやきもちをやく、私にやいてるその仕種さえも愛しくてたまらないほど・・・]　　
　　彼に心底から惚れ込んでしまった主人公の気持ちを(億目もなく？）綴った歌詞と、
　　その歌詞とじゃれあうかのように[　“はじける”ポップン・ロール調◇ちなみにメモ参照◇]の
　　メロディが特徴。
　　井上昌己は、この[人を愛する喜び＆ときめきにとっぷり浸る主人公のいま]を実に楽しげに、
　　（フレーズによっては、とびきりのはしゃぎ声で！）見事に、歌いきっています。
　特に、バースの♪おねがいおねがい恋が続くように、
　　会えない夜もそばにいる日も♪では、甘え仕種でささやくように、
　　以降の♪おねがい～フレーズでは彼の胸に飛び込むかのように
　　ストレートに歌う…変幻自在な表現力には思わず聴き入ってしまいます。
　　さらに従来のニューミュージック系女性歌手のイメージを覆す・・・
　　アイドルも真っ青な・・・チャーミングなルックスが、この歌にさらなる魅力をプラス！
　　デビュー当時、高校生・大学生に人気沸騰だった理由も、うなずけます。
　　【ちなみに～みにメモ】
　　◇ポップン・ロールについて◇
　　ポップン・ロールとは、杉真理と故須藤薫が二人のコンビネーション
　　アルバムを通じて編み出した和製英語。
　　[ポップスと、ロックンロールとが絶妙なバランスで融合している]
　　音楽のことをいうそうです。
　　

｢歌の掘り起こしハンターnext(27)」［「歌詞に【一度だけ】が出てくる」歌の掘り起こしもの］

Sun, 03 Jun 2018 12:05:00 +0900

「歌の掘り起こしハンターnext(27）」を、続けさせて頂きます。497回（通算）の今回は、[「歌詞に【一度だけ】が出てくる」掘り起こしもの3曲]にしました。いつも通り、私(始発亭ジュニア)の独断で選曲させて頂きました。

（１）この星空の彼方(岡本　真夜）　　
歌詞〉【一度だけ】手紙をくれたことを覚えてますか
　　赤いカードに“Happy Birthday”　とっても嬉しかった
　　一緒にいた時間は短かったけど　忘れないよ
　　もう二度と触れられない頬も　唇も　指も　その笑顔も
　　きっと生まれ変わっても　出逢えるよ二人
　　そう思ってていいよね　さよならは言わないよ
　　この胸に　この胸の中に　ずっと生きてる
　　悲しみはまだ消えないけど
　　少しずつ広く見つめて歩けるように
　　この星空の彼方　いつまでも見守っていてね
　　今は笑えない　ごめんね
　　今は泣かせて　あなたを愛してる～

　　岡本真夜は1995年、CDシングル「TOMMORROW」でデビュー。
　　主人公が友人を励ますシチュエーションは、
　　ニューミュージック史上に燦然と輝く激励歌「時代」をほうふつとさせるもので
　　“平成版・時代”として多くの音楽ファンの心を捉え、大ヒットしました。
　　曲が大ヒットしたにもかかわらず、映像関係への露出はゼロ。
　　岡本真夜の容姿は謎のまま推移…その年初出場した「紅白」で初めて歌う姿を披露！
　　「紅白」では、目玉歌手のひとりとして大いに話題を呼びました。
　　以降はテレビにも積極的に出演、「FOREVER」(1996年)、「Alone」(同）、
　　「そのままの君でいて」(1997年）などをスマッシュ・ヒットさせました。
　　2000年、ステージ製作のスタッフの方と結婚を機に一時活動を休止しますが、
　　2001年活動を再開して現在に至っています。
　　この「この星空の彼方」は、1999年シングル化された歌で、もちろん彼女の作詞・作曲。
　　[亡くなって星空の彼方にいってしまったあなただけど、
　　今この時も自分の心に生き続けている大好きな存在です]と、
　　主人公の尽きぬ愛の想いを綴った歌詞と、その歌詞をやさしく包み込むような…
　　おだやか・しなやかなバラード調のメロディが特徴。
　　岡本真夜はここでは、彼女の得意技の歌い上げる“激情歌唱”を封印、
　　最初から最後まで詩を一語一語語るようにしっとりと歌い綴るという姿勢を貫いています。
　　時に哀愁を漂わせて切々と心に織り込んでいく言葉の刺繍糸は、心深くくいこんでいき、
　　聴く者の耳を心を最後まで魅了して離しません。
　

