2008年12月10日の記事一覧 - 詳細表示

ＨＥＡＶＥＮ　＆　ＥＡＲＴＨ　ＭＡＧＩＣ

このハリー・スミスによるアニメーションはアニメの本質が躍動している。
日本のアニメとは対極にあり、実写では実現不可能な世界なのだ。
アニメーションとは、もともと画が動くスリル、悦びがなくては成立しないはずのものだが
日本では事情が異なり、実写でも可能なのにあえてアニメを作る場合が多い。
人材不足や予算の問題もあるだろう。安上がりな実写の代替。というか、マンガ文化の延長という面も大きい。
日本では人気のあるマンガをアニメ化するのは当然の成り行きですが、マンガは画なので動きの要素はもともと少なく、
日本のアニメには代々キャラが演じるドラマが根本にあるワケで、そこには動くことに対する
喜びや必然性が欠けているのです。元々マンガなワケで動かなくてもいいのだ。
ところがこのハリー・スミスの作品はそうはいかない。動かないものを動かすこと。存在しない生物を作り出すこと。
死者を甦らすこと。スミスはそこに喜びを感じていますね。そこにはグロテスクとエロスが混在している。
メタモルフォゼが基調のアバンギャルドなアニメが展開されている。加えてユーモラス。
豊かな想像力と自由なイメージに魅了されます。
一滴の雫がモノを生み出したり、切抜きの人物がトンカチでモノを壊すといろんなモノ、ガラクタで出来たような生物などが誕生する。
創造とは破壊することだという思想が見える。

監督：ハリースミス
製作年：１９６４年

コメント（0）

トラックバック（0）

楽園の瑕

「あんた４０だろ…」話しかけられている相手は見えないが
レスリー・チャン演じるファンはウォン・カーアウイに話しかけているのか？
コレはカーウアイの個人的な告白なのか？非常に内省的ですがアクションシーンは大迫力。
アクションは他のどんな映画とも似ていなくてなんとなく日本のマンガに影響を受けている気がする。
「思い出に悩みの源がある」過去から自由になりたいという願望、でも自分でいるかぎり
たとえ、過去を忘れることが出来ても自分の再現しか出来ないだろう。しかも、再現していることに気づくこともなく。
過去を忘れられる酒があるのかないのか。ファンがその酒を飲んだのか飲まなかったのか。
酒の効き目があるのかないのかもわからないままファンの思い出が語られる。
ということで、酒を飲んだのなら効き目はないということだけど、
ぼくはファンが酒を飲み、その効き目が出ていると思う。なぜなら３人の剣士が登場するし、女も５人出てくるのだ。
ファンは自分ひとりのコトだけを語っているのに。ファンは１人の女のことだけを話しているのに。
とにかく、何度も顔が変わるということは酒の効き目があって記憶が曖昧になっているのだ。
年に一度会いに来る友。詩的ですね。もの思いにふけることの例えですよ。コレ。

出演：レスリーチャン、ブリジットリン、マギーチャン
監督：ウォンカーウァイ
製作年：１９９４年

コメント（0）

トラックバック（0）

ミッシング・ゾーン／未知との遭遇・海洋篇

イメージ 1

マリー役の女優が可愛い。しかし、マリーが夫とクルージングしていると
ＵＦＯに襲われてしまう。この時にマリーが「何かおかしいわ」と言います。
そうです。特撮がおかしいのです。ＵＦＯの攻撃だが、緑色のライトが点滅するだけなのだ。
そして、マリーはいなくなった…　ＵＦＯに誘拐されたのだ。何でやねん。まだ１２分しかたってねえぞｗ
もうこれ以上この映画を見る意味はないな。と思いましたがヒマなので見続けました。
またマリーが出てくるかもしれないし。

それにしても博士のインチキ学説にはびっくり。マリーの父は消えた娘を探すために
博士に相談したのだ。そして博士はマリー捜索を承知し、街の荒くれ者を雇って海に出る。
その夜、みんなの前で海で大きな爆発があったがみんなは知らん顔。何でや。
年老いた船長だけが爆発にビビリ、みんなは「ジイさんビビってるな」と笑う。お前らの方がおもしろいわ。
ある日、濃い霧の中に突入すると行方不明の船が見つかるが、船員はどこにもいない。
ここいら、バミューダ魔の三角海域ぽい。
山場では唖然とします。開いた口がふさがらないというか、荘厳なバカバカしさというか。
でもマリーがまた出てきたので「まあ、いいか」と。
しかし、みんなあとでコレ見て絶対この映画に出たこと後悔しただろうな。
「未知との遭遇」を見て感動したので別ヴァージョンを作りましたという趣だがおもむろに破綻している。
まあ、マリーの笑顔とアホらしくも幻想的なクライマックスとラストの黄昏る船長のジイさんが良かったかな。

監督：トニーノリッチ
製作年：１９７９年

コメント（0）

トラックバック（0）

スローターハウス５

主人公のビルはドレスデンの亡霊か。この映画はビルの記憶の羅列と夢だけで
出来ているが、記憶は順番どおりじゃないのでアリだとは思う。
ただ、ジョージ・ロイ・ヒルは器用なヒトなので苦闘のあとを感じない。
人間の精神、内面の追及というよりは難解な中にも、熱意よりはテクで成立するモノ、
詩を詠うことよりもストーリーテリングのセンスで物語を語ろうという意図があるようで、
やはりそこはハリウッド的なんですね。切れ切れの記憶の断片も
ちゃんとストーリーとして練られているし、時代から時代へ移る瞬間もわかりやすくてシャレている。
まあ、別に嫌味じゃないし、ヒットしなかっただろうからこういう風変わりな映画を
作ろうと思った心意気は買いたい。

出演：
監督：ジョージロイヒル
製作年：１９７２年

コメント（0）

トラックバック（0）

サランドラ

イメージ 1

アメリカ政府の無関心が生んだ怪物。軍事予算、放射能が生んだ現代の妖精、サランドラ。
しかしサランドラって誰がネーミングしたんでしょうか？響きがいいすね。
無軌道でフリーキーな半ミュータント家族。マイケル・ベリーマンがモノホンだし、
説得力ある顔だちしてるから昔は、あまりの残酷さに全米で上映禁止ていうキャッチコピー
に簡単にだまされたりしたが、とりあえずフリーク家族の頭の悪さが微笑ましい。

サランドラは納税者が望んだモノではないが、あきらかに米国納税者が作ったモノ。
つまり、ロスに向かう家族が見ていた明るい夢はアメリカ政府により血塗れになったワケですが、
悪と戦う時は、常識なんか通じないということを彼らは悟ります。
犬のように野生的な勘や怒り、憎しみが有効だということを知る。獲得した知識よりも自分の生の感情が。
彼らは、忘れられていた人間性を回復するワケです。悪を倒すのは正義や理性ではない。
怒りや憎しみ、復讐心なのだ。ここにウエス・クレイヴンの教訓がある気がする。
泥臭いサバイバル劇の核には夢見る納税者の末路という寓話的な風味が加味されている。

出演：ディーウオレス、マイケルベリーマン
監督：ウエスクレイヴン
製作年：１９７４年