出光美術館「琳派芸術」　・・・華々しい花々、センスの良い扇子 ( 絵画 ) - 一致する不一致

さてさて、さっそく始まってます２０１１年アートシーン、私の特別展一発目はこれでした＾＾

「酒井抱一生誕250年　琳派芸術　―光悦・宗達から江戸琳派―」

　　「第１部煌めく金の世界」　～2月6日（日）

　　「第２部転生する美の世界」　2月11日（金・祝）～3月21日（日・祝）

本阿弥光悦・俵屋宗達ら開祖から酒井抱一・鈴木其一ら“江戸琳派”まで琳派芸術をじっくり見せる展覧会。「酒井抱一生誕２５０年」がタイトルに掲げられていますが、2/6までの「第１部」は宗達～光琳が中心、2/11からの「第２部」はその抱一を中心に江戸琳派メインの展観となるとのこと。

全体の構成としては、
1章　美麗の世界・・・宗達・光悦協働の作品を中心に、さらに宗達による「扇面散貼付屏風」まで。
2章　金屏風の競演・・・「伊年印」＝宗達工房による草花図の華麗な金屏風。ほかに宗達・絵/烏丸光広・詞の重文「西行物語絵巻」など。
3章　光琳の絵画・・・伝・尾形光琳作の「紅白梅図屏風」を核に。
4章　琳派の水墨画・・・こちらは宗達から其一まで。
基本的に壁側に章立てに従った屏風と掛け物、フロア中央の独立ケースには出光自慢の尾形乾山コレクションを中心にしたやきもの、という配置。

１章、おなじみのスペシャル・コラボ“宗達・下絵/光悦・書”の和歌巻物から同じくコラボ扇面、さらに宗達による素晴らしい「扇面散貼付屏風」へ、そして２章の宗達工房の金屏風という、［コラボ－コラボ／扇面－扇面／屏風－屏風］と繋がっていく流れが非常に良くて、ここまでぐぐぐぐぐっと見せます。３、４章は流れ的な点では緩くなりますが、乾山のやきものと併せて１章の光悦・宗達コラボに対して光琳・乾山の兄弟競演が楽しめます。

最後がやや渋めの水墨画を抱一・其一も混ぜて見せるのは・・・後期展に向けて引きというか溜めというか、客を満腹にさせないで後期に持っていこうという狙いが見えるような（笑）。

あとは個別に。

俵屋宗達「扇面散貼付屏風」（右隻）

１章、やはりなんといっても見ものはこれ。図録解説によると、おそらく扇面は宗達自筆、下地は長谷川派によるとのこと。
この前に展示されている宗達工房の屏風の方は金地に描いた扇面ですが、こちらは実際に扇面を貼り付けたもの。大半の扇面は折れ目が入っていないので加工前の状態からそのまま貼り付けられたんですね。・・・もっとも筋が入っていても実際に扇として使われた、とは限らないかも知れません。観る者に扇だということを意識させるためにわざと折れ目を入れてから貼り付ける、なんてことはするかも、ですね。
で、解説パネルでも特に強調されてましたが、この扇面自体がまた斬新でいいデザインなんですよー。

　いわゆる「センスの良い扇子」、でやんす。

地の部分には金銀泥で近景の植物や遠景の山水などが描かれてます。黒っぽいので墨絵かと思った。銀が酸化して今でこそ渋い感じですが、当初は下地も結構華やかだったって事ですね。
こういう銀づかいって、普通に派手さが狙いなのか、それとも黒ずんで渋くなるのを狙っているのか、それとも派手→渋の変化自体も狙いの内なのか、どれなんでしょうね・・・？

全体としても華の２章。絢爛たる金屏風の世界。

「伊年」印「草花図襖」（京都国立博物館蔵）
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一番華やかなケシの花が障子真ん中の二枚にまたがる形になっていて（解説パネルいわく「中央にまるで気高きクイーンのように」と珍しい表現が・笑）、これがぱっと開いて「真の花」たるお姫様が現れる、という図かなあ、などと。姫様のお顔は・・・大河ドラマ歴代の淀殿のイメージからお好みでw、どうぞ。