(２）私とワルツを（鬼束　ちひろ）　
歌詞〉優しいものは　とても恐いから
　　泣いてしまう　貴方は優しいから
　　誰にも傷がつかないようにと　ひとりでなんて踊らないで
　　悲鳴を上げて　名前を呼んで
　　【一度だけ】でも　それが最後でも
　　誰にも傷が付かないようにと　ひとりでなんて踊らないで
　　そして私とワルツを
　　どうか私とワルツを～

　　鬼束ちひろは、2000年2月にシングル「シャイン」でデビュー。
　　同年8月発表のセカンド・シングル「月光」収録のの2001年初のアルバム「イソムニア」が
　　150万枚の大ヒットを記録、同年からラジオのパーソナリティにも挑戦。
　　2003年には山口百恵の代表曲「いい日旅立ち」の歌詞を変えた西日本バージョンを吹き込む等、
　　意欲的な活動を行い着実にキャリアを重ねています。
　　この「私とワルツを」は2003年に発売された歌で、
　　[繊細でもの憂げで放って置けない男性への想い]を、母性愛で包み込むかのように・・・
　　熱唱しています。
　　彼女ならではの研ぎ澄まされた繊細な感性が、
　　[主人公が抱く・・・切なさ・やるせなさ・もどかしさ]を聴く者の心奥深くに、

　　鋭く刻みつけていきます。

(３）カフェテリア（森山　良子）
歌詞〉あなたはブラック・コーヒー
　　私の前にカフェ・オレ
　　学生時代の場面
　　ハイ・スピードでめぐる
　　あなたが作ってくれた
　　歌はもう歌えないけど
　　お返しの口づけなら
　　あざやかに思いだせる
　　女は過去が美しいほど
　　今をゆたかに咲くと思うの
　　あなたがもしも幸せだったら
　　【一度だけ】見せたい　変わった私を
　　さりげなく美しく～

　　今年1月、歌手デビュー52周年目に突入した森山良子。
　　先月17日には、ご子息の直太朗氏が平井真美子さん（ピアニスト兼作曲家）との

　　結婚を発表されて、喜びのコメントを発表されていました。

　　ご結婚の朗報を受けて、ポップス、ジャズ、クラシックほかジャンル超越の多彩な曲が

　　網羅された意欲的なセットリストを引っ提げて、コンサート・ツアーを全国各地で行っています。

　　この「カフェテリア」（1982年）は山川啓介さんの作詞、
　　森山良子の作曲による楽曲。
　　その長いキャリアのなかでも、森山良子にとって
　　1、2をあらそう印象深い歌だと思われるのがこの楽曲。
　　実はこの曲は、収録11曲の全アレンジをGordon Jenkins氏が担当された
　　ニューヨーク録音アルバム「セ・フィニ」からのシングル・カット曲だからです。
　　Gordon Jenkins楽団のゴージャスな演奏のなかで、
　　水をえた魚の如くうたい、はじけ・かがやき・きらめく森山良子の歌唱！
　　[昔の彼とめぐり逢い、今もときめく気持ちに戸惑いながらも・・・
　　心のどこかでよろこびを感じている主人公]そのやるせない想いを、
　　時に哀愁感を漂わせつつ、♪あなたがもしも幸せだったら、
　　一度だけみせたい変わった私を～というフレーズでは、時に気高く、
　　時に誘いかけるように、縦横無尽に歌い綴っていきます。

　　あたかもGordon Jenkins氏の魔法にかかったかのように！

　　【ちなみに～みにメモ】
　　ちなみに、Gordon Jenkins氏はナットキング・コールの
　　「スターダスト」の編曲・伴奏者としても知られる大御所で、
　　完成したアルバム「セ・フィニ」をお聴きになられたお父様の森山久氏は、

