★題名 『現代詩入門』 ★著者 吉野弘 ★発行 青土社 ★発刊 1980年03月10日田舎の図書館というのは野蛮なものだ、表紙に図書コードのシールを貼ること自体が「文化とは無縁」なことを意味するのだが、ベタベタと2つも貼り付けるのを発見すると、「公僕」である自覚や「公的資産」である認識も皆無であることが分かる。 昨年であったか、図書館の側から「図書館の書籍に書き込みをしたり、切り取ったりするケースが増加している。公共心のない人たちが増加している」という告発が報道されたが、提供する側に「公的資産」を「公的サービス」する意識がないのだから、「それなりの公務員にはそれなりの住人」になるのは当然であろう。 吉野弘という著者名と「現代詩」というタイトルで読む気になった。前書に「ごく個人的な創作体験や鑑賞にすぎない」とあるように、「入門書」と読むのは間違いだろう。同人誌に3年余にわたり連載したものに雑誌発表の2章を加えて、吉野の創作「論」がまとめられている。 一読しての感想は、「読まなきゃよかった」「ふ〜ん、なるほど」「自信を持っちゃうね」と悲喜こもごも、賛否両論、七転八倒、無理難題、のたうちまわる。つまり、読みではある。 「読まなきゃよかった」 こと細かに、インスパイアされたきっかけや、その1次処理や、文字化する工程などを明らかにしている。さらに、第1稿、第2稿、第3稿と作品を較正していく過程を具体的に記述している。 また、自分の作品だけでなく、他人の作品をも加筆修正したり、解説してもいるのだが、それはある意味では興醒めに近い幻滅につながる。読み取った内容が同じである時に、安堵や誇らしい思いがあるものの、著者の限界みたいなものも感じられ寂しくなるんだな。もっと深い何か、驚嘆するような深みがあると思ってたのに、意外と浅いことに驚く。 もちろん、言葉に対する感性（つまり厳しさ）には感心するし、プロの素晴らしさ（つまり修練の冴え）にも驚嘆する。しかし、詩人というのはもっと高みに居るもんだと思っていた。常人にはない、ピリピリとした研ぎ澄まされた何かがあるように思っていた。意外と凡庸なのね、それとも手の内を明かしてないのだろうか。そっか、発表媒体からして、手心を加えた文章なのかも知れない。 「ふ〜ん、なるほど」 詩が文芸の１ジャンルである以上、そこには様々な手法や分析があり、その修行・修練・修得には多大な努力がいることになる。本書の中には、それらを集大成した記述やノウハウ、ハウツーなどは書かれていない。しかし、随所にそれらがうかがえる。 例えば、引用文を孫引きすることになるが、言葉に対する拘りのようなものも学問化されてるようだ。 「パラレクシア（錯字症）もアナグラム（綴り変え）も詩人の素質の一つだそうである。日常語を慣性化から救い上げようとする本能が彼らにひそんでいるからだ」（生野幸吉）
現代詩には、詩情や詩想を言葉として表現するだけでなく、響き（音律）と同じくらいに視覚（表記）も重要であると考えていた。吉野は、他人の作品の添削で実行している。 私が上山さんの作品（「ワルツ」という題）を見て最初に思ったことは、この詩の各連を3行ずつにすべきだということであった。ワルツが三拍子の音楽だからである。視覚的に形式をととのえるだけであるが、形式美を、いくらかでも活かしたいと思ったからだ。
「自信を持っちゃうね」 ここで「自信」というのは、己の力量ではない。いろいろ考えてきたことや持論としてあることが、意外と間違ってなかったことである。あるいは、吉野の書く詩論や他への評価と似ていることである。もちろん、レベルも広がりも比べるべくもない矮小なものだが、方向や視点などは一緒だろう。 例えば、詩人を清廉潔白、純真な魂の持ち主と讃える人が多い。そんなことはない、詩人とは嫌味ったらしく、批判精神旺盛で、他者（特に他人の作品）に対して厳しい人間なのだ。 ハナマルキ味噌の「おかあさんの詩」募集という活動に、著者は選者として加わっている。そこでも、 「実を言えば、『おかあさん』を書いた子供の詩は、まことに千篇一律で、その退屈たるや相当のものである」 と白状する。さらに、そのパターンを6つほどに分類して、「おかあさんを見る子供の眼差しの弱さに、つくづく、情けない思いを味わう」と切り捨てる。審査講評で、いろいろベンチャラを言うようなエライさんとは違うんだな。 詩とは、詩人の生き方や思想の表現であり、作品を発表しなくとも詩人であることは可能だ――と思ってきた。逆に、詩人（創作者）がいかに下劣であろう、作品それ自体が光り輝く詩になることもある。このような考え方は間違いなのかも知れない。詩に限らず、芸術を作者と作品を分離して考えることは冒涜なのかも知れない。しかしだ……。 詩論は置いておいて、吉野の持つ「生命」への洞察をメモしておこう。
ここには、生命の自己完結を阻もうとする自然の意思が感じられないだろうか。思うに生命というものは、自己に同意し、自己の思い通りに振舞っている末には、ついに衰減してしまうような性質のものなのではないか。その自己完結を破る力として、外部から、ことさら、他者を介入させるのが、生命の世界の維持原理なのではあるまいか。 |
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詩人の日常 考え方をみると 確かに それまで書かれたものが 色褪せて見えるときがあると感じた。それだけ 人は勝手な想像で書物を読み漁ってるんだなぁ〜。お母さんにたいする分類の退屈それは Blogでの コメントにもあるかもね。 この人は 自分の生命において いつも危惧を抱いていたみたいだからそれを維持するには 他者の存在が不可決だったのかな。 つうか わたしは命を育んだことがないから そのへんは謎だらけなんだな。
2007/3/5(月) 午前 10:42
「読まなきゃよかった」には２つあって、自分の作品の解説や制作過程などは本当に読まなければよかったという感じ。それはそれで再発見などもあるけど、でもなあ・・・。もう一つの他者（の作品）解説も、丁寧に書いてくれほど叙情性が薄れるような・・・。詩人には短文が似合うような気もしてくる。これって、モデルがウォーキングやポーズの技術を話すのに似ている。何も語らないほうが可愛いしセクシーなのだ。
2007/3/7(水) 午前 9:20 [ makoton ]
生命のメカニズム論というか、既存の学説にあるものなんだけど、表現というか思索のアプローチがイイんだなあ。この思想や視線が、日常の言動に徹底されるかどうかが「詩人の資質」なのかも知れない。ただね、人格とは無関係であることを頭に入れておかないと、誤解や錯覚が生じることになる。通常の人間関係にも言えることなんだけどね。
2007/3/7(水) 午前 9:26 [ makoton ]