「伊年」印「四季草花図屏風」（右隻）（根津美術館蔵）

これは根津美術館からのゲスト出演で、去年根津で光琳の「杜若図屏風」の時に見たやつですね。少しサイズが小さくて、花も適度な密度で、とても上品。どれが好きかといわれれば、これです。

「伊年」印「四季草花図屏風」（出光美術館蔵）
こちらはすんごい花の密度でこれは派手！バロックですね～。角の展示ケースに立ってますので少し引いてみると黄金と花々に囲まれるような贅沢さが味わえます。混んでいなければ、寄り過ぎないほうがいいですよ。最初は派手すぎ！とか思ったが、見てるうちに桃山絵画はこのくらいでないと、という気もしてきた。バロックですよ～。

俵屋宗達・絵/烏丸光広・詞「西行物語絵巻」(重文)

こちらは宗達と能書家の貴族・烏丸光広のコラボもの。宗達と光悦とはほぼ対等だったんだろうけど、こちらは相手が貴族だから、｢下絵」を承った感じなんでしょうかね。でも、心意気としては何か“一対一”のものが両者に有ったんじゃなかろうか、と思わせるのが桃山の時代性・・・

貴族とのコラボレーションということで、去年の東博の「長谷川等伯展」の時の、等伯・下絵/近衛信尹・書の「檜原図屏風」を思い出した。あれは金泥づかいの水墨画の屏風だからモノとしては全然違いますが。

伝・尾形光琳「紅白梅図屏風」（左隻）

３章の目玉、「紅白梅図屏風」。左隻の入り組んだ枝ぶりに対して右隻は右上から斜めに細枝がすっと一本のみ。私はこの大胆さにシビれたんですが、図録解説では右隻を「間延びしたような造形感覚」と。あれれ（笑）。
光琳の「紅白梅図屏風」というと、宗達の「風神雷神図」の配置をの応用したといわれるMOA美術館所蔵の傑作が有名ですが、これはまた別物。図録によると光琳による未完作品を弟子（深江芦舟らか）が補筆したものではないか、と。

光琳の弟・乾山の作品では・・・久々にこれが見れたのが良かった。

尾形乾山｢銹絵染付金銀白彩松波文蓋物｣ （重文）

いいなあ・・・この丸みのある陶箱っていうのがなんとも。

酒井抱一「白蓮図」
４章に今回唯一の抱一が。光琳に私淑していたという抱一ですけど、時代も地域も違うので当然といえば当然だけど、やっぱりこの人、異質の才能だなあ。

酒井抱一生誕２５０年記念の琳派展、・・・なのに抱一が一点だけ？と思ったら、前・後期で展示品を大っ幅に入れ替えるんですね（事前に全く確認せずに行った）。絵はほぼ“全とっかえ”、やきものも大半が入れ替えみたいですからすごいですよ。

もちろん宗達・光琳・抱一・其一の「風神雷神図」四つ並べという超大技があった2008年の東博「大琳派展」には及ばないものの・・・中琳派展（笑）？京博＆細見美術館からもゲスト出演ありで、前後期あわせればかなりの大型企画と言えるのでは。実際、会場のスペースを考えると、前期展が宗達～光琳までの展開を結構丁寧に見せている、という印象がありましたので、これは是非とも前・後期とも見に行く必要がありそうです。

そんなわけで抱一を見に行ったつもりが宗達～光琳が大半で意表を衝かれたんですけど、琳派の華麗な金屏風の数々並ぶ展覧会は正月企画としてはぴったり！という感じで、華やいだ空気をたっぷり楽しめました。前期は２/６まで。「３月までやってるし」とか思って宗達とすれ違いにならないように。ま、前期は前期で激混みしないうちの早めのお運びがおススメですよん＾＾