　　「わが娘を誇りに思う」と、語っておられたそうです。

｢歌の掘り起こしハンターnext(26)」［「歌詞に【せめて】が出てくる」歌の掘り起こしもの］

Sat, 02 Jun 2018 17:24:00 +0900

カレンダーは6月になりましたが、「歌の掘り起こしハンターnext(26）」を続けさせて頂きます。496回（通算）の今回は、[「歌詞に【せめて】が出てくる」掘り起こしもの3曲]にしました。いつも通り、私(始発亭ジュニア）の独断で選曲させて頂きました。

（１）雨の日の引っ越し（麻田　浩）　
歌詞〉トラックに乗せた荷物は　
　　そんなに多くはないけれど
　　これだけで十分なのさ　僕一人ならば
　　◇悲しみを抱いて寝るにはもう年をとり過ぎた
　　だから　【せめて】楽しかった思い出をつれて
　　よその街へ行くのさ◇

　　雨降りの日はいつもこうなのさ
　　ガラスに映る僕の頬を伝うのは　涙かそれとも雨か
　　◇～◇繰り返し
　　だからせめて楽しかった　思い出をつれて
　　よその街へ行くのさ～
　　　
　　麻田浩は、外国のMODERN FOLK QUARTETのナンバーを主にコピーして歌っていた

　　学生バンドのモダン・ファーク・カルテット(米グループと同名/1963年にマイク真木、重見康一、

　　吉田勝宣で結成)の一員でした。

　　(ちなみに、吉田氏はグループ解散後、森山良子、五輪真弓、本田路津子らが在籍していた

　　ことで知られる[ミュージカルステーション]にて、同社の業容拡大にご活躍されました）
　　1967年に渡米(活動拠点はニューヨーク）、日本の音楽業界を一時離れます。
　　1971年帰国、EP「風に吹かれてみたいから」でレコード・デビュー。
　　翌年ナッシュビル録音アルバム「GREETINGS FROM NASHIVILLE」を発表する等、
　　シンガー＆ソングライターとしてのキャリアを積み重ねていきますが、
　　1976年音楽プロモーターに転身。
　　以降、ピチカート・ファイブの海外進出等を手がけ、現在に至っています。
　　2002年ウェスタンスウィングバンド＝麻田浩＆His Muddy Greevesを
　　結成、ライブハウス等で演奏活動を行っていますが、
あくまでも同グループでのライブ演奏が主体で、残念ながらソロ・アーチストとしての復帰はないようです。
　　この「雨の日の引っ越し」は1972年発売のEP「昨日の様な出来事」のカップリング曲で、
　　ギターの名手で数々のフォークの名曲を編曲したことでも知られる石川鷹彦さんの作曲に
　　麻田浩が詞をつけた歌。
　　[彼女と別れて…彼女の思い出を消したいがために？街をあとにする主人公]
　　そのやるせない気持ちがたっぷりこめられた歌詞と、
　　歌詞と見事な調和を魅せる哀愁漂うメロが特徴。
　　麻田浩は彼独特の渋い骨太な声質[ビーフジャーキー・ヴォイス]を縦横にあやつり、

　　主人公の“行き場のないやりきれない気持ち”を見事に表現。
　　特に、幾度となく謳われる歌詞♪悲しみを抱いて寝るにはもう年をとりすぎた～では、
　　ほどよく(魅力的に）枯れた男の…深みのある歌唱を披露。
　　リアリティの滲み出た説得力ある歌唱が、聴く者の心にズシリと重く響きます。

（２）あなたのいない一日（森山　良子）　
歌詞〉テレビつけたらば　今日のお天気は
　　夜に近付くと雨になるという
　　あなたが忘れた傘が　この部屋に置いてあるの
　　【せめて】取りに来てね

　　街へ買い物に　ひとり出かけたら
　　街の果物屋　声をかけられた
　　明るい季節を告げる
　　果物が　かがやいてる
　　【せめて】買っておくの
　　　
　　夜のお料理は　今日も二人前
　　無駄になることは知っているけれど
　　別れたあなたが突然　この部屋に戻ることを
　　【せめて】夢にみるの　せめて夢にみるの～

　　先月の17日に、ご子息の直太朗氏が平井真美子さん（ピアニスト兼作曲家）との

　　結婚を発表されて、喜びのコメントを発表されていた森山良子。

　　長期に渡り念願だった・・・ご結婚の朗報を受けて、さらに意欲的なコンサート・ツアーを

　　全国各地で行っています。

　　この「あなたのいない一日」はアルバム「やすらぎ」(1975年)収録曲で、
　　山上路夫さんの作詞、渋谷毅さんの作曲による楽曲。
　　（ちなみに同曲の初お目見えは、彼女が日生劇場に初登場した
　　「森山良子リサイタル71」で、コンサートマスターをつとめた
　　渋谷さんのプレゼント曲でした。スタジオ録音盤に収録されるまで、
　　しばし・・・時間を費やしたということになります）
　　[別れたあなたのことが今も忘れらず、
　　ふとした時にあなたがいたら…と思ってしまう主人公]。
　　その切ない胸のうちを森山良子が、
　　歌詞を噛みくだくように切々と歌いあげ綴っていきます。
　　感情をぶつけ熱唱する部分は全くないのですが、
　　その抑制歌唱がかえって聴く者に切なさを増幅させているような印象。
　　まるで、水面に投げた小石（恋し）によってつくられた水の輪が、
　　徐々に広がっていくように…。

（３）ギターのように愛されたい（北野　ルミ）　
歌詞〉渚を駆けながら裸足で愛され
　　　落葉を踏みながら一人にかえる
　　　つかの間の恋だけど　【せめて】もう一度だけ
　　　両手で愛してギターのように
　　　両手で愛してギターのように

　　　雪の中に浮かぶあなたの幻
　　　白い曲がり角で見つけた春よ
　　　思いがけずに逢えた幸せにおぼれたい
　　　両手で愛してギターのように
　　　両手で愛してギターのように～

　　　北野ルミは1969年に「初めての恋」でデビューした
　　　フォーク系歌謡曲シンガ-。
　　　純歌謡曲のアイドルとは異なる立ち位置で、
　　　和製ポップスとフォークの中間のような曲を多数歌っています。
　　　この楽曲は、ザ・サベージ最大のヒット曲「いつまでもいつまでも」や
　　　「三年目の浮気」(ヒロシ＆キーボー）等、180度色合いの異なる
　　　多彩な作品を創ることで知られる佐々木勉さんの作曲、
　　　ふじこうのすけさんの作詞によるもの。
　　　（作詞・作曲の両方を手掛けることが多い佐々木勉さんにしては珍しく、
　　　作詞をふじこうすけさんに委ねています）
　　　1番だけ読むと大失恋ソングのようなのですが、
　　　2番で別れた彼とめぐり逢う設定で、聴く側は満塁逆転ホームラン！を
　　　打たれたような…軽いショックを受けます。
　　　北野ルミはこの意外な結末が待ちうける歌詞を、
　　　サビの♪両手で愛して～では哀愁感ただよう高音で聴く者を魅了する等、
　　　持ち味のナイーブな感性を存分に活かして見事に歌いきっています。
　　　彼女のガラス細工のような繊細で壊れやすそうな乙女チックな個性に
　　　とてもよくマッチした…彼女のオリジナルの中の最高傑作！！だと、思います。
　　
　　

「歌の掘り起こしハンター(25)」［「英語のフレーズが多く挿入されている」歌の掘り起こしもの］

Sun, 27 May 2018 11:30:00 +0900

「歌の掘り起こしハンターnext(26）」を、続けさせて頂きます。495回(通算)の今回は、少し趣きを変えて［「英語の歌詞が多く挿入されている」掘り起こしもの3曲］にしました。いつも通り、私（始発亭ジュニア）の独断で選曲させて頂きました。

[一言三言]（１）ー夏は始まったばかりなのに・・・。（季節感度外視して、ごめんなさい。）

（1）夏の終わりに(小林　明子)
歌詞〉【Ｗhen can we share precious time again
     Baby, won't you tell me now
     Heaven knows how much I care for you
     Even I know those days are gone
     Even I know those days are gone】

　　パーティーを抜けたあと　夕なぎの海で
　　インディゴに移り変る　たそがれを見たわ
　　くちびるをふれあえば　空さえも頬を
　　染めながら　星くずの首飾りくれた
持主が　今はもう変ったコテージ
　　変わらない明日を
　　夢みてた　【Summer's day】
夢みてた　【Summer's day】
　　きらめいて遥かな　ブロンズの海
　　呼んでも　帰らない
　　想い出の　【Summer's day】
　　想い出の　【Summer's day
　　Won't you back あのSummer's day～】

小林明子の音楽業界デビューはライターとしてで、
　　ブレッド＆バターに提供した「ムーン・アイズ」(1984年)が第1作でした。
　　翌1985年発売した「恋におちて」(TBSドラマ「金曜日の妻たちへⅢ
　　～恋におちて」主題歌)が、ドラマとの相乗効果もあって大ヒット！
　　小林明子は同曲の大ヒットにより、シティ派ポップスを代表する
　　シンガーの一人に一気に駆け上がることになります。
　　(ちなみに、番組PRに顔を揃えたいしだあゆみ、小川知子、篠ひろ子、
　　森山良子のトークの中で、小川知子が「♪ダイヤル回して手をとめた～が
　　いいのよね」と語り、ほかの3人も大きくうなずいていたのを思い出します。
　　…まだ、ヒットの兆しさえない頃の話で…プロは押さえどころが違うと、
　　感心した記憶があります）
　　以降、「真実」(1986年）、「心みだれて」(同）などをスマッシュ・ヒットさせて
　　キャリアを積み重ねていきました。
　　1988年には、声質がカレン・カーペンターに似ていることから、
　　彼女を気に入ったリチャード・カーペンターのプロデュースによる
　　アルバム（「City of Angels」）を発表、快挙！としてマスコミを賑わせました。

　　小林明子はしばらく音楽活動を休止していましたが、最近、音楽活動も
　　少しづつ行っているとのことです。（拠点はあくまでもイギリスで、
　　日本での本格的な音楽活動再開には至っていないようですが・・・）
　　この「夏の終わりに」(「金曜日の妻たちへⅢ～恋におちて」[1985年]挿入歌）は、
　　彼女のファースト・アルバム「FLL in LOVE」(1985年）収録曲で、
　　湯川れい子さんの作詞に小林本人が曲をつけた歌。
　　[彼との恋に酔いしれていた・・・以前の自分をみつめる主人公]の心情を
　　60年代アメリカン・ポップスのイメージで綴った歌詞と、
　　たとえば「避暑地の出来事」（1959年米映画/主演：トロイ・ドナヒュー）や、
　　「恋愛専科」(1962年米映画/主演：スザンヌ・プレシェット、トロイ・ドナヒュー）などの
　　青春＆恋愛映画のワン・シーンに、ぴったり似合いそうな甘美なメロディ・ラインという
　　“見事なコンビネーション”が魅力。
　　小林明子は美声のなかにけだるさをトッピングさせた[ブランデー・ヴォイス]を駆使して、
　　[想い出のコテージに今も残されている・・・恋の残像と、語り合う主人公]
　　そのピュアな恋愛感情を熱唱！
　　さらに、リチャード・カーペンター氏にも絶賛された“こなれた英語の発音”が、
　　[60年代欧米ポップス風世界]のエッセンスを盛り込むことに成功させています。
　　その歌声は最後のワン・フレーズまで、リスナーの心を鷲掴みにして離しません。

（２）百年の孤独(EPO）　　
歌詞〉生まれた時に消されてしまう　記憶はどこの海に沈んでいるの
　　【Nobody knows it my mysteries】
　　遺跡を見ると胸が騒ぐ　私はどこに戻ろうとしているの
　　【Nobody knows it my histories】
　　目覚めた　たましいの　静かなひとりごと
　　WOW WOW　いつの日か年をとって
　　みんなにさよなら言う時が来て
　　ほんとうのありがとうを　言える気持ちはどんなだろう？
　　【Nobody knows it （◇Nobody knows it）】
　　Uh　灰になるとき　風に乗って
　　いろんな国の空を飛んでいたの
　　【Nobody knows it my mysteries】
　　かわいた　たましいの　Hu…静かなひとりごと
　　いつの日か年をとって　時の走馬燈見る時が来て
　　ほんとうのごめんなさいを　言える気持ちはどんなだろう？
　　【Nobody knows it （◇Nobody knows it）Uh…～】
　　*（◇Nobody knows it）部分は本人の二重唱
　　
　　EPO(エポ)は1980年に、SUGAR BABEの代表曲の「DOWN TOWN」のカバーでデビュー。
　　同曲が「おれたちひょうきん族」のエンディング・テーマに採用されたこともあって、スマッシュ・ヒット！
　　1983年「う、ふ、ふ、ふ、」が化粧品会社のCMソングに採用されて大ヒット、
　　一躍、ニュー・ミュージック界の新星、シティ派ポップスを代表するシンガーとして脚光を浴びます。
　　以降、1982年「土曜の夜はパラダイス」、1983年「う、ふ、ふ、ふ」、
　　1985年「音楽のような風」、1986年「太陽にPUMP！PUMP！」等、
　　アメリカン・ポップス・ティストの自作曲を、
　　古き良き時代のアメリカン・ポップスの女性シンガーを連想させる
　　キュートな声質を駆使した歌唱と、耳に心地よいワクワクさせる独特な作品を創出、
　　熱烈な“エポ・マニア”の支持を得て、今日に至っています。
　　
　　この「百年の孤独」は1992年発売のEPO27枚目のシングルで、もちろん本人の作詞・作曲。
　　［自分の人生のラストシーンを思い描いた主人公…その時・・・誰にありがとうを言うの。
　　心底から言えるのかな？
　　いろんな疑問が交錯する主人公]その胸のうちを綴った歌詞と、その詞を包み込むような
　　スケール感あふれるメロディ・ラインが特徴。

　　高らかにうたいあげたくなるような雄大な楽曲なのですが、EPOは過度な感情移入を極力避け、
　　一語一語・・・“言の葉たち”に命を吹き込むかのように、しっとり・じっくり歌いこんでいきます。
　　[貴方のその人生、心から感謝を言える人いますか。居るなら、その人を最後の最後まで大切に！]
　　というメッセージを、聴く者の心にジワッと浸透させながら…。

（３）MONDAY MORNING（ブレッド＆バター）　　　
歌詞〉夜明けの中で　波の音を聞いて
　　　目醒めた僕だけど　ここは都会だ
　　　朝の渚を　あなたと歩いたよ
　　　あの日もちょうど　こんな時間だったよ
　　　【MONDAY MORNING　5o'clock
　　　Im awake 5o'clock】　まだ暗い朝
　　　【MONDAY MORNING　5o'clock
　　　Im awake 5o'clock】　独り目醒めた

　　　【MONDAY EVENING　8o'clock
　　　Im walking 8o'clock】　きっと待っている
　　　【MONDAY EVENING　8o'clock
　　　Im walking 8o'clock】　波が聞える～

　　　ブレッド＆バターは、1969年「傷だらけの軽井沢」で
　　　レコード・デビューした岩澤幸矢(兄)と岩澤ニ弓(弟）の兄弟デュオ。
　　　数多いJポップ・グループのなかでも傑出したハーモニーを醸し出すデュオ！と、
　　　その実力は高く評価されています。
　　　1970年「マリエ」、1971年岸部シローとコラボした「野生の馬」のスマッシュ・ヒットにより、
　　　広く知られる存在になりました。
　　　この「MONDAY MORNING」は1980年発表の同名アルバム収録曲で、
　　　山上路夫さんの作詞、メンバーの岩澤幸矢の作曲による歌。
　　　[今、彼女ともどかしい関係にある主人公]。
　　　その[よりを戻したいと、彼女に思いをはせるある日の日常]を綴った歌詞を、
　　　ブレッド＆バターの二人は哀愁漂うバラード調の曲調に乗せて、
　　　声で心の網目を縫い込むように・・・やさしく丁寧に歌っていきます。
　　　特に転調～サビにかけてのの♪MONDAY MORNING　5o'clock～で魅せる
　　　輪唱ハーモニーは圧巻‼です。

「歌の掘り起こしハンターnext(24）」［「歌詞に【出来事】が出てくる」歌の掘り起こしもの］

Sat, 26 May 2018 12:00:00 +0900

「歌の掘り起こしハンターnext(24）」を、続けさせて頂きます。494回（通算）の今回は、[「歌詞に【出来事】が出てくる」掘り起こしもの3曲]にしました。いつも通り、私(始発亭ジュニア）の独断で選曲させて頂きました。

（１）あなたと私（大貫　妙子）　　
歌詞〉過ぎさった日々　思い返せば
　　まるで昨日の【出来事】のようで
　　すべてに終わりも始まりもなかったの
　　そう、あるがままを望んだから
　　あなたと出会い　時を重ねて
　　愛を信じる　気持ちになれたの
　　
　　ふたりがどんなに違う道を歩んでも
　　ここにあなたと私がいる
　　喜びも苦しみも　分けあうことができる
　　限りある時　越えて行こう
　　あなたとならば　いつの日か～
　　
　　大貫妙子は、元人気ポピュラー・グループ[シュガー・ベイブ]に所属。
　　当時、同グループのその高い音楽性は若者層の熱烈な支持を得て、
　　「DOWN　TOWN」(1975年)等をスマッシュ・ヒットさせました。
　　シュガー・ベイブ解散後、ソロ歌手としてデビューした大貫妙子は、「ふたり」(1981年)、
　　「黒のクレール」(同）、同名映画の主題歌「夏に恋する女たち」(1983年）、
　　「ベジタブル」(1984年)等をスマッシュ・ヒットさせ、70年～80年代のシティ派ポップス・シーンに
　　新風を吹き込みました。　
　　2013年、音楽活動40周年を迎えた大貫妙子。同年、記念のトリビュート・アルバム
　　[2枚組]を発売し、話題を呼びました。
　　この「あなたと私」はアルバム「DRAWING」収録曲で、もちろん本人の作詞、作曲。
　　ささやくような歌唱が、得意技の彼女。
　　この「あなたと私」での大貫妙子も、力むことなく淡淡と穏やかな歌唱を繰り広げています。
　　歌詞の最後では［これから先の二人の愛の不確かさ・・・先行き不透明な不安］も綴っており、
　　[あなたに感謝しつつ、愛のゆくえがもどかしい主人公]の心理状態が垣間見えます。
　　大貫妙子はそんな主人公の愛の迷いを、
　　けだるさを交えつつ[ジャスミン・ヴォイス]を駆使して、巧みに歌い紡いでいます。

（２）誰も知らない(伊東　ゆかり）　
歌詞〉このままで帰ろうか　ふり向こうか
　　あなたならひとりでも生きて行ける
　　愛し愛しすぎて　傷を傷をつけて
　　もうこれでおしまいと感じたわたし
　　ああ誰も知らない　【出来事】だから
　　別れがとてもつらくてつらくて
　　身をこがす朝焼けにそむきながら
　　あてもなく　ただひとり旅立つわたし～

　　伊東ゆかりの芸歴は非常に長く、1958年11歳の時、
　　洋楽カバー曲「クワイ河マーチ」でレコード・デビューしました。
　　60年代は「恋の売込み」等のアメリカン・ポップスのカバー曲の数々を
　　ヒットさせる一方、カンツォーネのカバー曲も平行してレコーディング、
　　「ナポリは恋人」（1965年）等をヒットさせました。
　　1965年にはついに本場の「サンレモ音楽祭」への出場を果たし、
　　「恋する瞳」(1966年EP発売)を歌って見事入賞しました。
　　1966年、その勢いにのって発売したカンツォーネのカバーソング
　　「花のささやき」(1966年)をスマッシュ・ヒットさせ、注目を集めました。
　　カンツォーネ人気が鎮静化した1967年以降は歌謡曲に転向、
　　「小指の想い出」(1969年）の大ヒット！を皮切りに「恋のしずく」(1968年）、
　　「知らなかったの」(1969年）等、数々のビッグ・ヒット曲を放ち、
　　長期にわたり女性ムード歌謡の女王として君臨しました。
　　2013年にはMJQのデビッド・マシューズ参加によるアルバム「メモリーズ・オブ・ミー」を
　　リリース、艶っぽさのなかに切なさを秘めた・・・変わらない[哀愁ヴォイス]を披露して、
　　ファンを喜ばせました。
　　この「誰も知らない」は、1971年発売のEPのA面で、
　　岩谷時子さんの作詞、筒美京平さんの作曲による楽曲。
　　[彼とはもう二度と逢わないと心に決めて、街を出て行く主人公]
　　その辛く寂しい気持ちを綴った歌詞と、
　　歌詞とはイメージがやや異なるアップ・テンポの曲という
　　“アンバランスな取り合わせ”が、不思議な魅力を醸し出している和製ポップス。
　　伊東ゆかりは、数々のアメリカン・ポップスのカバーでつちかった
　　ノリの良い[ポップコーン歌唱法]を縦横にあやつり、
　　[筒美京平メロディーのエッセンスの詰まった極上ポップス]を
　　哀愁感を適度にトッピングさせつつ、かろやか・・・かつ・・・まろやかに
　　歌いきっています。

　（３）粋なうわさ(ヒデとロザンナ）　
歌詞〉シャラララァ　シャラララァ　
　　シャララララ～
粋なうわさをたてられた
　　(ロザンナ)あなたは私に恋してる(ヒデ)恋してる　
　　(ヒデ)二人は本当に恋してる(ロザンナ)恋してる
　　(以降、デュエット)それからそれから　
　　ひとつの傘で雨の中
　　二人は歩く　仲なのさ
　　粋なうわさで　粋なうわさで
　　結ばれた恋は
　　不思議な　不思議な　恋の【出来事】～

　　ヒデとロザンナは、ヒデ(本名＝出門英）とロザンナ(本名＝ロザンナ・ザンボン）の
　　男女デュエット・グループで、1968年に「何にも言えないの」でコロムビアからデビューしました。
　　同曲のB面だったのが「愛の奇跡」で、後にAB面を差し替えて発売したところ、
　　「愛の奇跡」が大ヒット！ヒデ・ロザの代表曲になりました。
　　以降、後日談を綴った歌詞の「ローマの奇跡」(1969年）、
　　「愛は傷つきやすく」(1970年）等をヒットさせ、和製ポップスの男女デュエット・グループを
　　代表する存在として活躍することになります。
　　1975年に結婚、その後も夫婦デュエットとして活躍を続けましたが、
　　1990年出門英の病死(病名＝結腸がん）によって解散。
　　りりしさと男の色気とがほどよくブレンドされたヒデの歌声と、
　　ロザンナのさわやかヴォイスとの見事な調和は、
　　数多い男女デュエット・グループのなかでも独特の輝きを放っていました。
　　ご存命だったら、どんな大人の歌を聴かせてくれていたことでしょう。
　　それを思うと、享年49歳という早すぎる死は残念でなりません。
　　ロザンナは、その後もソロ歌手として、コメンテーターとして、芸能活動を続けています。
　　この「粋なうわさ」は、1969年発売のセカンド・シングル。
　　橋本淳さんの作詞、筒美京平さんの作曲による歌で、
　　[あるカップルのどこにでもある出会いと別れ]をさり気なく綴ったシンプルな歌詞と、
　　その歌詞にジャスト・フィット！したミディアム・バラードの曲が特徴。
　　ヒデとロザンナは[嬉しい恋のうわさも、くちづけの想い出を残して消滅という…
　　不思議な恋の出来事を体験するカップルの心情]を見事な成りきり歌唱で表現。
　　特にヒデは、ここでは「愛の奇跡」のサビで聴かせた【燃えたぎる雄たけび熱唱】を封印、
　　淡淡と想いを綴った【クールガイ風ナイーブ歌唱】に徹し、

　　また別の魅力で、女性ファンを惹きつけています。

　◆出門英さん
　　残念ながら、出門英は1990年に47歳の若さでこの世を去りましたが、
　　ご存命でしたら、どんな素敵な大人のデュエット曲を歌ってくれていたでしょうか。

　　それを思うと、悔しい気持ちでいっぱいになります。

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